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EXCELSIOR
lunes 11 de enero DE 2016
PUBLICACIONES. Ediciones Eco presenta este sábado
su segundo volumen en el Museo Experimental El Eco >4
YO-YO MA
MÚSICA SIN
FRONTERAS
Para el violonchelista Yo-Yo
Ma la obra Canto a la música
para orquesta sinfónica,
coro y dos chelos solistas, la
cual estrenará el día de hoy
en la Sala Nezahualcóyotl
del Centro Cultural
Universitario de la UNAM,
al lado del violonchelista
Carlos Prieto y la Orquesta
Esperanza Azteca Nacional,
no sólo es un canto a la
música, sino una obra que
trasciende las fronteras:
“Porque la música expresa
sentimientos como el amor
y lo único que buscamos los
intérpretes es transmitirlo
de una manera sistemática”.
Foto: Paola Hidalgo
[email protected]
POR LUIS CARLOS
SÁNCHEZ
[email protected]
T
eotihuacán
sigue siendo
la joya de la
corona de la
arqueología
mexicana. A
pesar de las advertencias y el
rechazo de sus investigadores,
y de que en 2008 un proyecto similar dañó las estructuras
prehispánicas, las autoridades
del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH)
han avalado la ejecución de
un nuevo proyecto de luz y
sonido en el sitio arqueológico mexiquense, que pretende inaugurar en abril
próximo.
“Consideramos que existen muchos aspectos que no
se han tomado en cuenta por
parte de las empresas a cargo
del proyecto, por lo que existe un riesgo latente de afectación innegable del patrimonio
arqueológico de Teotihuacán”, afirman investigadores
del sitio arqueológico ­–como
los eméritos Rubén Cabrera y Sergio Gómez, quien recientemente ganó el Premio
del Fórum de Arqueología de
Shanghái–, en una carta enviada el 15 de diciembre de
2015 al coordinador Nacional
de Arqueología del INAH, Pedro Sánchez Nava.
En el documento, cuya
copia posee Excélsior, los
investigadores advierten:
“rechazamos rotundamente la propuesta de llevar a
cabo este nuevo proyecto de
luz y sonido” al considerar
que la información presentada como parte del guión
temático “es errónea y equivocada en muchos aspectos”
y “no representa una alternativa viable para la difusión del
conocimiento de la cultura
teotihuacana”.
Los científicos, entre los
que también se encuentran
Claudia López Pérez y Jesús
Torres Peralta, reclaman además en la misiva que no se
les ha entregado, para su estudio, el proyecto ni el guión
que será utilizado, a pesar de
que las autoridades del INAH
se comprometieron a transparentarlo en las dos reuniones que han sostenido –el
6 y 23 de noviembre del año
pasado–, y en donde sólo se
les presentó un video con lo
que se podrá ver en el sitio
arqueológico. El documento
enviado también al Sindicato
de investigadores D-II- IA- 1,
denomina al grupo de investigadores como Comisión de
@Expresiones_Exc
EXPERIENCIA NOCTURNA EN TEOTIHUACÁN
RECHAZAN
LUZ Y SONIDO
Fotos: Especial
Con autorización del INAH, en abril se planea lanzar el proyecto turístico
de video mapping, que es cuestionado por arqueólogos de la zona
EN PELIGRO
De acuerdo con el documento
entregado por los arqueólogos
de la zona en el proyecto de luz y
sonido “existe un riesgo latente de
afectación innegable del patrimonio
arqueológico de Teotihuacán”.
45
MINUTOS
se planea que tendrá de
duración el espectáculo
Centro de Trabajo y fue recibido en el INAH el mismo día
que fue firmado.
Cinco días después de recibido el documento, tanto Sánchez Nava como la
directora general del INAH,
María Teresa Franco, asistieron a la zona arqueológica junto con el gobernador
del Estado de México, Eruviel Ávila, y su secretaria de
Turismo, Rosalinda Benítez, a
presenciar las primeras pruebas del espectáculo designado Experiencia nocturna en
Teotihuacán. Franco avaló la
realización del proyecto argumentando que el Consejo
de Arqueología, ahora dirigido por la arqueóloga Ángeles
Olay, lo aprobó desde mayo
del año pasado.
Sánchez Nava aseguró
tres días después, el 23 de diciembre, después del anuncio
del premio internacional que
recibió Gómez, que para la
elaboración del guión del proyecto se consultaron las publicaciones más recientes y “a
los expertos” de la zona. Esos
expertos, sin embargo, son
los que advirtieron en la carta que el espectáculo contiene errores y no aporta nada al
conocimiento del sitio. El funcionario aseveró además que
se trata de un proyecto “totalmente cultural y educativo”
que se realiza “con camiones
inteligentes que pesan menos
que una pipa de agua o un autobús vacío de los que entran
a la zona”.
Nuevamente la opinión de
los expertos difiere de la de
Sánchez Nava. De acuerdo
con el arqueólogo Jesús Sánchez, quien asistió a una de
las reuniones que se llevaron
a cabo con las autoridades en
las oficinas del INAH, el video
mapping que “utiliza a la Pirámide del Sol como pantalla de cine”, se realiza desde
dos camiones de 11 toneladas estacionados en terrenos
no explorados del sitio, en los
que existen vestigios arqueológicos a menos de 80 centímetros del piso. “Nosotros
incluso dejamos de utilizar
camiones de volteo y usamos
pick ups para no afectar nada”.
De acuerdo con el especialista, el espectáculo de 45 minutos ha sido preparado por
dos empresas: una que proporciona la tecnología lumínica y otra que se encargó del
guión. Las autoridades les han
informado que se tiene pensado cobrar alrededor de 350
pesos y que se ofrecerían dos
funciones diariamente, cada
una para 150 personas. El espectáculo está dividido en dos
fases, la primera consiste en
avanzar por la Calzada de los
Muertos, con una audioguía y
algunas estructuras iluminadas desde los ductos que ya
existen en la avenida.
Al pie de la Pirámide del
Sol se lleva a cabo la segunda fase que ilumina el monumento y un tercer camión
enciende también como escenografía, la Pirámide de
la Luna. Con el espectáculo,
asegura, “se pierde todo sentido social y de herencia histórica que tiene Teotihuacán y
claro que hay afectaciones físicas a los edificios, hay afectación física a los vestigios que
están pegados a ellos, sobre
muros y pisos que están a 80
centímetros de profundidad”.
En 2008 el proyecto Resplandor teotihuacano fue
echado atrás luego de que investigadores y diputados federales documentaron que
se realizaron más de ocho mil
perforaciones en las pirámides del Sol y de la Luna para
anclar las luminarias utilizadas en el espectáculo. Roberto García Moll, fallecido
en febrero de 2015 y entonces presidente del Consejo de
Arqueología, reconoció que
el órgano colegiado se había equivocado al aprobar el
show multimedia: “no es problema que me equivoque eh…
no yo, sino todo el Consejo en
pleno, la virtud de las decisiones del Consejo es que si uno
se equivoca, reconocerlo es
importante”, dijo entonces.
2:
EXPRESIONES
LUNES 11 DE ENERO DE 2016 : EXCELSIOR
La República de las letras
HUMBERTO
MUSACCHIO
[email protected]
Dije que la práctica del albur se considera soez y que en modo
alguno es edificante. Ahora agrego que me parece homofóbica y
misógina. No coinciden conmigo las autoridades de Bellas Artes.
ALBUR, UNA DE LAS BELLAS
ARTES
Hace una semana, el autor de esta columna escribió que el INBA creó una cátedra de
albur. No es cátedra, es taller, pero para el
caso es lo mismo. Dije que la práctica del albur se considera soez y que en modo alguno
es edificante. Ahora agrego que me parece
homofóbica y misógina. No coinciden conmigo las autoridades de Bellas Artes ni don
Alfredo Matus, director de la galería José
María Velasco, sede del taller, que tiene cinco años de existencia y fue creado “a petición de los habitantes del barrio”. ¿De todos,
don Alfredo? Si así fue, debieron realizarse
manifestaciones multitudinarias de padres
y madres de familia urgidas de que sus vástagos conozcan los fundamentos científicos
y artísticos del loable ejercicio de mostrarse más ingenioso a la hora de discutir qué le
presta un interlocutor al otro, al requerir un
masaje o sobada, al evidenciar verbalmente una felación o al sugerir un coito con sólo
un “mmmh”. Para los funcionarios de Bellas
Artes, una sociedad verdaderamente culta
necesita adquirir el refinamiento que le proporciona este tipo de enseñanza.
Debieron realizarse
manifestaciones
multitudinarias de
padres y madres de
familia urgidas de que
sus vástagos conozcan
los fundamentos
científicos y artísticos
del loable ejercicio
del albur.
ES VINCULACIÓN COMUNITARIA
El taller de albures forma parte del programa denominado Vinculación Comunitaria y
tiene el propósito, dice don Alfredo Matus,
“de acercar a públicos externos” (¿externos
a la galería, a Bellas Artes o a Tepito?) a “esta
expresión popular de lenguaje” (sí, tan popular como las mentadas de madre, de las
que Bellas Artes podría fundar otro taller). El
taller de marras “no representa erogación alguna para el INBA, ya que éste sólo facilita las
instalaciones, es gratuito para los asistentes
y no cuenta con acreditación académica”, lo
que está muy mal, pues quienes cursan materia tan indispensable son “investigadores
sociales en lingüística, antropólogos y estudiantes universitarios nacionales y extranjeros” que seguramente aspiran a obtener el
grado de doctor en calambur o de perdida
una maestría. Los docentes del taller disponen de lauros académicos, pues don Alfonso
Hernández es cronista del barrio de Tepito y
miembro de la Asociación de Cronistas del
DF, en tanto que la profesora Lourdes Ruiz
resultó ganadora del concurso de albures celebrado en el mismo barrio hace seis años. El
señor Matus invita al autor de esta columna
a asistir al taller de albures. Debo decirle que
hace muchos años pasé por varios talleres
mucho más eficaces, como la Secundaria 16,
cuando estaba en el Tecpan de Tlatelolco, o
por el taller mecánico del Cacharifas, ese sí,
experto en alburería.
GANDHI, EDUCAL Y EL SAT
Para obtener factura por una compra en la
librería Gandhi hay que entrar al portal de
internet de esa cadena librera. Ahí se pide
anotar el RFC y el número de ticket (así, en
inglés), pero ocurre que en ninguna parte
del comprobante de compra aparece tal número, de modo que, con ganas de adivinar,
hay que anotar el folio que se indica en el
papelito, lo que acepta el programa, y luego el monto de la compra. Luego pide introducir un código que, otra vez haciéndola de
adivino, uno supone que es un conjunto de
letras que aparecen en un recuadro y luego
hay que escoger entre “continuar” o “cancelar”. Por supuesto se elige “continuar” y ¡oh,
sorpresa! nos manda al principio y nada de
factura. En la página de “Facturación electrónica” de las librerías Educal la cosa está
peor. Pide el RFC, el número de ticket (yes)
y el importe de la compra. Habiendo anotado estos datos, se supone concluido el proceso para obtener la factura, pero no, pues
aparece un cuadro con la leyenda: “El ticket
no tiene el formato correcto”. Es inútil repetir
la operación, pues el resultado es el mismo.
Algo, suponemos, debe hacer el SAT ante las
páginas de facturación mal diseñadas, ¿no?
MENSAJE A RICARDO MONREAL
Mañana martes rinde un primer informe
como delegado en Cuauhtémoc el doctor
Ricardo Monreal. Como un servicio a la comunidad, le pasamos algunos domicilios de
la colonia Condesa donde se realizan obras
que no exhiben la licencia reglamentaria: en
el muy transitado cruce de Atlixco y Juan Escutia tienen un mes modificando una casa;
en el inmueble de Yautepec 126, desde hace
varias semanas se procede a alterar la fachada; y en Mazatlán, frente a los números 73 y
77 hay otra obra sin licencia a la vista. Se está
acabando con la identidad de una zona de
arquitectura peculiar de la Ciudad de México, por eso cabe preguntar qué hacen los inspectores de este tipo de obras. Si los hay, han
de ser ciegos, ineptos, miedosos o corruptos
y por lo tanto hay razones para despedirlos y
hasta para procesarlos.
BREVIARIOS…
La Orquesta Filarmónica de la UNAM cumple
80 años y para celebrarlos se elaboró todo
un programa conmemorativo que se llevará
a cabo los días 19 y 20 de marzo. Por lo pronto, el próximo viernes comienza la temporada regular de siete programas, por supuesto
en la Sala Nezahualcóyotl. @@@ Chulos y
coquetones. Conversaciones con protagonistas del mundo gay (Ediciones B, 2015) es
un libro valiente, conmovedor por momentos y gracioso en muchas páginas. Su autor
es el inteligente periodista Antonio Bertrán.
Muy recomendable.
Foto: Especial
Instalaciones del Instituto Cardenal Miranda A.C.
INSTITUTO CARDENAL MIR ANDA
En peligro
de desalojo
Podría desaparecer la escuela donde estudiaron Ramón
Vargas, Rodrigo Macías, Juan Trigos y María Luisa Tamez
POR JUAN CARLOS
TALAVERA
[email protected]
La escuela donde perfeccionaron sus estudios musicales
figuras como Ramón Vargas,
Rodrigo Macías, Juan Trigos,
María Luisa Tamez y Miguel
Salmón del Real, se encuentra en peligro de desaparecer.
Se trata del Instituto Cardenal
Miranda A.C., que dirige Juan
Manuel Lara Cárdenas, musicólogo e investigador del
Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Musical (Cenidim).
La denuncia es realizada
por el propio Lara Cárdenas,
quien comentó en entrevista
que hasta el momento ha recibido dos órdenes de desalojo,
promovidas por la Asociación
Patronal Educativa y Cultural, encabezada por Guillermo Moreno Bravo, quien se
ostenta como representante
de distintas autoridades clericales, y quien pretende apropiarse de este espacio con
ayuda de la fuerza policiaca.
La escuela de música se
ubica en la colonia santa María
Este desalojo
se debe a que
las autoridades
quieren sustituir la
dirección laica del
colegio.”
JUAN MANUEL
LARA CÁRDENAS
DIRECTOR
la Ribera y es conocida por ser
la única que cuenta con un
programa académico con estudios en canto gregoriano y
latín como lengua musical.
Hasta el momento, asegura
que ya recibieron dos órdenes
de lanzamiento con granaderos, por parte del juzgado cuadragésimo, una con fecha 1 de
diciembre y otra del pasado 6
de enero emitidas por el juez
cuadragésimo.
En una de ellas, en poder de Excélsior, se solicita
“el auxilio de fuerza pública
(con) un mínimo no menor
de cincuenta elementos para
la diligencia”. Esta situación,
apunta Lara Cárdenas ha propiciado que muchos alumnos
dejen de asistir al plantel.
En entrevista, Lara Cárdenas aseguró que el problema
esencial de este desalojo se
debe a que las autoridades
quieren sustituir la dirección
laica del colegio, para colocar una figura eclesiástica sin
conocimiento de la música,
como
Reconoció que desde 2013
el instituto ha recibido amenazas de desalojo, aunque fue
hasta hace un mes cuando los
documentos oficiales tramitados ante el juez empezaron
a llegar.
Aunado a esto, reconoció
que el espacio físico se encuentra en el limbo porque no
está dentro del Registro Público de la Propiedad, por lo que
el propio Guillermo Moreno
ha tratado de adjudicarse la
propiedad, que en sus inicios
recibió en comodato el padre
Xavier González Tescucano,
quien en los años 80 recabó recursos públicos y privados para su adaptación como
escuela.
EL RADAR EXPRESIONES
[email protected]
@Expresiones_Exc
RECOMENDACIONES
EFEMÉRIDES
El Libro
Nace Higinio Ruvalcaba
Sobre la angustia, miedo y esperanzas de quien vive
con el temor de que una arteria explote en su cerebro.
AGENDA
Un día como hoy, pero
de 1905, nació el músico
y compositor mexicano
Higinio Ruvalcaba, figura
legendaria del violín que
por su talento es el único
mexicano reconocido
como primer violín en el
Cuarteto Léner. Murió el
15 de enero de 1976.
Cultivos
Esta exposición reúne tres proyectos que
conforman la columna vertebral de las
investigaciones que Gilberto Esparza ha
desarrollado durante la última década:
Parásitos urbanos, Plantas nómadas y Plantas
autofotosintéticas. Hasta el 21 de febrero en el
Laboratorio de Arte Alameda (Doctor Mora 7).
Hoy cumple
EDUARDO MENDOZA
ESCRITOR / 73 AÑOS
Su obra está ambientada en su Barcelona
natal, con un estilo narrativo sencillo y directo.
TÍTULO: La perla asesina. Historia de un
aneurisma
GALARDONADO
Recientemente con el Premio
Planeta por la novela Riña de
gatos. Madrid 1936 (2010) y el
Premio Franz Kafka (2015).
AUTOR: Ignacio de Loyola Brandão
EDITORIAL: Cal y Arena, México, 2015; 231 pp.
Víctor Manuel Torres
Coordinador
Edgar Hernández
Editor
Paola Rodríguez
Coeditora Visual
¿SABÍAS QUE?
En 1984, en España, Salvador
Dalí anuncia la creación de la
fundación Gala-Salvador Dalí y la
donación de 621 de sus obras.
Mario Palomera
Diseño
EXCELSIOR : lunes 11 de enero DE 2016
La soprano
mexicana
prepara su debut
en la Ópera de
Montecarlo, al
lado de Cecilia
Bartoli
POR JUAN CARLOS
TALAVERA
[email protected]
Luego de estrenarse con éxito
como la Condesa de Folleville,
en la ópera El viaje a Reims de
Rossini, la soprano mexicana
Rebeca Olvera (Puebla, 1979)
adelantó a Excélsior que se
prepara para su debut en la
ópera de Montecarlo, al lado
de la mezzosoprano Cecilia
Bartoli, su primera aparición
al lado del tenor sonorense
Arturo Chacón-Cruz en marzo y su primera actuación
en el importante Festival de
Edimburgo.
“En menos de un mes,
en febrero me presentaré
por primera vez en la Ópera
de Montecarlo, en Mónaco,
como parte de un tour con la
producción de la ópera Norma, junto a la gran mezzosoprano Cecilia Bartoli”, detalló
vía telefónica.
Además, adelantó que en
abril cantará con ChacónCruz, quien viajará a Zúrich
para interpretar el papel de
Don José en el montaje de
Carmen, de Georges Bizet,
bajo la dirección de Cornelius
Meister.
La Carmen está programada para el 26 de marzo, con
cinco funciones posteriores,
la cual será protagonizada
por la mezzo británica Christine Rice, así como Shelley
Jackson como Micaela, Irène
Friedli como Mercedes y Rebeca Olvera como Frasquita.
“Estará con nosotros Arturo Chacón, quien interpretará
a Don José, así que ésta será la
primera vez que trabaje con
EXPRESIONES
REBECA OLVER A
Llega a
Mónaco
Foto: Cortesía
nuestro compañero mexicano. Me da mucho gusto
compartir el escenario con
él, porque está haciendo una
gran carrera y poniendo a México muy en alto”.
Sobre su debut en El viaje a Reims en el primer día de
este año, Olvera dijo que llegó
como cover al montaje de esta
ópera, la cual ha disfrutado
mucho. “La música es hermosa, la historia un poco sencilla
porque siempre se habla del
viaje a Reims, un lugar al que
nunca van”.
Pero lo más importante
es que le ha permitido compartir escenario con artistas
como Javier Camarena, apunto, “entre otros cantantes que
de verdad han llegado al nivel de dioses para mí, como
la italiana Rosa Feola, Serena
Farnocchia, el uruguayo Fernando Rocha, así que fue un
honor compartir escenario”.
Entre otros proyectos, Olvera comentó que, para el
mes de abril, volverá a actuar
con Cecilia Bartolli en la producción de El Conde Ory, en
Zúrich, de la cual hace un par
de año se grabó un DVD.
Así como Così fan tutte, en
mayo y junio, al lado de la soprano alemana Julia Kleiter,
la mezzo Anna Stéphany, el
tenor Mauro Peter y los barítonos Ruben Drole y Oliver
Widmer.
En agosto llegará su debut
en el Festival de Edimburgo,
dos meses después actuará en
el Théâtre des Champs-Élysées y en noviembre viajará
a Baden Baden, en Alemania.
Por último, la soprano
mexicana reconoció que este
año no se presentará en México, luego de que en mayo del
año pasado acompañara a Javier Camarena en su gala en el
Auditorio Nacional.
“Este año no tengo nada
programado en México, lamentablemente, porque ando
muy atareada, pero ponle que
yo quiero ir, me muero por ir
a mi país, la última vez fue en
mayo acompañando a Javier
Camarena. Pero me quedé
con ganas de más”.
Luego de 11 años de trayectoria profesional, Rebeca
Olvera reconoce que vive su
proyecto de vida ideal, especialmente porque para ella la
familia es lo más importante y
no quiere descuidar a sus dos
hijas (Mónica de cuatro años y
Sandra de 18 meses).
“Pienso que ha sido muy
buena esta combinación de
pertenecer al ensamble de la
Ópera de Zúrich porque me
ha dado una estabilidad económica, valiosa y necesaria y
de pronto salir a hacer algunos
proyectos para darme conocer más un poco más. Además, tengo la oportunidad de
convivir (en esta misma casa
de ópera) con Javier Camarena, que es como mi hermano”.
:3
FOTOMUSEO
Reúne
a los
Witkin
NOTIMEX
[email protected]
Con la exposición Witkin
& Witkin, que reúne por
primera vez en un mismo
museo más de 100 obras
de los gemelos Joel-Peter
y Jerome Witkin; y otra con
la obra de Enrique Metinides (1934), el Foto Museo
Cuatro Caminos arrancará
el 20 de febrero sus actividades del 2016.
La directora de ese espacio, Guadalupe Lara,
informó que en su calendario de actividades figura
además una muestra sobre
frontera y migración.
De quien es considerado como uno de los fotógrafos más emblemáticos
de Estados Unidos, JoelPeter Witkin, Lara recordó
que duró 30 años sin hablarle a su gemelo.
Ahora, expuso la promotora cultural, “los vamos a juntar aquí; uno es
pintor y el otro es fotógrafo,
y descubrimos que sus obsesiones son las mismas y
los juntaremos en una gran
muestra, al lado del trabajo del fotógrafo mexicano
Metinides, también conocido como El Niño.
Enrique Metinides, fotografió accidentes y escenas de crimen en la capital
mexicana. En su trayectoria de más de 50 años
como fotoperiodista, logró
tomas como ningún otro y
en ellas plasmó a uno de
los personajes más emblemáticos: el “mirón”.
4:
EXPRESIONES
lunes 11 de enero DE 2016 : EXCELSIOR
AJEDREZ
ARTURO XICOTÉNCATL
Desarrolle su habilidad ajedrecística
DESCUBRA LOS MOTIVOS COMBINATORIOS
Lo invitamos a descubrir los motivos combinatorios de las
siguientes posiciones del Paul Keres Memorial, que se juega en
Tallin a un ritmo de 15 minutos.
Las blancas juegan. Diagrama tras 27. Tfe1 Thf5.
Alexander Motylev,
Rusia, 2,656 - Yaron
Linik, Israel, 2,032.
¿Por qué pierden las
negras? Una de las
razones es que el
monarca, centralizado,
es vulnerable.
Las negras juegan. Posición tras 41. Dxc6
Ottomar Ladva,
Estonia, 2463 - Daniel
Fridman, Alemania,
2,624.
Atención, visualice.
Después de 41. ...exf2+
42. Txf2 Te1+ Las
blancas abandonaron.
¿Puede indicar por
qué? Visualice como
en una partida
viva. Es decir vea
mentalmente la
posición.
Las blancas juegan. Tras 20. Dg-a4 Rc-b8.
Kiril Georgiev,
Bulgaria, 2,624 Evgeny Románov,
Rusia, 2,529.
El último lance de
Georgiev, posicional,
es creativo. Hay varios
rasgos en la posición
(hemos insistido en
ellos) que el lector
aficionado debe
detectar con el fin
de actuar con lógica
ajedrecística.
Blancas juegan. Descubra el motivo (no la jugada) combinatorio.
Jan Krzysztof Duda,
Polonia, 2,660 - Daniel
Friedman, Alemania,
2,688.
LA SOLUCIÓN
Motylev ganó con la secuencia: 28.Txe6 Txf3? (Movimiento sin
sentido del peligro.) 29.Td6+ Re8 30.Te1+ Abandonan. Hay red de
mate en cuatro jugadas con: 30...De6 31.Texe6+ Rf7 32.Te7+ Rxe7
33.Dc7+ Re8 34.Te6#. Juego R-1(9), Paul Keres Memorian, Tallin,
08-01-2016.
2. Lavda abandonó de inmediato al darse cuenta que después de
43. Rg2 reciben jaque mate en un movimiento con 43. … Ce3++.
3. Georgiev creó y maduró la posición. Siguió con: 21.Txd7! Txd7
22.Dxc6 Rc8 23.Ce4 Abandonan. Las blancas, con la descubierta
del caballo atacan la dama, activan los Rayos X de Tc1 sobre el
monarca negro, y amenazan mate en la octava con Da8.
Los caballos como los alfiles pueden trazar rombos. Duda ganó
con 50.d7+ Rd8 51.Cd6! Las negras abandonaron. Si: 51...Rxd7
52.Cxf5+ Rc6 53.Cxe3. Si las negras jugasen: [51...Af6 52.Cxb7+
Rc7 53.d8D+ Axd8 54.Cxd8, ganan.
Fotos: Karina Tejada
EDICIONES ECO. El proyecto consiste en una exposición portátil conformada por ocho serigrafías impresas sobre papel fabriano.
SEGUNDO VOLUMEN
El Eco apuesta
a las ediciones
Participan Eugene Gomringer, Martha Hellion, Otto Berchem, Carlos
Amorales, Roger Adam, Jessica Wonzy, Minam Anpag y Hansjorg Mayer
POR SANDRA SÁNCHEZ
[email protected]
El Museo Experimental El
Eco presenta el segundo volumen de Ediciones Eco, el
cual consiste en una exposición portátil conformada por
ocho serigrafías impresas sobre papel fabriano, dentro de
una carpeta. Todas las piezas
dialogan con la poesía concreta y con las experimentaciones de Mathias Goeritz con
el lenguaje. En esta ocasión
los artistas que participan son
Eugene Gomringer, Martha
Hellion, Otto Berchem, Carlos Amorales, Roger Adam,
Jessica Wonzy, Minam Anpag
y Hansjorg Mayer, quien también diseñó la carpeta.
Macarena Hernández,
quien se encuentra al frente de la edición, comenta que
Mathias Goeritz perteneció al
movimiento de poesía concreta internacional, un género
en el que lo visual y la distribución espacial de las palabras, grafías y dibujos, tienen
la misma importancia.
“El artista organizó en la
década de los sesenta una exposición en la Galería Aristos
de la Universidad, en la que
reunía mucho material de
poesía, la exhibición se tituló
Poesía concreta internacional. En el catálogo se encuentran textos de Max Bense,
un filósofo de la época que
Un proyecto
colectivo,
internacional,
que pueda
integrar a artistas
de distintas
generaciones.”
MACARENA
HERNÁNDEZ
EDITORA
definió lo que es poesía concreta, de Ida Rodríguez, en el
que habla de la relación de la
poesía con la magia y el juego,
y algunas obras”, explica.
Las serigrafías de Ediciones Eco se expondrán en el
museo y también estarán a
la venta, el proyecto busca
recaudar fondos destinados
para las publicaciones del recinto. El formato de las piezas
es el mismo, 40 por 40 centímetros y tienen un costo total
de 20 mil pesos. El tiraje es de
17 ejemplares, dos se quedarán en los archivos del Centro
de Documentación Arkheia /
MUAC y del Museo El Eco y 15
estarán abiertas a compra.
Hernández añade que
para el proyecto se inspiraron “en las carpetas de Hansjorg Mayer, un editor, artista
e impresor, que en la década
de los sesenta invitó a Goeritz
y a otros artistas a enviarle
poemas para él interpretarlos
con una máquina Letterpress
y hacer carpetas. De ahí surgió
la idea de hacer un proyecto
colectivo, internacional, que
pueda integrar a artistas de
distintas generaciones y que
al mismo tiempo continúa
con un interés de Goeritz que
es la relación de la palabra con
la imagen y la poesía”.
Para la segunda edición se
tomó como referencia el Poema plástico (1953) de Goeritz,
el cual está incrustado en la
¿DÓNDE Y
CUÁNDO?
33 Ediciones Eco podrán
visitarse a partir del sábado
en el Museo Experimental
El Eco.
torre amarilla dentro del museo El Eco. Hernández señala
que el poema “apunta a la capacidad del lenguaje de modelarse, de la abstracción de
la poesía hacia la forma física
y su cualidad de realzar ideas
o imágenes mentales. La ‘caligrafía’ encarna el mensaje, experimenta una serie de
transformaciones para ajustarse lo más posible a esa experiencia no lingüística que lo
fundamenta”, dice.
También añade que este
tipo de producción recuerda
al zaum de los artistas futuristas rusos: un idioma transrracional, translingüístico,
caracterizado por la indeterminación del significado y
que, además, apostaba por la
exploración del sonido, creado con el fin utópico de lograr
un alcance universal.
Finalmente comenta que
Ediciones Eco intenta abonar
al campo de la Poesía Visual
en México, pues hace falta una
antología y más publicaciones
que indaguen en este campo
artístico.
MUSEO FRANZ MAYER
Festeja 30 años en 2016
Las actividades
arrancarán con
Tesoros escondidos
en el Carmelo
Teresiano mexicano
NOTIMEX
[email protected]
Tesoros escondidos en el Carmelo Teresiano mexicano, Sillas. Diseño mexicano, World
Press Photo y Bienal del Cartel
2016, son algunas de las exposiciones con las que el Museo
Franz Mayer celebrará este
2016 sus 30 años.
Las actividades arrancarán el próximo 22 de enero
con Tesoros escondidos en el
Carmelo Teresiano mexicano,
una muestra en la que se presentaran cerca de 100 piezas,
entre pintura, escultura, documentos, libros y cerámica,
muchas de ellas nunca antes
expuestas en museos.
Con ella, reflexiona en torno al arte en la vida cotidiana
a lo largo de los siglos, como
parte de las celebraciones del
Quinto Centenario de Santa
Teresa de Jesús.
A partir de 12 de febrero,
llegará Sillas. Diseño mexicano una exposición que busca
celebrar los 30 años del Museo Franz Mayer, mostrando
una selección de los distintos
tipos de sillas y asientos que
se han utilizado en México a
lo largo de la historia.
La exhibición, que se extenderá hasta el 17 de abril, representa una prueba material
de las corrientes, estilos artísticos, tecnología y materiales
de la época en que cada silla
ha sido desarrollada.
Como cada año, el recinto
cuya colección está conformada por artes decorativas de
los siglos XVI y XIX de distintas procedencias, materiales y
estilos, recibirá en la recta final del año World Press Photo.
También, en este 2016, recibirá la muestra de la 14 edición de la Bienal Internacional
del Cartel en México.
Por lo pronto, los fines de
semana el museo ofrece una
serie de talleres.
Foto: Notimex
El Museo Franz Mayer celebra 30 años.