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EXCELSIOR
Jueves 21 de enero DE 2016
HAY FESTIVAL. Al menos cien escritores de 40 países
se trasladarán en septiembre próximo a Querétaro, ciudad
que será la nueva sede en México del encuentro literario. >3
CICLO ESCÉNICO
TRIBUTO A LEÑERO
Los albañiles, Pueblo rechazado y El juicio son las obras de la primera
parte del Proyecto Leñero Sacrificio, homenaje a Vicente Leñero a cargo
de la Compañía Nacional de Teatro, bajo la dirección de Luis de Tavira.
La temporada será en el teatro Julio Castillo, del 21 de enero al 28 de febrero.
[email protected]
@Expresiones_Exc
Foto: Cuartoscuro
PLÁCIDO DOMINGO CUMPLE HOY 75 AÑOS
POR JUAN CARLOS TALAVERA
[email protected]
E
RETRATO
A 3 VOCES
Foto: Archivo Excélsior
Discípulos del distinguido tenor español lo califican como
el Rey Midas de la voz y aseguran que, arriba o abajo del
escenario, es una estrella que jamás abandonó la humildad
l tenor Plácido Domingo (Madrid,
1941) no sólo ha
sido la inspiración
de muchas voces
mexicanas, sino el mentor y amigo que ha ayudado a generaciones de cantantes líricos a crecer
y tomar decisiones en su carrera.
Así lo expresan la mezzosoprano Cassandra Zoé Velasco y
los tenores Arturo Chacón-Cruz
y David Lomelí, quienes vivieron
de cerca la pedagogía y el encanto de un hombre que tras el telón
es conocido como el Supermán
de la lírica, el Rey Midas de la
voz, un personaje que no abandonó la humildad, que trata a los
cantantes como su familia y que
parece incansable con numerosos conciertos en puerta.
Hoy celebra sus 75 años de
edad y recibirá un video con un
mensaje que han preparado
al menos 30 de sus discípulos
–“hijos artísticos”, como él los
llama—, quienes le envían una
felicitación sorpresa en distintos
idiomas para recordar al maestro
cuya actividad artística no cesa.
Tan sólo ayer el tenor llegó
al Palau de Les Arts Reina Sofía,
como codirector musical, junto a
Roberto Abbado, y en próximos
días tiene compromisos agendados en el Americanairlines Arena
de Miami (28 de enero), el Estadio
Centenario de Montevideo (1 de
febrero) y en la gala Shakespeare
en el Hungarian State Opera.
Tres de sus pupilos mexicanos
más destacados charlan con Excélsior sobre el amor de Domingo por la música, pero también su
gusto por las playas de Acapulco,
su afecto por el Real Madrid de
Cristiano Ronaldo, su mesura por
el café, el vino y el pastel.
ÁNGEL DE LA GUARDA
El primero en evocarlo es Chacón-Cruz (Sonora, 1977), quien
lo conoció en el año 2000. “De
aquella ocasión recuerdo cómo
desde el primer momento habló
conmigo y me quitó toda la ansiedad y el nervio al estar frente a una leyenda. Me trató como
familia desde el principio y eso
habla de una persona humilde,
buena y muy difícil de describir”.
Con los años de esa relación
artística nació la amistad, pero
Chacón no deja de recordar al
maestro que dejó huella en su
vida y en su manera de cantar, no
sólo por ser el gran tenor dramático, sino porque su trayectoria lo
ha convertido en superhéroe de
la ópera, un intérprete con cuya
mayor virtud ha sido la flexibilidad en su voz, explica.
“No en vano ha cantado papeles ligeros, románticos y muchos dramáticos. Esto hace de él
un fenómeno de la naturaleza, a
quien llamamos Supermán, porque tiene una fuerza vocal y una
flexibilidad fuera de lo común”.
¿Le gustaría una carrera como
la de Plácido Domingo?, se le
pregunta al tenor que ha consolidado su carrera en Europa y
próximamente se presentará en
Zúrich. “Sí me gustaría, siempre
que pueda mantener el equilibrio entre mi carrera, la familia y
la salud. No sé si sea posible, porque a sus 75 años él está muy activo. Por suerte, este año cantaré
dos veces con él, una en la ópera
Macbeth, en Los Ángeles, y otra
que aún no puedo anunciar”.
¿Qué destacar de Domingo?
“Cuando estás con él se transforma en el más fuerte y el más
entusiasta de los cantantes, en un
líder de la música, del canto y la
expresividad… es un gigante en el
escenario. Él se considera mexicano y nos ha apoyado mucho.
Para nosotros ha sido un ángel de
la guarda y un gran mentor”.
REPERTORIO IMBATIBLE
Para David Lomelí (Ciudad de
México, 1981) Plácido Domingo
es un milagro. “Es un tipo tocado por Dios, con una inteligencia
emocional, musical y espiritual
tremenda. Como artista es una
especie de Rey Midas, para mí, un
tenor con una voz impresionante,
con un repertorio imbatible y una
musicalidad increíble”.
Además de eso, es un artista
que domina muchos idiomas, detalla, “un excelente actor, director
de orquesta, empresario y mentor… y como persona es indescriptible, porque no sólo ayuda
a una gran cantidad de personas,
sino que al mismo tiempo uno
puede verlo feliz al lado de sus
nietos. ¡Su agenda es increíble!”
Lomelí, quien actualmente es administrador artístico en
el Teatro de la Ópera de Dallas,
recuerda que conoció a Plácido Domingo en 2006, tras una
audición organizada por Pepita
Serrano y otros integrantes de la
Sociedad Internacional de Valores de Arte Mexicano (SIVAM), en
Nueva York, donde también asistió Eleazar Rodríguez.
¿Qué quedará después de Domingo? “Al final del día ahí está
el récord de sus alumnos y de la
gente que ha tocado. Dios dirá
cómo serán las carreras de todos nosotros. Quizá no seremos
la gran figura, pero observa la carrera de artistas con los que él ha
estado involucrado, como Rolando Villazón, Arturo Chacón,
Diego Torre y yo mismo”.
PERFECCIÓN VOCAL
Por último habla Cassandra Zoé
(Ciudad de México, 1989), quien
lo conoció en la semifinal de
Operalia 2012, en Pekín. Aún recuerda que al final de aquella audición el tenor se acercó a ella y
le preguntó por el futuro de su
carrera. “Él supo que era mexicana y me preguntó en qué trabajaba. Le dije que cantaba lo más
posible en México y que ya tenía
un debut internacional. Entonces
me preguntó si pensaba en un
perfeccionamiento vocal y me
sugirió viajar a Valencia o a Los
Ángeles”.
A partir de ese momento ya
nada fue igual, apunta, no sólo
porque le dio seguridad y le garantizó educación de alto nivel,
sino porque se convirtió en su
apoyo más importante para salir
de México e iniciar formalmente
su carrera en el extranjero.
“Domingo es un ser humano
dadivoso con quienes lo rodean,
siempre amable, respetuoso y
comprometido con sus alumnos;
siempre se toma el tiempo para
compartir su experiencia”, asegura la mezzo que este año retornará al MET Opera de Nueva
York en Madama Butterfly y Simón Boccanegra; en esta última
trabajará con Plácido Domingo.
2:
EXPRESIONES
jueves 21 de enero DE 2016 : EXCELSIOR
EL COLEGIO NACIONAL
Territorios inciertos
ÓSCAR
BENASSINI
[email protected]
The Revenant
La película fue manoseada por, al menos,
un par de directores y actores protagónicos.
C
ierto que algunas escenas cierran o abren con
tomas amplias que muestran la región al tiempo que recrean el cambio de estación y el rigor
del invierno, pero más allá de esto, la película y
la historia que cuenta no dan tregua. Se trata de
una novela de Michael Punke (Wyoming, EU, 1964) titulada
The Revenant, a novel of revenge (2002). La obra no hizo ruido hasta que el autor vendió los derechos para hacerla cine.
Cuenta la historia de Hugh Glass, un explorador estadunidense que trabajaba para el ejército en una zona más que inhóspita, en 1820, cuando sufrió el ataque de un oso Grizzly, y
considerando sus heridas y la escasa posibilidad que tenía de
sobrevivir, fue abandonado en el bosque por sus compañeros
de expedición. Se trata de un personaje real y los sucesos son
rigurosamente ciertos. Grass recorrió unos 200 kilómetros, a
rastras algunos trayectos, cojeando en otros, hasta llegar a un
sitio seguro. Revenant resulta una palabra tramposa, que lo
mismo puede significar “renacido” que referirse al que lleva
a cabo alguna venganza. La película fue manoseada por, al
menos, un par de directores y actores protagónicos importantes, para que al fin la tomara Alejandro González Iñárritu, quien colaboró en la realización del guión a partir de
la novela, así como en la producción, al tiempo que dirigía
el film. The Revenant sorprendió con 12 nominaciones a los
premios Globo de Oro, y ganó como mejor película dramática, mejor actor protagónico (Di Caprio) y mejor dirección
(González Iñárritu). Multinominada también para los Critics
Choice Awards, fue premiada de nuevo por la actuación de
Di Caprio y ahora por el trabajo de fotografía de Emmanuel
Lubezki. Para los premios Oscar de este año, Revenant repite sus 12 nominaciones en las categorías más importantes.
Hace un año escribí
que no me había gusta- La película
do Birdman con todo y el
premio de la Academia de de Iñárritu
Hollywood a González provocará
Iñárritu. ¡No’hombre!, me
llovió, sobre todo cuando un lío este año.
se anunció el triunfo. Opinar es así, creo, sin que lo que se escribe tenga más valor
que eso: te gustó o no, y por qué. Lo que siguió fue el patrioterismo ramplón de tantos y la democrática hipocresía de la
Academia, que, pretende, hasta a los mexicanos puede premiar. Si era ése el mensaje 2015, The Revenant provocará
un conflicto este año. Lo de menos es premiar a Di Caprio,
pero volver a hacer mejor director a Iñárritu se antoja complicado. Fatal, haber premiado a la sangronada del año pasado sin considerar que la cinta buena vendría este año.
Los que gozamos del cine de aventuras padecemos con
Leonardo cada uno de los 127 minutos de su renacimiento,
y claro, de su venganza. Dirección artesanal, atendiendo al
cuidado de cada escena, repitiendo, imagino, un sinnúmero de veces cada detalle hasta conseguir contar con arte la
tragedia del explorador Glass, poner de manifiesto las humanas miserias de quienes proceden mal, y culminar con el
imprescindible desquite. Ésta sí me gustó, porque se trata de
un trabajo sin pretensiones, basado en una buena historia y
filmado sin más, con gran oficio. Dos “mejor director” seguidos no parece un pronóstico fácil. Por cierto, la versión que
vi era pirata. Por esta vez diré que mi proveedor de tan ilegal
mercancía acaba de ser asaltado una vez más por la “policía”
fiscal. Le robaron una cuantiosa tajada de sus ilegales ganancias de meses, le ofrecieron dejarlo trabajar un tiempo
y lo amenazaron con regresar a robarle. ¿Ése es el Estado
mexicano que defiende los derechos de autor? En razón de
semejante modo de abusar de la autoridad, imposible que yo
deje de violar la ley. Buena suerte a The Revenant en los premios de Hollywood, que por ello debieran ser lo de menos.
—— Twitter: @obenassinif
Alistan 40
novedades
POR VIRGINIA BAUTISTA
[email protected]
Con un catálogo histórico que
llega al millar de títulos, que
comenzó a publicar desde
1945, sólo dos años después
de haber sido fundado, El Colegio Nacional planea publicar este año 40 obras, entre
las que destaca el poemario
Los sonetos del amor y de lo
diario, de Fernando del Paso.
Tras crear hace seis meses
de manera formal su dirección editorial, que coordina
Alejandro Cruz Atienza, el organismo que integra a los 40
intelectuales, científicos y artistas más importantes del
país editará además este 2016
dos libros sobre el arquitecto
Teodoro González de León,
en el marco de su cumpleaños
90, y tres tomos de Arqueología del México antiguo, de
Eduardo Matos Moctezuma.
Cruz Atienza detalla en
entrevista que saldrá a la luz
también el primer tomo de
las Obras reunidas del lingüista Fernando Lara, y una
nueva edición del libro para
niños Mis amigos del Colegio, coordinado por Ruy Pérez Tamayo, que narra la vida
de los integrantes de El Colegio Nacional desde su infancia y que incluirá a los nuevos
miembros.
Otra de las novedades,
agrega, será México en los orígenes de la Unesco, de Antonio Martínez Báez, a propósito
de los 70 años que cumplió en
2015 este organismo internacional, que incluirá cartas del
escritor y diplomático Alfonso
Reyes. Y se publicarán los discursos de ingreso de los tres
nuevos miembros: el historiador Javier Garciadiego, el poeta Vicente Quirarte y el físico
Alejandro Frank.
Cruz Atienza destaca que
en estos seis meses de trabajo los logros han sido importantes, pues se publicaron 40
títulos, número que espera
mantener este año, y se logró
ampliar los puntos de venta
de los ejemplares, que ahora
pueden ser adquiridos en las
librerías Gandhi, El Sótano, El
Péndulo y Fondo de Cultura
Económica de todo el país.
La formalizada dirección editorial de la institución detalla
su actividad durante 2015 y traza sus planes para 2016
Foto: Mateo Reyes
Alejandro Cruz Atienza está a cargo del área editorial de El Colegio Nacional.
LOS ELECTRÓNICOS
1. Las transformaciones de la
medicina de Ruy Pérez Tamayo.
2. SALUD. MÓDULO 1. La
investigación para la salud:
retos y perspectivas, coordinado
por Adolfo Martínez Palomo.
3. SALUD. MÓDULO 2. Variados
paradigmas en el cuidado
de la salud, coordinado
por Guillermo Soberón Acevedo.
4. SALUD. MÓDULO 3.
Padecimientos relacionados
con las conductas de riesgo,
coordinado por
María Elena Medina-Mora.
5. El estudio de las lenguas.
Avatares de dos siglos,
de Luis Fernando Lara
y María Eugenia Vázquez.
6. La química: el
funcionamiento del universo,
los seres vivos y las actividades
humanas, coordinados
por Eusebio Juaristi
y Linda R. Manzanilla.
7. Paludismo, ciencia y sociedad,
de Manuel Martínez Báez
(compilación y presentación
de Adolfo Martínez Palomo).
Dice que además tuvieron una presencia significativa en la pasada edición de
la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, donde
estrenaron un stand de 70
metros cuadrados, diseñado por el Estudio Sagahón, el
despacho arquitectónico que
ganó un concurso donde participaron cinco equipos de
profesionales.
“Hicimos un stand que
evocara las estanterías de
la biblioteca del Colegio, las
plantas de los patios; que fuera abierto, sin muros, para que
la gente entrara y lo habitara,
que se acerque a sus miembros y al conocimiento.
“La vocación del Colegio
es la divulgación del conocimiento. Su misión es que los
miembros den conferencias,
en las que compartan su saber de una manera gratuita,
pública y libre. Todo tiene ese
espíritu: las publicaciones, las
conferencias, la biblioteca, el
acervo”, explica.
Quien estudió sociología
en la UNAM y fotografía en la
Escuela Activa de Fotografía
comenta que en esta nueva
etapa también se han lanzado
siete libros electrónicos, que
se pueden descargar en cien
puntos, entre ellos Amazon,
I Book Store y el portal de
Gandhi.
Confiesa que es muy interesante participar en este
proyecto editorial, cuyos primeros libros publicados fueron el tratado de cardiología
Enfermedades del corazón
(1945), del doctor Ignacio
Chávez, y La mujer domada,
de Mariano Azuela (1946), y
que posee un fondo activo de
600 títulos.
Aclara que ya habían publicado el poemario de Del
Paso, pero en una edición pequeña. “Salió originalmente en 1958, en una colección
que dirigió Juan José Arreola,
que se llamaba Cuadernos del
Unicornio. Luego lo publicó
Vuelta, después pasó al Colegio y le hicieron una edición
muy discreta, casi como un
cuadernillo, sin mayor gracia. Ahora viene una edición
potente, con tapa dura, con
sus propios dibujos. Digna de
nuestro Premio Cervantes”.
Este título estará listo para
la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería.
EL RADAR EXPRESIONES
[email protected]
@Expresiones_Exc
RECOMENDACIONES
EFEMÉRIDES
El libro
Adiós a George Orwell
“La violencia no llegó a la escuela por avenida Martínez
Pinzón, que es donde está el portón principal...”
BREVE
Un día como hoy, pero de
1950, murió en Londres
el escritor George Orwell.
Novelista, periodista y
ensayista, es uno de los
autores británicos de
mayor relevancia. Autor
de las obras Rebelión en
la granja, Homenaje a
Cataluña y 1984. Nació el
25 de junio de 1903.
Sierra i Fabra gana el Edebé
Hoy cumple
JEFF KOONS
ARTISTA VISUAL / 61 AÑOS
El creador estadunidense ha incursionado en
escultura de instalación, pintura y fotografía.
GRANDES DIMENSIONES
Koons está entre los artistas
vivos más cotizados. Su obra
se destaca por el uso del
kitsch y su monumentalidad.
TÍTULO: Los juegos de la violencia
AUTOR: Ricardo Chávez Castañeda
EDITORIAL: Urano, México, 2015; 194 pp.
Víctor Manuel Torres
Coordinador
Edgar Hernández
Editor
Paola Rodríguez
Coeditora Visual
Con la novela El aprendiz de brujo y Los invisibles, el español Jordi
Sierra i Fabra resultó
ganador de la XXIV edición del Premio Edebé de Literatura Infantil,
por lo que el Fondo de
Cultura Económica felicitó al escritor. En un
comunicado, la editorial
informó que Sierra (Barcelona, 1947), compartió
el reconocimiento con
Mario Palomera
Diseño
su compatriota Luis
Leante (Murcia, 1963),
quien ganó en la categoría de Literatura Juvenil con la novela Huye
sin mirar atrás. Recordó que Sierra ganó
el Concurso A la Orilla del Viento, del FCE
en 1999, en la categoría Los que leen bien,
con el libro Historias de
medio mundo. (De la
Redacción)
EXCELSIOR : jueves 21 de enero DE 2016
EXPRESIONES
:3
COLUMNA INVITADA
DOCTOR JOSÉ ANTONIO LOZANO DÍEZ
[email protected]
La Escuela de Bellas Artes de
la Universidad Panamericana
Existe un patrimonio cultural que marca el grado
de desarrollo, cohesión social y alcance del bien común.
El arte y la literatura son el resultado
moral de la civilización, la irradiación espiritual de los pueblos.
G. Carducci, Opere, I, 293.
Foto: Cortesía Mérida, Capital Americana de la Cultura 2017
Álvaro Juanes Laviada, coordinador general de Administración de Mérida, hizo el anuncio.
CAPITAL AMERICANA
Reconocen
a Mérida
La llamada Ciudad Blanca, que triplicará su oferta
cultural, ha obtenido nuevamente el nombramiento
LUIS CARLOS SÁNCHEZ
[email protected]
Mérida tendrá 80 millones de
pesos en 2017 para convertirse en la Capital Americana de la Cultura. La llamada
Ciudad Blanca ha obtenido
nuevamente el reconocimiento, después de 16 años,
por lo que buscará triplicar
su oferta cultural y pasar de
ofrecer una actividad artística diariamente en sus calles,
museos y teatros, a contar
con un programa que rebase
las mil actividades al año.
Álvaro Juanes Laviada,
coordinador general de Administración de la ciudad
yucateca, informó ayer durante el anunció de la designación de Mérida como
Capital Americana de la Cultura 2017, que entre las actividades del año cultural
se contempla la creación de
un nuevo centro de convenciones, la creación de un espectáculo de video maping
y la remodelación del Paseo
Montejo, que ha sido estimada en 200 millones de pesos.
Mérida recibió por primera vez la designación en
2000. Desde entonces también la han obtenido ciudades mexicanas como
Guadalajara (2005) y Colima
(2014), así como metrópolis
de otros países latinoamericanos como Panamá (Panamá); Sao Paulo, Brasilia y
La designación
implica para
la ciudad una
difusión que no
le cuesta.”
ÁLVARO JUANES
COORDINADOR
Curitiba (Brasil); Santiago y
Valdivia (Chile); Córdoba (Argentina); Cusco (Perú); Quito
(Ecuador) o Barranquilla (Colombia), entre otros.
La iniciativa forma parte del Bureau Internacional
de Capitales Culturales y es
acreditada por la Organización de los Estados Americanos (OEA). Se fundó en 1998
con el objetivo de contribuir
al mejor conocimiento entre
los pueblos del continente
americano, poniendo de relieve su patrimonio cultural
común para establecer nuevos puentes de cooperación.
A decir de Juanes Laviada,
obtener el reconocimiento
no cuesta nada a la ciudad
pero sí deja beneficios.
La designación “implica
para la ciudad una difusión
que no le cuesta a la ciudad.
El único costo que tiene para
la ciudad es la ampliación y
la aplicación de los eventos
de la oferta cultural que tenemos, el compromiso que
tenemos como ciudad es dar
una mayor oferta cultural y
no sólo eso, es reconocer el
derecho a la cultura para todos los ciudadanos”.
Sin especificar más sobre
las actividades que Mérida
llevará a cabo en 2017, Juanes Laviada dijo que “es importante no medir en base a
los eventos que se realizarán
sino en base con las personas que están participando
en los programas de becas y
en los eventos”. Ahora, dice,
gran parte de la actividad
cultural y dinámica de la ciudad se apoya en la propia
ciudadanía.
“Nos apoyamos muchísimo en ellos, en los empresarios y en toda la comunidad
de Mérida, el Carnaval sigue
costando a la ciudad pero ya
es muy poco el costo que tiene, es apoyo de las mismas
empresas, el tema de la remodelación del parque de
Santa Lucía va a venir por
parte de los locatarios alrededor del parque; la inversión para el Paseo Montejo si
bien es un poco alta (estimada en 200 millones de pesos)
necesita apoyo del gobierno del estado, mientras que
en el tema de cultura será de
unos 80 millones de pesos lo
que se va a invertir en 2017”,
dijo.
LLEGA A QUERÉTARO
Se muda Hay Festival
NOTIMEX
[email protected]
QUERÉTARO.- Un centenar
de escritores provenientes
de 40 países se reunirán en
septiembre próximo en la
ciudad de Querétaro, sede
de la próxima edición del
Hay Festival, informó su
presidente municipal, Marcos Aguilar Vega.
“Hemos concretado aquí
en España la organización
del encuentro de 100 escritores del mundo para septiembre de este año, quienes
habrán de reunirse en las diversas plazas públicas del
municipio de Querétaro”,
dijo el alcalde.
En una videoconferencia
de prensa, Aguilar Vega confirmó la organización del
Plazas públicas de Querétaro recibirán el Hay Festival.
Foto: Especial
foro cultural, que tendrá una
inversión para el municipio
de dos millones de pesos y
dejaría una derrama económica de 100 millones de
pesos. Respecto a los partici-
pantes, Aguilar Vega comentó que en febrero próximo se
darán más detalles en Querétaro de los escritores que
habrán de compartir sus experiencias y opiniones.
—entre otros— permite encontrar sentido a
la propia existencia, reduce los ambientes de
corrupción, marca un estilo de vida con metas más altas e incide en la felicidad.
El nivel cultural de un pueblo es garans de aceptación generalizada que tía de sustentabilidad de largo plazo. En una
la educación es presupuesto ne- sociedad que se ha tecnificado de una forma
cesario para que las sociedades tan acelerada llama la atención cómo en la
alcancen la satisfacción de sus juventud se ha despertado un mayor apetinecesidades. A través de la edu- to cultural. La internet siempre se pensó en
cación se forman los recursos
clave económica, sin embargo,
humanos capaces de producir
la mayoría de su uso actual es
La
los bienes y servicios que conde índole cultural.
Universidad
forman el bien común.
La Universidad PanameLa educación posee distinricana, cuya misión es la de
Panameri- formar personas integrales e
tas facetas, tantas como potencialidades tiene la persona
en la construcción de
cana, cuya incidir
humana. Algunas facetas del
una mejor sociedad, ha decifenómeno son fácilmente obmisión es la dido abrir la Escuela de Beservables por su materialidad,
llas Artes que inicia en agosto
de formar
es el caso de aquellas que propróximo con la licenciatura de
ducen resultados cuantificaMúsica e Innovación. El obpersonas
bles. Otras facetas son más
jetivo es formar jóvenes que
complejas y se refieren a la
incidan de forma directa en la
integrales
cultura.
cultura.
Existe un patrimonio cultuLa licenciatura de Músi(...), ha
ral que marca el grado de desaca e Innovación forma músidecidido
rrollo, cohesión social y alcance
cos ejecutantes, compositores
del bien común. En nuestro
y pedagogos de la música con
abrir la
país es importante conservar y
una visión emprendedora e
acrecentar ese patrimonio.
Escuela de innovadora.
La cultura es un elemento
Igualmente este año enfundamental de las sociedades Bellas Artes. trará en funciones la Orquescivilizadas, mientras más alto
ta Sinfónica de la Universidad
es su nivel, más alto el ethos y el alcance del Panamericana y el Museo Universitario que
desarrollo pleno de las personas que la con- permitirá generar líneas de investigación,
forman. De forma contraria una cultura más grupos interdisciplinarios y, en general, la
primaria, más vulgarizada aleja a las perso- construcción de una mejor cultura.
nas que conforman el entramado social de
La idea de la Escuela de Bellas Artes es
su pleno desarrollo.
volver a encontrar dentro de la técnica y lo
La construcción de un sistema educativo material el rostro humano, en los años sicompleto debe pasar también por la forma- guientes se pensarán nuevas licenciaturas y
ción cultural. Los frutos de este tipo de for- posgrados.
—— Rector General de la Universidad Panamericana-IPADE
mación son profundos y múltiples, ya que
E
4:
EXPRESIONES
Jueves 21 de enero DE 2016 : EXCELSIOR
ETERNAL TELETHON
AJEDREZ
ARTURO XICOTÉNCATL
Boris Gélfand, Israel, 2,735 - Kamil Miton, Polonia, 2,597
Visualice.
Posición en
27. Cf5. Del
torneo Keres
Memorial.
Reflexione
como en una
partida viva.
Las negras
van a responder 27. ...
g6. Fije el g6
en su mente.
Ahora indique cómo
ganan las
blancas.
EN EL TATA STEEL DE WIJK AAN ZEE
CARLSEN Y YI WE, POR SUS
PRIMEROS TRIUNFOS
El estadunidense Fabiano Caruana es favorito sobre la excampeona mundial Hou Yifán a la que enfrentará hoy en la quinta
ronda del Torneo Tata Steel de Wijk aan Zee en una sesión en la
que el monarca mundial Magnus Carlsen y el chino Yi Wei intentarán conseguir su primera victoria al jugar respectivamente
contra los holandeses Leok van Wely y Anish Giri.
En la cuarta ronda, una mala conducción de Fabiano
Caruana en el final de torre y tres peones contra T y dos peones
le impide elevar su liderazgo en el prestigioso torneo Tata Steel
de Wijk aan Zee, Holanda, durante la cuarta ronda en la que
acordó tablas, con las piezas negras, ante el holandés Anish Giri
tras 63 movimientos de una apertura Ruy López. La excampeona
mundial Hou Yifán derrotó a Davi Navara y se incorporó al grupo
de maestros que ocupa la segunda posición a medio punto del
líder. Tanto Magnus Carlsen como el chino Wei Yi, de 16 años,
consiguieron su cuarto empate consecutivo y aparecen a la
mitad de la tabla.
Fabiano Caruana lleva un punto de ventaja sobre Magnus
Carlsen con quien ya empató, con negras, en la segunda ronda.
El triunfo de Hou Yifán sobre Navara se registró en el
movimiento 40 de una Caro Kann tras montar un poderoso
ataque en flanco de rey. El ucraniano Pável Eljanov se impuso
al holandés Loek van Wely en 38 lances de una defensa Eslava.
El resto de los juegos finalizó en tablas. Yi Wei, con negras, no
halló la forma de materializar un peón de ventaja (doblado) ante
Michael Adams.
Clasificación general a la 4ª ronda:
1º. Fabiano Caruana, Estados Unidos, 3 puntos. Con performance
de 2,979 puntos Elo.
2º-6º. Weslesy So, Estados Unidos; Hou Yifán, China; Sergey
Karjankin, Rusia; Liren Ding, China; y Pável Eljánov, Ucrania, con
2.5 puntos.
7º.-8º. Magnus Carlsen, Noruega y Wei Yi, China, 2 puntos.
9º-13º. Anish Giri y Loek van Wely, ambos de Holanda; Shakhriyar
Mamedyarov, Azerbaiyán; Evgeny Tomashevsky, Rusia; y David
Navara, República Checa, 1.5 puntos.
14º. Michael Adams, Inglaterra, 1 punto.
Emparejamiento de la quinta ronda a jugarse hoy:
¡Liren Ding vs. Sergey Karjakin!, David Navara vs. Wesley
So, Fabiano Caruana vs. Hou Yifán, ¡Yi Wei vs. Anish Giri!,
Mamedyarov vs. Adams, Loek van Wely vs. Magnus Carlsen y
Tomashevsky vs. Eljánov.
La Solución
Las blancas ganan de dos formas. Gelfand jugó 28. h4
y las blancas abandonaron. La dama está atrapada.
Se gana además con 26. f4 Dg4 27. Ch6+.
Otros campos
profesionales cuentan
con atención médica
y otras prestaciones,
los artistas no.”
Yo estoy dispuesto
a seguir de manera
consistente, aunque
no quiero ser
el gobernador
o la autoridad.”
JOHN BURTLE
ARTISTA
Foto: Cortesía Bikini Wax
Fondos para
viejos artistas
POR SANDRA SÁNCHEZ
[email protected]
En México el teletón más famoso es organizado por Televisa, evento en el que recibe
donaciones de la sociedad
civil y las destina a centros de
atención para niños con diversas discapacidades. Sin
embargo, teletones se hacen
en todo el mundo, campañas
de recolección de fondos para
causas benéficas. El artista
John Burtle tomó el concepto
para realizar un proyecto de
arte llamado Eternal Telethon,
en el que sustituyó la televisión por internet para recaudar dinero y construir casas de
retiro para artistas. El proyecto
tendrá su primera edición en
la Ciudad de México, la más
larga hasta el momento, del
5 al 7 de febrero en el espacio
independiente Bikini Wax.
El Eternal Telethon comenzó en 2009, en un departamento en California, otras
emisiones se han realizado en
espacios domésticos de Nueva York y Berlín. El proyecto
consiste en invitar a artistas
y al público en general a que
presenten, frente a la cámara
de la computadora, distintas
actividades como conciertos,
John Burtle recauda dinero por internet para
construir casas de retiro para creadores de arte
performance, recetas de cocina, lecturas de poemas o cualquier propuesta que tengan.
El teletón tiene presentadores
que alientan a los internautas
a donar dinero, en México la
anfitriona será la artista Paloma Contreras Lomas.
El Eternal Telethon surge
como una respuesta ante la
falta de protección que tienen
los artistas para vivir una vejez
digna, ya que no todos logran
ventas que les permitan ahorrar para el futuro, al respecto Burtle comenta que realizó
el proyecto para construir una
casa de retiro para artistas
porque, “otros campos profesionales cuentan con atención
médica y otras prestaciones,
los artistas no acceden a esos
beneficios. La casa que queremos construir es para que
los artistas, cuando se hagan
viejos, puedan tener un lugar donde retirarse y no tengan que buscar un trabajo y
puedan seguir haciendo arte”,
explica.
El artista añade que el proyecto se desarrollará durante toda su vida, pues una vez
¿DÓNDE Y
CUÁNDO?
33 El Eternal Telethon se
llevará a cabo del 5 al 7
de febrero en Bikini Wax
(Benjamin Franklin 20,
col. Escandón).
construidas las casas de retiro
se seguirán pidiendo apoyos
para mantenerlas. En Estados
Unidos Burtle planea construir la primera casa en Salton
Sea, California. En México ya
hay una pequeña casa construida junto a un huerto en el
pueblo de San Bartolo, Morelos, Estado de México, la cual
se prestó por diez años al espacio independiente Biquini
Wax para que con los fondos
recaudados puedan hacerla
operar.
Burtle comenta que su rol
como artista va cambiando
conforme el Eternal Telethon
va creciendo. “Al principio
habíamos seis personas, colaboraba con Akina Cox, Chad
Dilley, Ina Viola Blasius y Niko
Solorio, poco a poco fueron
abandonando el proyecto,
pero yo estoy dispuesto a seguir de manera consistente,
aunque no quiero ser el gobernador o la autoridad, tengo
que balancear. Mi responsabilidad es crear el espacio para
que otras personas puedan
comprometerse a trabajar
juntas por un largo periodo de
tiempo”, añade.
Finalmente, el artista comenta que el Eternal Telethon
busca cambiar la perspectiva de cómo los artistas pueden trabajar juntos para crear
otra forma de percibir el mundo. La pieza de arte es la estructura del teletón, pero la
forma en que funcione depende de mucho más personas. En la edición de México
hasta ahora están confirmados los músicos Aaron Bautista, Los instectontos, Demente,
m-Wax y los artistas Christian
Camacho, Lucía Vidales, Daniel Aguilar Ruvalcaba, Wendy Cabrera, Natalia Ibáñez,
Pablo Cendejas, Carla Partida,
entre otros.
ROCÍO CABALLERO
Crea un sirenario plástico
La artista recupera
la sensualidad y la
carga mitológica de
este ser fantástico
POR JUAN CARLOS
TALAVERA
[email protected]
La sensualidad de la sirena
y su carga mitológica en el
mundo literario, llevaron a la
artista plástica Rocío Caballero a crear 15 piezas de pequeño formato para conformar
la exposición Sirenario, que
serán expuestas a partir del
26 de enero en el restaurante Agapi Mu de la colonia
Condesa.
La artista comentó vía telefónica que, aunque la sirena
aún guarda una importante carga moral, hoy guarda una imagen edulcorada,
debido a las propuestas de
Disneylandia.
“Ya se volvió un producto
muy digerible, pero las sirenas tienen el encanto de una
meretriz, con esa sensualidad
que muchas veces asusta”,
recuerda.
A tal punto se ha perdido
su carga original que hoy pocos recuerdan que en la lotería había una sirena con los
pechos al descubierto, asegura. “Esa fue la primera imagen erótica que vi de niña, con
esa carta de la sirena donde
aparecen con los pezones al
descubierto”.
La idea de las piezas nació
a finales de 2014 para integrar
un libro de literatura virtual
sobre este tema, sin embargo, desde más de una década
en su producción artística ha
utilizado temas como la mujer y el erotismo, el agua y la
sensualidad.
“Puedo decirte que estas
piezas han sido un remanso en mi producción artística
15
PIEZAS
de pequeño formato
se exhiben
porque me gusta ir más allá
de ese halo hermoso, pues en
términos mitológicos se trataba de monstruos temidos
que por siglos fueran la figura
emblemática del azote de los
mares”, explica la artista.
A esto se suma el hecho de
que la sirena es común en la
mitología. “No se olvide el pasaje de Ulises donde obliga a
sus marineros a taparse los oídos con cera, mientras él era
atado al barco para escuchar
a sus anchas el canto de las
sirenas”.
“En la Edad Media la sirena
también era un monstruo, un
personajes que hechizaban
y atrapaban a los marineros.
Así que de candoroso no tiene
nada en su historia. Pero con
el tiempo se le ha dotado de
sensualidad y erotismo. A mí
me gusta más ese concepto
de que son los ángeles caídos
que cayeron al mar”.
¿Por qué optó por asignarles un rostro de mujer?, se le
cuestiona. Porque me gusta esa encarnación, ese juego
y esa simbiosis entre sirena y
mujer que acentúa su erotismo, con sus barquitos de papel, y la humedad que las llena
de lujuria con sus consecuentes elementos encriptados”,
concluye.
La muestra, que cerrará el
29 de febrero en Agapi Mu,
se ubica en Alfonso Reyes 96,
colonia Condesa, de domingo
a lunes de 13:30 a 18:00 horas
y de martes a sábado de 13:30
a 23:30 horas.
Foto: Cortesía Rocío Caballero
Sirenario se exhibirá en el restaurante Agapi Mu.