JULIO2016/Patio de las columnas CÍA Ribalta Teatro VIERNES 22 JULIO/22.00 h SÁBADO 23 JULIO/22.00 h LO QUE SÉ DE SHAKESPEARE Una historia sobre las razones de Shakespeare para abandonar su pueblo natal, dejar a su familia en él e ir en busca del sueño del teatro y cómo, para su presentación en el Londres del s. XVII, decidió mejorar una comedia ya existente para ser representada por una compañía de teatro que, con mejor o peor fortuna, viajaba por las comarcas inglesas. Una historia contada por un doctorando, escuchada por un tribunal que se aburre y representada por unos actores que no se sabe bien si han sido contratados por el doctorando, están en la imaginación del tribunal o simplemente es un recurso de la puesta en escena. Coordina representación: Teatro Avanti FICHA ARTÍSTICA Autor y dirección escénica: Luisma Soriano Traducción textos de Shakespeare: Ángel Luis Pujante Reparto: Joaquín Gómez, Joya Haya, Natxo Nuñez, David Terol, Vanesa Terrés, Irene Verdú. Escenografía: Rafa Nascimento y Luisma Soriano Iluminación: Luisma Soriano Vestuario: Ana D. Penalva Confección vestuario: Cosecosas Producción ejecutiva y distribución: Rafael Aznar Todas las representaciones tendrán lugar en el Patio de las Columnas del Palacio de Viana y comenzaran a las 22:00 horas. Las entradas, que se pueden adquirir en la taquilla del Palacio de Viana o en www.palaciodeviana.com. Precio 10 euros general, 8 euros clientes grupo Kutxabank. MÁs información 957 496 741 www.palaciodeviana.com JULIO2016/Patio de las columnas CÍA TRÁPALA VIERNES 1 JULIO/22.00 h SÁBADO 2 JULIO/22.00 h CÍA TRÁPALA VIERNES 8 JULIO/22.00 h SÁBADO 9 JULIO/22.00 h CÍA FACTORIA TEATRO VIERNES 15 JULIO/22.00 h SÁBADO 16 JULIO/22.00 h LA POSADERA de Carlo Goldoni PICAROS Y CUERNOS Novelas Ejemplares La historia sucede en una posada de Florencia. Su dueña, Mirandolina, es una astuta y atractiva joven, que se encarga de este negocio con la ayuda de su mozo, Fabricio. Mirandolina es constantemente cortejada por cada hombre que pasa por la vecindad, y de una forma muy particular por el marqués de Forlipopoli, un aristócrata que no posee otra cosa más que su título nobiliario. Mirandolina, como buena comerciante, no se deja llevar por ninguno de los hombres, alimentándoles la esperanza de una posible conquista. Picaros y Cuernos es la propuesta de Trápala, tomando dos piezas cortas de Miguel de Cervantes, “La guarda cuidadosa” y “La cueva de Salamanca”. Mediante un proceso de dramaturgia y combinando ambos entremeses, esta obra recrea los juegos amorosos que una dama y su criada mantienen con unos pícaros de distintas clases sociales, burlando de esta manera a su marido y amo. Allanando los textos, quitándoles cuantos arcaísmos haya en ellos, sin desvirtuar su verdadero sentido, se consigue con ello llevar a un clásico hasta todo tipo de público de forma divertida, sin detrimento de la calidad. Y todo ello acompañado por canciones en directo sobre las letras de Cervantes, que enriquecen notablemente el espectáculo. Esta propuesta nace como un divertimento aprovechando un lenguaje sencillo, una escenografía simple pero atractiva, y un movimiento de actores dinámico en el que hacen al público participe activo de la vida de los mismos. Novelas Ejemplares, de Factoría Teatro, propone un viaje por el riquísimo imaginario cervantino plasmado en su obra homónima. Con Novelas Ejemplares pretendemos acercar al público a uno de los grandes clásicos de nuestra literatura, a través de la inmediatez y el juego propios del teatro. Al tiempo que constatamos la universalidad de Cervantes y la cercanía entre el Barroco español y nuestro siglo, vertemos una nueva mirada sobre las Novelas, centrándonos –si bien no exclusivamente– en dos de ellas, La española inglesa y Las dos doncellas. La selección responde a un particular interés por reconsiderar la visión de la mujer en el Barroco español, sustentado en la imagen disímil de la mujer en sendas novelas. Por otra parte, las intrigas, los malentendidos, los romances y el retrato de la época en las mismas, convierten ambas piezas en un material muy atractivo para todos los públicos. La llegada del caballero de Riprafratta, un alto aristócrata misógino, rompe el equilibrio instaurado en la hostería. Mirandolina, aferrada a su orgullo femenino y no estando habituada a ser tratada como una sierva, se propone hacer que el caballero se enamore de ella. En poco tiempo, vence en su intento. Pero se arrepiente, apenas ve que su juego se le estaba yendo de las manos: con una hábil estratagema calma las ansias de los nobles y se casa con quien siempre la ha amado y, se promete, además no jugar más con el corazón de los hombres. Coordina representación: Teatro Avanti FICHA ARTÍSTICA FICHA ARTÍSTICA FICHA ARTÍSTICA Dirección escénica: Juan Carlos Villanueva Reparto: Belén Benítez, Juan Carlos Villanueva, Francisco Montero, Rafael Montero Diseño escenográfico: Trápala Ejecución escenografia: Miguel A. Montero Figurines: Enrique García Iluminacion: Miguel A. Montero Espacio sonoro: Francisco Javier de Haro Producción: Trapala Teatro Dirección escénica: Juan Carlos Villanueva Reparto: Belén Benítez, Marina Castro, Juan Carlos Villanueva, Francisco Montero, Rafael Montero, Enrique García y Francisco Javier de Haro Diseño escenográfico: Trápala Ejecución escenografia: Miguel A. Montero Figurines: Enrique García Iluminacion: Miguel A. Montero Espacio sonoro: Francisco Javier de Haro Producción: Trapala Teatro Dirección: Gonzala Martín Scherman Versión: Diana Luque Intérpretes: Iván Ugalde, Paloma Vidal y Teresa Espejo. Escenografía y gráfica: Arturo Martín Burgos Vestuario y caracterización: Juan Ortega Asesoría musical y canciones: Marcos León Asesora de texto: Chelo García (Fuentes de la Voz) Espacio sonoro: Pepo Scherman Iluminación: Rosana García Producción ejecutiva: Salvador Sanz Frías
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