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Se conmemora el bicentenario de la publicación
original de la obra maestra de José Joaquín
Fernández de Lizardi, El Pensador Mexicano,
quien la publicó en entregas a medio camino
entre la Independencia y la caída del virreinato
de la Nueva España
EXCELSIOR
Lunes 23 de mayo DE 2016
[email protected]
@Expresiones_Exc
POR JUAN CARLOS TALAVERA
[email protected]
H
an pasado 200
años de la publicación original de El
periquillo sarniento, la obra
maestra que José Joaquín Fernández de
Lizardi escribió en 1816, a medio camino
entre la Independencia y la caída del virreinato de la Nueva España, protagonizada por Pedro Sarmiento, un jovencito
pecoso de entre 19 y 21 años, mordaz e
incisivo, un pícaro que exhibe las trampas del médico y el abogado, del carpintero, el cura, el maestro y el disfuncional
sistema de justicia de su tiempo.
Así la perfilan Felipe Garrido, Vicente
Quirarte y Rosa Beltrán, quienes coinciden en la vigencia e importancia de esta
obra, cuya celebración bicentenaria, hasta ahora, ha pasado desapercibida por
instituciones culturales como el INBA y la
Secretaría de Cultura (antes Conaculta),
salvo la edición digital que realiza Felipe
Reyes, investigador de la UNAM, para recordar cómo estas páginas nacieron bajo
el signo de la resistencia.
Porque además de recuperar el habla
popular de su tiempo y de ocupar el lugar
de honor como la primera de América, su
publicación debió sortear la censura y la
prisión de su autor, la falta de recursos, el
alto costo de su publicación… y la ausencia de lectores.
“Se trata de una magnífica historia donde todos engañan y roban lo que
pueden, una narración que da cuenta de
una sociedad violentada y sin principios”,
explica Garrido. “Aunque si algo duele
de su lectura es que Lizardi –conocido
como El Pensador Mexicano– pareciera
hablar de nuestros días, donde podríamos encontrar personajes muy similares;
esto me divierte, pero al mismo tiempo
me asusta”.
Mientras que Rosa Palazón, investigadora de la UNAM, destaca la peculiaridad
del narrador ficticio, el cual se desdobla en quien relata la anécdota, como un
agente de aventuras antisociales que tienen un final desastroso, sin dejar de lado
que se asume como el padre de un México mejor.
Originalmente fue publicada en cinco tomos, pero sólo los tres primeros
vieron la luz en 1816, a mitad de la Independencia y poco después de la muerte
de Miguel Hidalgo y José María Morelos,
mientras los dos últimos fueron prohibidos por abordar el tema de la esclavitud
y se imprimieron después de su muerte.
Algo valioso de esta novela, apunta Garrido, es que Lizardi no sólo rescata las distintas formas del habla de su
tiempo, sino la manera como presenta su
realidad. “Él nunca pretendió disfrazar ni
suavizar la realidad, y como periodista
presentó una crítica social donde buscó
la verdad, no a través del reportaje, sino
de sus novelas, tan reveladoras como penetrantes e hirientes”.
Además, con esta novela Lizardi no
sólo rescató al pícaro en el domicilio
Ilustración: Ernesto Rivera
PERIQUILLO SARNIENTO
Primera novela
de América
mexicano, complementa Quirarte, sino
que convirtió a la novela en un vehículo de entretenimiento y concientización,
quizá más precisamente de concientización a través del entretenimiento, por
lo que sus primeros lectores “se hallarán
cautivados por el amplio espectro del habla cotidiana y la exploración de la ciudad
en sus múltiples espacios, como la cárcel,
el hospital, y fundamentalmente la calle”.
TÍTULO: El
Periquillo
Sarniento
AUTOR:
José Joaquín
Fernández de
Lizardi
BALAZOS COMO IMPRENTAS
Es paradójico pero Lizardi escribió El periquillo sarniento en un momento donde
el país tenía seis millones de habitantes, de los cuales sólo 30 mil sabían leer,
como ha planteado el propio Felipe.
Esto significa que El Pensador Mexicano trazó la primera novela en un momento en que este género estaba prohibido
en América, apunta Rosa Beltrán, donde
“los decretos reales prohibían las llamadas “historias fingidas”, salvo en los casos
de textos que tenían contenido religioso”.
Aunado a esto, añade Beltrán en el
prólogo que escribió para la edición de
2013, los libros escritos debían ser aprobados por las autoridades de la Colonia,
mientras que en estas tierras “el monopolio de los impresores españoles era
todopoderoso e impenetrable, los costos de edición eran altísimos, las grandes
imprentas estaban al servicio del clero y
las pequeñas eran muy vigiladas”.
gramática, aprendió retórica y filosoEsto era consecuencia de la segunda fía y fue escribano público. Fundó ocho
guerra que vivía México, completa Garri- periódicos, mismos que financió, escrido, donde más allá de cañonazos, bayo- bió, distribuyó y lo llevaron varias veces
netas y asaltos a las ciudades, había una al mesón de la pita, como se conocía a
guerra de escritos. “Por esa razón los ca- la prisión.
pitanes insurgentes llevaban consigo una
Vicente Quirarte lo define como
imprenta portátil, porque escribir contra “iniciador y pionero", un “hijo de la
el enemigo era tan importante como ti- Ilustración que tocó a las puertas del Rorarle balas”.
manticismo”, excomulgado y denostado
En aquella época el tema más sensi- públicamente en 1822. Poco después fue
ble era la esclavitud, apunta
invitado a unirse al Ejército TriGarrido, y cuando abordó ese
garante, como jefe de prensa;
NOTAS
tema en su novela… fue deteni- Su epitafio decía:
en 1825 lo nombraron editor
da. “Entonces, cuando Lizardi “Aquí yacen las ceni- de la Gaceta, órgano oficial de
afirmaba que las mujeres de- zas de El Pensador
Guadalupe Victoria, y durante
bían estudiar o que los niños Mexicano, quien
sus últimos años de vida recinecesitan educación obliga- hizo lo que pudo por bió 65 pesos mensuales por sus
toria, no pasaba mucho; pero su patria”.
servicios a la Independencia.
cuando se opuso abiertamente
Lector ávido de la picaresa la esclavitud le paran el Periquillo y va a ca española y francesa, de El Buscón de
dar a la cárcel”.
Francisco de Quevedo, el Lazarillo de
Tormes, Guzmán de Alfarache de Mateo
EN EL MESÓN DE LA PITA
Alemán y el Quijote de Miguel de CerJosé Joaquín Eugenio Fernández de Li- vantes, murió de tisis el 21 de junio de
zardi Gutiérrez (1776-1827) nació el 15 de 1827.
noviembre de 1776. Los datos recogidos
La historia indica que sus restos se
por Palazón, indican que tenía un ojo biz- perdieron en la parroquia de San Lázaro,
co y que gran parte de su infancia trans- pero antes de morir se hizo tiempo para
currió en Tepozotlán, hasta convertirse escribir su propio epitafio cargado de iroen un joven esbelto, de estatura media y nía y patriotismo: “Aquí yacen las cenizas
caminar encorvado.
de El Pensador Mexicano, quien hizo lo
Después volvió a la ciudad, estudió que pudo por su patria”.
El fenómeno
Kappor
Aprecian cenizas
Foto: Notimex
El gobierno colombiano reconoció ayer el gesto de la familia
García Barcha de llevar las cenizas del Premio Nobel de
Literatura, Gabriel García Márquez, para que reposen en el
claustro La Merced de la Universidad de Cartagena >2
Foto: Archivo
“El MUAC está haciendo las
exposiciones más importantes y
relevantes. Ahorita va a romper
un poco su tradición con la
exposición de Anish Kapoor", dijo
Ana Garduño >4
2:
EXPRESIONES
Lunes 23 de mayo DE 2016 : EXCELSIOR
GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ
La República de las letras
HUMBERTO
MUSACCHIO
[email protected]
Por su libro Del cielo y sus maravillas, de la tierra y sus miserias,
Homero Aridjis resultó ganador del Premio de Poesía Elena Violani
MORELOS: ATROPELLO CONTRA
INTELECTUALES
Como se sabe por la prensa, en Tetelcingo,
Morelos, hace medio año se descubrieron
fosas con decenas de cadáveres inhumados
clandestina e ilegalmente por las autoridades del estado. El día 11 acudieron al lugar
Alejandro Vera, rector de la Universidad
Autónoma del Estado de Morelos (UAEM),
el poeta Javier Sicilia y la madre de una de
las víctimas sepultadas en el lugar. El rector portaba una orden de juez que obligaba a la Fiscalía morelense a notificar el día
y la hora en que serían exhumados los restos para que los examinaran expertos de la
UAEM, pero a la fiscal regional Montserrat
Castañeda Delgado le importó muy poco la
orden del juez y el día 17 acusó al rector, al
poeta y acompañantes de sabotaje, ultraje a
la autoridad, ejercicio indebido de servicio
público, incumplimiento de funciones públicas y quebranto de sellos. Al día siguiente,
la Fiscalía General del Estado se desistió de
la demanda y ofreció disculpas a los antes
acusados. El rector Vera calificó de preocupante la rapidez con que se fincaron los cargos contra él y sus acompañantes, en tanto
que la Fiscalía hasta ahora ha sido incapaz
de expedir orden de aprehensión o al menos de presentación contra la agente del Ministerio Público que ordenó la inhumación.
Así “trabaja” el gobierno perredista de Graco
Ramírez en Morelos.
Libro interesante
y amenísimo es
Cronología del
progreso, de Gabriel
Zaid, obra que ofrece
un recuento de los
principales avances de
la humanidad
OTRO PREMIO A HOMERO ARIDJIS
Por su libro Del cielo y sus maravillas, de la
tierra y sus miserias, Homero Aridjis resultó
ganador del Premio de Poesía Elena Violani
Landi de la Universidad de Bolonia, mismo
que se agrega a una nutrida lista de distinciones entre las cuales se cuentan un par de
doctorados honoris causa, invitaciones a
foros internacionales en calidad de ponente, las becas Guggenheim y la del gobierno
francés y premios como el Xavier Villaurrutia
(1965), el Novedades Diana (1988), el Grinzane Cavour de Italia (1992), el Roger Callois
de Francia (1997) y el Camaiore Internacional de Italia (2013) por citar sólo los más importantes. En Serbia recibió la Llave de Oro
de Smederevo y The New York Times declaró a 1492. Vida y tiempos de Juan Cabezón
de Castilla como Notable Book of the Year.
A lo anterior debe agregarse que fue distinguido con una residencia en el Rockefeller
Foundation’s Bellagio Study and Conference
Center, que se le dedicó el Festival de Poesía
Ramón López Velarde, de Zacatecas (1995) y
que es miembro honorario de la Sociedad de
Autores Helénicos (el padre de Homero era
griego), además de las distinciones recibidas
como ambientalista. No es poco, ¿O sí?
CRONOLOGÍA DEL PROGRESO,
DE ZAID
Libro interesante y amenísimo es Cronología del progreso, de Gabriel Zaid, obra que
ofrece un recuento de los principales avances de la humanidad en todos los órdenes.
Es una fascinante relación de inventos, descubrimientos, acuerdos y fenómenos que
han significado avances del género humano, desde el origen de la vida hasta la aparición de Úber, de la invención de la hoguera
a la poesía de Ana Ajmátova, de las pinturas de Altamira hasta El hombre en llamas
de Orozco, del surgimiento de la flauta a
Buenavista Social Club, de la invención del
hacha al descubrimiento del planeta Kepler,
todo como parte de una larga lista de pasos
hacia adelante precedida de un conjunto
de ensayos que dan contexto a los avances.
Por supuesto, tratándose de una inteligencia
como la de Zaid, no faltan las provocaciones
al lector, por ejemplo la aparición de la bloguera cubana Yoani Sánchez y la omisión de
las guerras de independencia de Iberoamérica. Pero despropósitos como el citado no
son estériles. Gabriel Zaid es un autor que
invariablemente incita a ejercer una lectura
crítica.
NO CEDE EL GDF EN
CHAPULTEPEC
Sigue adelante el gobierno capitalino con
su proyecto de levantar un esperpento de 41
pisos sobre 30 mil metros cuadrados que le
robará al Bosque de Chapultepec. El edificio contendrá oficinas, una plaza comercial
y hasta un hotel de lujo que por supuesto se
dará en concesión por 40 años a particulares. Para el señor Miguel Ángel Mancera
importa muy poco el valor histórico del entorno y las características arquitectónicas
que ahora se ocultarán con el nuevo edificio. Por supuesto, ya se retiró la declaratoria de valor ambiental de ese espacio, pues
esta administración está empeñada en hacer
negocio con el patrimonio público. ¿Quiénes
son los particulares que se beneficiarán de la
concesión? ¿No hay entre ellos algunos funcionarios o sus parientes y prestanombres?
BREVIARIO…
La Secretaría de Cultura, la Casa del Poeta
Ramón López Velarde y Ediciones Sin Nombre invitan a la presentación del libro de
poemas Deniz, de Josué Ramírez el miércoles 25 de mayo de 2016, a las 19 horas, en el
Bar Las Hormigas, en el primer piso. Presentan: Gonzalo Vélez, Luis Jorge Boone, Ingrid Valencia y el autor. Modera José María
Espinasa. @@@ Nunik Sauret entra a la
Academia de Artes y además del discurso de
ingreso y la bienvenida que le dará el también pintor Luis López Loza, para celebrar
el acontecimiento se abrirá la exposición Alfabeto Secreto de la propia artista, a la que
desde aquí felicitamos efusivamente.
Agradecen
sus restos
NOTIMEX
[email protected]
BOGOTÁ.- El gobierno colombiano valoró ayer el gesto de la familia García Barcha
de traer las cenizas del Premio
Nobel de Literatura, Gabriel
García Márquez, para que reposen para la eternidad en el
claustro La Merced de la Universidad de Cartagena.
“Valoramos enormemente ese gesto que ha tenido
Mercedes y sus dos hijos con
Colombia y con la ciudad de
Cartagena”, sostuvo la ministra de Cultura de Colombia,
Mariana Garcés, en referencia a la esposa y vástagos del
fallecido escritor colombiano.
El presidente Juan Manuel
Santos y la ministra de Cultura encabezan la delegación
del gobierno de Colombia,
que asistió la tarde de ayer al
acto solemne en el claustro de
La Merced, donde se depositaron las cenizas de García
Márquez.
La titular de Cultura recordó que el Nobel de Literatura
1982 nació en el pequeño poblado de Aracataca, en una
zona bananera del caribe colombiano, y es “donde él tuvo
sus vínculos de infancia, por
sus afectos enormes están
aquí en Cartagena”.
Garcés recordó que García
Márquez tuvo su residencia en
Cartagena, y siempre que visitaba Colombia, el autor de
Cien años de soledad y El coronel no tiene quien le escriba
llegaba a esta bahía del caribe
colombiano.
Las cenizas de García Márquez, en Cartagena, es una
“ratificación del amor de
Gabo por esta tierra que lo
inspiró. Que lleguen sus cenizas a la Universidad, es el símbolo de todo el trabajo que
hizo García Márquez”.
“Gabo fue un hombre de
una disciplina férrea, un lector incansable y se formó verdaderamente como escritor
y además de su inspiración
inmensa, tuvo un rigor como
profesional. Hay que reconocer el trabajo disciplinado y
diario del Nobel Colombiano”,
apuntó.
La ministra de Cultura afirmó que la participación del
gobierno sería discreta en la
Colombia valoró ayer el gesto de la
familia García Barcha de llevar las
cenizas del Nobel a Cartagena
Foto: AFP
Los restos de Gabo reposan en el claustro La Merced.
Valoramos
enormemente
ese gesto que ha
tenido Mercedes y
sus dos hijos con
Colombia.”
MARIANA GARCÉS
MINISTRA DE CULTURA
ceremonia en la que se depositaron las cenizas en un
mausoleo construido en el
claustro La Merced, en la ciudad amurallada.
“Nuestra participación
será discreta y acompañar a
Mercedes y a sus dos hijos que
están presentes en Cartagena. Como Ministerio de Cultura acompañaremos a los
cartageneros que tienen el
privilegio de que Gabo descanse en las instalaciones de
la Universidad de Cartagena”,
explicó.
El escritor, novelista y periodista falleció en la Ciudad
de México en 2014.
La esposa de Gabo y sus
hijos Rodrigo y Gonzalo ofrecieron unas palabras en la
ceremonia organizada por la
Universidad de Cartagena, así
como las autoridades regionales y el presidente de Colombia, Juan Manuel Santos.
Los escritores colombianos Roberto Burgos Cantor
y William Ospina, amigos de
García Márquez y estudiosos de la obra del Nobel de
Literatura, fueron invitados
especiales por parte de la Universidad de Cartagena.
El corte de cinta, develación del mausoleo y depósito
de las cenizas, se dio luego de
una programación con música vallenata, interpretada por
Adolfo Pacheco, ritmo que
enamoró a García Márquez.
EL RADAR EXPRESIONES
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@Expresiones_Exc
RECOMENDACIONES
EFEMÉRIDES
El Libro
Nace Pär Fabien Lagerkvist
Testimonio de la tragedia causada por el bombardeo
de las fuerzas norteamericanas sobre Japón.
BREVE
Un día como hoy, pero
de 1891, nació el escritor
sueco Pär Fabien
Lagerkvist. Ganador
del Premio Nobel de
Literatura en 1951. Entre
obras de teatro, novelas y
cuentos, plasmó un estilo
cargado de pesimismo y
constantes alusiones a la
muerte.
Industria musical en Guadalajara
Hoy cumple
TOM TYKWER
COMPOSITOR/ 51 AÑOS
Compositor, guionista y director de cine
alemán.
Algunas de sus obras como
compositor: Cloud Atlas,
El perfume- Historia de un
asesino, Paris je t´aime y Corre
Lola, corre.
TÍTULO: Silent Histories
AUTOR: Kazuma Obara
EDITORIAL: RM, México, 2015; 162 pp.
Víctor Manuel Torres
Coordinador
Edgar Hernández
Editor
Paola Rodríguez
Coeditora Visual
Foros, mesas de negocios, conciertos, Pitch
sessions y un espacio de networking para
profesionales de la industria musical son parte
de las actividades de la Feria Internacional de
Música de Profesionales (Fimpro) que del 25 al 28
de mayo se celebrará en Guadalajara, Jalisco.
Se trata de uno de principales puntos de
encuentro para profesionales de la música en
México y Latinoamérica, donde se darán cita
músicos, mánagers, promotores, festivales,
plataformas tecnológicas, emprendedores,
periodistas, disqueras y agentes de sintonización.
Además de otros actores del ecosistema musical,
para tener un diálogo proactivo sobre las nuevas
tendencias y oportunidades. (Notimex)
Mario Palomera
Diseño
EXCELSIOR : Lunes 23 de mayo DE 2016
POR FERNANDO ISLAS
E nv ia do
[email protected]
CANCÚN.- Ver en vivo a Tower
of Power es anotarse una experiencia clásica de la música
contemporánea. Sólo así, en
directo, se entiende por qué
casi medio siglo después Emilio Castillo y los suyos ofrecen
la mejor versión de sí mismos.
Se trató de un espléndido y
bien medido espectáculo que
enganchó de principio fin al
público, que aprovechó la sesión para tomar fotos y videos.
Sí: estaba permitido acercarse al escenario con celulares
y equipo profesional para archivar y llevarse el recuerdo.
Al final, el primer concierto
internacional de la quinta edición del Oasis Jazz Festival,
que este 28 de mayo tendrá a
Chaka Khan sobre el mismo
escenario, resultó una recompensa. Sucede que el Oasis ha
hecho un verdadero festín,
catalogado entre los encuentros más generosos de jazz en
el mundo. La noche del sábado Tower of Power abrió un
portal para hacer un recorrido
a través de lustros y éxitos por
las frecuencias que sintonizaban nuestros padres y los padres de nuestros padres antes
de que los búfalos de la MTV
llegaran en estampida con su
propuesta visual.
Con Emilio Castillo siempre al timón, esta añeja agrupación, pionera del funk-soul,
entregó el corazón en Cancún,
repartido por igual durante largo tiempo en cada uno
de sus conciertos no obstante los cambios de alineación.
Antes y ahora, el resultado es
el mismo: música de calidad.
Precisamente, sobre su más
reciente incorporación, el
oído alerta de Castillo detectó a Marcus Scott, conocido
en la vidita musical como el
Soul Man, un muchacho nacido para cantar, tocado por los
ángeles para cumplir un sueño de niñez y convivir codo a
codo con los Tower of Power,
EXPRESIONES
CANCÚN
TAXCO
Brilla clásico
en Oasis Jazz
Tower of Power, dirigido por Emilio Castillo, dio cátedra de funk-soul,
dentro de la quinta edición del festival internacional de música
Foto: Especial
El grupo Tower of Power se presentó en la quinta edición del Oasis Jazz Festival de Cancún.
cuya sección de vientos, los
escuderos de Castillo de toda
la vida, le ha dado sentido a
su peculiar sonido. Como sea,
el veterano Castillo y el joven
Scott, maestro y alumno, casi
el padre y el hijo, compartieron las riendas de un proyecto
legendario.
Entre aplausos, baile y
buen ambiente, Tower of
:3
Power iluminó la noche en la
que por igual fascinó y conmovió al público de la mejor
manera. Todo fue fiesta, una
celebración para la memoria
de sibaritas que conservan sus
grabaciones en viniles y casetes. Abrió T.O.P. con We Came
to Play! Hablaban en serio. Le
siguió Soul With a Capital S y
en tercer lugar Ain’t Nothing
Stopping Us Now hilada con
You Ought To Be Having Fun.
Un rato mágico. Un regalo de
cumpleaños. Una fantástica
sensación de que los años 70
permanecen sin que sean fugitivos trending topic.
Contundentes y claros,
con su energía típica siguió
T.O.P. En esencia supo encantar, repartió adecuadamente
los temas y redondeó la presentación gracias a un continuo gozo que nunca tuvo ni
tropiezos ni reparos. En un
momento Castillo solicitó al
respetable, cómodamente
sentado y con vasos llenos,
a levantarse a bailar. Fue un
gesto clave. El líder histórico
de Tower of Power dio una invitación colectiva que pareció
individual, con lo que recargó
las pilas de los asistentes de
cara a la recta final del concierto, por si hacía falta.
Respondió la gente y todo
fue intensidad. Ritmo a ritmo,
cada minuto se convirtió en
oro molido. Con What is Hip?,
la eterna pregunta no tuvo
respuesta pero sí movimiento.
El público a estas alturas, loco
y volado, perdió la noción del
tiempo, lo que permitió saltar
de una emoción a otra. Éxtasis
y endorfinas.
Casi medio siglo después
Tower of Power vive una y
otra vez su momento. En el
Oasis de Cancún su exhibición fue de alguna manera
cíclica. Dieron por terminado
el show, pero tuvieron que regresar a interpretar otra más.
Y con toda intención recordaron que You’re Still a Young
Man no es una de sus canciones más célebres.
Cierra
con los
Beatles
y Queen
NOTIMEX
[email protected]
Con un concierto de la
Orquesta Filarmónica de
Acapulco, en Plaza Borda, cerraron las actividades de la edición XXIX de
las Jornadas Alarconianas,
en Taxco, Guerrero, donde
la música de The Beatles
y Queen fueron el marco
perfecto para despedir la
máxima fiesta cultural de
este Pueblo mágico.
Como es habitual, el
concierto final tuvo su réplica este domingo en el
interior de las imponentes
Grutas de Cacahuamilpa,
donde se vivió una experiencia única, gracias a la
escenografía y acústica
que aportan estas antiguas
cavernas de roca calisa.
El encuentro ofreció
cerca de 50 actividades
entre teatro, exposiciones,
muestra artesanal y el concierto de la Filarmónica de
Acapulco, bajo la dirección
de Eduardo Álvarez, para
coronar esta cita dedicada
al arte escénico y a recuperar y recrear la obra de Juan
Ruiz de Alarcón.
De acuerdo con la Secretaría de Cultura, el
director general de Vinculación Cultural, Antonio
Crestani, habló de la importancia que las autoridades le dan a la promoción y
difusión de las distintas expresiones artísticas y culturales del país.
4:
EXPRESIONES
Lunes 23 de mayo DE 2016 : EXCELSIOR
AJEDREZ
ARTURO XICOTÉNCATL
Juan Carlos González -Néstor Cofre
Las negras juegan y ganan.
Posición después de 26. e5.Néstor Archibald Cofre, de 17 años, ganó
al GM Juan Carlos González y calificó a la Olimpiada de Azerbaiyán
durante la novena ronda del Campeonato Absoluto que concluyó
ayer en Morelia, Michoacán.
CALIFICA NÉSTOR COFRE A LA
OLIMPIADA DE BAKÚ
Morelia, Michoacán, 22 de mayo.- La gran sorpresa del Campeonato
Nacional Absoluto, clasificatorio a la Olimpiada de Bakú, Azerbaiyán,
ha sido la victoria, en la novena ronda, de Néstor Cofre sobre el gran
maestro Juan Carlos González, victoria que le permite su ingreso
al equipo olímpico junto con el propio Juan Carlos, el GM Gilberto
Hernández, el hidalguense Uriel Capó Vidal, y el morelense Isaac
García que venció hoy por tiempo en posición inferior a Guillermo
Domínguez.
El Campeonato Absoluto se realizó en uno de los principales
hoteles de Morelia en condiciones de confort con 37 jugadores
bajo la nueva dirección de Mario Ramírez Barajas, presidente de la
Fenamac y vicepresidente de la FIDE Federación Internacional de
Ajedrez. En el concurso femenino participaron 27 jugadoras entre la
que ya han calificado Alejandra Guerrero y Diana Real Pereyra.
La Olimpiada de Ajedrez se va a desarrollar del 1º al 14 de
septiembre en Bakú, Azerbaiyán, con la presencia de un promedio
de 180 escuadras de hombres y 140 de mujeres, incluso los poderos
equipos de China, Rusia, Alemania, Estados Unidos, Ucrania,
Azerbaiyán, Cuba Argentina.
La presencia de Néstor Cofre en el equipo olímpico, reflejan que
los derechos deportivos en México están algo más que torcidos.
De no haberse registrado el cambio en la dirigencia de la Fenamac,
probablemente Néstor Archibald Cofre, ni siquiera habría tenido la
oportunidad de participar.
De 17 años de edad, nacido en Panamá y con residencia en
el estado de Veracruz desde los dos años, ha sido objeto de
una serie de obstáculos, casi enfermizos, por parte de Osiris
Casarín, presidente de la Asociación de Veracruz, impidiéndole
reiteradamente participar en la Olimpiada de Ajedrez de México, por
edades, que organiza la Conade. Se le impidió que representara a
México en certámenes internacionales por edades. Tuvo que salir de
Veracruz y refugiarse en Campeche.
Ramírez Barajas dio apertura y Néstor Cofre pudo competir.
Y ayer en una sorprendente partida derrotó al GM Juan Carlos
González con lo que logró el derecho de representar a México en su
primera Olimpiada.
Pero más sorprendente es que Osiris Casarín, de criterio cerrado,
mediocre y prepotente -después de todo México es un país de
disfraces, engaños, hipocresía-, pueda permanecer en la Fenamac.
Gilberto Hernández y Juan Carlos González, excelente personas y
ajedrecistas, dominan la escena desde hace poco más de 20 años. Si
bien es una distinción personal, refleja la ausencia de un método en
la preparación de las nuevas generaciones de jóvenes. Es necesario
cambios con la presencia de instructores extranjeros con el grado de
Gran Maestro.
Ramírez Barajas anuncia proyectos que despiertan la esperanza
entre los ajedrecistas del país. Camino a la maestría, un programa
orientado a dar frutos en tres o cuatro años. Con el apoyo de FIDE y
el COM, y probablemente Conade, se van a crear tres centros de Alto
Rendimiento, uno de ellos en Tijuana con la solidaridad de Castro
Verdugo, otro en el CDOM en Ciudad de México y un tercer en
Yucatán o en Campeche. Vendrán GM a dictar cursos.
Anuncia Ramírez Barajas la Organización del Campeonato
Iberoamericano en noviembre próximo y la posibilidad de traer a
Morelia el Continental Femenino.
LA SOLUCIÓN
Cofre jugó 26. ... Dxc5! 27. bxc5 Ah6!, ganó la calidad y la partida.
Foto: Especial
ARQUEOLOGÍA: BIOLOGÍA. Mi patria roja (2003) es una de las piezas de gran formato que exhibirá Anish Kapoor en México.
ANA GARDUÑO
Ve benéfico el
traer a Kapoor
La historiadora del arte asegura que si bien la muestra sale del programa del
MUAC, le ayudará a obtener más financiamiento para sus actividades
POR SANDRA SÁNCHEZ
[email protected]
“El Museo Universitario Arte
Contemporáneo (MUAC) está
haciendo las exposiciones
más importantes y relevantes, su perfil no es banal ni
superficial, está documentando propuestas, experiencias, preocupaciones. Ahorita
va romper un poco su tradición con la exposición (Arqueología: Biología) de Anish
Kapoor, pero es que necesitan financiamiento. La UNAM
está en un momento complicado porque los funcionarios
no entienden por qué tienen
que pagar tanto dinero por
un museo de arte contemporáneo”, explicó la historiadora del arte, Ana Garduño en
la ponencia El coleccionismo
como ejercicio creativo, que
dictó este fin de semana en la
Sala de Arte Público Siqueiros.
Garduño añadió que la
llegada del artista nacido en
Bombay va a beneficiar al
museo, porque se espera una
gran cantidad de asistentes,
cuyo pago por la entrada al
recinto se reflejarán en dinero
en taquilla, con el cual se pueden adquirir más obras para la
colección.
“Si hay bastante dinero se
van a poder comprar piezas.
El MUAC tiene una proyección de qué pasa si gana tanto. En algún momento puede
El artista Anish Kapoor.
¿DÓNDE Y
CUÁNDO?
33 Arqueología: Biología
33 Se inaugura el 28 de
mayo en el MUAC.
decidir qué parte de ese dinero lo destinará a financiar las
siguientes etapas de exposición del museo, el cual no tiene tanto financiamiento. Así
puede exponer a artistas que
no son tan visibles, apostar
por nuevas corrientes artísticas, ayudar a la consolidación
del panorama artístico mexicano, nacional y subcontinental de América Latina. Una
parte se va a destinar a comprar acervo”, dijo.
La historiadora abrió la posibilidad de que Kapoor done
una obra a México, lo cual
sería un indicador de la importancia del MUAC y de la relevancia del país en el mapa
del arte contemporáneo latinoamericano, “ojalá la deje
en territorio puma, eso legitimaría al museo por veinte
años […] Kapoor en México
indica muchas cosas, indica
que a nivel de América Latina
el MUAC se consolida como
un museo en donde suceden
cosas importantes. No se fue
Kapoor a Brasil porque Brasil
ya se cayó como hemos estado viendo en los últimos días.
Brasil se empezó a consolidar
como un centro económico,
financiero y cultural artístico
importante porque siempre va
unido que si el país está bien
en términos económicos también lo estará en términos culturales y sus exposiciones van
a ser importantísimas. Brasil
se cae y Kapoor se viene a México”, detalló.
Para la especialista traer a
Anish Kapoor al país es equivalente a haber traído a Pablo Picasso, “Kapoor es súper
importante, tiene diferentes fases, alguna banal, pero
tiene cosas interesantes, es
un artista conceptual importante, es inteligente. Ningún funcionario de la UNAM
va a decir ¿por qué traes está
cosa? si ven que el museo está
convirtiéndose en un centro
de peregrinación, que es lo que
esperamos todos que suceda”,
detalló.
Sobre el MUAC y otros recintos que tienen una colección, Garduño explicó que las
exposiciones siempre están
dialogando con lo que está
sucediendo en su contexto,
pero también forman parte
de un discurso artístico más
amplio.
“Un director de museo
cuando tiene un programa
curatorial serio está tratando
de decirnos cosas, no sólo es
mostrar un artista por mostrarlo, siempre hay mensajes
detrás. Eso no se nota en el
presente, pero en el futuro se
entiende. Lo que yo he revisado de lo que sucedió en los
museos en los años cincuenta
me ha permitido entender lo
que pasaba en museos antes
y lo que pasa hoy. Entender el
pasado es entender el presente y el futuro”.
El MUAC es uno de los museos mexicanos, que a su consideración, tiene claras líneas
curatoriales, que incluyen revisiones a manifestaciones
artísticas del país de la segunda mitad del Siglo XX. Su programa de colección se puede
revisar en la publicación bilingüe MUAC. 2008-2015, que
incluye las muestras que realizó en ese periodo y las obras
que adquirió.
ELENA GARRO CENTENARIO
Dramatizan El Árbol
NOTIMEX
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Como parte de las actividades para conmemorar el
centenario de natalicio de la
escritora poblana Elena Garro
(1916-1998), las actrices Cecilia Toussaint y Laisha Wilkins
ofrecieron ayer al público una
lectura dramatizada de El Árbol, en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio del Bellas Artes.
Antes de su participación
en la Lectura Dramatizada,
Elena Garro, 100 años, Toussaint explicó que la actividad
forma parte de la iniciativa
Leo, luego existo del Instituto
Nacional de Bellas Artes.
En esta ocasión se celebró a Elena Garro con la
dramatización de El Árbol, al público a través de los vertexto publicado en 1967, que sos a imaginar con profunaborda la relación entre dos do sentimiento la historia
mujeres de mundos muy dife- que Garro tejió alrededor
rentes, unidas en una historia de las confesiones que Luide suspenso que tanto Tous- sa hacía Martita, evocadoras
saint como Wilkins
de un turbio pasafueron alternadado del que parecía
NOTAS
mente develando.
no admitir ningún
La dramatización
Toussaint, con el formó parte de la
arrepentimiento.
porte y la seriedad iniciativa Leo, luego
Hacia el final del
que la distinguen, existo del Instituto
diálogo, Luisa le reofreció una magis- Nacional de Bellas
vela a una asustada
tral interpretación Artes.
Martita que, bajo la
de la aparentemensugerencia de sus
te inocente Luisa, una indíge- compañeras las “recogidas”,
na que después de haber sido el único al que confesó sus
golpeada por su marido llega pecados fue a un anónimo
a la puerta de Martita, mujer árbol en la mitad del campo,
soberbia cuyos diálogos de- sin embargo al regresar a viclamó Laisha Wilkins.
sitarlo descubrió que éste “se
Las dos actrices llevaron secó Martita, se secó”, citó con
nostálgica ternura Toussaint.
Elena Garro, dramaturga y
poeta, se basó en experiencias vividas durante su participación en la defensa de las
tierras de los campesinos de
Ahuatepec, Morelos, para escribir esta obra de teatro, en
los años 50.
La que fuera esposa de
Octavio Paz (1914-1998) es
recordada por obras que
abordan la marginación de la
mujer y su libertad.
Sin embargo, su vida no fue
fácil, pues tras el Movimiento
estudiantil de 1968, se dice
que la prensa manipuló sus
declaraciones acusando a intelectuales de la época de instigar a los jóvenes para luego
abandonarlos a su suerte.
Foto: Cortesía Secretaría de Cultura
Las actrices Cecilia Toussaint y Laisha Wilkins (foto) ofrecieron
ayer la lectura dramatizada en Bellas Artes.