1. No category

24 DE ABRIL 2016 | NO. 354
LA REVISTA PARA DESCUBRIR Y CONOCERNOS
“SE ESTÁ
INCUBANDO
UNA CONCIENCIA
MÁS INCISIVA
DE LO QUE
OCURRE
EN EL PAÍS”
MARCO FONSECA / HISTORIADOR
Y POLITÓLOGO
PERFIL / PÁGS. 4-5
Cuento. Avestruras, de Marco Antonio Luna. Pág. 2
Cine. Muestra Internacional de Cine Documental. Pág. 3
Reseña. Ángel Poyón redescubre objetos. Pág. 3
Gastronomía. Samsara, placer vegano en Antigua. Pág. 11
REPORTAJE > PÁGS. 6-7
TURISMO > PÁGS. 8-9
Hombres de papel:
la peligrosa línea entre
ficción y realidad
HACIENDA MIL AMORES,
PAZ Y TRANQUILIDAD EN
EL TRIÁNGULO IXIL
Magacín 2 Cuento
SIGLO.21
EL LIBRO
DOMINGO 24 DE ABRIL DE 2016
AVESTRURAS
Los azacuanes tiraban sus plumas
por efecto de la sequía. El avestruz
continuaba en su nube gastando
el aburrimiento, fastidiado ya del
“frío, tibio y caliente”.
Abajo, los esbirros continuaban
sin alzar la mirada al cielo. Jamás
buscaron respuestas en las alturas
y no pudieron desprender sus ojos
de la tierra.
Arriba, el ave pensaba en cómo
hacer entender a esa piedra llamada tirano que soltara la rienda
a la imaginación. Por estar metido
en esos pensamientos no se dio
cuenta de que ya estaba en mi nube, donde yo trataba de aferrarme
al ramillete de globos donde quedó
enganchado el rock cuando me fue
arrebatado. Ojos para un lado, ojos
para el otro, movía su mirada entre
los rincones.
Cuando me vio se acarició la barba. ¿Qué andas haciendo por aquí?
¿Cómo subiste al cielo? ¿Sos de la
Judicial?, me preguntó.
Nada que ver. Yo ando buscando
a mi padre, y de paso, trato de rescatar al rock.
Mira, lo de tu papá te dije que te apuraras para alcanzarlo y no me hiciste
caso, y eso del rock no sabía que también eras de los que lo buscan. Debe
haberse escondido detrás de la niebla
oscura, en la maraña de nombres. Ya
no es el rock que vos conociste. Ahora
se ha hecho más pesado, más negro y
con dedos más virtuosos, guitarras
y baterías más rápidas, con efectos
de mucha distorsión en la pedalera.
La voz ya no es tan limpia y ahora se
llama metal. Ese nombre te orientará y será tu estrella, hay Black Metal,
Death Metal, Thrash Metal, Groove
Metal, Heavy Metal, Doom Metal,
Folk Metal, Industrial Metal, Speed
Metal, Stoner Metal, Progressive
NO.
354
Metal, Power Metal, Extreme Metal,
Glam Metal, Gothic Metal y Metal
Metal. No te vayas a perder, porque
los roqueros jóvenes han construido
un verdadero laberinto de nombres.
¿Por qué te lo recomiendo? porque
también hay Grínd Core, Metal Core,
Death Core, Crust Punk y hasta Metal Ópera. Pero vos conoces la raíz.
Busca el rock que conociste y luego
te encaminas por la senda del metal.
Enséñales el camino a los que vienen
atrás, para que comprendan de dónde
vienen. Seguramente te seguirán con
respeto porque aman su movimiento
y tu pasado. Descansa un tu rato para
tomar fuerza, y luego seguís buscando y me contás.
De pronto me vi en un toque de esos
donde los chavos van vestidos de negro y que parecen peligrosos para la
gente “normal”, pero al tratarlos son
lindas y buenas personas, todos muy
amables y de gran corazón, estigmatizados por la sociedad, pero así ha
sido en todos los tiempos.
La música tronaba en el recinto.
El ritual se empujaba de un lado a
otro entre los cuatro muros. La cerveza corría por todos lados, las paredes sudaban metal y era la música
negra la que daba luz a la tarde. Estaba en el Monster Metal Fest. Las
melenas se topaban unas con otras
frente al escenario, entregadas por
completo al mosh, como genuina
expresión colectiva de hermandad.
En pleno delirio, venía el headbanging moviéndose, según sintiera
el ritmo como tributo de respeto
y aceptación a las bandas que se
desgañítaban sobre las tablas. El
bramido de la música tocaba oscuros y extraños temas en acordes
menores pero con mucha energía.
La comunicación con el público estaba cargada de palabronas. Todo
el salón, todos los pechos, estaban
decorados con fantásticas imágenes salidas del inframundo, hijas
legítimas del fuego y de la muerte.
La serigrafía plasmaba estas formas
sobre un fondo negro de algodón.
Por sus cogotes corría sin límites la
cerveza y la hermandad, empujón
por aquí y empujón por allá. Alguien
se aventó desde el escenario para
que lo recibieran, pero un golpe
seco en el piso de cemento fue el
único que lo recibió. Fotos, exclamaciones eufóricas, las señas del
indefectible malocchio en las manos completaban aquel toque metalero. Las luces y el humo artificial
ponían la guinda al espectáculo. En
una esquina el mosh se convertía en
cortejo y con base en topes un joven
enamoraba a su pareja. En ese mismo rito dos individuos se fundían
en abrazos de amistad; era parte de
la esencia del metal. Espacio donde
convivían la música, la aceptación,
la hermandad y la buena vibra.
No sé por qué han crecido tanto
estas gentes. Recuerdo a los roqueros de antes, eran de estatura normal. Los de ahora son gente muy
grande, todos gordos, o tal vez yo
soy el que se está encogiendo. Creo
que esto es lo que realmente pasa.
Así encontré el río que traía el
rock pero debía cruzarlo para alcanzar el otro lado, donde estaba el escenario. El río venía lento, tranquilo, en algunas partes chocaba con
las piedras y eso lo picaba un poco,
pero por lo general se desplazaba
con calma. Eso sí, era muy profundo y era fácil ahogarse. Al final sus
aguas te llevaban al abismo, donde
tenías que saltar para encontrar la
estrella de tu destino, y sí por ahí andaba un pez baladista, se lo llevaba
también. Río Rock, rock de río. Río
Rock, rock de río. Sale del alma y
llega al cielo, se mete en la sangre
y te saca del frío. Río rock, rock de
río, Río rock, rock de río.
Primero probé a meter la punta
del píe y sentí electricidad. Sonó
una escala, tronó un tambor, luego
un redoble encendió el motor.
Viene cantando alto y potente, el
ritmo se siente desde su raíz. Colectiva la euforia se prende. ¡Bravo, bravo, bravo! que viene el solo
sobre el improvisado puente. La
música llena el infinito que medía
entre dos almas, el río construye
un riff eterno que queda grabado
en la profundidad. Introduzco el
otro pie y el agua cristalina se hace a un lado para que entre completo, la piedra lisa se pone maci-
EDICIÓN: Fidel Celada Alejos REDACCIÓN: Roxana Orantes Córdova, Byron Quiñónez FOTOGRAFÍA: Siglo.21 FOTO DE PORTADA: Herlindo Zet ILUSTRACIÓN: Alejandro
Azurdia DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN: Alexander Mérida CORRECCIÓN: Dolores Tumax, Jorge Mario Juárez Dubón.
F. Archivo
Negro Metal
I. Alejandro Azurdia
MARCO ANTONIO LUNA
Este es un fragmento
de Avestruras, de
Marco Antonio Luna,
editado este año por el
Pen Club Guatemala.
za y sirve de andamio para caminar seguro. No te resbales, vida
mía, no te resbales siempre. Voy
dando el paso poco a poco, más
adentro, y de repente veo gente
que se acerca y me saluda. No a
todos reconozco, pero cuando
veo bien me doy cuenta que son
ángeles que me acompañan, son
mis amigos de siempre, jóvenes,
viejos, amigos todos. Los dejo sin
nombre porque el olvido comete
injusticias. Son buenos amigos de
letras y rock que ofrecen su ayuda
para que cruce el río. Agradezco y
creo en ellos, por eso me dejo llevar. El río también colabora y me
empuja para que alcance el otro
lado, la otra orilla, donde llega la
historia, donde cambia y se vuelve
música. Allá voy con mí guitarra al
hombro, mi costal de viejas rolas
y mi paz interior, quiero llegar allí
para dar más de mí, para ser más
yo y colocar el estandarte del rock
en un punto visible para todos.
Río rock, piedras rodantes trae
entre sus aguas, las gasta y les da
forma para que luego hagan cuentas y formen collares que cuelguen
de cuellos alegres. ¿De dónde salió el demonio? ¿De dónde salió la
muerte y el oscuro culto extraño?
¿O será que fueron Black Sabbath,
Led Zeppelin y Deep Purple, durante el Early Metal, quienes dejaron
regada la semilla?
Twitter: @magacinS21
Facebook: magacinSIGLO21
Magacín 3 Reseña
SIGLO21
ÁNGEL POYÓN Y LA
VOLUNTAD DE
DEJARSE SEDUCIR POR
EL OBJETO
EL ARTISTA NOS INVITA CON SU MÁS RECIENTE
EXPOSICIÓN A RECUPERAR LA CAPACIDAD DE
ASOMBRO DE UN NIÑO QUE DESEA TRAGARSE EL
UNIVERSO.
T. Belén García
F. Archivo
Una simple negociación entre identidad y
pertenencia. Ángel Poyón / Pintura–dibujo- fotografía- objeto es la manifestación inaugural de un proyecto enraizado en el interés del artista por cuestiones del pasado y el
presente, partiendo desde su incesante deseo de observación y una oportuna sed que
solo sacia la curiosidad.
Identificada por un trazo sencillo y
simple, la ejecución de Poyón refleja la
misión de registrar aquellos años de infancia personal y hacerlos dialogar con
las diferentes dimensiones de la vida. Ángel eligió tomar esta misión mediadora y
ponerla dentro de la galería fragmentada
del Proyecto Poporopo.
Dos cuadros a manera paralela cuelgan
mostrando una pequeña y sutil figura que
parece surgir de las profundidades de un
enorme lienzo-. Son figuras dibujadas para
que quien visite la muestra se acerque y destruya ese espacio amplio -y tradicional– que
existe entre la obra y espectador, dentro de
una galería, transformándolo en uno estrecho, y por lo tanto, íntimo.
Son figuras de electrodomésticos que, según el texto de sala, no solo responden a una
cierta clase social y época, sino a toda una historia de tiempos y lugares de origen.
Su serie Apariciones, abstrae e ilustra
cómo la electricidad llegó a su comunidad
y cómo “las historias de espantos dejaron de
rondar las calles”, porque esa figura chica es
ahora un espanto que nace al ser conectado
a las corrientes eléctricas de la casa.
Así, Poyón se enfrenta a los objetos cotidianos con la capacidad de asombro de un
niño que desea tragarse el universo entero.
Un cementerio de candelas fundidas en
cemento, pinturas de objetos y herramientas,
frases comunes de la Comalapa de su infancia, grabados realizados sobre herramientas
de trabajo, sombreros dibujados y figuras dibujadas en sombreros fotografiados. La colec-
CINE
DOMINGO 24 DE ABRIL DE 2016014
LA MIDOC EXAMINA LA
REALIDAD HUMANA
EN LA PRIMERA MUESTRA
INTERNACIONAL DE CINE DOCUMENTAL SE PROYECTARÁN
TRABAJOS DE GRADUANDOS DE
CASA COMAL Y DOCUMENTALISTAS INTERNACIONALES.
T. Byron Quiñónez
F. Archivo
ASISTA
La exposición Ángel Poyón / Pintur – dibujo – fotografía – objeto se
encuentra en el Espacio Alternativo de Proyecto Poporopo (4a.
calle 7-46, zona 1) hasta el 12 de
mayo. Teléfono: 2230-3452.
ción física que el artista exhibe parece tener el
objetivo de permitir al espectador encontrar,
como él, el asombro detrás del objeto.
Ángel Poyón nació en el municipio de San
Juan Comalapa, Chimaltenango, en 1976,
y como engendrado por el poderoso movimiento de placas tectónicas de aquel año, se
convirtió en parte del grupo de artistas guatemaltecos más reconocidos en el mundo
del arte contemporáneo. A partir de un encuentro de objetos cotidianos -esos que suceden todo el tiempo bajo nuestras naricessurgen, entonces, sus obras; llenas de cargas
reminiscentes, sensibilidad y poesía. Obras
que son creadas desde la observación y la curiosidad, como remitiendo a costumbres infantiles (el más nostálgico de los sentidos),
que nos hablan y tratan de hacernos entender que las cosas conservan el poder de la
inmensidad dentro de ellas.
La primera Muestra Internacional de
Cine Documental (MIDOC), que se realizarà del 27 al 30 de abril, tiene como
objetivo proyectar en Guatemala ocho
documentales cuyo tema central es el
ser humano, explica el cineasta Elías Jiménez, de Casa Comal, entidad organizadora del evento.
“Dentro del pensun de la carrera de
cine de Casa Comal hay un año dedicado al estudio del documental. La carrera consta de tres años: dos para cine de
ficción y uno para documental. Como
parte de las prácticas de los alumnos, el
año pasado decidimos hacer una muestra del documental”, explica Jiménez.
“De pronto, la muestra se nos creció
y cobró importancia. Y no solo la embajada de México y Suiza se interesaron sino las de otros países, que nos llamaron porque también quieren participar, pero por cuestiones de espacio se
quedarán para el otro año. A ello se sumaron organizaciones y personas guatemaltecas interesadas en discutir los
documentales”.
La muestra inicia el miércoles 27 con
Kilómetro 20.5, del guatemalteco Luis
Franco, que retrata la angustia de una
familia de escasos recursos que se ve
amenazada por la construcción de una
carretera en San Miguel Petapa, seguido del largometraje sobre Sandra Torres: El Arte de Matar a un Político, de
Ulf Hultberg & Åsa Faringer (Suecia).
El jueves 28 a las 6 p.m. se proyecta Muchacho se masturba con rabia y
osadía, de Julián Hernández (México);
y a las 6:40 p.m. La Prenda, de JeanCosme Delaloye (Suecia), que retrata
la lucha de dos guatemaltecas víctimas
de la violencia en Guatemala.
El viernes, el tema es mortuorio:
a las 6 p.m. se proyecta Rigor Mortis, de Josué García (Guatemala),
que sigue el destino de los muertos
anónimos; y a las 6:30 p.m. El cuarto de los huesos, de la salvadoreña
Marcela Zamora, que retrata la angustia de las madres que buscan a
sus hijos desaparecidos.
El sábado 30 a las 10:40 a.m. se proyecta Muchachas, de Juliana Fanjul
(México), que explora la relación entre empleadas domésticas y patronas,
seguido de un conversatorio con Fanjul y la proyección, a las 2:10 p.m., de
Llévate mis amores, del mexicano Arturo González, sobre Las Patronas, un
grupo de mujeres que obsequia comida a los migrantes que pasan en tren
rumbo a EE. UU.
“El documental es, básicamente,
una representación de la realidad y la
cultura, y la temática principal de los
que constituyen esta primera muestra
es la realidad humana”, añade Jiménez.
“Guatemala necesita estos espacios, y
hay público para el género documental.
Si no, miremos el éxito de la muestra
Memoria, Verdad y Justicia. Ahora, la
MIDOC está teniendo ese alcance y esa
reacción del público, organizaciones y
embajadas. Como parte de los docentes,
me siento muy satisfecho con el nivel de
profesionalismo mostrado por los estudiantes. Le auguro mucho éxito a esta
muestra y a las futuras”, concluye.
ASISTA
La inauguración de la MIDOC es
el miércoles 27, a las 6 p.m., en el
Teatro de Bellas Artes (Avenida
Elena 14-75, zona 1), con la proyección del cortometraje Kilómetro 20.5, del director guatemalteco Luis Franco. Entrada libre.
“SE ESTÁ
INCUBANDO
UNA
CONCIENCIA
MÁS INCISIVA
DE LO QUE
OCURRE
EN EL PAÍS”
Residente en Canadá, el
científico social Marco
Fonseca visita brevemente
Guatemala para presentar
su libro Gramsci’s Critique
of Civil Society. Towards
a New Concept of Hegemony, y dialogar con diversos colectivos sociales en
un encuentro que concluye
hoy en Antigua Guatemala.
T. Roxana Orantes Córdova
F. Herlindo Zet
Nuevamente de visita en un país en el que piensa, y
sobre el cual escribe constantemente, Marco Fonseca narra que vino a Guatemala para participar en
el encuentro entre académicos y representantes de
colectivos sociales que protagonizaron las protestas contra la corrupción en 2015. Además, presentará su libro sobre el teórico italiano Antonio Gramsci en la Biblioteca Nacional de Guatemala el próximo martes 26 de abril, a las 5 p.m.
La jornada de encuentros inició ayer y, según narra Fonseca, “la idea es realizar un análisis de la
realidad nacional para encontrar perspectivas a la
transición democrática”.
Al evento asisten representantes de unos diez colectivos participantes en el movimiento cívico que surgió
motivado por la indignación ante la corrupción estatal y concluyó con la renuncia del presidente Otto Pérez Molina y la vicepresidente Roxana Baldetti.
Como académico, Fonseca es un especialista en el filósofo alemán Georg Wilhelm Friedrich Hegel, y, además, estudia acuciosamente el pensamiento de Antonio
Gramsci (1891-1937), que pasó los últimos años de su
vida en prisión, donde escribió los Cuadernos de la cárcel, voluminosa obra que revisa el pensamiento marxista
leninista y lo adapta a las condiciones del Siglo XX. Una
biografía de Gramsci asegura “sus aportes teóricos influyeron en la adaptación democrática del comunismo occidental en los años sesenta y setenta, lo que se conoce
como eurocomunismo”.
Apasionado de la historia, Fonseca es el único científico social guatemalteco que ha escrito un libro sobre Gramsci, titulado Gramsci’s Critique of Civil Society. Towards a New Concept of Hegemony, publicado por la editorial británica Routlge.
“El libro intenta explicar lo que Gramsci plantea sobre la sociedad civil, lo que a su juicio, según los Cuadernos de la cárcel, ocurre en ese conglomerado, donde la hegemonía se expresa no en la forma de lideraz-
Magacín 4/5 Perfil
SIGLO21 | DOMINGO 24 DE ABRIL DE 2016
MARCO
FONSECA
REHISTORIADOR
Y POLITÓLOGO
“El movimiento
de indignados
guatemaltecos
es similar al de
los estudiantes
chilenos, España, Grecia y Ocuppy Wall Street”
go que todo el mundo conoce, ni en la forma de hegemonía geopolítica de un país en
determinado entorno, sino a través de un
consenso obtenido cuando los individuos
que integran ese colectivo creen que son
libres, aunque en realidad están bajo el sometimiento de quien ejerce esa hegemonía,
que en nuestro país se expresa claramente,
por ejemplo, en las Organizaciones No Gubernamentales (ONG), donde se expresa
claramente ese espejismo, esas discusiones
prefabricadas”, dice Fonseca.
Como una alternativa que podría llevar
a los diversos colectivos sociales hacia
otro nivel de conciencia que lograra modificar profundamente las estructuras sociales, Fonseca plantea la articulación de
consensos entre los grupos que actualmente demandan transparencia, los cuales a su criterio no deben ser desestimados sino, analizados atentamente, puesto
que a partir de ellos podría desencadenarse una coyuntura que logre renovar
estructuras arcaicas que persisten en el
país, como los partidos políticos.
Uno de los referentes que menciona, son
los Consejos de fábrica de Turín, en los
cuales participó activamente Gramsci y que
constituyeron “una contraparte a la democracia burguesa que se reflejaba en el Parlamento italiano”. Esto, haciendo la salvedad de que el movimiento que germina en
nuestro país está constituido especialmente por estudiantes y otras personas que provienen de la clase media, señala.
Además de los conceptos gramscianos
de sociedad civil y hegemonía, el autor
analiza en su texto la revisión del pensamiento de Vladimir Ilich Lenin (18701924), fundador del Partido Comunista
ruso. “En los 30 cuadernos, que ocupan
2,800 páginas, Gramsci analiza y replantea muchos de los postulados del maestro
ruso. No iba a dedicar tanto tiempo y una
obra tan voluminosa a repetir lo que Lenin ya había planteado”, señala.
Otro de sus textos se titula Entre la comunidad y la república: ciudadanía y
sociedad civil en Guatemala, publicado
por F&G Editores en 2004, realiza un minucioso análisis sobre el proceso electoral de 2003. La contraportada de este libro fue escrita por el reputado sociólogo Edelberto Torres-Rivas, quien afirma:
“Marco Fonseca es un guatemalteco que
vive hace años en el exterior pero siem-
“Vine para hablar
de refundación con
colectivos ciudadanos, surgidos a
partir de los movimientos sociales
de 2015. Estos colectivos están en la
incubadora en este
momento”.
pre atento a su país, a quien piensa permanentemente. Este libro es una nueva
prueba de ese encuentro feliz”.
“El pueblo me atrae”
A Fonseca le tocó iniciar sus estudios universitarios en una etapa oscura de la historia reciente, cuando apenas iniciaba una
tímida transición hacia la democracia. En
aquella época, las asociaciones estudiantiles de la universidad nacional debían trabajar en la clandestinidad y Fonseca, como
miembro de la Asociación de Estudiantes
de la Escuela de Historia, Arqueología y
Antropología, también representaba a esta
asociación ante la Asociación de Estudiantes Universitarios (AEU).
Entre 1984 y 1985, Fonseca participó en
la organización de protestas contra la dictadura militar de Òscar Humberto Mejía Víctores, que culminaron con la invasión del
campus de la Universidad de San Carlos de
Guatemala por parte del Ejército.
Esa situación lo llevó al exilio y llega a
Canadá en 1985, con 15 cursos terminados
en la Escuela de Historia de la Universidad
de San Carlos de Guatemala. A los cuatro
años de permanencia en ese país, se matriculó en la York University de Toronto, pero no le fue acreditado ninguno de los cursos ganados en Guatemala y debió iniciar
su carrera académica a partir de cero.
En 1993, se graduó de Licenciado en Historia y Estudios Latinoamericanos con la
distinción Magna cum laude y a partir de
ese momento, cursó una Maestría en Estudios Latinoamericanos y un doctorado en
Pensamiento Político y Social, especializado en Filosofía Política y Estudios Latinoamericanos, en la York University.
En constante contacto con la tierra donde nació, ha sido parte del Consejo Editorial de la publicación El Observador, donde divulga sus ensayos sobre la situación
social de Guatemala. Al preguntarle ¿qué
lo trae a Guatemala?, su respuesta es contundente: “El pueblo me trae. La ciudad,
los colectivos”.
Colectivos en el incubadero
Según cuenta Fonseca sobre la reunión de
Antigua, Alfonso Porres, Carmen Reina y
Javier Gramajo, encargados del centro cultural Casa Roja, “arreglaron una serie de
encuentros con el tema de la refundación.
Quizás tenga un granito de arena qué aportar. Entre los colectivos que participan en
estos encuentros están Casa Roja, Comité
de Desarrollo Campesino y ConvergenciaCPO, que surge con un discurso refundacional que no tenía Alianza Nueva Nación
(ANN), como tampoco lo ha tenido la Unidad Revolucionaria Nacional Guatemalteca
(URNG). CPO inició este debate aproximadamente hace unos cinco años”.
Según explica Fonseca, “este concepto
de refundación no tiene nada que ver con
el concepto llamado ‘marea rosada’ en
América Latina, porque no somos socialdemócratas. Tal vez podríamos llamarle
‘marea roja’; es algo más jacobino, más
radical y se ha expresado en Ecuador,
Bolivia o Venezuela. Somos pocos los que
somos más jacobinos, pero estamos comenzando a articularnos a través del diálogo y el intercambio de ideas”.
Con muchas cualidades de orador visibles
en la fluidez y vehemencia de sus palabras,
que acompaña con gestos enfáticos, agrega: “Vine para hablar de refundación con
colectivos ciudadanos, surgidos a partir de
los movimientos sociales de 2015. Estos
colectivos están en la incubadora en este
momento. Lo que se está incubando es una
conciencia más incisiva de lo que ocurre
en el país, como consecuencia de un movimiento espontáneo protagonizado por una
juventud, motivada por la indignación ante
los hechos corruptos. Es un movimiento similar al de los estudiantes chilenos, España, Grecia y Ocuppy Wall Street”.
“Aunque se diga que el movimiento #RenunciaYa no tenía disciplina, metas ni programa político, es una fuerza enorme que
se está gestando para refundar al Estado, lo
que es necesario”, afirma Fonseca, quien está
convencido de que la refundación del país es
imprescindible para evitar un ahondamiento
de todos los factores críticos que se evidencian en la actualidad y alcanzar una sociedad
más justa y menos excluyente
Magacín
6/7 Reportaje
SIGLO21 DOM/24/04/2016
LA PELIGROSA
LÍNEA ENTRE
LA FICCIÓN Y
LA REALIDAD
Oswaldo Salazar explica que su novela
Hombres de papel fue concebida como
un homenaje al premio nobel de Literatura Miguel Ángel Asturias. El nieto de
Asturias, Sandino, afirma que sus familiares consideran demandar al autor por
el uso de nombres reales en una obra
que encuentran lesiva a la memoria de
su abuelo y de su padre.
T. Roxana Orantes
F. Alejandro Azurdia
La editorial Alfaguara publicó recientemente Hombres de Papel, la
segunda novela de Oswaldo Salazar, filósofo miembro de la Academia Guatemalteca de la Lengua,
laureado en 2003 con el Premio
Centroamericano de Novela Mario Monteforte Toledo por su obra
Por el lado oscuro (en la que convierte en ficción literaria la historia de Mauricia Hernández, sentenciada a fusilamiento por envenenar a su conviviente durante la
dictadura de Jorge Ubico).
El uso de nombres y algunos
acontecimientos reales en ficciones es una de las características de
la llamada “nueva novela histórica”,
corriente que abarca varias ramas
de la literatura, incluyendo la popular (lea Nombres reales para personajes ficticios). Sin embargo, editores y abogados coinciden en afirmar que el nombre de las personas
está protegido por la ley, y utilizarlo
sin autorización de los familiares,
puede ocasionar discrepancias y
hasta problemas legales.
NOMBRES REALES PARA
PERSONAJES FICTICIOS
Conocida como “nueva novela histórica”, esta corriente
literaria se afianzó en Latinoamérica desde la década de
los ochenta. Su principal ingrediente es la utilización de
personales reales a los que se suman elementos de chismes y leyendas, aderezados con la fantasía del autor, a
diferencia de las novelas históricas tradicionales, que
documentan las biografías de sus personajes con el mayor detalle y precisión posibles.
Muchas de estas obras tienen una calidad literaria indiscutible, como Santa Evita, de Tomás Eloy Martínez o El sueño del
celta, de Mario Vargas Llosa, aunque también es una tendencia
manifestada en la literatura popular, como es el caso de El código Da Vinci, del estadounidense Dawn Brown.
Muchas de estas obras han tenido un éxito editorial impresionante. En 2007, Santa Evita había vendido más de 10
millones de ejemplares. Esto responde, según los especialistas, a que a los lectores les fascina conocer los entresijos
de la historia y la intimidad de los personajes históricos, sin
cuestionarse si se trata de ficción o realidad.
Según Salazar, “una ficción es
una ficción. Independientemente de que los nombres y algunos
de los hechos narrados sean verdaderos. Todo lo que se elabora
a partir de ahí es producto de la
creación literaria”.
Editores como Raúl Figueroa
Sarti, de F&G Editores, señala
que el problema de una ficción
que utiliza nombres reales, especialmente de personajes históricos, es que al lector le queda
la imagen presentada en la obra,
sea positiva o negativa. Según
recuerda, una feria del libro de
Guadalajara, México, quiso usar
el nombre de Juan Rulfo y los
familiares obligaron a la feria a
retractarse.
COMO EN UN CÓMIC DE FRANK MILLER
HOMBRES DE PAPEL
Hombres de Papel, cuenta Salazar, fue escrita antes que Por el
lado oscuro. La concluyó en 2001
y la llevó a varias editoriales pero siempre le vedaron la publicación. “Nunca supe por qué ni
pregunté el motivo; realmente
no me interesó conocer la razón
de la negativa, hasta que recientemente, 15 años después, María
del Carmen de Ola ofreció publicarla en Alfaguara”.
Con un título que parafrasea
al de la novela asturiana Hombres de Maíz, la obra inicia con
una carta del Nobel a su madre,
escrita desde París en 1925, año
en el que Asturias llegó a esa
ciudad como un escritor pobre
que deambulaba por los cafés
parisinos donde se reunía con
otros escritores latinoamericanos “igualmente pobres”. En
ese contexto, conoce a André,
un travesti con quien sostiene
una relación sentimental.
Entretejida con los pasajes de
la vida parisina de Miguel Ángel
se presenta su relación filial con
sus dos hijos, pero especialmente con Rodrigo, el comandante
guerrillero Gaspar Ilom.
La obra hace uso reiterado de
citas textuales y paráfrasis y varios capítulos llevan nombres
provenientes de la obra asturiana. El capítulo uno lleva el nombre del poema Es el caso de hablar, el cinco se llama Luzbel de
piedralumbre (frase de El señor presidente), el ocho Gaspar Ilom (personaje en Hombres de maíz) y el 16 se titula El
señor presidente.
“El uso deliberado de citas textuales constituye un homenaje al
escritor, quien para mí es el mejor narrador que hemos tenido.
La intención es establecer un
vínculo entre la experiencia personal del autor y su obra”, indica
Salazar, quien agrega que la bisexualidad de Asturias en Hombres de papel es una posible lectura de Mulata de tal, un intento de “explorar de dónde surge
esa intención mítica que llevó a
Asturias, en esa novela, más allá
del género y los roles establecidos por la cultura”.
En 1996, durante el último tramo de las negociaciones de paz entre el
gobierno y la guerrilla, un comando de la Organización del Pueblo en
Armas (ORPA) secuestró a la señora Olga de Novella. Este caso generó
un entrampamiento en las negociaciones y motivó que el comandante
de ORPA, Gaspar Ilom, no estuviera presente en la firma de la Paz.
En esa época, Oswaldo Salazar era jefe de análisis de la Secretaría
de Asuntos Estratégicos (SAE), cuyo titular era Howard Yang, actual
director de la Empresa Municipal de Tránsito (Emetra), donde Salazar es asesor. La SAE realizó trabajo de inteligencia hasta que el
gobierno de Alfonso Portillo (2000-2004) inició el proceso de reconversión planteado en los Acuerdos de Paz.
“Esto explica muchas cosas, especialmente la mala intención al
escribir este texto que, disfrazado de homenaje, denigra a dos hombres que aportaron muchas cosas positivas a la historia del país”,
afirma Sandino Asturias.
En 2000, en el contexto de la reconversión del Estado emprendida
por Alfonso Portillo, en la SAE se descubrió un archivo digital que
consignaba los datos de más de seiscientos cincuenta mil ciudadanos, incluyendo miles de niños, que eran vigilados por un Estado
contrainsurgente, en el cual los civiles eran cuidadosamente monitoreados por el aparato represor y se vivía en un clima de paranoia
similar al de los cómics de Miller.
“El uso deliberado
de citas textuales
constituye un homenaje al escritor,
quien para mí es
el mejor narrador
que hemos tenido.
La intención es establecer un vínculo
entre la experiencia personal del
autor y su obra”
Otro recurso literario usado en
esta obra es la recreación de comentarios que se atribuyen a escritores guatemaltecos como Augusto Monterroso, pero también a personajes sin ningún vínculo literario
o humanista, como el exguerrillero Jorge Soto (Pablo Monsanto), a
quien el autor presenta como autor de la conocida frase “matemos
a Miguel Ángel Asturias”, que en la
década de los 70 jóvenes escritores plantearon como una consigna
para lograr deshacerse del enorme
peso que significaba la sombra de
Asturias en sus propias creaciones
literarias.
MOLESTIA E INDIGNACIÓN
El hijo de Gaspar Ilom, Sandino Asturias, tiene una lectura
muy crítica sobre el libro. Su reacción es de molestia e indignación. Según afirma: “La familia
del Premio Nobel considera demandar al autor y a la editorial,
por calumnia y falta de respeto
contra Miguel Ángel y Rodrigo.
Es una total irresponsabilidad
utilizar los nombres reales de estas personas de manera tan grotesca, mencionando sus nombres y apellidos. Lamentablemente, Alfaguara publicó esta
obra que el autor tiene años de
intentar publicar sin conseguirlo. Es un texto difamatorio y a
todas luces malintencionado, en
el cual se detracta a mi padre y
a mi abuelo. Para mí, es un libro
impresentable”.
Además de la incomodidad por
la forma en que se presenta una ficción usando nombres reales y por
lo que considera una distorsión sobre la historia del movimiento guerrillero, Sandino Asturias cuestiona la calidad literaria del libro. “Es
una clara y expresa copia caricaturizada de un ensayo de Luis Cardoza y Aragón titulado Miguel Ángel Asturias, casi una novela. Por
supuesto, guardando las enormes
diferencias de calidad literaria en-
tre ambos autores. Salazar pretende establecer una relación de confrontación entre Miguel Ángel y su
hijo, en el contexto de una novela
de ficción en la que se utilizan los
nombres de personajes reales”.
En cuanto a las fuentes que nutrieron su texto, Salazar reconoce: “Para documentar la novela por supuesto que leí el ensayo de Cardoza. Sin embargo,
no fue privilegiado para la construcción de mi texto, no me baso
en él. Dos libros que sí fueron referentes son Los días de la selva
(1980) y El trueno en la ciudad
(1987), de Mario Payeras. La metamorfosis del discurso entre la
primera y la segunda obra, son
reveladoras. Me parece fascinante, en estos dos libros testimoniales, el delirio de persecución de los guerrilleros en el segundo de los dos libros. Los veo
como sacados de una escena del
artista del cómic Frank Miller”.
LO QUE DICE LA LEY
Sergio Álvarez, abogado y notario de la firma Álvarez & Hernández Abogados y Notarios, especializada en derechos de autor, considera que si en la obra
se citan fragmentos de textos
publicados que excedan cierto
límite, podría existir un serio
problema de autoría. El escritor Max Araujo, abogado y viceministro de Cultura, menciona:
“Lo que establece nuestra ley en
su artículo 69 es claro en cuanto
a que el retrato de una persona
real puede divulgarse para fines
científicos o culturales, siempre
que no sufra menoscabo el prestigio o reputación de la persona.
Sin embargo, en casos concretos lo que resolvería una cuestión de estas es la ley penal, con
èl o los delitos correspondientes, y el código penal por indemnización por perjuicios”.
Magacín 8/9 Turismo
SIGLO21
DOMINGO 24 DE ABRIL DE 2016
Enmarcado por la belleza de
la cordillera de los Cuchumatanes, el Triángulo Ixil cobija un fantástico hospedaje
en la aldea San Juan Acul,
en Nebaj, Quiché.
HACIENDA
MIL AMORES:
PAZ Y
TRANQUILIDAD EN LA
REGIÓN IXIL
T Y F. Ingrid B. García
El canto de las aves que se pasean por los búngalos será el
gentil despertador que le conducirá a un inigualable encuentro con un amanecer diferente,
después de un completo descanso. Al asomarse a la ventana experimentará un estado de
armonía y serenidad al observar la suave neblina que levita
y pasea entre sombras de árboles, ovejas, vacas y caballos. A
la distancia, las chimeneas humeantes anuncian que en la cocina del restaurante el desayuno está listo. Sin prisas y con
la serenidad colándose por los
poros, será testigo del momento en que el sol emerge sobre la
imponente cordillera de los Cuchumatanes iluminando el valle, la hacienda y su ventana.
La hacienda Mil Amores, ubicada en San Juan Acul, Nebaj,
Quiché, posee cuatro búngalos
diseñados para ofrecer comodidad y privacidad a sus huéspedes. Cada una cuenta con agua
caliente, chimenea y capacidad
para hospedar familias.
“Nos esmeramos para que los
huéspedes estén cómodos y
tengan un contacto con la cultura de la aldea y el pueblo ixil.
En el restaurante servimos desayunos con ingredientes locales, producidos aquí en la
hacienda, y preparados con el
apoyo de mi hija Italina y dos
cocineras de la aldea Acul”, dice Ninett de Azzari, copropietaria de Mil Amores.
La finca y la receta del queso
Chancol son herencia del italiano Guiseppe Azzari, originario de
Milán, en una zona limítrofe con
Suiza, quien arribó al país a finales de los años 30 a causa de la
guerra que se vivía en Europa.
“El queso se llama Chancol
por la aldea Chancol de Chiantla, Huehuetenango, el primer
lugar donde se estableció para producir queso. Allí mi papá
conoció a mi mamá. Durante la
época de invierno en Chiant-
la las condiciones del clima
no son buenas para alimentar
a los animales, así que decidió
buscar un nuevo lugar y lo encontró en este valle. Se hizo el
traslado y el queso mantuvo su
nombre”, cuenta Agustín Azza-
El triángulo Ixil
Nebaj se encuentra al norte de Sacapulas, en el territorio del Triángulo Ixil,
a una una altura de entre 1,850 y 2,300 metros sobre el nivel del mar. Desde esta región es posible ver la cordillera de los Cuchumatanes, que colinda
con Huehuetenango y en Quiché con Santa María Nebaj, San Juan Cotzal y
San Gaspar Chajul.
El pueblo Ixil es uno de los grupos mayas sobrevivientes del conflicto interno, también es uno de los que más cicatrices guarda en esa parte de la historia del país. Orgulloso de sus tradiciones y sin palabras sabe expresar el
amor por la vida a través de sus tradiciones, su carácter amable, su gastronomía y trajes típicos que alegran el escenario que por su altura suele cubrirse de tonos grises y neblina.
¿Cómo llegar?
De la ciudad de Guatemala
conduzca por la carretera
Interamericana hasta llegar
a Los Encuentros en el km.
127. Siga a Chichicastenango y continúe hacia Quiché,
Sacapulas y Nebaj. Desde
Nebaj, la carretera es de
terracería. En 30 minuntos
habrá llegado a la hacienda
Mil Amores en la entrada a
la aldea Acul.
“Amo cada parte
de la naturaleza
dentro de la finca”
Agustín Azzari Cáceres
Propietario de la
Hacienda Mil Amores
A Reserve
Para ponerse en contacto
con la Hacienda Mil Amores,
comuníquese por los teléfonos 3072-9878 y 5704-4817
o en www.facebook.com/
hotelhacienda.milamores.
Visite
la aldea Acul
La aldea es pequeña
y puede recorrerse en
bicicleta, a pie, a caballo o en tuk-tuk. Visite la
iglesia católica, el río y los
nacimientos de agua. A
45 minutos en automóvil
se encuentran las cataratas de T’ziche’l y Santa
Avelina.
Agustín Azzari es uno de los hijos de Giuseppe Azzari, fundador de la
Hacienda San Antonio y la Hacienda Mil Amores y creador del conocido queso Chancol. La receta del queso es una herencia familiar que
se mantiene fiel a la que Azzari creó en 1938.
“Soy el último hijo vivo de Giuseppe Azzari. Mi papá era un hombre
muy estricto y muy trabajador; nos enseñó a entregarnos de lleno a lo
que más nos gusta y al trabajo de aquí. A los únicos que nos gustó esta
vida fue a mí y a mi hermano Hugo. Aquí nos envejecimos. Mi hermano Hugo falleció, pero la tradición de la familia Azzari se mantiene y se
la confiamos a nuestros hijos, quienes manejan ya la finca. Mi sobrino
Hugo está al frente de la Hacienda San Antonio, y aquí la administración está a cargo de mi hijo Agustín y mi hija Italina. Al igual que mi papá, mi hermano y yo tratamos de heredarles el amor por la naturaleza
a nuestros hijos y valorar el privilegio de compartir en una comunidad
del pueblo Ixil”, comenta.
“Tengo muchas clases de animales y todos son mis amores, por eso
la hacienda se llama Mil Amores. Amo cada parte de la naturaleza que
se mueve dentro de la finca. Apreciamos lo que nuestros padres con
mucho sacrificio hicieron y nos confiaron, y ahora lo compartimos
con quienes nos visitan”, concluye.
A Delicias de la gastronomía Ixil
En el restaurante de la hacienda se sirven deliciosos platillos típicos de la región. Pruebe el plato típico
Boxbol, con base en hojas de güisquil, masa, salsa de pepitoria y tomate. También desayunos con café
de la hacienda, tortillas con Queso Chancol, huevos de granja y frijoles parados.
ri, propietario de la hacienda.
En este lugar hay actividades
para todas las edades. Relájese y comparta en familia una
tranquila caminata entre verdes
campos abiertos hasta la aldea
Acul, visite el vivero de la ha-
cienda, practique senderismo
e interactúe con animales de la
granja. También es posible hacer paseos a caballo.
Alrededor de la hacienda
Mil Amores es vecina de la ha-
cienda San Antonio, una hermosa
propiedad de Hugo Azzari dedicada a la crianza de gallos de pelea.
Visitarla es una buena opción.
A menos de un kilómetro, en la aldea Acul, es posible apreciar el modo
de vida de la admirable comunidad
ixil. Aquí lo recomendable es saborear un delicioso boxbol (un tamalito de masa típico de Nebaj).
En su camino de regreso le recomendamos hacer paradas en
los parques centrales de Nebaj y
Quiché, para observar un momen-
to la rutina de sus habitantes.
Para quienes son aficionados
a los retos, hay un viaje que hay
que hacer al menos una vez en la
vida: trekking desde Nebaj hacia Todos Santos Cuchumatán,
en Huehuetenango.
Magacín 10 Ciencia
SIGLO21
DOMINGO 24 DE ABRIL DE 2016
dejarlos secar para obtener féretros de una sola pieza y fabricó los 10 primeros.
El producto resultante es, además de hermético y resistente, biodegradable, pues se estima que la
tierra reabsorba un ataúd en unos
seis años, dijo.
La venta de las primeras unidades vino de la mano de la obtención de una patente y ahora,
cuatro años después, ya produce 100 ataúdes mensuales para
el mercado colombiano y ha recibido ofertas de compradores
e inversores internacionales.
“Me han llegado ofertas de chinos, japoneses, para que les enseñe
a hacerlos, pero las rechacé, porque también hay muchos interesados en comprarlos en Estados Unidos, España y otras partes. Por falta de capital, recién en unos meses
es que pensamos hacer la primera
exportación a Miami”, detalló.
Uno de los principales clientes
de Castillo, Jairo Galeano, jefe de
Funeraria Los Olivos en Cali, dijo
que compran los ataúdes ecológicos “pensando en nuestro planeta”,
porque los de madera lo que hacen
es destruir el medioambiente.
Según Castillo, son muchas
las ventajas de fabricar estos ataúdes frente a los tradicionales de madera. Como el
proceso es manual, ahora su
empresa consume solo 10% de
la energía de antes, pero además, “como no hay máquinas,
no se produce ruido y tampoco hay trabajadores heridos”,
como ocurría al fabricar los
cofres convencionales.
¿Qué hay más allá? Pues tendríamos que viajar durante mucho tiempo para poder encontrar otro Sistema Estelar, el de
Alfa Centauri, compuesto por
Alfa Centauri A, Alfa Centauri
B y posiblemente Próxima Centauri. En el camino no encontraríamos ningún sitio capaz
de albergar vida. Quizás es posible que estas estrellas tengan
planetas como lo han afirmado
algunos astrónomos utilizando imágenes del Telescopio Espacial Hubble. Sin embargo, es
muy probable que estos planetas no sean como la Tierra ya lo
han mostrado diversos estudios.
¿Qué tanto tendríamos que viajar para encontrar otro planeta
como la Tierra? Pues hasta donde la ciencia permite escudri-
ñar, no existen planetas habitables en las cercanías de la Tierra.
De los que podrían albergar vida
como la que conocemos, es decir, aquellos que no están ni muy
cerca ni muy lejos de la estrella,
se encuentra Gliese 667C un planeta más masivo que la Tierra localizado a 23.6 años luz. Uno de
los más prometedores lugares
es el planeta Kepler 452b que se
encuentra orbitando a una estrella muy parecida al Sol. El único
problema con este planeta es su
distancia, solamente 1,200 años
luz, lo que vuelve cero nuestras
posibilidades de visitarlo por el
momento.
La Tierra es lo único que tenemos y por eso debemos cuidarla. ¡Feliz
Día de la Tierra a todos!
Una estadía en Europa y
ser heredero de una fábrica de féretros en Cali, Colombia, llevaron a un empresario a diseñar ataúdes
ecológicos, un negocio con
proyección internacional
que ya ha salvado centenares de árboles.
T. AFP
F. Archivo
ATAÚDES ECOLÓGICOS
SALVAN CENTENARES DE ÁRBOLES
“Vienen de la tierra y en la tierra se quedan”, explicó a la AFP
Guillermo Castillo, dueño de la
patente de unos féretros elaborados con cascarilla de arroz,
bagazo de caña de azúcar, una
planta llamada fique y hasta cáscara de papa o mandioca.
Biodegradables, los ataúdes solo
tienen entre sus elementos una resina que no proviene directamente
de la naturaleza.
“Se innovó para bien del planeta,
porque para hacer un ataúd se necesitan dos árboles y con esto no
se le quita ni un árbol a la naturaleza, más bien se le beneficia”, dijo este emprendedor de 57 años, a
la cabeza del Taller Funeraria Castillo, que ha pertenecido por décadas a su familia.
La idea de hacer cofres biodegra-
dables se le ocurrió al emprendedor hace poco más de cuatro años
en Europa, donde vivió una temporada y tuvo oportunidad de ver,
por ejemplo, cómo los españoles
hacían láminas “con residuos de
olivo, sin utilizar árboles”.
Luego, volvió a Cali y puso manos a la obra: se dio cuenta de
que era más fácil crear moldes
para verter la mezcla natural y
EDUARDO RUBIO / VENTANA AL CIELO
Gracias a la Astronomía ha sido posible conocer una buena
cantidad de lugares en el Universo que nos rodea. Si nos moviéramos hacia el centro del Sistema Solar, encontraríamos lugares tórridos, donde las condiciones para la vida orgánica serían
casi imposibles.
Mercurio, por ejemplo, es un
lugar de contrastes. En la cara
del planeta que ilumina el Sol,
la temperatura se eleva a más
de 450°C, mientras que la cara opuesta se encuentra a unos
190°C abajo de cero.
Venus, el planeta que sigue, sin
importar el lado donde estemos,
nos recibirá con unos abrazadores 460°C. Con una atmósfera
demasiado ácida, este lugar tiene unas de las condiciones más
terribles que encontraremos en
el Sistema Solar.
F. NASA
NUESTRO PLANETA TIERRA
¿Y qué tal la Luna? Sin una atmósfera, el satélite es un lugar de contrastes muy semejante a Mercurio.
Marte, por el contrario es un sitio más frío, con una temperatura promedio de -55°C en la superficie. Esta nos recuerda a los desiertos altiplanos de la Tierra.
Júpiter tiene nubes que se encuentran a unos 145°C bajo cero. Demasiado frías para alber-
gar algún tipo de vida.
Saturno, ubicado más lejos aún,
se encuentra a una temperatura
más baja, unos 178°C bajo cero.
Urano y Neptuno, los gigantes helados más distantes, se encuentran a unos 220°C bajo cero.
Por el momento, ningún lugar
del Sistema Solar, aparte de la
Tierra, tiene condiciones para la vida como la conocemos.
* Eduardo Rubio Herrera es licenciado en Física por la Usac y doctor en Astrofísica en la Universidad de Ámsterdam.
Magacín 11 Gastronomía
SIGLO21
DOMINGO 24 DE ABRIL DE 2016
SAMSARA,
ALIMENTO PARA
EL CUERPO Y LA
MENTE
Este es el sitio favorito de veganos, yogis y quienes desean explorar la emergente tendencia de la cocina saludable. Con su menú tan rico en nutrientes
y sabores nuevos no echará de menos
frituras, lácteos o carnes.
T. Ingrid B. García
F. Renaud Ruhlmann y Samsara.
El propósito de Samsara es promover la conciencia en nuestra alimentación. Desde conocer el origen de lo que comemos hasta las condiciones en
que se sirve en la mesa.
“Somos los que comemos y lo que pensamos”, dice Christian Santizo, creador del menú de Samsara en
Antigua Guatemala. “Tanto en la vida como en el Samsara suceden estados de fin y renovaciones. Expresa el
concepto del lugar que pasa por reinvenciones. La comida puede ser la medicina o la enfermedad” agrega.
La diferencia está en la innovación de ingredientes naturales, orgánicos y gentiles con nuestra salud. Un desayuno tradicional incluye huevos de granja, frijoles con
apazote, rodajas de aguacate y amaranto. Quedará fascinado con el baguette de salmón y queso mozarella, pesto
y albahacas frescas. Y como uno de los objetivos es compartir, se diseñó el Plato Samsara y los tacos veganos de
tofu, aguacate y frijoles con tortillas negras.
Explore la sección de smoothies y dele un sorbo a la
tendencia de los superfoods, o superalimentos. Consiéntase con el smoothie de chocolate, kiwi y fresas, una recarga de potasio, hierro y vitamina C. Para la digestión recomendamos el de manzana, avena y semillas de lino.
VISÍTELO
Samsara le espera en la 6a. calle y 7a. avenida #33, en Antigua
Guatemala, de lunes a domingo, de 7 a.m. a 9 p.m. Comuníquese
por el teléfono 7832-2200 o en www.facebook.com/cafesamsara.
ESPECIALIDADES
DESAYUNO VEGANO
PANQUEQUES
SIN GLUTEN
Amaranto, coco rallado, fresas y
rodajas de banano acompañan
a los deliciosos panqueques,
sin gluten, de este restaurante.
¡Pruébelos!
PIE DE QUESO
SIN LECHE
El cheesecake vegano se prepara con arándanos, almendras, semillas de marañón y
macadamias. Se decora con
rodajas de kiwi, bananos y coco rallado.