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EXCELSIOR
Jueves 3 de marzo DE 2016
EN EL VATICANO
EL PAPA Y
EL TENOR
El tenor Plácido
Domingo saludó
ayer al papa
Francisco en la plaza
de San Pedro. Al
concluir la habitual
audiencia general,
el cantante español
se acercó al religioso
argentino, se
arrodilló, le besó el
anillo, intercambió
algunas palabras,
le obsequió algunos
discos suyos y
le presentó a su
esposa, Marta
Ornelas. (EFE)
Foto: Reuters
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@Expresiones_Exc
LUDWIK MARGULES. El próximo lunes se realizará un
homenaje al director de teatro nacido en Polonia, naturalizado
mexicano, en el marco de su décimo aniversario luctuoso. >3
Duelo
por Miguel
Pruneda
(2002)
El
último
lector
(2005)
Santa
María
del Circo
(1998)
Los
puentes de
Königsberg
(2009)
Estación
Tula
(1995)
ALGUNOS DE SUS LIBROS:
La ciudad
que el
diablo se
llevó (2012)
Las
bicicletas
(1992)
Foto: Luis Enrique Olivares
POR VIRGINIA BAUTISTA
[email protected]
¿
Y si el primogénito de Dios hubiera
sido mujer? Una Mesías que reivindicara el papel del sexo
femenino en la historia de
la religión, que pusiera a las
mujeres en iguales condiciones que el hombre, y hasta en
superioridad de circunstancias. Una redentora con otra
sensibilidad…
Asiduo lector de La Biblia, a
la que considera una obra clásica de la literatura, “engendradora de más historias, de
arte y música”, el escritor David Toscana (1961) se propuso
el reto de insertar a la mujer
como protagonista del Nuevo
Testamento.
Esta osada apuesta de
“reescribir” La Biblia dio como
resultado su nueva novela,
Evangelia (Alfaguara), en la
que el narrador regiomontano
presenta a un Dios más humano en medio de una historia
que cambia radicalmente la
visión del mundo católico.
“Mis novelas tenían una
serie de guiños bíblicos, pero
ahora sentí la tentación de
meterme bien, de jugar, un
poco como lo hizo Miguel de
Cervantes con las novelas de
caballería, donde hay una tradición literaria y él inserta a
un personaje curioso en este
mundo conocido. Eso fue lo
que hice: saqué un personaje y metí otro y, a partir de ahí,
trato de contar la misma historia, pero es imposible”, advierte en entrevista.
El autor de Estación Tula
decidió que la primogénita
de María, a la que llamaron
DAVID TOSCANA
“REEDITA”
LA BIBLIA
Emanuel, debía “mostrar
ciertas rebeldías contra algunas enseñanzas tradicionales,
pues no es posible tener una
Mesías a la que encierren en
casa y le digan que debe tener
hijos”.
En la novela de Toscana, los
fariseos que solían cuestionar
a Jesús sobre cosas de la fe,
ahora cuestionan a la redentora sobre asuntos de género.
“Entonces, al final, tampoco
es lo mismo crucificar a un
hombre que a una mujer. No
es lo mismo el espectáculo de
un hombre desnudo que el de
una mujer desnuda en la cruz.
Ahí es donde como novelista
empiezas a usar ciertos elementos que jamás podrían
estar dentro de un Evangelio”.
El ingeniero industrial
egresado del Tecnológico
de Monterrey pone en tela
de juicio diversos aspectos. “¿Realmente una mujer
es impura siete días al mes?,
porque esto era algo muy
marcado en la época. ¿De
verdad la mujer es segunda,
El escritor mexicano
charla con Excélsior
acerca de su más reciente
novela, Evangelia,
en la que plantea una
pregunta central: ¿Y si
el primogénito de Dios
hubiera sido mujer?
después del hombre? ¿Realmente debe estar callada en
las congregaciones y no abrir
la boca y si tiene alguna pregunta debe hablarla sólo con
su marido en casa? Eso es lo
que nos enseñan. Son bastante misóginos los textos bíblicos”, afirma tajante.
Toscana, quien formó parte en 1994 del International
Writers Program, en la Universidad de Iowa, y del Berliner Künstlerprogramm en
2003, aclara que con esta propuesta no buscó el escándalo
o las ventas, “sino hablar de
veras de la esencia de la religión, que es la que se cuestiona, es una novela mesurada”.
“No con ganas de marcar
una línea hereje, sino de entrar a un diálogo con el texto
bíblico, porque me parece un
libro fantástico que realmente debemos leer. La Biblia no
deja de ser una obra que te
confronta con muchas ideas,
como los clásicos, te hace
cuestionarte el mundo”, añade el autor regiomontano.
LA IDEA DE DIOS
Para Toscana, Dios es una
idea que ha ido evolucionando. “No es el mismo Dios el
del Pentateuco, de los primeros cinco libros de La Biblia, el
vengativo, que el Dios bondadoso de los Evangelios o el
que manejamos hoy. Hemos
ido modificando esta imagen”.
Explica que esto se debe a
que La Biblia es un texto colectivo, al que varios autores
le metieron mano. “Los Evangelios vienen de varias tradiciones orales. Los textos más
antiguos que se conocen son
del año 300 de nuestra era son
reescrituras de reescrituras. No
se sabe qué se escribió durante
esos 250 años anteriores”.
Por esta razón, el autor
quiso también meterle mano
a esta obra y propone una redentora sin la historia de Magdalena, “pues este personaje
me salía sobrando”, y sin los 12
apóstoles, pues Emanuel escogió sólo a cuatro discípulas.
“El ejercicio de prosa me
gustó mucho; he aprendido
mucho con La Biblia, el tono
que yo uso al escribir lo aprendí con ella. El reto fue cómo
usar mi prosa y hacer una serie de copiar-pegar y que no se
note que son distintas voces.”
Toscana concluye que
Evangelia es una invitación
velada a leer La Biblia. “Está
de moda decir que los inteligentes no creen en Dios, que
sólo creen en él los de mente
sencilla, pero esto no es cierto. Hay muchos intelectuales,
historiadores, teólogos inteligentes que creen. Me gustaría
que los católicos realmente
leyeran los textos sagrados,
pues descubrirían mundos
fantásticos”.
2:
EXPRESIONES
Jueves 3 de marzo DE 2016 : EXCELSIOR
RICARDO HAM
Territorios inciertos
ÓSCAR
BENASSINI
[email protected]
Folclor
pretencioso, apenas
Se nos viene encima el gringote burdo,
grotesco con su peluquín güero y sus pecas
H
ay una canción del argentino Alberto Cortez,
que estuvo de moda hace más de 40 años: Los
americanos. Y decía: “Nacen convencidos que
no hay nadie en el mundo que sea más importante…, ¡que los americanos! El cine americano, grandes escenarios, música grandiosa, sutil estilo”. Puede
decirse, como de tantas otras expresiones de folclor con pretensiones artísticas, que la ceremonia anual de entrega de los
premios Oscar difícilmente pasa de noche. ¿Escenario de referencia? Alguno hay que proponer, porque ayuda a entender
las académicas tendencias para decidir las distinciones. Vivimos los albores de la era Trump. Se nos viene encima el gringote burdo, grotesco con su peluquín, sus pecas y ese modo
corriente de tan gangoso para articular en inglés. La política y
su piruja de tiempo completo, la democracia, se rigen por una
oscilación fraudulenta a la que se conoce como alternancia.
Ya le tocaron ocho años a los demócratas y a su presidente
colored, a los modos progresistas que usan como bandera
a las minorías y las diversidades. Las causas forman ya una
larga fila. Racismo, xenofobia, homofobia son apenas tres de
las más populares en una nación que a la par que reitera su
práctica de modo absolutamente previsible, pretende que ha
emprendido una lucha tenaz en su contra. Las tres que anoto
constituyen el esqueleto de la campaña política de Trump.
Para la entrega 88º de los Oscar, la eventualidad era la
ausencia de candidatos de raza negra a los premios por actuación, dirección o guión, para que apenas una canción
representara a la minoría. A cambio, la Academia Vivimos los
pretendió divertirnos con
un vergonzoso juglar negro albores de la
a quien se había encomen- era Trump.
dado ridiculizar las protestas de los excluidos. Clarísimo el mensaje: no estamos
para minorías raciales en el año del encumbramiento de la
estupidez encarnada por Mr. Donald. Sí, admítase, se concedió un premio, un premiecito a la actriz de reparto del filme sobre transexualidad, y nada más. Apenas para eso da la
situación con las precandidaturas. Quedaba una excelente
alternativa: privilegiar el cine épico, las aventuras, las historias que dieron fama al “good old Hollywood”. Claro que
me gustó Mad Max, observo apenas qué criterio pudo haber
regido los votos que la distinguieron, y los mismo debo decir
del trabajo de G. Iñárritu. A diferencia del mamarracho insufrible aquel, con su pretensión de volvernos intelectual al
cineasta mexicano, Revenant es una de esas películas que
se hacen por encargo a partir de una historia que ya existía
y se convirtió en guión. Cine palomero si se quiere, preferibles sus limitaciones estéticas y narrativas a la pretensión, el
mexicano repite en el gusto de sus colegas académicos y yo
debo decir que esta vez la pasé muy bien viendo su película.
Previsible lo de Leonardo, sensiblero, qué quiere uno, lo
de Morricone; Lady Gaga olvidando para el show su seudopornográfica forma de hacer pop, herencia lamentable
de Madonna, para convertirse en desafortunadísima defensora de las víctimas de abuso sexual, ya nos íbamos sin moralina y los gringos nada más no pueden así. Spotlight y su
denuncia de abuso sexual por parte del clero católico tenía
que salvar la noche. Mi favorita era la turca Mustang, pero
yo salo las que me gustan. Noche de “los americanos”, para
presagiar el retorno de los red necks capitaneados por el
hombre del peluquín y su consigna de dar continuidad a lo
más retardatario del alma americana, emulando a Reagan,
Bush 1 y el “compadre” (diría Lubezki) de Fox, Bush 2. Les
toca a los republicanos, así que a filmar y premiar a su gusto.
Una bitácora
de la maldad
POR LUIS CARLOS
SÁNCHEZ
[email protected]
El 23 de enero de 2006 fue
detenido en la Ciudad de México el secuestrador y homicida Raúl Osiel Marroquín, a
quien ya se le conocía como
El Sádico. Con tan sólo 25
años, el despiadado criminal
había sido sargento primero
del Ejército mexicano y tenía
en su cuenta a por lo menos
cuatro víctimas, todos homosexuales que enganchaba en
la Zona Rosa y a los que había estrangulado con la firme
convicción de llevar a cabo
“una limpieza social”.
El caso de Osiel cobró notoriedad, porque por la misma fecha fue capturada otra
asesina en serie aún más célebre: Juana Barraza La Mataviejitas. El de El Sádico, sin
embargo, es uno de los casos
más característicos del asesino serial mexicano, afirma
el periodista Ricardo Ham.
“A todos los contactaba en la
Zona Rosa, los secuestraba,
cobraba los secuestros y de
todos modos los asesinaba;
siempre declaró cómo había
cometido los asesinatos y no
mostraba el menor pudor o
remordimiento. Cumple con
muchas características del
asesino serial mexicano”, dice.
Ham ha dedicado los últimos años de su vida a investigar los casos que más han
estremecido al país y los ha
reunido en Asesinos seriales
mexicanos (Ediciones B, 2016),
donde ofrece un recuento de
las historias criminales seriales, la manera como han aparecido en el cine y un análisis
a partir de estadísticas que resultan reveladoras sobre el fenómeno serial en México.
El autor piensa que series
televisivas como Mentes criminales han sesgado la manera de ver estos casos desde
un país como México, donde,
por el contrario, se ha tratado de dar la espalda al fenómeno. “Aquí se le ha dado
más relevancia a otro tipo de
criminalidad, principalmente la que tiene que ver con el
El libro Asesinos seriales mexicanos aglutina y analiza
algunos de los casos criminales más estremecedores
Fotos: Especial y Archivo
Goyo Cárdenas, El Estrangulador de Tacuba, y Juana Barraza Samperio, La Mataviejitas.
¿DÓNDE
Y CUÁNDO?
33 Asesinos seriales
mexicanos, de
Ricardo Ham se presenta el 12 de marzo,
19:00 horas, en el local
Los Insurgentes, que
se ubica en Insurgentes sur 226, col. Roma.
narcotráfico, con los sicarios,
al asesino en serie no, creo que
porque es la evidencia de fallas a diferentes niveles, a nivel
social, de procuración de justicia, de problemas socioeconómicos. Negarlo es como negar
todas estas fallas del sistema”.
A la descarada manera de
negar el tema, piensa, se agrega la falta de especialización
para abordarlo. “La criminología a pesar de que tiene
antecedentes como el del detective Alfonso Quiroz Cuarón
no está muy profesionalizada, ha entrado en boga por la
cuestión de los programas de
televisión, pero la verdad es
que no es así: cuando uno va a
la calle se da cuenta de que las
corporaciones no son capaces de acordonar un área, de
no contaminar las escenas del
crimen y caen en errores torpes, además de que carecen
de base de datos, no hay un registro y no se pueden comparar los crímenes encontrados
con patrones pasados”.
Lo cierto es que el del asesino en serie es un problema
que existe en México mucho
más allá de lo que se cree. Revisando casos, Ham identifica
una serie de patrones locales: en su recuento aparecen
datos como la evidencia de
que nunca se ha investigado
el asesinato serial sino que se
descubre una vez que el criminal es capturado. Otro es
que casi siempre estos asesinos pertenecieron a corporaciones de justicia, y que tanto
los ancianos como los homosexuales y las prostitutas, son
las principales víctimas.
Otro dato más reciente
asocia el incremento de la criminalidad a la actuación de
asesinos en serie: “De los 30
casos que ha habido de asesinos seriales en el país en los
últimos años, por lo menos
seis o siete se han avecindado
en el Estado de México, sobre
todo los más recientes, eso es
muy revelador”.
En el lado chato de la navaja está otro fenómeno, el
que se ocupa del asesino serial como fuente inagotable
de historias y como personaje de la cultura, atractivo para
una gran variedad de géneros. “El asesino serial es fascinante. Rompe los límites,
los violentos, sicológicos, él
los traspasa, hace algo que la
gente normal no se atreve. El
asesino sí lo hace, es una especie de antihéroe. No sólo
por los homicidios sino por los
actos de canibalismo, de descuartizamiento, todo lo que
uno no haría. Estos personajes
sí lo hacen y además se atreven a gozar con ello”, agrega.
EL RADAR EXPRESIONES
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@Expresiones_Exc
RECOMENDACIONES
EFEMÉRIDES
El libro
Se extingue la voz más hermosa
F. G. Haghenbeck “aclara” desde la portada que
escribe este libro bajo seudónimo. ¿Para qué?
AGENDA
Un día como hoy, pero de
2008, murió el cantante
italiano Giuseppe
Di Stefano, considerado
el “tenor de la voz
más hermosa”, quien
compartió escenario
con el barítono Tito
Gobbi y la soprano
Maria Callas. Nació
el 24 de julio de 1921.
El Fonca cumple 27 años
Hoy cumple
JORGE ASÍS
ESCRITOR ARGENTINO / 70 AÑOS
Su novela Flores robadas en los jardines de
Quilmes (1980) vendio 350 mil ejemplares.
AUTOR PROLÍFICO
Algunas de sus obras son
Hombre de Gris, Casa Casta,
Tulipanes salvajes en agua
de rosas y Dulces otoñales.
TÍTULO: Hierba santa
AUTORA: Alexandra Scheiman
EDITORIAL: Planeta, México, 2016; 166 pp.
Víctor Manuel Torres
Coordinador
Edgar Hernández
Editor
Paola Rodríguez
Coeditora Visual
Para celebrar un aniversario más, el Fondo Nacional para la Cultura y
las Artes (Fonca) exhibirá la muestra Creación
en movimiento, en San
Pedro Museo de Arte
en Puebla, la cual reúne
el trabajo de 107 artistas visuales del país. El
Fonca cumplió ayer 27
años de impulsar el desarrollo artístico en México. La Secretaría de
Mario Palomera
Diseño
Cultura federal informó
que, desde 1989, el
Fonca ha organizado
27 exposiciones con la
participación de mil 690
becarios, y el programa
Jóvenes Creadores ha
beneficiado a tres mil
266 personas mediante 97 encuentros con
sesiones de trabajo
por especialidad o
interdisciplinarias.
(De la Redacción)
EXCELSIOR : Jueves 3 de marzo DE 2016
EXPRESIONES
:3
(1933-2006)
Foto: Especial
La Premio Nobel de
Literatura Toni Morrison.
PEN AMERICA
Premian
a Toni
Morrison
Honran a Margules
¿QUIÉN FUE?
Ludwik Margules Coben fue director de
teatro, cine, televisión y radio; maestro
de teatro y cine y fundador de varias instituciones educativas.
AP
[email protected]
NUEVA YORK.- La premio
Nobel Toni Morrison recibió
un reconocimiento honorario
con el nombre de otro laureado con el Nobel, el fallecido
Saul Bellow.
PEN America, la organización literaria y de derechos
humanos, informó que Morrison es merecedora del premio
PEN/Saul Bellow al Mérito en
la Literatura Estadunidense dotado con 25 mil dólares.
Morrison, de 85 años, es famosa por novelas como Beloved, Song of Solomon y Jazz.
“Reveladora, inteligente,
atrevida, su ficción está dedicada a la experiencia negra, a
las vidas negras y la conciencia negra, material desde el
cual ha forjado una estética
estadunidense singular”, dijo
la juez del premio Louise Erdrich, quien es también una
novelista destacada. “Toni
Morrison no sólo le abrió
las puertas a otras personas
cuando comenzó a publicar,
se ha mantenido cerca de los
temas de su tiempo”.
Fotos: Cortesía INBA
Los justos, obra adaptada y dirigida por Margules.
POR JUAN CARLOS
TALAVERA
[email protected]
Con una exposición fotográfica que incluye más de cien
fotografías y manuscritos del
director de teatro Ludwik
Margules (1933-2006), en su
mayoría inéditos, así como la
proyección del documental
Ludwik Margules. Procesos
de creación, donde se cuenta la vida y obra del creador
de origen polaco, se le rendirá
un homenaje al creador a diez
años de su fallecimiento.
Vía telefónica, Lydia Margules, hija del creador, comentó que el homenaje se
llevará a cabo el próximo 7 de
marzo en el Teatro Julio Castillo, donde también se realizarán conferencias y una
reflexión final a cargo del escenógrafo e iluminador Alejandro Luna y la crítica de
teatro Luz Emilia Aguilar.
La exposición incluye documentos que muestran su
proceso de trabajo, junto con
documentos, carteles, programas, fotografías y video, donde
será posible apreciar sus procesos de trabajo, los apuntes
que tomaba y todo el testimonio de algunas de sus obras.
El documental fue editado por José Luis García Agraz
hace casi 12 años para un homenaje que recibió en el Palacio de Bellas Artes, luego de
que ganara el Premio Nacional
de Ciencias y Artes en 2003.
El homenaje incluirá mesas de reflexión. La primera
se llevará a cabo el lunes bajo
el título La actuación como
piedra central de la construcción escénica marguliana, donde participarán Laura
Una exposición y un ciclo de charlas
recordarán al director de teatro de origen
polaco, a 10 años de su fallecimiento
Almela, Luisa Huertas, Emma hicieran una donación con el
Dib, Álvaro Guerrero, Rodrigo 90 por ciento de sus docuVázquez y Miguel Flores, pro- mentos resguardados en su
gramada a las 18:00 horas; y la casa. “En ese fondo hay musegunda, titulada La insistente chísimas fotografías y textos
presencia de Ludwik Margu- inéditos, que formarán parte
les en la formación cinema- de la exposición, como su bitográfica, con José Luis García tácora de trabajo y reflexiones
Agraz, Ángeles Castro y Nacho totalmente desconocidas.
Además, reconoció que la
Ortiz.
Para el siguiente día se figura de su padre está bien
programaron tres más: La valorada en México. “Hay
puesta en escena en la era de un respeto y un cariño hacia
la información: globalización Ludwik Margules, de parte
y redes, con la participación de creadores y sus excolabode Mauricio Jiménez, Lorena radores, sus alumnos. Sobre
Maza, David Olguín y Sandra todo que ha quedado un gran
respeto y admiraFélix; Pensamiento
ción hacia su traplural con Angelibajo”, destacó.
na Muñiz, Juan To¿DÓNDE
Aseveró que
var y Juan Villoro;
Y CUÁNDO? parte del legado
y concluirán con
de Margules está
la intervención del
33 El homenaje a
escenógrafo e iluLudwik Margu- en su mirada de
cómo hizo teaminador teatral
les se llevará a
tro. “Algunas de
Alejandro Luna y
cabo los días
las aportaciones
la crítica de teatro
7 y 8 de marzo
que podemos resLuz Emilia Aguilar
en el Teatro
catar aparecen en
Zinser.
Julio Castillo.
su manera de enNacido en Polonia, en 1933, Ludwik Mar- tender el quehacer teatral, el
gules Coben fue director de hecho teatral, la construcción
teatro, cine, televisión y radio; y el proceso de creación teamaestro de teatro y cine, fun- tral, que era como él: inmendador de varias instituciones so, profundo, contundente y
educativas, crítico y ensayista complejo”.
Pese a todo, dijo, aún hay
teatral, así como traductor de
textos narrativos y dramáticos una faceta poco conocidas
del ruso, polaco, inglés y ale- de su padre. “Algo que fue dimán. Murió el 7 de marzo de fícil de observar en él fue la
2006 en la Ciudad de México, enorme fragilidad y vulnerabilidad que lo convirtió en el
a los 72 años de edad.
Lydia Margules recordó gran hombre que fue. Era un
que el fondo Ludwik Margu- ser absolutamente sensible,
les se creó en el CITRU a raíz vulnerable, de una humanide que ella y su hermana dad enorme”.
MÚ
SI
CA
“La gira por América es gracias a las aportaciones
de Veronica Atkins y Susan Carmel Lehrman”
ORQUESTA MARIINSKY
Valeri Gergiev, director principal.
Sergei Redkin, piano.
Borodin: Danzas Polovtsianas
Tchaikovsky: Concierto para piano
y orquesta núm. 1 en si bemol menor, Op. 23
y Obertura 1812, Op. 49
Stravinsky: El pájaro de fuego (versión corta)
AUDITORIO NACIONAL
Reforma y Campo Marte
Col. Bosque de Chapultepec
Boletos en: Taquilla del Auditorio Nacional y www.ticketmaster.com.mx
www.gob.mx/mexicoescultura
www.cultura.gob.mx
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4:
EXPRESIONES
Jueves 3 de marzo DE 2016 : EXCELSIOR
GALERÍA LODOS
AJEDREZ
ARTURO XICOTÉNCATL
CARLSEN DEFENDERÁ SU TÍTULO EN NUEVA YORK
EL DINAMISMO DE LAS
PIEZAS DEL CHINO WEN
La tensión de la lucha y la posición en equilibrio inestable hace
que el gran maestro ruso evite un mate en tres movimientos,
pero poco después no se da cuenta de que le dan jaque mate
en una jugada. La partida proyecta equilibrio sólo que las piezas
blancas cobran dinamismo, sacrifican una T en f7 y el chino Yang
Wen combina y triunfa.
Blancas: Yang Wen, China, 2,609.
Negras: Vladislav Artemiev, Rusia, 2674.
Defensa Siciliana, B23.
R-2, Open Aeroflot, Moscú, 02–03–2016.
1.e4 c5 2.Cc3 a6 3.g3 b5 4.Ag2 Ab7 Si 4...b4 5.Cd5 e6 6.Ce3
Ab7 7.a3 Ae7 8.axb4 cxb4 9.d3 Cf6 10.Cf3 0–0 11.0–0) 5.d3 e6
6.Ch3 d6 7.0–0 Cf6 Los engines valoran la posición equilibrada.
Acaso a una gran mayoría le gustaría conducir las blancas en
función al desarrollo de las piezas, a la seguridad del rey y a
que en dos tiempos pueden conectar sus torres. Las negras
han hecho cinco movimientos de peón lo que antes era una
violación a los principios de apertura. El problema de este tipo
de estructura es que, si hay rompimiento, el atraso en desarrollo
puede resultar problemático. 8.f4 Cc6 9.Ae3 Ae7 10.e5 dxe5
11.fxe5 Cd7 Si 11...Cd5 12.Cxd5 exd5 13.e6 f6 14.Dh5+ g6 15.Dxd5
Dxd5 16.Axd5 0–0–0 17.Cf4 g5 18.Axc6 Axc6 19.Ch5 Thf8 20.Cg7
Td5 21.Cf5 Te8 22.Tae1± con ventaja evidente.; Si 11...Cxe5? 12.Axb7
Ta7 13.Ag2 La posición abierta, el control de f y la perspectiva de
adueñarse de la columna central e y la pareja de alfiles conceden
a los maestros ventaja decisiva. 12.Dg4 g6 Los engines valoran
favorable la posición negra. Sólo que no olvidemos que en las
aperturas de peón rey el peón de f7 es temático en esquemas
ofensivos. Hay una columna abierta y el C no ocupa su posicional
en f6. Si 12...0–0 13.Ah6 g6 14.Axf8± 13.Txf7 [13.Axc6 Axc6 14.Txf7
Rxf7 15.Tf1+ Re8 16.Dxe6 Dc7 17.Cg5 Dxe5 18.Dxc6 Dxe3+ 19.Rh1
Axg5 20.Dxa8+ Re7 21.Dxh8+–] 13...Rxf7 14.Tf1+ Re8 15.Dxe6
Cdxe5 Todas las piezas blancas son activas. Las torres negras y
el AD juegan un papel pasivo. 16.Ce4! Dc7 17.Cf4 Si 17.Chg5 Rd8
18.Cxc5 Axc5 19.Axc5 La torre amenaza la invasión de la séptima.
17...Ac8 Se podría llamar el Alfil de Grouchy, ya es demasiado
tarde. 18.Cf6+ Rd8 Si 18...Rf8 19.Cxg6+ hxg6 20.Ah6+ Txh6
21.Dg8++ 19.Dd5+ Dd6 20.Axc5 Dxd5 21.Ab6++. 1–0.
El alfil de
Grouchy llega
demasiado
tarde. Posición después
de 17. Ch3-f4
Ab7-c8 de la
partida entre
el chino Yang
Wen y el ruso
Vladislav
Artemiev.
¿Puede
visualizar
el remate
triunfal de
las blancas?
EL MUNDIAL SERÁ EN NUEVA YORK
VISY ANAND SALE DE LOS
10 MEJORES DEL MUNDO
El reciente descalabro del ex campeón mundial Viswanathan
Anand, en el Tradewise del Peñón de Gibraltar, lo hizo salir, por
vez primera en más de un cuarto de siglo, de los diez mejores del
planeta, mientras que se anuncia que Magnus Carlsen defenderá
su corona mundial en noviembre próximo en Nueva York.
He aquí la lista oficial FIDE con los 50 mejores del mundo.
1º. Magnus Carlsen, Noruega, 2,851; 2º. Vladimir Krámnik,
Rusia, 2,801; 3o. Fabiano Caruana, Estados Unidos, 2,794; 4o.
Anish giri, Holanda, 2,793; 5o. Maxime Vachier-Lagrave, Francia,
2,792; 6o. Hikaru Nakamura, EUA, 2,790; 7o. Levon Aronian,
Armenia, 2,786; 8o. Veselin Topálov, Bulgaria, 2,780; 9o. Liren
Ding, China, 2,777. 10o. Wesley So, EUA, 2,773.
11o. Pável Eljánov, Ucrania, 2,765; 12o. Viswanathan Anand,
India, 2,762; 13o. Sergey Karjakin, Ru,sia, 2,760; 14o. Pentala
Harikrishna, India, 2,758; 15o. Chao B Li, China, 2757; 16o. Peter
Svídler, Rusia, 2,757; 17o. Alexander Grischuk, Rusia, 2,752; 18o.
Shakhriyar Mamedyarov, Azerbaiyán, 2,747; 19o. Yangyi Yu, China,
2,738; 20o. Boris Gélfand, Israel, 2,735.
21o. Dmitry Andzreikin, Rusia, 2,732; 22o. Leinier Pérez, Cuba,
2,732; 23o. Dmitry Jakovenko, Rusia, 2,731; 24o. Michael Adams,
Inglaterra, 2,727; 25º. David Navara, República Checa, 2,726; 26º.
Teimour Radjábov, Azerbaiyán, 2,726; 27º. Xiangzhi Bu, China,
2,724; 28º. Evegeny Tomashevsky, Rusia; 29º. Nikita Vitiugov,
Rusia, 2,721; 30º. Richard Rapport, Hungría, 2,720.
Vista de la exposición
Dear Chantry....
Artista visto
como dron
POR SANDRA SÁNCHEZ
[email protected]
Korakrit Arunanondchai es un
artista de Taiwán que utiliza
diversos medios como la pintura y el video para reflexionar
sobre los modos de producción del mundo contemporáneo, donde la tecnología y
la alta definición tienen gran
valor. Frente a este panorama
yuxtapone la necesidad del
contacto humano y la espiritualidad. Las dos condiciones se mezclan en sus piezas,
produciendo una visión crítica sobre lo que consideramos
esencial, más allá de una visión moral.
Curada por Franklin Meléndez, la galería Lodos presenta Dear Chantry, / the you
of the future may collect the us
in the / present / maybe decide to call it a history / put it in
a room filled with people / and
give them all funny names, una
exposición donde Arunanondchai exhibe el video Painting
with History in a Room Filled
with people with funny names
3, junto a dos esculturas, cojines y una iluminación amarilla que genera un ambiente de
saturación en el espacio. Esta
exposición muestra por primera vez el trabajo del artista
en América Latina.
El video fue presentado
el año pasado en París, en el
Palais de Tokyo. Sin embargo, para cada presentación el
artista produce un escenario
que se convierte en una sola
pieza junto al filme. Para la
exposición en Lodos colocó
una gran pantalla de plasma
frente a dos cojines gigantes
blancos con azul, donde la
gente puede sentarse a ver el
El taiwanés Korakrit Arunanondchai presenta en México
una videoinstalación que se exhibió en el Palais de Tokyo
¿DÓNDE Y CUÁNDO?
La exposición puede visitarse hasta
el 6 de abril, previa cita, en Lodos,
ubicada en García Icazbalceta 30,
Colonia San Rafael.
Él es un personaje en sus
videos, es un personaje
cuando exhibe. Su
personaje se llama el
pintor, en esta exposición
el personaje es un dron”
FRANCISCO
CORDERO-OCEGUERA
DIRECTOR DE LODOS
Fotos: Karina Tejada
video. La iluminación es de un
amarillo primario y se presenta de manera difusa, pintando
todo el espacio de dicho color.
Una de las esculturas está
colocada sobre el suelo y consiste en dos manos con cables
que parecen provenir de un
contacto de luz. La otra pieza
está montada sobre la pared,
al centro hay una cara de maniquí blanca con una máscara
de oxígeno sobre la boca, a los
lados, un poco más arriba, se
observan dos máquinas que
asemejan a drones.
El video de Arunanondchai
recuerda a la obra de arte total, pues la construcción de
las imágenes pasan por registros como el video musical, el
documental, la autorrepresentación y la pintura, donde la imagen-movimiento se
vuelve tan primordial como
la arquitectura, la música y la
construcción narrativa. Una de
las frases con las que empieza
la pieza dice “la primera imagen eres tú cubierto con pintura parado en un cuerpo de
agua”, la referencia al medio
pictórico es constante, sirve
como marco para cuestionarse la propia representación del
hombre en la actualidad.
Francisco Cordero-Oceguera, director de Lodos,
comenta sobre el trabajo de
Korakrit que todo lo que ha
hecho en los últimos cinco
años es un performance “él
es un personaje en sus videos,
es un personaje cuando exhibe. Su personaje se llama ‘el
pintor’, en esta exposición el
personaje es un dron”. También explica que un elemento
importante del video y de sus
pinturas es el uso de la mezclilla, la cual concibe como un
medio democrático que puede usar todo el mundo. Para el
artista es importante, enfatiza, que sus piezas puedan ser
vistas y apreciadas por un público que no sólo sea especializado en arte.
El texto que acompaña a
la exposición es singular, Meléndez en vez de realizar una
explicación discursiva hizo
un poema titulado El artista
como dron, que recoge varias
preocupaciones presentes en
la pieza,
“El artista como done / Está
solo en casa y perdido en la
traducción. / El dron se encuentra en casa por encima
del mundo. / Tararea el mareo
de la libertad. / ¡El artista está
borracho de la altura y el vuelo! / La poesía es buena, pero
el deporte es mejor, / El mirar hacia abajo a una pequeña mancha terrestre. /¿Quién
es esta pequeña mancha? Un
joven que usa maquillaje para
ocultar su enfermedad. /¿Puede el dron percibir el intento
de ocultar del joven? /¿Será
suficiente la nitidez de sus
pixeles para esta exfoliación
química?”, escribe el curador.
NUEVA YORK
ABRE
ARMORY
SHOW
Ayer abrió al
público VIP la feria
Armory Show de
Nueva York, en su
edición número
22. El encuentro,
que se realiza cada
año al pie del Río
Hudson en los
muelles 92 y 94,
se inaugura hoy al
público en general
y continuará
hasta el domingo.
Fotos: AFP