EXCELSIOR Lunes 15 de febrero DE 2016 [email protected] @Expresiones_Exc Revive obra de Leduc Foto: Cortesía Filmoteca de la UNAM El 18 de febrero la Filmoteca de la UNAM exhibirá restaurada y digitalizada la película Reed, México insurgente, de Paul Leduc, en la Feria del Libro del Palacio de Minería >3 ENSAMBLE BARROCO FAVOLA IN MUSICA GRABAN MÚSICA DE SOR JUANA El disco se edita tras descubrir siete canciones inéditas de los siglos XVII y XVIII, inspiradas en poemas satíricos de la Décima Musa POR JUAN CARLOS TALAVERA [email protected] T ras descubrir siete canciones inéditas de los siglos XVII y XVIII, inspiradas en poemas de Sor Juana Inés de la Cruz, el ensamble barroco Favola in Musica las ha grabado por primera vez en un disco, que llevará por título Venid mortales, el cual será presentado en el Claustro de Sor Juana durante el mes de marzo. Se trata de piezas con letras satíricas donde se habla de celos, amor, música, religión y la disputa entre las flores y las estrellas, con las cuales se demuestra la influencia de la Décima Musa en países como Bolivia, Guatemala, México y Perú, adelanta a Excélsior el barítono Rami Martínez, quien encabeza el ensamble. La grabación fue realizada en el Auditorio Divino Narciso del Claustro de Sor Juana y será editada por el sello discográfico Macchina Tempo, donde se incluyen piezas y villancicos de compositores como Antonio Durán de la Mota, Rafael Antonio Castellanos, Matheo Thollis de la Rocca, Manuel Mesa y Andrés Flores. De entrada, este disco tiene dos propiedades, dice el barítono mexicano, que muestra la parte musical de Sor Juana, y al mismo tiempo se enfoca en el repertorio del barroco americano, cuya sonoridad es distinta a la del europeo. Las obras rescatadas y que se graban por primera vez son: Silencio atención, La maternidad Sacra, Dios y Joseph Endechas, Pues la iglesia, Oh pastor que has perdido y Hoy que el Mayor de los Reyes/Venid Mortales y Escuchad Dos Sacristanes en la versión de Matheo Thollis de la Rocca. ¿Cuál es la principal característica de este álbum?, se le pregunta a Rami Martínez. “Principalmente que se trata de un disco que representa la parte musical de Sor Juana, pero también que es un disco del barroco americano, cuya sonoridad es distinta a la del barroco europeo. No digo que sea mejor o peor, sino que es diferente porque tiene esa síntesis de nuestro mestizaje en su sonoridad”. ¿Qué países tienen presencia en este disco? “Es un disco que tiene una identidad muy cercana al barroco americano o virreinato americano porque contiene compositores de México, Perú, Bolivia y Guatemala, quienes utilizaron letras de Sor Juana. Tiene ese atractivo”. ¿Por qué se utilizaban poemas de Sor Juana para hacer música? “Era una práctica común, sobre todo en el barroco del Siglo de Oro, ya que los compositores acudían a la literatura para crear sus canciones. Esto se debía a que el cómputo silábico y el fraseo de los poemas o villancicos se prestaban para ser musicalizados, pues éstos en sí ya cuentan con cierta musicalidad”. Esto quiere decir que, de cierta forma, los compositores se ahorraban un paso al momento de componer, era más fácil colocar el metro musical sobre las letras de aquella época. Aunado a esto, se nos muestra que Sor Juana no nada más era reconocida en México, sino en España y gran parte de América Latina, añade. MUNDO INACCESIBLE Favola in Musica se compone del clavecinista Horacio Flores, los violinistas Ana Karen Guillen y Jaime Alfonso Soria, el flautista Alejandro Cardoso, el chelista Miguel Ángel Alegre, la soprano Bárbara Oaxaca y el barítono Rami Martínez, quienes utilizan reproducciones de instrumentos antiguos. ¿Por qué grabar esta música?, se le inquiere al barítono del ensamble. “Considero que es importante estudiar y catalogar este repertorio, porque si únicamente se estudia y queda en el ámbito académico… no pasa nada y el público ni se entera. Por eso es importante grabar y hacer un registro sonoro, para que el público experimente esta música que ha quedado un poco Retrato de Juana Inés a los 15 años de edad (detalle), firmado por J. Sánchez, (1666). Y, dos de las partituras rescatadas sobre poemas de la décima musa. ¿DÓNDE Y CUÁNDO? 33 El álbum Venid mortales se presentará durante marzo en el Auditorio Divino Narciso del Claustro de Sor Juana. olvidada”. ¿Cuál es el tamaño del repertorio barroco americano? “¡Es vastísimo!, un universo por descubrir, mucho más que el europeo. Aún hoy tenemos catedrales y archivos plagados de música y de cancioneros que no se han mostrado y, sobre todo, no se han grabado. Como decía mi maestra Rita Guerrero… es un mundo sonoro joven que no ha sido explorado ni grabado” ¿Qué tan accesible es el material ligado a Sor Juana? “La investigación fue un proceso que requirió muchos años. Además, enfrentamos la dificultad de que como Sor Juana es muy valorada en los ámbitos literario, filosófico y musical, la mayoría de los investigadores que tienen en su poder los facsímiles de esta música son muy recelosos y no lo facilitan a quienes quieren tener acceso”. Una pieza en particular de este repertorio es Dos sacristanes de la cual ya se grabó una versión de Manuel de Mesa, bajo la transcripción de Aurelio Tello y Rita Guerrero, de la cual descubrieron una nueva versión del mismo texto, pero del compositor Matheo Thollis de la Rocca. “Se trata de un compositor italiano, que radicó en México, donde se menciona a los sacristanes, pero cuya discusión es mucho más satírica y lúdica, originalmente escrita en latín, dotada de una letra más crítica, donde se discute en torno al Verbo Encarnado y la palabra”, asevera. Para completar este disco, Rami Martínez ha incluido seis piezas más que ya fueron grabadas por el Ensamble Elyma de Gabriel Garrido, quien le facilitó algunas de las partituras con que contaba, las cuales provienen del Archivo Nacional de Bolivia, y dos instrumentales tampoco antes grabadas del compositor Andrea Falconieri, que provienen de la Corte de Nápoles. Por último, Rami Martínez comenta que el próximo 20 de febrero viajará a Estados Unidos para participar, como solista en el Guilford Vermont, en la Costa Este, bajo la dirección de Pedro Pereira, en la Guilford Community Churh. 2: EXPRESIONES Lunes 15 de febrero DE 2016 : EXCELSIOR MUAC La República de las letras HUMBERTO MUSACCHIO ¿DÓNDE Y CUÁNDO? 33 Gran Creciente: Arte y agitación en los años 60-Corea del Sur, Japón y Taiwán se presenta hasta el 29 de mayo en el MUAC (Insurgentes 3000, CU). [email protected] Quirarte podría considerar coronada su carrera pero todavía le falta ser director de la Facultad de Filosofía y Letras y rector de la UNAM QUIRARTE, AL COLEGIO NACIONAL Hace unos treinta años, el autor de esta columna le pronosticó a Vicente Quirarte que llegaría a ser miembro de la Academia de la Lengua y de El Colegio Nacional. Profesor, investigador y funcionario de la UNAM, poeta y ensayista, hombre siempre propio en la expresión, el trato y hasta el vestir, Vicente tenía el perfil necesario para llegar a las citadas corporaciones. Además, su prudencia y bonhomía le permitían establecer relaciones con personajes de alto nivel intelectual o académico (que no es lo mismo, aunque parezca). Por si algo faltara, Quirarte formaba parte del círculo que se reunía en el café La Lechuza en torno a Rubén Bonifaz Nuño, quien por muchos años tuvo una influencia decisiva en los asuntos universitarios y lo ayudó, como a otros, a desplegar una importante carrera académica. Vicente Quitarte, quien nació en el barrio de la Lagunilla en 1954 y es hijo del historiador Martín del mismo apellido, podría considerar coronada su carrera, pero todavía le falta ser director de la Facultad de Filosofía y Letras y rector de la UNAM. Por lo pronto, el jueves 3 de marzo impartirá la lección inaugural que marca su ingreso a El Colegio Nacional. CIERRAN RECINTOS CULTURALES Como es obvio, cuando un jefe de Estado realiza una visita oficial a México, las autoridades deben tomar todas, absolutamente todas las medidas necesarias para proteger su integridad física, pero sólo las necesarias. Es injustificable el cierre viernes, sábado y domingo del Laboratorio Arte Alameda y el Museo Mural Diego Rivera; viernes y sábado del Palacio de Bellas Artes, del Museo Nacional de Arte, el Museo de la Estampa y el Ex Teresa; y el domingo, de la Galería José María Velasco, el Museo de Arte Moderno y el Tamayo. El mismo domingo sólo se permitió el paso al Centro Cultural del Bosque (los teatros y el Auditorio Nacional) con boleto e identificación vigente, lo que además arbitrario es del todo inútil. Pero eso sí, como el domingo el Papa estuvo en Ecatepec, Bellas Artes se abrió para el concierto de la Sinfónica Nacional de las 12:45 horas y la presentación de las óperas El pequeño príncipe y Antonieta. Para estas actividades hubo incluso pantallas gigantes afuera de la mole marmórea. Sea por Dios.¿Y qué razón hay para que el Archivo General de la Nación y la Cámara de Senadores hayan decidido cerrar por la visita papal? Mientras tanto, la clase política en pleno —o casi— baila el jarabe moreliano o vaticano sobre el Estado laico y la separación Estado-iglesias. ¡Juárez, levántate! DEFENSA DEL ESPACIO ESCULTÓRICO El viernes se realizó un mitin en el Espacio Escultórico para continuar con la serie de protestas que ha generado la construcción de un edificio que altera la perspectiva de los espectadores desde el gran círculo de prismas, el que por cierto no ha recibido mantenimiento en varios años. El citado edificio fue construido por ineptos arquitectos que ignoraron el valor y la función del Espacio Escultórico. Autoridades abúlicas, ineptas o corruptas dieron luz verde y el atentado se consumó. Ahora, quitarle varios pisos al edificio de marras costará dinero, mucho dinero salido de nuestros impuestos. ¿Quién lo pagará? LAURA MORELOS DEJA LA CND Estaba cantada la salida de Laura Morelos de la Compañía Nacional de Danza, lo que se concretó el viernes pasado cuando ella misma anunció que se dedicará a proyectos personales, como ya lo hacía, pero ahora sin que Bellas Artes le pague un sueldo (o eso creemos), pues Sergio Ramírez Cárdenas, subdirector del INBA, ante la rebelión de los bailarines de la CND dijo a éstos y a quien quisiera oírlo que “nadie escoge a sus jefes” y que doña Laura era “inamovible”. En realidad sí se escoge a los jefes en diversos ámbitos, como el político, que permite escoger hasta jefe de Estado, don Sergio. Quedarán para la anécdota, suponemos, el intento de reducir los derechos laborales de los bailarines y sus denuncias sobre el uso indebido de instalaciones y servicios, como los de fisioterapia. De la calidad de los bailarines tendrán que responder ellos mismos, pues si llega un director exigente más de uno tendrá problemas. Ahora, quitarle varios pisos al edificio de marras costará dinero, mucho dinero salido de nuestros impuestos. ¿Quién lo pagará? ¿CUÁNTOS LIBROS LEEMOS? Se decía que los mexicanos leíamos 2.9 libros por año, pero una reciente encuesta de la Dirección de Publicaciones de la Secretaría de Cultura elevó a 5.3 el triste índice de lectura por habitante. La Cámara Nacional de Industria Editorial se niega a aceptarlo, pero la cantidad de libros leídos es superior a la de libros nuevos comprados, pues para eso hay librerías de viejo, obras gratuitas en internet, bibliotecas y otros canales que propician la lectura. BREVIARIO... Pasado mañana, miércoles, la revista Gatopardo celebra su decimoquinto aniversario con la aparición del libro 15 años Gatopardo. Historias/Personajes y una exposición de algunas de las fotos de ese volumen en Amatlán 33, en la colonia Condesa. @@@ El próximo viernes, a las 19 horas, en la Casa Refugio Citlaltépetl (Citlaltépetl 25 25, colonia Condesa) , Roberto Zamarripa, Pável Granados, Guillermo Osorno y Cristina Auerbach presentarán Los hijos de la ira, libro de Emiliano Ruiz Parra. Presentan una escena artística activa que cuestiona los fundamentos nacionales”. COSMIN COSTINAS CURADOR Foto: Paola Hidalgo Revisa arte de Oriente POR SANDRA SÁNCHEZ [email protected] ¿Qué sucedió en Oriente durante la década de los sesenta, años en que los ojos de Occidente estaban puestos principalmente sobre Nueva York, el arte conceptual, el arte pop y el arte minimal? El centro de arte contemporáneo Para Site en Hong Kong tiene entre sus actividades investigar las prácticas artísticas en la segunda mitad del siglo XX en Oriente. Los curadores Doryun Chong, Cosmin Costinas y Lesley Ma, en conversación con Mami Kataoka, organizaron la exposición Gran Creciente: Arte y agitación en los años 60-Corea del Sur, Japón y Taiwán, enfocada en el performance, práctica que utilizaron los artistas como medio de exploración corporal, personal y política. El Museo Universitario de Arte Contemporáneo recibe la muestra en la planta baja del recinto. Costinas comenta que la exposición “tiene como interés mirar desde una perspectiva diferente la historia del arte reciente. Particularmente la forma en que podemos asociar cosas que no han sido asociadas previamente desde los centros de poder en Nueva York y en Europa Occidental. La exposición tiene una investigación histórica de fondo sobre la práctica artística en Reúnen obra de la década de los 60 en Corea del Sur, Japón y Taiwán Corea del Sur, Japón y Taiwán documentación en video, la que en los sesenta eran alia- exposición hace uso de fodos norteamericanos en Asia. tografías acompañadas con “Decidimos titular a la textos que narran lo sucedido, exposición Gran Creciente permitiendo al visitante imaporque es un nombre oscu- ginar las piezas. La exposición ro que alude a los países que inicia con el video de nueve intentaban parar el avance minutos Pieza Corte, una de del comunismo en Asia. Pero las obras más relevantes de la aunque estaban del mismo artista Yoko Ono. lado en la Guerra Fría, no haEl performance es conobía intercambio entre ellos. cido por haberse presentado Sin embargo, todos los países el 21 de marzo de 1965 en el presentan una escena artís- Carnegie Recital Hall de Nuetica activa que cuestiona los va York; sin embargo, la pieza fundamentos nacionales. Al- se realizó por primera vez el gunos de ellos for20 de julio de 1964 maron parte de en la Sala de ConNOTA protestas políticas y La museografía está ciertos Yamaichi en activismo. También compuesta por tres Kioto. comparten una ex- mesas largas, cada En ella la artista perimentación entra a un escenario una dedicada a uno vanguardista en de los países. vacío vestida con campos diferentes”. un traje, sostenienLa museografía está com- do un par de tijeras, invitando puesta por tres mesas largas, a los asistentes a cortar un pecada una dedicada a uno de dazo de su ropa y llevárselo. los países. En la pared hay una La mesa dedicada a Japón línea del tiempo que recoge presenta performances que hechos históricos importan- aparentemente no tienen tintes. La gráfica comienza con tes políticos, pero que aluden el fin de la Segunda Guerra a problemas como la posgueMundial en 1945 y concluye rra y las Olimpiadas, como en 1969, fecha en que Japón ¡Participemos en la campay Estados Unidos entran en ña de HRC de promoción de conversaciones para devol- la limpieza y el ordenamiento ver la isla de Okinawa, ocupa- del área metropolitana!, del da por los estadunidenses, a la colectivo Hi Red Center, que soberanía japonesa. critica las políticas radicales Debido a que hay poca en las Olimpiadas de 1964. EL RADAR EXPRESIONES [email protected] @Expresiones_Exc RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES El Libro Nace revolucionario científico En el filo de una conciencia infantil,narración cuyo abismo poético oscila entre la ternura y el horror. AGENDA Un día como hoy pero de 1564, nació el astrónomo, matemático y físico italiano Galileo Galilei, descubridor de las cuatro lunas de Júpiter, fundador del método experimental y defensor del sistema heliocéntrico. Murió el 8 de enero de 1642. El juego del Yalta Adaptación al teatro del dramaturgo irlandés Brian Friel de La dama del perrito de Antón Chéjov, nos muestra personajes cuya intimidad y secretos se van desgajando a pesar de sí mismos. ¿Cómo puede alguien lograr que la historia trascienda del punto final del relato? Hoy, 20:30 horas. Teatro Helénico (Av. Revolución 1500). 200 pesos. Hoy cumple ROSER BRU LLOP PINTORA / 93 AÑOS La chilena fue merecedora del Primer Premio de Grabado y Dibujo de Santiago en 1958. AUTOR: Evelio Rosero EDITORIAL: TusQuets, México, 2016; 160 pp. Coordinador Hace 12 años, en Guadalajara, se inaguró el Centro de Estudios de Literatura Latinoamericana Julio Cortázar. RECONOCIDA Por los murales realizados en distintas técnicas para la Escuela de Talcahuano y el edificio Untad de Santiago. TÍTULO: Juliana los mira Víctor Manuel Torres ¿SABÍAS QUE? Edgar Hernández Editor Paola Rodríguez Coeditora Visual Mario Palomera Diseño EXCELSIOR : Lunes 15 de febrero DE 2016 EXPRESIONES REED, MÉXICO INSURGENTE Digitalizan cinta de Leduc POR JUAN CARLOS TALAVERA [email protected] Luego de que la Filmoteca de la UNAM concluyera la restauración digital de la película Reed, México insurgente de Paul Leduc, en su versión ampliada, ésta será proyectada el próximo jueves 18 de febrero en la Feria Internacional del Libro de Palacio de Minería (FILPM), a 43 años de su estreno en las pantallas mexicanas. Albino Álvarez, subdirector de rescate y restauración de la Filmoteca, dijo que la restauración se hizo con apoyo de la Filmoteca Real de Bélgica, para la cual se contó con la versión completa de la cinta, denominada versión del corte del director, que pasa de 105 a 124 minutos. Por ahora, la Filmoteca trabaja en la restauración de otras tres cintas. Se trata de El puño de hierro de Gabriel García Moreno, Tepeyac de Carlos E. González y La barraca de Roberto Gavaldón. Lo más importante de restaurar Reed, México insurgente es la recuperación de entre 18 y 20 minutos adicionales de esta cinta, detalló Álvarez, las cuales aparecen bajo la secuencia original pero con escenas más largas de la versión comercial. “Digamos que cuando se presentó el negativo éste cuenta con un corte diferente, al que fue exhibido comercialmente, ya que tiene pequeñas variaciones en la duración de algunas escenas”. Así que luego de que las autoridades de la Filmoteca conversaran con el propio Paul Leduc, decidieron seguir las indicaciones del director. “Fue así como decidimos restaurar esta película, pero con el corte del director”, comentó. El trabajo técnico implicó el escaneo del negativo en 16 milímetros a 2K (equivalente a 2,048 por 1,080 pixeles por rectángulo) de toda la película. Previamente el negativo pasó por un proceso de estabilización y limpieza digital del negativo, para suprimir ralladuras y el llamado flicker o parpadeo. Otro detalle técnico que los técnicos debieron resolver La obra, restaurada por la Filmoteca de la UNAM, se exhibirá en la Feria del Libro del Palacio de Minería Fotogramas de Reed, México insurgente de Paul Leduc, basada en la novela México insurgente: la revolución de 1910. Fotos: Cortesía Filmoteca de la UNAM ¿DÓNDE Y CUÁNDO? 33 Reed, México insurgente de Paul Leduc se exhibirá el jueves 18 de febrero a las 18:00 horas en el Auditorio 4 de la Feria Internacional del Libro Palacio de Minería. fue el sonido, dijo Álvarez, debido a que en los años 70 Paul Leduc tuvo muchas dificultades para el registro del sonido directo. “Hasta antes de Reed, México insurgente, las películas que abordaban el tema de la Revolución no utilizaban sonido directo, sino el doblaje de éste. Pero derivado de la nueva ola francesa, se implementó el cine directo que requería múltiples micrófonos en la escena”, explicó. Por esa razón Paul Leduc grabó del sonido la hizo de manera muy precaria, con micrófonos de mala calidad. “Así que fue un viacrucis la recuperación del sonido –hecho en Bélgica por el Estudio Cinco Cinco–, pero el resultado es asombroso”. Además, se enfrentó el reto de conseguir el color sepia exacto que definió el propio director. “Algo un poco más sencillo fue obtener el tono sepia que Leduc buscó en los años 70. Según él, nunca consiguió que todas las copias tuvieran el mismo tono porque no existían laboratorios con altos estándares de calidad, pero al final obtuvo el tono que se propuso el director”. La cinta, comenta Albino Álvarez, llegó a la Filmoteca en 2010 por una donación de los productores, entre ellos Bertha Navarro, por lo que se prosiguió a su restauración. La Filmoteca decidió restaurar esta cinta porque John Reed es un personaje norteamericano de pensamiento liberal que se preocupó e interesó por la gesta revolucionaria en México, a principios del siglo XX, destacó Álvarez, “Él fue una suerte de corresponsal de guerra y un periodista que se involucró con la causa, tomando partido por los campesinos y las comunidades desprotegidas. Así que intentó llevar a otros países una denuncia sobre lo que estaba pasando, con la crueldad que observaba, las luchas militares en el campo de batalla, los movimientos políticos”. Pero lo que fue más interesante, desde el punto de vista cinematográfico, fue el trabajo de Leduc: “un registro casi documental que puso los ojos de la cámara dentro de la batalla o en la acción misma; no se trata de esa imagen esteticista de las películas de El Indio Fernández, porque en Reed, México insurgente la cámara se convirtió en un personaje que acompaña de manera cómplice a John Reed”. Se trata de un aporte de orden estético que simboliza los años 70, donde el cine independiente tenía una inspiración distinta a la industrial, apuntó, “con un cine de búsqueda, muy ligero y fresco”. :3 AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL CASTIGA A LEVON ARONIAN EN 19 JUGADAS MINIATURA DE ANAND Aronian descuida la defensa, comete un blúnder, y el mundo se le cae en pedazos. Blancas: Viswanathan Anand, India, 2,784. Negras: Levon Aronian, Armenia, 2,792. Apertura Ruy López, C48. R–1. Challenger Classic de Zurich, 13–02–2016.] 1.e4 e5 2.Cf3 Cc6 3.Ab5 Cf6 4.Cc3 Ad6 5.0–0 0–0 Aronian ya experimentó esta posición contra Magnus Carlsen, en partidas rápidas, durante el Melody Amber, 14–04,2010, y perdió en 68 movimientos. Téoricamente el A en d6, que se ha probado cientos de veces, es una pieza desarrollada pero por otra bloquea evidentemente al AD y retarda la lucha central de peones. El peón central e5 va a requerir de ayuda. Yi Wei - Krásenkov, 1–0, 2012; Yangyi Yu - Krishnan Sasikirian 1–0, 2009; Sutovsky - Almasi, 0–1, 2010. 6.d3 Te8 7.a3 h6 8.Ac4 Al abandonar la torre su función defensiva en f7, el ex campeón dirige su AR al punto más vulnerable en los juegos abiertos (f7) apoyado sólo por el rey. 8...Ac5 9.Ae3 Axe3 10.fxe3 Al AR se suma la vista de Rayos X de la Torre sobre f7. 10...d6 11.Ch4 Ae6 Evitan la seria amenaza blanca de: 12.Axf7+ Rxf7 13.Dh5+ Rg8 14.Txf6 Dxf6 15.Dxe8+ Rh7 16.g3 +/- 12.Cf5 Axc4 13.dxc4 Dos columnas de peones doblados sí, pero las blancas controlan sólidamente el centro y además en el flanco de rey de las negras hay espacio para las unidades del primer jugador. 13...Rh7 Era mejor 13...Te6 14.Df3 Cb8 15.Dg3 Ce8 +/- 14.Df3 Cb8 Punto de inflexión del juego. Hay una sencilla combinación que permite la ganancia de la partida. (Cxh6) Aronian no previó que no puede retomar con rey porque queda demasiado expuesto. 15.Cxh6! Rxh6 [15...gxh6 16.Dxf6 Dxf6 17.Txf6 Rg7 18.Taf1 Tf8 19.Cd5 Cd7 20.T6f3 a6 21.Tg3+ Rh7 22.Th3 Tac8 23.Cf6+ Cxf6 24.Txf6 Rg7 25.Tfxh6±] 16.Dh3+ Rg6 17.Tf3 Ch5 18.Tf5 Cf6 [Tras el error que rompió el equilibrio posicional las negras juegan muy desorientadas. Ahora enfrentan mate en dos. 19.Dh4 Las negras se rinden ante la amenaza de Tg5++. Y si el caballo mueve, con Dh5++. En esta posición de la partida Anand-Aronian, en la primera ronda de Zúrich, tras 14. Df3 las negras van a responder Cb8? lo que permitirá 15. Cxh6! con ventaja decisiva. FIL MINERÍA USUARIO INVISIBLE La “discriminación invisible” hacia los usuarios del transporte público en la zona metropolitana es el tema del etnólogo José Iñigo Aguilar Medina en el libro Encoger el cuerpo. Foto: Cortesía INAH 4: EXPRESIONES Lunes 15 de febrero DE 2016 : EXCELSIOR
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