CAMALEÓN EL SUPLEMENTO DE OCIO DE DIARIO DE NOTICIAS · VIERNES, 12 DE JUNIO DE 2015 Helloween, el veterano grupo recala en Tótem El Desván y el Orfeón juvenil, en Zentral Mamá Ladilla presenta su ‘Coprofonía’ en Villava R.S. fito Rock para todos los públicos La Plaza de Toros de Pamplona acoge esta noche el concierto 2 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 12 de junio de 2015 ZENTRAL / El concierto tendrá lugar mañana, a las 22.00 horas. Las entradas cuestan 5 euros (más gastos) anticipada y 7 euros en taquilla EL DESVÁN & ORFEÓN JUVENIL EL ROCK Y LAS MÚSICA CORAL SE HERMANAN EN UN PROFUNDO ABRAZO CON EL OBJETIVO DE FUSIONAR LOS ESTILOS Y TAMBIÉN LOS PÚBLICOS Fernando F. Garayoa E l coro juvenil del Orfeón Pamplonés y el grupo de rock El Desván se hermanarán, nunca mejor dicho, sobre el escenario de Zentral. La actuación tendrá lugar mañana, a partir de las 22.00 horas. El precio de las entradas es de 5 euros anticipada (más gastos) y 7 euros en taquilla. Juan Gaínza, director del coro juvenil, y Gabriel Coke Gaínza, cantante y guitarrista de El Desván, desvelan algunos de los detalles de este particular jumelage al que han denominado Rock & Choir. “Esta iniciativa –apunta Juan– nació hace cuatro años, cuando nos propusimos aunar la idiosincrasia, la forma de trabajar de un coro juvenil, con un estilo que no es aparentemente el habitual para nosotros, el rock. El objetivo no es otro que acercar el coro juvenil del Orfeón a un sector importante del público joven. Con el tiempo, surgió de una forma natural hacer este proyecto junto al grupo El Desván. Gabri es mi hermano y eso es lo que provocó un ensamblaje más cómodo para poder hacer algo juntos”. Al formalizar su unión, explica Juan, “por un lado rockerizamos el coro juvenil del Orfeón. Y, por otro, coralizamos a determinado sector de la población que está inmerso en el rock. Creo que es una iniciativa muy importante, que nos va a aportar a todos mucho y que, en definitiva, defiende un principio que nosotros siempre hemos llevado por bandera, que la música es universal y, por lo tanto, no debe tener límites. Eso se traduce en que hay muchos estilos que podemos abarcar, y en este sentido el coro juvenil no solo canta la música llamada clásica sino que también hace incursiones en el pop y el rock; cantamos Queen, Beatles... En definitiva, defendemos que la gente pueda estar un día en un concierto de rock y al día siguiente en uno de clásica, por ejemplo. Lo importante es que se haga con gusto y que tenga una mínima calidad”. El espectáculo De nuevo Juan, ejerciendo de hermano mayor, apunta que “en el espectáculo haremos algunas versiones de temas de rock conocidos, principalmente de grupos navarros con solera. Y, por otra parte, canciones de El Desván, un grupo que ya cuenta con un buen número de seguidores y mucha calidad. Y, además de esto, quizá el coro juvenil pueda presentar también parte de su repertorio; algo variado que no dejará al público indiferente y que lo pasará muy bien”. Por su parte, Coke Gaínza hizo hincapié en que “al Desván nos parece muy atractivo este proyecto por un montón de cosas, empezando porque voy a compartirlo con mi hermano. Pero también porque se trata de fusionar dos tipos de músicas, con lo que ello significa para el público. Hay gente aficionada a la música que puede escuchar desde Beethoven hasta Iron Maiden, pero otros están encasillados en un solo género musical, algo que les sucede mucho a los rockeros, que no suelen escuchar nada que no sea rock. Por eso, nuestro objetivo es demostrar que la música es música y que cualquiera que sea su género, si se interpreta bien, hace disfrutar. Y esto es algo que nos hacía mucha ilusión, intentar llevar a nuestros seguidores hacia la música clásica, que la descubran. Y por otra parte, de esta forma nosotros también llegaremos al público del Orfeón Pamplonés que, seguramente, no vendría a vernos nunca, ni por buenos ni por malos, sino porque cada uno se dedica a sus aficiones. De esta forma, creo que salimos ganando todos. Y, además, por si alguien no queda contento con esta mezcla de músicas, ya procuraremos que El Desván, por separado, tenga su momento de lucidez, y al Coro Juvenil también le dejaremos cantarse por lo menos una (risas), la corta (risas)”. Además de los integrantes del Orfeón Juvenil, aproximadamente 40 con edades comprendidas entre los 17 y los 23 años, y según han apuntado desde el propio Orfeón, “está previsto que se incorporen al concierto, en momentos puntuales, Enrique Villarreal El Drogas, Eduardo Beaumont El Piñas o Pedro Fernández, de La Fuga. En una de las obras, también se subirá a escena la pianista del Orfeón, Diana Yerro”. Los arreglos para coro de las obras han corrido a cargo del compositor y músico navarro Iñigo Casalí. El Desván, además de por Gabriel Coke Gaínza (guitarra y voz), está integrado por Patxi Morillas (guitarra), Iñaki de Castro (bajo y coros) y Juanra Alduán (batería). Cuentan con dos trabajos discográficos editados hasta el momento, la seminal maqueta La prisas sí son buenas y su primer larga duración, Al descubierto, grabado en los estudios Sonido XXI. Una idea con futuro Si esta primera experiencia resulta positiva, Juan Gaínza apunta que “nuestra idea es hacerlo alguna vez más, pero está todo por confirmar. Lo que tenemos claro es que no nos gustaría dejarlo en una sola actuación y, eso sí, apostamos por el Zentral como escenario”. ■ rock & choir Orfeonistas y rockeros rockeros, fotografiados en Zentral Zentral, sala que mañana inundarán de música música. / IBAN AGUINAGA Viernes 12 de junio de 2015 | DIARIO DE NOTICIAS MÚSICA | EL CAMALEÓN | 3 TÓTEM / La sala de Atarrabia acogerá mañana el concierto, a las 22.30 horas. Las entradas cuestan 10 euros anticipada y 12 en taquilla PUNK, ROCK, ESCATOLOGÍA, HUMOR Y SURREALISMO CON DESASTRE COMO GRUPO INVITADO, EL TRÍO MADRILEÑO PRESENTARÁ ‘COPROFONÍA’ Mamá Ladilla, con Juan Abarca en el centro. / CEDIDA Nekane Pop L a sala Tótem de Atarrabia vivirá mañana una noche de punk rock cargado de humor, surrealismo y ciertas dosis de escatología. Los culpables de ello no podía ser otros que Mamá Ladilla, que presentarán su último disco de estudio, Coprofonía. El concierto, que también contará con la actuación del grupo Desastre, comenzará a partir de las 22.30 horas. Las entradas cuestan 10 euros anticipada y 12 euros en taquilla. Mamá Ladilla es un grupo madrileño de punk rock integrado, actualmente por Juan Abarca (guitarra y voz), Sergio González (bajo y coros) y Abel del Fresno (batería). Sus canciones cuentan con letras en su mayor parte humorísticas y a la vez llenas de crítica. El grupo fue fundado por Juan Abarca en 1994 y se completó inicialmente con Llors Merino (al bajo) y Ferro (batería). Su primer trabajo fue una casete titulada Directamente a la basura. En 2007 se produce el primer cambio en la banda, y Javier Rojas pasa a tocar el bajo. Con esta formación graban dos discos: Jamón beibe y el EP Bilis. Ya con la actual formación, el grupo se embarcó, en noviembre de 2014, en su primera gira por Estados Unidos. Actualmente, el trío se encuentra presentando su último disco, Coprofonía, editado tanto en compacto como en vinilo y que recoge canciones como Padezco rock, Puchero de corcheas, Farloparlante o Bici sin sillín mix. ■ 4 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 12 de junio de 2015 TÓTEM / La sala de Atarrabia recibirá hoy por todo lo alto, a las 21.30 horas, a una de las grandes referencias del metal alemán HEAVY AÑEJO Y SEMINAL EL CONCIERTO CONTARÁ CON LORDS OF BLACK COMO GRUPO INVITADO. EL PRECIO DE LAS ENTRADAS ES DE 40 EUROS EN TAQUILLA Nekane Pop DISCOGRAFÍA C on los míticos Keeper Of The Seven Keys Part I (1987) y Keeper Of The Seven Keys Part II (1988) marcaron a toda una generación a golpe de lo que en su día todos llamábamos heavy metal, aunque ahora se venda como una mezcla entre speed y power metal. Hablamos de Helloween, banda alemana que esta noche presentará en la sala Tótem de Villava su último disco, My GodGiven Right, editado este mismo año. El concierto, que contará con Lords of Black como grupo invitado, comenzará a las 21.30 horas. Las entradas cuestan 40 euros en taquilla. Quince discos Desde que editarán Walls of Jericho en 1985, Helloween ha publicado los siguientes albumes de estudio: Keeper Of The Seven Keys Part I (1987), Keeper Of The Seven Keys Part II (1988), Pink Bubbles Go Ape (1991), Chameleon (1993), Master Of The Rings (1994), The Time Of The Oath (1996), Better Than Raw (1998), The Dark Ride (2000), Rabbit Don’t Come Easy (2003), Keeper Of The Seven Keys - The Legacy (2005), Gambling With The Devil (2007), 7 Sinners (2010), Straight Out of Hell (2013) y My God-Given Right (2015). Además, cuentan con cinco discos en directo: Keepers Live (1989), I Want Out Live (1989), Live In The U.K. (1989), High Live (1996) y Keeper Of The Seven Keys - The Legacy World Tour 2005/2006 (2007). Bandera del metal alemán Helloween dio sus primeros pasos musicales en 1978 bajo el nombre de Gentry; tras varios cambios de denominación, en 1984 se dieron a conocer finalmente como Helloween por decisión de los fundadores Kai Hansen y Piet Sielck. En 1985 editaron su primer trabajo, un EP homónimo al que le seguiría su primer largo, Walls Of Jericho, que a la postre se convertiría en el último álbum en el que Kai Hansen ejercería como guitarrista y cantante. Tras fichar como vocalista a un jovencísimo Michael Kiske, el grupo se embarcó en la grabación del primero de sus dos grandes clásicos, el Keeper of the Seven Keys Part I, producido por Tommy Hansen y Tommy Newton y editado en 1986. Con este trabajo, Helloween se convirtió en la banda metalera de mayor éxito de Europa en aquellos años. Además, Keeper Of The Seven Keys Part 1 está considerado como el álbum que provocó el nacimiento del Power metal. En 1988 Helloween grabó la segunda parte del Keeper Of The Seven Keys Part 2. Este disco está considerado como uno de los pilares fundamentales en la escena del metal melódico. El Keeper 2 tuvo un éxito todavía mayor que su antecesor, siendo el álbum más vendido de la historia del grupo gracias a temas clásicos como I Want Out o Eagle Fly Free. A Formación actual de grupo alemán Helloween. / CEDIDA pesar de su éxito, Keeper of the Seven Keys II trajo consigo una carga pesada: el descontento creciente de Kai Hansen con las presiones del sello Noise Records, y con el nuevo sonido, más melódico y comercial, que había tomado el grupo. Estas desavenencias provocaron que Hansen dejara la banda y formara un nuevo grupo, Gamma Ray. Tras un receso de dos años y muchas especulaciones con respecto al futuro de la banda, Helloween decide seguir adelante. Actualmente, y tras varios cambios más en la formación, el grupo está integrado por Michael Weikath (guitarra desde 1984), Markus Grosskopf (bajo desde 1984), Andi Deris (voz desde 1994) Sascha Gerstner (guitarra desde 2002) y Dani Löble (batería desde 2005). ■ MÚSICA | EL CAMALEÓN | 5 Viernes 12 de junio de 2015 | DIARIO DE NOTICIAS ENSEÑANZA / El próximo curso arranca en la Casa de Cultura de Artica el primer programa de estudios reglado de música contemporánea ORREAGA ESCUELA DE ROCK ENTRE LOS PROFESORES DEL CENTRO FIGURAN REPUTADOS INSTRUMENTISTAS NAVARROS COMO IÑIGO GOLDARACENA O JUAN CARLOS AIZPÚN Fernando F. Garayoa E l próximo curso 2015-2016, Navarra contará con una nueva escuela de música especializada en la música moderna y en el rock, Orreaga. Un proyecto que se ha creado bajo la supervisión y el consejo de la Escuela Superior de música Jam Session de Barcelona, lo que permitirá al centro navarro, ubicado en la Casa de Cultura de Artica, usar sus metodologías de estudio, enfocado al rock y al pop, principalmente. Esta colaboración permitirá a Orreagarock ofrecer a sus alumnos la posibilidad de prepararlos para los exámenes del centro catalán y obtener sus certificaciones con créditos ECTS dentro del marco del Espacio Europeo de Educación Superior, ya que la escuela Jamsession es la única que, actualmente, ofrece el título superior de Música Moderna en el Estado. Además, Orreagarock contará con sus propio plan de estudios centrado estilos tan variados como el rock, pop, soul, funky, reggae, heavy metal, jazz y latin; y destinados a los siguientes instrumentos: guitarra eléctrica, bate- Foto de familia de los profesores de la nueva escuela de rock. / CEDIDA ría, canto, saxofón, bajo eléctrico, piano moderno y teclado de banda. El programa de estudios contará también con su propios examenes y con la posibilidad de que cada alumno marque el ritmo de lo que quiere aprender cada año. Así, han preparado dos programas, uno juvenil y otro profesional, en los que, además del instrumento, se impar- ten las asignaturas de lenguaje musical, armonía, combo, improvisación o tecnología. El equipo de profesores está integrado por Txuma Flamarique, guita- rra; Iñigo Goldaracena, bajo; Jon Uribeetxeberria Iriarte, batería; Juan Carlos Aizpun Villafranca, batería; Mikel Alústiza, bajo; Aitor Bengoa, saxofón; Alberto Lara, guitarra; y José Ramón García Beorlegui, piano y teclados. Según explica Juan Carlos Aizpún, uno de los profesores, la idea de Orreagarock nace “porque vimos que no había unos estudios reglados de rock, por los que nadie había apostado, con un programa concreto que consta de ocho cursos”. Además de la colaboración con la escuela Jam Session de Barcelona, los profesores de Orreagarock están en contacto directo con la Schooll Rock de Londres, que también les ha asesorado en metodología y formación. La matrícula en Orreagarock si se está empadronado en uno de los ayuntamientos que sostienen la escuela es de 399 euros; para los no empadronados cuesta 800 euros. Para matricularse o solicitar más información se puede llamar al teléfono 616 725 218 o escribir un e-mail a [email protected]. La matrícula todavía está abierta. ■ TXINTXARRI / El concierto tendrá lugar hoy, a las 21.30 horas, y para acceder basta con hacerse con la habitual pegata al precio de 8 euros LOS GANGLIOS TRAEN SU ‘LUBRICANTE’ A PAMPLONA peninsular y lanzando sus soflamas desde escenarios muy variados. Recientemente han llenado la sala Caracol de Madrid y dejado su particular impronta en el Contempopránea de Badajoz. El grupo es multidisciplinar, y entre esas disciplinas destacan su faceta visual. Su enorme y variada cantidad de clips se puede ver en la web www.losganglios.com. Tocan muchos estilos musicales, desde el techno a la cumbia pasando por el punk o las baladas. Eso sí, ellos www.zentralpamplona.com l bar Txintxarri de la pamplonesa calle San Francisco acogerá esta noche el concierto de Los Ganglios, grupo que lanza sus discos al mundo a través del sello navarro Gor. El concierto comenzará a partir de las 21.30 horas y para poder acceder debes identificarte con la pegata correspondiente, que solo cuesta 8 euros. Los Ganglios son un trío extremeño-sueco que lleva ya cerca de seis o siete años pateándose la geografía Sábado Próximamente Ostirala Larunbata 19 junio TIKTARA 13 BLUSENEA BIG BAND 21.30h DO MI N GO AL M E S ... Los Ganglios, música Porc. / CEDIDA Viernes 12 N YU engloban todo eso bajo la etiqueta de música Porc. Sus letras son inteligentes, surrealistas, oníricas, satíricas y muy locas; y su directo está alternado de unos pequeños comentarios sobre las imágenes que se proyectan en su pantalla trasera. Se meten con todos y todo y con ellos los primeros. Cuentan con tres discos editados: Cataclismo Electoral (autoproducido, 2011), La guapa y los ninjas (GOR, 2012) y Lubricante (GOR, 2014). ■ E.C. Apertura:20.00h Concierto: 21.30h Entrada gratuita hasta completar aforo Todos los fines de semana y festivos, música y Dj's. ROCK & CHOIR (Coro juvenil del Orfeón Pamplonés con El Desván) 22.00h Apertura: 21.00h Concierto: 22.00h 5€ + gastos / 7€ Venta: www.zentralpamplona.com, El Infiernito, Tatuajes Tai, Walden Librería, La Tetería de la Mañueta, Viajes Chill Art, La Guillotine. M E R CA D O D E SA N TO D O M I N G O Pamplona · Iruña 20 junio RAICES NAVARRAS 21 junio IDDAWC (en colaboración con la ONG Medicus Mundi) Gastro Club abierto todos los días excepto lunes y martes. www.zentralpamplona.com E 6 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 12 de junio de 2015 PLAZA DE TOROS DE PAMPLONA / Las puertas para el concierto que se celebra hoy se abrirán a las 19.45 horas; Los Zigarros actuarán a las 20 Fito, en el centro de los Fitipalids, en un director anterior de esta misma gira. / R.S. EL ROCK NO ENTIENDE DE HUIDAS EL MÚSICO, CANTANTE Y LETRISTA VIZCAÍNO RECALA DE NUEVO EN LA CAPITAL FORAL JUNTO A SU FITIPALDIS. UNA DE LAS CITAS MÁS ESPERADAS DEL AÑO Fernando F. Garayoa S iempre ofrece un trato amable, siempre cercano y siempre sincero. Lo hace ahora y lo hacía cuando no era tan conocido. Fito es, guste o no, un ejemplo y una persona imprescindible en el rock estatal. Un tipo que ha hecho de la música su vida y de su vida, la música. -Regresa a Pamplona, la ciudad donde Fito, entonces con unos seminales Platero, grabó su primera maqueta, en Arión. Quién le iba a decir entonces dónde está ahora... -Arión, estudios de grabación, ese era el lema (risas). La verdad es que los Platero empezamos ahí, pero no sé muy bien como llegamos a Iruña, yo me imagino que sería el estudio que mejor precio haría... Eso sí, luego hemos tocado un montón de veces, en todos los bares, en San Fermín... -Es más, unos cuantos años más tarde, cuando ya llevabas dos o tres de discos en solitario, regresaste a los estudios Arión para grabar una colaboración en un disco de Chuchín Ibáñez. -Sí, hice una colaboración con Chuchín, el mexicano navarro. Pero entonces ya habían cambiado los estudios, porque nosotros habíamos grabado la maqueta, que pagamos con nuestras actuaciones en los gaztetxes. Además, recuerdo que cuando llegamos a Arión no teníamos ni nombre... Alguien nos dejó dormir en su casa, porque el disco lo hicimos en dos días, y cuando fuimos a recogerlo, el dueño de Arión nos preguntó cómo nos llamábamos y en ese momento nació Platero y Tú. Bueno, realmente el nombre salió en la noche anterior, entre nombres idiotas como Los Filetes (risas)... ya sabes, el alcohol, las drogas y la juventud. El caso es que Platero y Tú nos hizo tanta gracia que ahí quedó registrado. -Tras unos cuantos conciertos ofrecidos en la presente gira, y los que quedan, ¿ya te has encontrado después de tanto huir contigo mismo? -No, no, no me acabo de encontrar nunca, es la hostia esto (risas). Tampoco hay que estar huyendo siempre, pero sí creo que es un buen ejercicio replantearse las cosas siempre, no darlas por sentadas... Además, en este sentido, la vida me da la razón, porque cuando creo que tengo algo controlado, cuando me creo perro viejo... me doy cuenta de que es una puta mentira porque me siguen sorprendiendo las balas por todos lados, nos esquivo ninguna, ¡qué torpes somos, joder! Controlamos la gira, en todo lo que se puede controlar, pero lo que es la vida, sigue soplando cada día a su libre albedrío, cada mañana amanece nueva. -La gira la vas controlando, por la experiencia acumulada y porque, en esta ocasión, llevas a un navarro contigo como road manager, un seguro de vida llamado Rubén Jáuregui. -La verdad es que sí. A Rubén lo conocí trabajando en la sala (Artsaia primero y ahora en Zentral), pero para esta gira teníamos que poner EL EXPERIMENTO: TRES PREGUNTAS DEL GRUPO DE POP ELLOS A FITO ¿Cómo sería el sonido de Fito sin Carlos Raya? Pues diferente, claro, solo hay que escuchar los discos que he grabado sin Carlos Raya. Carlos, ahora, aporta un tanto por ciento muy elevado del sonido de los Fitipaldis, tanto por su guitarra, como por su concepto como por el lado personal. ¿Te gusta Dire Straits? Claro, me han apasionado siempre. En aquel momento, cuando salieron, que era todo punki y energético, apareció Mark Knopfler haciendo guitarras a lo JJ Cale y con melodías súper bonitas, y nos quedamos, no solo yo, sino un montón de gente, súper enganchados a esas guitarras tan limpias con un tipo cantando pausadamente pero con energía. ¿Hasta qué punto es bueno hacer concesiones? En la música no suele ser bueno nunca, en el amor quizá. Pero tampoco hay recetas. En lo profesional, uno tiene que ir con lo que va, pero yo no juzgo a la gente por eso; cada uno debe tomar su camino artístico. En mi caso, intento no separar lo personal de lo artístico; para mí, si no van en paralelo, es que va mal. Si hago concesiones en lo artístico lo haría en lo personal... Prefiero las concesiones en el amor. un road manager nuevo, y esa es una figura muy importante porque lleva el contacto directo con la banda. Cuando estuvimos haciendo los ensayos generales en Santander, él estaba haciendo otro trabajo para nosotros, y ahí es cuando lo conocí mejor, y me quedé con él. Es un tipo increíble, además de que es un rockero, tiene su banda y no hay que explicarle nada. Le queremos un montón. -A Fito, ¿le supone algo, no sé si bueno o malo, el hecho de tocar en una plaza de toros? -A mí me encantan las plazas de toros para tocar porque para la banda es increíble, ya que te sientes rodeado; cuando tocas en otros sitios, ves a la gente hasta la mesa de sonido, pero al resto casi no los ves. Y, además, lo bonito para nosotros es que tienes gente en la arena pero también en las gradas, y al salir al escenario te da la sensación de que llegas a todo el mundo. Nunca he ido a una plaza de toros a ver una corrida, pero para el rock and roll son maravillosas. -Han pasado 17 años de ‘A puerta cerrada’, tu primer disco en solitario. ¿Sigues teniendo ‘Rojitas las orejas’, continúa haciéndose un hueco en los directos? -Es casi imposible, y no sé muy bien porqué. La gente me pide MÚSICA | EL CAMALEÓN | 7 Viernes 12 de junio de 2015 | DIARIO DE NOTICIAS fito 0.15 horas; No te va gustar, a las 21.30 horas; y Fito & Fitipaldis, a llas 22.30 horas. Las entradas cuestan 32 euros en pista y 34 euros en grada mucho esa canción y me pasa, como con otras canciones, que no es que no me gusten ya, no es eso, es que las tocaría de otra forma y no acabo de encontrarla. Cuando la escucho, o la oigo en un bar, pienso que le falta algo, y tengo que dar con la forma de que la pudiera interpretar ahora. Del primer disco de los Fitipaldis me encanta la sensación de maqueta, ya que lo grabamos tocando en directo en solo unos días, sonando pequeñito... Pero me cuesta pasar eso ahora al repertorio, que suena todo como muy grande; tendría que buscar la forma o, quizá, simplemente tengo que recuperarla cuando toque en escenarios más reducidos. -¿Cómo se combate la rutina en una gira tan intensa, y larga, como esta? -Te aseguro que no hay rutina. Te obligas a tenerlo todo muy trabajado, porque en una gira como ésta no puedes salir a ver qué pasa, ya que en los recintos grandes, los detalles curiosos y las cosas más humanas que suceden en teatros, se pierden; no tiene cabida la espontaneidad, no te puedes parar a coger un cigarrillo y quedarte cuatro segundos sin decir nada, sin tocar o sin que se encienda una luz, porque la distancia que hay entre el escenario y el público hace que se pierda el detalle. Pero no creo que sea monótono, porque es tanta la intensidad con un montaje tan grande, y suceden tantas cosas, que, aunque no improvisemos ni cambiemos el repertorio, la interpretación varía, no hay dos conciertos iguales. Hay muchos factores que no son musicales que influyen, por eso es música en directo... Tú lees a la gente y eso te hacer ir más adelante o más atrás; por eso no hay dos conciertos iguales aunque las canciones sean las mismas. ■ LOS ZIGARROS Ovidi Tormo, Álvaro Tormo, Adrián Ribes y Nacho Tamarit forman un grupo de puro rock and roll con anclajes en los 60, 70 y los 80, pero con una visión personal de un mundo propio en el que circulan canciones redondas, divertidas y desprejuiciadas. En junio de 2013 se ponía a la venta su primer disco, homónimo. Desde entonces, la banda no ha parado en ningún momento, actuando varias veces por semana a lo largo y ancho de la península. Han tocado en festivales como el BBK Live, Sonorama, Azkena Rock o En Vivo y llevan más de 100 conciertos a sus espaldas, colgando el cartel de entradas agotadas en Madrid, Barcelona o Valencia y bordando canciones que retratan la vida; canciones de ganadores que ensalzan a los clásicos perdedores del rock. Instantáneas de amor y desamor, deseo de escapar e invitación a pasarlo bien, a quemar los garitos en noches inacabables. El maestro de la producción de rock, Carlos Raya, supo ver en ellos, a la primera, el talento, la energía y esa capacidad de hacer rock por la cara. Se los trajo de su Valencia natal y los exprimió como naranjas durante un año hasta extraerles un impecable repertorio. Les metió en el estudio Riff Raff y, junto a amigos y colegas del rock –Carlos Tarque de MClan, el baterista Tony Jurado, el bajista Iván Chapo González y el pianista Luis Prados–, registró con ellos once canciones con pegada, estribillos, letras sinceras y, sobre todo, grandes guitarras. Y, como colofón, son el grupo invitado para acompañar a Fito & Fitipaldis en su actual gira. NO TE VA GUSTAR Inmersos en una gira a la que han denominado Viajando sin espada 2015, que arrancó el 21 de Marzo en el Velódromo Municipal de Montevideo ante más de 14.000 personas y tras su paso por Buenos Aires, donde Fito y Fitipaldis ejercieron como teloneros de lujo, la banda uruguaya aterriza en el Estado para girar junto al citado Fito y, posteriormente, continuar periplo por países como Reino Unido, Chile y Estados Unidos. En esta visita a la piel de toro presentan su octavo disco de estudio, producido por Joe Blaney y que lleva por título El tiempo otra vez avanza. Álbum que ya es Disco de Platino en Argentina y Uruguay y que debutó en el número 1 de ventas en iTunes. Nacidos en el año 1994 en el corazón de la ciudad de Montevideo, con su melancólica paz, la atractiva intelectualidad de sus bares y cafés, y la musicalidad permanente de cada esquina, NTVG ha construido su universo musical basándose en intentar expandir lo que le brinda su entorno con elementos que va encontrando en su camino. Con letras sentidas e inteligentes construyen un sonido que viaja entre lo autóctono y lo cosmopolita, manteniendo un mordaz equilibrio entre la amargura existencialista y el optimismo más guerrero. 8 | EL CAMALEÓN | CINE DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 12 de junio de 2015 LAS MÁS TAQUILLERAS ‘Tomorrowland: El mundo del mañana’ mantiene el primer puesto de la lista, en la que entra con fuerza la tercera entrega de la saga ‘Insidious’. DATOS DE RENTRAK SPAIN CORRESPONDIENTES AL 9 DE JUNIO 1 Tomorrowland Un antiguo niño prodigio y una brillante adolescente deben desenterrar los secretos de un enigmático lugar. 2 Insidious: Chapter 3 Una medium acepta contactar con los muertos para ayudar a una adolescente en peligro. 3 Nuestro último verano en ... Un matrimonio en crisis y sus hijos viajan a Escocia para celebrar el cumpleaños del abuelo enfermo. 4 Mad Max: furia en la carretera Mad Max se ve arrastrado a formar parte de un grupo que huye del Señor de la Guerra. ‘JURASSIC WORLD’ / Nueva entrega de la saga de dinosaurios más famosa de la historia TERROR JURÁSICO STEVEN SPIELBERG REGRESA COMO PRODUCTOR EJECUTIVO DE LA NUEVA ENTREGA DE PARQUE JURÁSICO, EN LA QUE UNA ESPECIE NUEVA DE DINOSAURIO SEMBRARÁ EL PÁNICO Estados Unidos, 2015 Director: Colin Trevorrow Guion: Rick Jaffa, Amanda Silver, Derek Connolly y Colin Trevorrow Reparto: Chris Pratt, Bryce Dallas Howard, Omar Sy, Jake Johnson, Vincent D'Onofrio, Judy Greer, Ty Simpkins, BD Wong, Nick Robinson, Irrfan Khan, Katie McGrath, Lauren Lapkus Producción: Amblin Entertainment, Universal Pictures tratará de poner fin a la situación de peligro, según se desprende de los contados avances facilitados por la productora. Grady, el héroe de Jurassic World, es una mezcla de los dos anteriores protagonistas de la saga, Alan Grant e Ian Malcolm, según ha señalado Pratt, ya que “tiene un poco del cinismo de Goldblum, pero también se maravilla y emociona con la biología como el personaje de Sam Neil”. Julen Urmanol Saga revolucionaria V eintidós años después de lo sucedido en Jurassic Park, la isla Nubiar ha sido transformada en un parque temático, llamado Jurassic World. Los turistas conocen allí las versiones domesticadas de algunos de los dinosaurios más conocidos y el negocio parece funcionar a la perfección. Sin embargo, un grupo de científicos encabezados por Claire Darling (Bryce Dallas Howard) ha creado el Indumunus Rex, un híbrido con la potencia de un Tiranosaurio y la inteligencia de un Velocirraptor, que pronto empieza a evolucionar y demuestra ser muy peligroso. El temible dinosaurio no tarda en escapar y se convierte en una amenaza para los visitantes. Owen Grady (Chris Pratt), un exmilitar trabajador del parque que investiga la conducta del Velocirraptor, será el cowboy que, con la ayuda de otros humanos y de los dinosaurios, Parque Jurásico (1993), dirigida por Steven Spielberg, revolucionó el cine de aventuras gracias al realismo de sus dinosaurios. La cinta se convirtió en la más taquillera de la historia del cine y ganó tres Oscar. La saga continuó con El mundo perdido, dirigida por Spielberg en 1997 y Parque Jurásico III (Joe Johnston, 2001). Ahora Steven Spielberg, que produce Jurassic World junto a Patrick Crowley y Frank Marshall, espera volver a conquistar al público con los efectos creados por ordenador, las imágenes en 3D y los dinosaurios, unos seres que siempre han fascinado a los humanos. Colin Trevorrow ha dirigido la película, que tiene a los citados Chris Bryce Dallas y Chris Pratt comparten una escena de ‘Jurassic World’. Pratt (Guardianes de la Galaxia) y Bryce Dallas Howard (Criadas y señoras) como protagonistas. Completan el reparto Vincent d'Onofrio (Ley y orden: acción criminal), Ty Simpkins (Insidious), Nick Robinson (The kings of summer), Irrfan Khan (La vida de Pi), B.D. Wong (Parque Jurásico), Omar Sy (Intocable), Jake Johnson (New Girl) y Judy Greer (El amanecer del planeta de los simios). ■ EN LAS PANTALLAS Conducta Son of a gun CUBA, 2014 DIRECCIÓN: ERNESTO DARANAS GUION: ERNESTO DARANAS INTÉRPRETES: ARMANDO VALDÉS FREYRE, ALINA RODRÍGUEZ, SILVIA ÁGUILA, YULIET CRUZ, AMALY JUNCO, ARMANDO MIGUEL GÓMEZ AUSTRALIA, 2014 DIRECCIÓN: JULIUS AVERY GUION: JULIUS AVERY INTÉRPRETES: EWAN MCGREGOR, BRENTON THWAITES, ALICIA VIKANDER, MATT NABLE, DAMON HERRIMAN, NASH EDGERTON, JACEK KOMAN Chala es un niño de once años cuya vida transcurre en un ambiente de violencia, con una madre adicta a las drogas y al alcohol, y perros de pelea que entrena para sostener su hogar. Chala acude a la escuela sin despojarse de su marginalidad y conflictividad, tiene una relación especial con su maestra Carmela. Carmela está enferma y una nueva profesora, incapaz de manejar el carácter del niño, lo traslada a una escuela de conducta. A su regreso, Carmela se opone a esta medida. La relación entre la veterana maestra y el niño se hace cada vez más fuerte, pero este compromiso pondrá en riesgo la permanencia de ambos en el centro. Encerrado por un delito menor, JR es un joven de 19 años que aprende rápidamente la dureza de la vida en prisión, y que para sobrevivir dentro hay que buscar protección. Pronto se encontrará bajo la atenta mirada del criminal más famoso de Australia, Brendan Lynch, pero ese amparo tiene un precio. Lynch y su equipo tienen planes para su joven protegido: tras salir JR en libertad, deberá ayudar a Lynch con su plan de fuga. Como recompensa, está invitado a unirse al mismo grupo de compañeros mientras planean un robo que les puede hacer ganar millones. CINE | EL CAMALEÓN | 9 Viernes 12 de junio de 2015 | DIARIO DE NOTICIAS 5 Dando la nota: Aún más alto Una nueva joven quiere formar parte de las Barden Bellas, el grupo a capella más famoso del campus. 6 Vengadores: la era de Ultrón Los héroes más poderosos de la tierra se enfrentan al villano Ultrón y sus terribles planes. 7 Requisitos para ser una... María es una chica de 30 años a quien la vida no le sonríe. Tras darse cuenta de su situación, decide cambiar. 8 Poltergeist Una niña que comienza a percibir en su casa la presencia de fantasmas desaparece sin dejar rastro. ‘LEJOS DEL MUNDANAL RUIDO’ / Adaptación del drama histórico de Thomas Hardy ‘DALE DURO’ DILEMAS Y PASIONES APRENDIENDO A SOBREVIVIR EN PRISIÓN TRES HOMBRES ASPIRAN A CONQUISTAR EL CORAZÓN DE BATHSEVA, UNA CHICA JOVEN Y DECIDIDA QUE DEBE DEFINIR SUS SENTIMIENTOS EN UNA ÉPOCA EN LA QUE SON LOS HOMBRES QUIENES ACOSTUMBRAN A DECIDIR Reino Unido, USA, 2015 Director: Thomas Vinterberg Guion: David Nicholls (Novela: Thomas Hardy) Reparto: Carey Mulligan, Matthias Schoenaerts, Michael Sheen, Tom Sturridge, Juno Temple, Jessica Barden, Hilton McRae, Richard Dixon, Bradley Hall, Jamie Lee-Hill, Eloise Oliver, John Neville, David Golt, Lilian Price, Michael Jan Dixon Producción: BBC Films, DNA Films, Fox Searchlight Pictures J Itsaso Urdina E l director danés Thomas Vinterberg, autor de dramas tan geniales como The Celebration (1998) y La caza (2012), vuelve con un drama histórico basado en la obra de Thomas Hardy Far from de madding crowd. La historia se publicó en 1874 como un serial mensual en la revista literaria The Cornhill Magazine, un formato con el que tuvo una gran acogida. Hardly revisó el texto y lo editó como su cuarta novela, con la que obtuvo un gran éxito literario. La película narra la historia de la huérfana Bathseba Everdene (Carey Mulligan), una joven bella y testaruda que hereda una granja y una suma de dinero. Esto la convierte en una mujer independiente económicamente en la Inglaterra victoriana, algo que encaja a la perfección con su carácter decidido. Bathseba se debate entre tres pretendientes con tres maneras de amar diferentes: Gabriel Oak, un ganadero dedicado a la cría de ovejas, cautivado por su fuerte personalidad; Frank Troy un apuesto y temerario sargento; y William Boldwood, un soltero rico y maduro, propietario de la granja contigua. De alguna forma, este drama histórico sería un Lo que el viento se llevó a la europea, un relato de pasiones y complicados dilemas, con un fuerte personaje femenino como protagonista. Lógicamente, la adaptación de la novela ha supuesto la eliminación de algunos elementos de la trama, pero se han mantenido los esenciales (el incendio, la epidemia Estados Unidos, 2015 Director: Etan Cohen Guion: Jay Martel, Ian Roberts, Etan Cohen, Adam McKay Reparto: Will Ferrell, Kevin Hart, Alison Brie, Dan Bakkedahl, Mariana Paola Vicente, Matt Walsh, T.I., Christopher Heskey, Taryn Terrell, Gary Owen, Paul Ben-Victor Producción: Gary Sanchez Productions, Warner Bros. Matthias Schoenaerts interpreta a uno de los pretendientes de la protagonista, encarnada por Carey Mulligan de las ovejas y el disparo) para que avance la historia sin que el metraje sea excesivo. Actriz de época Carey Mulligan interpreta a la perfección a la joven protagonista, una chica algo vanidosa, de carácter obstinado y complicado. Y no es la primera vez que se ve a Mulligan en la piel de mujeres de otras épocas, ya que debutó con Orgullo y prejuicio (2005), participó en el telefilme Northanger Abbey (2007) _dos películas basadas en novelas de Jane Austen_ y en septiembre estrenará Suffragette, sobre el movimiento por el sufragio femenino de finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Su trabajo más reconocido ha sido An education (2009), por el que fue candidata al Oscar y ganó un premio BAFTA, y también es conocida por su participación en películas como Drive (2011) y El Gran Gatsby (2013). Junto a Mulligan, el reparto está formado por Matthias Schoenaerts (De óxido y hueso, Bullhead), Michael Sheen (Midnight in Paris, El DesafíoFrost contra Nixon), Tom Sturridge (En la carretera, Radio encubierta) y Juno Temple (El caballero oscuro: la leyenda renace, Killer Joe). El guion es obra de David Nicholls, que ya adaptó para la televisión la novela de Hardy Tess of the d'Urbervilles. Para la dirección de fotografía, Vinterberg ha contado con Charlotte Bruss, que ya colaboró con él en La caza y El submarino, y los bellos trajes de época que luce la protagonista han sido obra de la diseñadora de vestuario ganadora de un BAFTA y cuatro veces candidata al Oscar Janet Patterson (El Piano). Con el fin de captar el verde paisaje de campiña inglesa, la película se ha rodado en exteriores de Dorset, Oxfordshire, Buckinghamshire y Londres. ■ OTRAS VERSIONES La cinta dirigida por Thomas Vinterberg es la cuarta adaptación para la pantalla de la novela Lejos del mundanal ruido, de Thomas Hardy. La primera de ellas fue una versión muda allá por el año 1915. La más famosa, sin duda, la superproducción dirigida por John Schlesinger y protagonizada en 1967 por Julie Christie en el momento álgido de su carrera. A pesar de las sobresalientes interpretaciones, del interés de la historia y de una magistral fotografía, la cinta no tuvo el éxito que esperaba, quizá debido a su larga duración (casi tres horas). Otras novelas de Hardy también se han convertido en películas. Es el caso, por ejemplo, de Tess of the d'Ubervilles, que Roman Polanski llevó a la pantalla en Tess (1979), protagonizada por Nastassja Kinski. ames King (Will Ferrell), un millonario gestor de fondos, es acusado de fraude y condenado a pasar un tiempo en prisión. Desesperado por lo que le pueda ocurrir entre rejas, acude a Darnell (Kevin Hart), que se encarga de limpiar su coche, para que le ayude a convertirse en un tipo duro. En contra de lo que James pensaba, Darnell no ha estado nunca en la cárcel. Es propietario de un pequeño negocio, además de ser muy trabajador y no haber recibido ni siquiera una multa. Juntos harán todo lo posible para que James se vuelva un tipo duro y, en el proceso, descubrirán lo equivocados que estaban con respecto a lo que pensaban el uno del otro. El experto en cárceles convierte la palaciega vivienda de James en algo parecido a una prisión de máxima seguridad. El multimillonario cambia su ropa de diseño y sus menús gourmet por comidas carcelarias, hace pis en un cubo, se deja tratar como basura por su personal, ensaya su cara de perro rabioso... Los dos actores protagonistas Will Ferrel y Kevin Hart interpretan a dos tipos totalmente incompatibles, opuestos en todo. Su estatura, formas de ver la vida y gustos musicales son completamente diferentes. Sin embargo, entre ellos surge una increíble química, según ha señalado Etan Cohen, el famoso guionista que dirige la película. ■ J.U. 10 | EL CAMALEÓN | CINE DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 12 de junio de 2015 TELEVISIÓN / Series como ‘Los Soprano’ han revolucionado el panorama de las series de la pequeña pantalla ‘ME PASO A LA TELE’ LA TELEVISIÓN HA DEJADO DE SER LA HERMANA PEQUEÑA DEL CINE. LAS TELESERIES HAN DADO PASO A SERIES CON MAYOR CALIDAD QUE A VECES SUPERAN LAS PRODUCCIONES CINEMATOGRÁFICAS Y QUE RESULTAN MUY ATRACTIVAS PARA LOS ACTORES Itsaso Urdina H ubo una época en la que el cine era el sueño de actrices y actores. Los intérpretes de cine y televisión pertenecian a distintas categorías y su trabajo no estaba valorado de la misma manera. La gran pantalla era considerada como la primera división, en la que solo jugaban los más grandes, mientras que en la televisión trabajaban actores de menos nombre, que no habían dado todavía el salto o que se hallaban semi-retirados. Por ello, el sueño de todo actor no era hacer televisión sino llegar a ser estrella del cine. Aquella época ya pasó. Es cierto que el prestigio de los Oscar está por encima del de los Emmy, y que los presupuestos que se barajan en las grandes producciones son difícilmenente alcanzables por la televisión, pero parece ser que muchos de estos mitos empiezan a desvanecerse. La televisión está comenzando a ser una alternativa válida y atractiva para los actores de cine, y la clara distincion entre estos y los actores de televisión es cada vez más difusa. Hay grandes estrellas del séptimo arte que actuan esporádicamente en la tele, como por ejemplo Glenn Close en Daños y prejuicios; Kevin Spacey (American Beauty) y Robin Wright (Moneyball) en House of Cards o Mathew Mconaughey (Dallas Buyers Club) y Woody Harleson (Larry Flynt), que se han convertido en las estrellas principales de la primera temporada de True Detective. Jonathan Rhys Meyers (Los niños de Huang Shi) y Hugh Laurey (Stuart Little) son recordados por su papeles en series y no tanto por sus interpretaciones para el cine. El primero por encarar a Enrique VII en la serie Tudor (próximamente estrenará Drácula) y el segundo por su éxito con House. Recientemente Viola Davis (Criadas y Señoras) ha querido dar el paso a la televisión con un papel protagonista. Woody Allen ha sido el último en caer en la tentación de hacer televisión Algunos intérpretes tienen tantos seguidores en sus trabajos para el cine como en sus papeles televisivos. Es el caso de Benedict Cumberbatch y Martin Freeman, muy conocidos por la aclamada serie británica Sherlock, que además han triunfado recientemente en la gran pantalla con The Imitation Game y la trilogia de El Hobbit respectivamente. La televisión se ha transformado, y los datos de audiencia lo demuestran. La oferta televisiva de la pequeña pantalla no está ahora formada por teleseries que hacen reir y pasar un buen rato, la calidad de las series ha aumentado y esconden narrativas más elaboradas, más dramas y suspense que permiten crear personajes complicados e intensos. En este cambio, el papel de Los Soprano es indudable. La aparición de la serie configuró un panorama de personajes ambiciosos, exigentes y en constante evolución. Pero además estas series se caracterizan por la cercanía que ofrecen, es decir, por plasmar realidades que el cine muchas veces no comprende, lo que hace que nosotros, los telespectadores, incorporemos los personajes a nuestras familias. Quizá uno de los atractivos para los actores de cine es que estos personajes tan elaborados suponen un mayor reto para ellos, que puede que el cine no siempre ofrezca. Todo ello ha dado como resultado los elogios de la crítica y un considerable aumento de sueldo. Algunos actores han preferido firmar por alguna temporada que firmar por una sola película. Los sueldos de los actores de serie pueden ascender hasta un millón de dolares por capítulo. Recientemente los actores de The Big Bang Theory, Johnny Galecki, Kaley Cuoco y Jim Parsons pidieron este ascenso millonario. Hay actores y actrices que ven las series como plataformas para su promoción personal. Las series han creado la etiqueta de chicos y chicas de moda, que ayuda a aumentar el prestigio y el caché del actor. En el caso de Mathew Mcnonauhey y True detective muchos le han achacado que A la izquierda, imagen de ‘Big Bang Theory; sobre estas líneas y de arriba abajo, escenas de ‘Los Tudor’, ‘Numb3rs’,’ Los Soprano’ y ‘Sherlock’. la haya utilizado en su carrera para aspirar al Oscar, que finalmente obtuvo por Dallas Buyers Club. No solo actores No solo los actores se decantan por aparecer en la pequeña pantalla. Los directores de cine también han encontrado su rincón en la televisión. Uno de los ejemplos de cineastas que han coqueteado con la televisión es el de David Lynch, director de El hombre elefante y Blue Velvet, que triunfó a comienzos de los 90 con Twin Peaks. Otro de los principales referentes lo tenemos en Steven Spielberg. Empezó dirigiendo capítulos para la televisión en Colombo y Night Gallery, pero sus trabajos más laureados han estado ligados al cine. Hoy en día es uno de los mayores productores televisivos. The Pacific, que dio pie a Band of Brothers, Terra Nova y Falling Skies son algunas de las series en las que el director ha trabajado. Ridley Scott ha dirigido junto a su hermano Tony las series Los Pilares de la Tierra, Numb3rs y The Good Wife. Guillermo del Toro también se ha estrenado en la televisión con The Strain, una serie de terror y ciencia ficcion. El último en añadirse a esta lista ha sido Woody Allen. El proyecto sin título de Woody Allen es el nombre de la primera serie del director neoyorquino que firma con la plataforma Amazon, para grabar un número indeterminado de capítulos de no más de treinta minutos. ■ CÓMIC | EL CAMALEÓN | 11 www.tmeo.org Viernes 12 de junio de 2015 | DIARIO DE NOTICIAS PAGINILLLA DE PARTOS GRÁFICOS SIN CENSURA NI CORRECTOR FABRICADO CON MATERIAL CIENTO POR CIENTO EUSKO LABEL TMEO Nº93 12 | EL CAMALEÓN | LA CONTRA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 12 de junio de 2015 EN APP SERIES LA RED NÚMEROS https://unaseriedenumeros.com www.youtube.com L a webserie Números es una iniciativa de la realizadora y editora Fátima de los Santos y el director de fotografía Jesús Perujo, a los que se sumaron la directora de arte Lucía de los Santos y la productora Reyes Corpas. Todos ellos han formado parte del equipo de La Claqueta, una productora sevillana de carácter independiente cuyos trabajos han sido nominados a los premios Goya en cuatro ocasiones. En los 15 capítulos de Números disponibles, 18 directores ofrecen su mirada particular sobre relaciones marcadas por los números. Son cortometrajes de entre tres y doce minutos cada uno, con técnicas diferentes de trabajo, rodados en varias ciudades, que se mueven en géneros distintos que van desde la comedia al drama o la ciencia ficción. Los realizadores que han participado en el proyecto han sido Alejandro Toro, Luz Sánchez-Mejías, Amanda Álvarez, Fernando Polanco, Manuel A. Broullón, JL. Calles, Mar García, David Luque, Simone Golinelli, Sandra Jiménez, José Antonio Mesa, David Pérez, Pablo Canela, Arantxa Sanchís, Javier Cano, Bernardo González, Alejandro Jiménez y Hugo Cabezas. La calidad de Números ha dado lugar a diversos reconocimientos. Fue nominada a Mejor webserie nacional en el Fiedwà Festival y a Mejor webserie drama en el Few webfest, y ha sido considerada una de las mejores ocho webseries nacionales según Prado Real Web Fest. La serie está disponible de forma gratuita. REDES, CURIOSIDADES Y NUEVAS TECNOLOGÍAS. ENVÍA TUS PROPUESTAS [email protected] CAMALEON Series ‘on line’ LA APP EN RED SPOTIFY Aplicaciones LA LISTA DE EL CAMALEÓN REVERSE PURA MAGIA · Fito & https://play.google.com L a aplicación Invierta Movie FX tiene numerosos seguidores entre los amantes de la magia y el ilusionismo. Permite crear un vídeo inverso que parece un truco de magia. El funcionamiento es muy sencillo. Primero grabas a alguien o a ti mismo bebiendo agua, hablando, andando o realizando cualquier acción que te venga a la cabeza. Después, seleccionas un fragmento de película que deseas y pulsas empezar. La aplicación va a revertir el vídeo que te permite ver a la gente caminando de espaldas, escupiendo agua o hablando al revés. Otras ideas que los usuarios de la aplicación pueden llevar adelante son tirar objetos que vuelven mágicamente a la mano, romper una hoja que se recompondrá sola, derramar líquidos que retornan al vaso, atraer dinero... Invierta Movie FX ofrece la opción de agregar música, crear vídeos con imagen invertida+original o con imagen original+invertida. La aplicación requiere Android 2.3.3 y versiones superiores. permite filtrar las búsquedas por infinidad de criterios: hora de despegue, compañía, precio que estás dispuesto a pagar... Además, cuenta con la opción de ubicación, que encuentra las ofertas más baratas de los aeropuertos más cercanos. Como novedad, ahora puedes recibir notificaciones sobre los cambios de precios en las rutas vistas con las nuevas tarjetas Now para Skyscanner en la aplicación Google. Más de 30 millones de viajeros utilizan Skyscanner, que está disponible de forma gratuita para Android e iOS. Otras apps buscadoras de vuelos muy populares son Liligo, Rumbo, Kayak o Momondo. NOMBRES Y GRUPOS Cómic Kornél Mundruczó La superioridad se ha convertido en el privilegio de la civilización blanca occidental” >> Kornél Mundruczó, director de White dog http:dgalantz.blogspot.com Q uino, Copi, Fontanarrosa, Maitena, Liniers, Mordillo, Tabaré... El cómic argentino cuenta con una larga tradición y grandes maestros que dominan el formato tira de prensa. Un nuevo nombre viene a sumarse a este catálogo de artistas gráficos: Daniel Galantz. Aunque en realidad es uruguayo (Montevideo 1974), de muy joven Daniel se trasladó con su familia a Buenos Aires, donde recibió la influencia del maestro Quino y se formó en Diseño Gráfico en la Escuela Panamericana de Arte. Ha publicado ilustraciones y piezas de humor gráfico en diversas revistas de su país y algunas tiras periódicas para la cabecera Tennisport que han sido recopiladas en el libro Tenis ilustrado. disco: Coprofonía · El desván, disco: Al descubierto · Los Ganglios, disco: Lubricante gustar, disco: El tiempo otra vez avanza PEQUEÑAS BESTIAS HUMOR INVERTEBRADO LEÍDO ‘ON LINE’ · Mamá Ladilla, · No te va https://play.google.com https://itunes.apple.com www disco: My GodGiven right disco: Los zigarros SKYSCANNER BUSCANDO VUELO L · Helloween, · Los Zigarros, Aplicaciones lega el verano y es el momento de preparar las vacaciones. En los últimos tiempos han proliferado las aplicaciones para buscar vuelos al mejor precio. Skyscanner es uno de los más populares y posiblemente el mejor buscador de vuelos de Android. Disponible en más de treinta idiomas, permite consultar precios y horarios de más de 1.000 aerolíneas con un millón de rutas disponibles. Y cuando encuentras el vuelo que más te convenga, puedes comprar el billete desde la propia aplicación sin cargos sobre el precio de la aerolínea. La interfaz de la app es muy clara y fitipaldis, disco: Huyendo conmigo de mí La Cúpula acaba de editar la primera publicación de Daniel Galantz en España, Pequeñas Bestias, un libro de humor finísimo en el que se dan cita mosquitos, larvas, abejas, saltamontes, orugas, pulgas, arañas, polillas, mantis ateas e incluso una ladilla llamada José a la que todos dan de lado por razones obvias. Daniel ha pasado horas observando a estos seres diminutos para ofrecernos en detalle sus costumbres más características y sorprendentes. El resultado es una originalísima recopilación de tiras cómicas, con viñetas llenas de humor y poesía, que funciona a la vez como tratado entomológico.
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