B I O G R A F I A RITA AMAYA GUZMAN nace un 2 de abril de 1951 en la Cd. de México D.F. En el año de 1967 tuve mis inicios dentro del arte y me dedique a la investigación pictórica hasta el año 1975; posteriormente vuelvo a retomar el dibujo y la pintura de 1975 a 1977 en la Galería Proarte, bajo la dirección del maestro Elio Carmichael donde comencé con nuevas inquietudes; las de crear, con estudios de dibujo, bajo la dirección del maestro Luis Serrano en el Instituto Yacatia; en 1969 en la pintura y como autodidacta, realicé una temática con un sentido totalmente simbólico experimentar y en la búsqueda de nuevas técnicas y formas dentro de la línea. Más tarde de 1982 a 1983 ingresé a la Escuela de Loló de la Barra, donde encontré una plena identificación con las técnicas a lápiz´, carbón y pastel, mismas que he continuado realizando hasta la fecha, al igual que el óleo. En relación al grabado tomé un curso en la Casa del Lago en 1975, y de 1985 a 1988 lo estudié de nuevo bajo la dirección de las maestras Nunik Sauret y Laura Almeida en el mismo Taller de Nunik, donde encontré una extraordinaria realización en el arte de grabar, debido al desarrollo de la imaginación por la diversidad de técnicas a combinar, por las texturas y diferentes sensaciones que se descubren, primero trabajando sobre los metales o cualquier otro material y posteriormente plasmándolo directamente al papel, en el manejo de las puntas de metal, barnices y también con las tintas. He trabajado desde entonces dedicada a la pintura y al arte, realizando técnicas diversas con una tendencia al realismo poético. En especial trabajando las transparencias, como los velos, el agua, el cristal, y el humo; encajes y bordados. En 1993 comencé mis estudios de Escultura bajo la dirección del maestro Carlos Soto Puga (Pino), quien realizó la primera escultura del Milenio.- Con él, he aprendido y he encontrado el observar detenidamente cada musculo del cuerpo humano, el poder acariciar el material logrando volúmenes, dimensiones reales, movimiento en la forma y el crear de tu imaginación ideas originales. Es un arte de mucha dedicación por el mismo realismo que manejo y por lo mismo se requiere de mucha tranquilidad y paciencia. Me apasiona mi trabajo y significa gran parte de mi vida y de mi realización como mujer en el arte. En 1995 fui a radicar por una temporada a la Ciudad de Ottawa en Canadá donde ingresé a la Escuela de Artes de Ottawa, estudiando con el gran maestro acuarelista Morton Baslaw aprendiendo la Técnica de la acuarela y en la que encontré una apreciación más del arte conjuntamente con la naturaleza, trabajo muy minucioso sobre todo cuando uno convive con una espesura de bosques y una sorprendente cantidad de colorido en la temporada del Otoño. En el 2005 tomé el taller de Producción y Creatividad con el maestro Santiago Carbonell, en la Universidad Autónoma de Querétaro. Desde el año de 1977 comencé a exponer en diferentes espacios y realicé mi primera exposición colectiva en éste mismo año. En la actualidad cuento con exposiciones individuales y colectivas, presentadas tanto en la Ciudad de México, como en la República Mexicana y en el Extranjero. He participado en diferentes concursos de pintura, grabado y escultura a nivel Nacional e Internacional donde he obtenido varios diplomas y reconocimientos por mi obra y parte de ella se encuentra en Estados Unidos, Europa, Canadá, Australia, Centro América y México. En 1992 fui seleccionada en la Primera Bienal de Pintura en la Ciudad de Monterrey, N.L. y apareciendo en catálogo. Obtuve un 3er. Lugar con Mención Honorífica Especial en el Concurso de Pintura de El Rescate de la Dalia, nuestra flor nacional por la Sociedad Mexicana de la Dalia y Vick Art en el año 2003 y en el 2010en el festejo del Bicentenario de la Independencia y la Revolución Mexicana obtuve Mención Honorifica y reconocimiento en la Cámara de Diputados LXI Legislatura. Así mismo ha sido premiada mi colaboración como jurado en algunos concursos de pintura, así como el haber promocionado en prensa, realizado museografías y montajes de algunas exposiciones colectivas. En 1990 elaboré la restauración de un Tótem de 9 mts. de altura dentro de las instalaciones de la Embajada de Canadá en México y del año 2002 al 2003 realicé un Mural para la Congregación Hijas de María, Madre de la Iglesia, en Aculco, Edo. de México Fresco de la Madre Matilde Téllez, fundadora de la Congregación. Ella está acompañada de 3 niños a los cuales protege y en la parte posterior está una de las hermanas, la Madre María Briz, cuidando a un enfermo y la Vírgen María observando desde el cielo. Es un acrílico en muro de 1.70 x 1.40 cms. Debido a la labor artística que he desempeñado en éstos años, he sido entrevistada en algunos canales de la Televisión Mexicana, así como en la Radio, Prensa Nacional y diferentes Revistas de Cultura, reconociendo a todos ellos su gran apoyo y comentarios positivos a mi labor como pintora. Dedicada a la pintura, grabado, escultura y un poco a la poesía, expreso en mi obra mi sentir en forma poética y espiritual, donde plasmo sensaciones de una realidad transparente y evocando con un poco de poesía y romanticismo ese misterio que para mí significa ¡La Verdad! Es el observar a través de una cristalina y ligera sensación, traspasando con la mirada los velos, el agua, el cristal, los bordados y encajes que son los que conforman ese misterio, de no permitir pasar, pero tampoco pone obstáculos. Donde puedes sentir lo suave, lo frágil, lo sutil, que no se rompe, ni se quiebra, ni desgarra. Es el demostrar sin ocultar, en donde buscas y logras encontrar una luz interior que traspasa esa sutil transparencia mística que puedes tocar y sentir. Es cubrir sin ocultar y revelar sin dejar de proteger. De 1997 al año 2015 continúo impartiendo clases de dibujo y pintura utilizando diversas técnicas como el carbón, lápiz, pastel y óleo a niños y adultos. A Fundaciones de Asistencia Privada y Obras de Beneficencia se han hecho donaciones en especie. A la fecha cuento con cerca de 200 exposiciones individuales y colectivas. RITA AMAYA GUZMAN MTRA. DE ARTES PLASTICAS
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