SUPLEMENTO DOMINICAL Diario de Ferrol 29 de marzo de 2015 BRAIS LORENZO / EFE “Yo percibo la televisión como un ente vivo” Lily James y Richard Madden protagonizan la nueva versión de “Cenicienta” MÚSICA “El intenso calor de la Luna”, última obra de la nicaragüense Gioconda Belli CINE LIBROS EL GALLEGO RAMÓN CAMPOS, UNO DE LOS FUNDADORES DE PRODUCCIONES BAMBÚ, CONSIDERA QUE CONOCER AL PÚBLICO Y SABER “DÓNDE DARLE” ES LA VERDADERA FÓRMULA QUE ESTÁ DETRÁS DE LA NUEVA “ÉPOCA DORADA” QUE VIVEN ACTUALMENTE LA TELEVISIÓN Y EL CINE ESPAÑOL “Ultimate Sinatra” se edita con motivo del centenario del nacimiento del cantante Nordesía Año XVI / Número 874 Nordesía 28 Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 Lugares onde volver: Budapest XULIO VALCÁRCEL [email protected] páxinaLiteraria SAN XENARO FOI SUBIDO NUNHA CARRETA E GUINDADO POR UN BARRANCO. NA PISCINA DO HOTEL GÉLLERT UN APARATO MECÁNICO SIMULA AS ONDAS DO MAR. O Danubio define unha cidade que se extende ao longo do val de Visegrad. O vello, e sempre novo, Danubio desminte a Strauss, non é azul nin reflicte o ceo iluminado polo sol pero garda en cada unha das letras do seu nome a gracia musical do famoso vals. Os días dourados do Imperio Austro Húngaro enlazan cos de viño e rosas de Francisco Xosé e Sissi para configurar unha cidade esplendorosa que se emparella e compite sen desdoro con Viena ou París. Budapest son dúas cidades, Buda e Pest, unidas e separadas polo río. As avenidas do lado de Pest parten do Danubio e cruzan dous bulevares, o pequeno, interior, e o grande, deseñado cen anos máis tarde, parello ao primeiro, en semicírculo. Se Pest é chá e monumental, Buda é escarpada e residencial, con luxosas casas agochadas baixo unha mesta vexetación. En covas oradadas pola auga, os celtas erixiron templos aos seus deuses, logo asimilados polos romanos. O Danubio, río/fronteira antigamente, a partir do XIX enlaza a vida de ambas orelas, coa primeira ponte permanente, a das Cadeas, construída entre 1842 e 1949. A Ponte das Cadeas continúa a ser o monumento máis representativo e emblemático de Budapest. Ao resultar imposíbel fixar pilares na auga, de correntes rápidas (sobre todo no desxeo), Willian Thiernay Clark concebiu unha estrutura suspendida por cadeas, solución sen precedentes naquel tempo, unha proeza técnica que se beneficiou da avanzada siderurxia nacional. Aínda que a ponte orixinal foi destruída na Segunda Guerra Mundial, a que hoxe vemos é unha copia exacta e cos característicos adornos en ferro fundido, resulta un dos monumentos industriais máis fermosos de Europa. Subimos agora ao barrio do Castelo, no Budavari Sikló, o funicular con vagóns de madeira desde os que se ve unha ampla panorámica. Detémonos na praza de San Xurxo (Szen György); a esquerda, o pazo real, á dereita as rúas da cidade vella, hogano nobres, no XIX barracas recostadas unhas nas outras, con adegas escuras e románticas historias de amor e violencia. Capital das pontes, Budapest. E capital dos Ilustración de Xabier Garo. balnearios: ao pé do monte San Xerardo rompen as augas de Rudas e Rac. Outro manantío, o de Gull Babá, abrolla dunha rocha nun recinto pechado por unha porta metálica. Os mellores edificios termais son da época turca. O de Rac atópase no lado norte do monte (o nome Rac vén da denominación húngara dos eslavos residentes en Tabán, fabricantes de zapatillas). A pouca distancia a estatua de San Xerardo, bispo e mártir, despenado polas turbas na sublevación de 1046. Os insurxentes capturaron ao pobre Xe- rardo, atárono a unha carreta e botárono monte abaixo. Alleos á historia do Santo, divírtense os turistas no Hotel Gellért. Son mundialmente célebres os seus baños: o de burbullas (baño “champagne”) e o de ondas. Este último part dun complicado sistema de inxeniería hidráulica que imita con máis ou menos forza as ondas do mar. A golpe de pito, un autoritario monitor dirixe os saltos dos bañistas que entre vorcalladas e risas se imaxinan nunha praia, aínda que en vez de área sexa de teselas. librosRecomendados SEAVIA É NOME DE PARROQUIA JOSÉ ANTONIO ANDRADE FIGUEIRAS Plan B Editora. Ponteceso, 2014. 87 páginas. P Vi Vivencias y emociones con las que el lector se sentirá pr profundamente conmovido e identificado. Seavia, la tie tierra natal del abogado y escritor bergantiñán, se con convierte en lugar universal. REGRESO A INNISFREE CHESÚS YUSTE E Editorial Xordica. Zaragoza, 2015. 190 páginas. D Diez cuentos llenos de secretos y sorpresas donde el au autor habla de la vida cotidiana de los pueblos y ciuda dades de Irlanda. El Levantamiento de Pascua, los año años de plomo en Belfast, los acantilados de Moher... FONTE LIMPA VARIOS AUTORES E Edita Colexio de Avogados. A Coruña, 2015. 51 página nas. En el último número de esta revista jurídica destaca el artículo de la profesora de Derecho Penal Patricia Far Faraldo, sobre las consecuencias de las reformas previstas para el Código Penal y la ley de seguridad ciudadana. SANGRE IMPERIAL FABIO SORRENTINO E Editorial Bóveda. Madrid, 2015. 416 páginas. A Año 96 d. C., el jefe del servicio de contraespionaje cre creado por el emperador Domiciano, es enviado a Liter ternum donde un misterioso asesino se ensaña con las pro prostitutas del lupanar más famoso de la colonia. “Vivimos uno de los mejores momentos de la ficción española” 29 Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 Nordesía RAMÓN CAMPOS PRODUCTOR Y GUIONISTA “SOMOS DE CONCEPTO, CONTROLAMOS AL DETALLE TODO LO QUE SALE DE BAMBÚ PRODUCCIONES” / Ana Martínez / EFE E BRAIS LORENZO / EFE ¿Cómo describiría el panorama actual del sector audiovisual en España? Hoy estamos viviendo uno de los mejores momentos de la ficción española en televisión y eso está creando una industria, que es la que debe sustentar la parte más “autoral” del cine y en esta tendencia están “taquillazos” como los de “Ocho apellidos vascos”, “El niño” y “La isla mínima”. Considera entonces que el cine va por el buen camino... En este 2014 se ha dado el paso y se ha conseguido la clave, por eso me esfuerzo en decir que hemos llegado a un tiempo parecido al que se vivía aquí en los años setenta, con un cine de industria que no tenía complejo en ir al público, sería el caso de “Ocho apellidos vascos”, y un cine de autor que iba directamente a la crítica y al público más selecto. Si conseguimos de nuevo que esto pase, pues es maravilloso, ya que nuestro cine se convierte en potente. Pero usted vive más “la tele” que el séptimo arte... Dicen por ahí que el cine es como las carreras de coches de época y la televisión es la Fórmula Uno, a toda velocidad, y eso es lo que más me entusiasma. Su compañera en Bambú Producciones y en la vida personal es su pareja, Teresa FernándezValdés... Dicen que el cine es como las carreras de coches de época y la televisión es la Fórmula Uno, y eso me entusiasma Sí, la conocí por trabajo y mantenemos una perfecta conciliación laboral y familiar, hasta el punto de que los consejos de administración de la empresa se celebran en casa, mientras cenamos, puesto que somos los dos únicos socios. Esto no se limita a este mundo, porque las novelas que están arrasando van a por las mujeres, lo cual habla muy mal de los hombres españoles, pero creo que en un plazo de quince años estos porcentajes van a mudar. Como fundadores, ¿cómo conciben esta compañía? ¿En qué sentido? El que intente hacer una serie televisiva sin mujeres está hundido, además hay que buscar el factor de evento social Como una boutique y controlamos todo lo que de ella sale, incluso en vacaciones. En Bambú somos muy de “concepto”, si nos lo compran empezamos a desarrollarlo, y tenemos una hermandad importantísima, sabedores de que la rueda tiene que girar porque hay más de trescientas personas que dependen de nosotros. Yo percibo la televisión como un ente muy vivo que requiere una atención total. El público televisivo es mayoritariamente femenino... El bizcocho son las mujeres, de 45 años en adelante; la nata, los hombres, las guindas los jóvenes y las velas los niños. Uno puede hacer tartas sin nata, guindas y velas, pero nunca sin bizcocho porque se derrumba. El que intente hacer una serie televisiva sin mujeres está hundido. Se impondrán esas generaciones que en la actualidad ven las series a través de internet y que tienen una cultura audiovisual muy potente y, cuando eso pase, ofertas como “Black Mirror” se situarán a la cabeza de las listas en España, algo que tendrá su reflejo, igualmente, en los libros. ¿Cuáles serán los retos para el futuro en el sector? En lo que tocará trabajar es en esa parte de evento social de las series televisivas, que todavía aguarda por un remedio. La soledad del espectador nunca es agradable y en el ordenador hay algo de comunidad que vemos que se pierde. Somos seres sociales y todos tenemos en mente cuando en el intermedio se producían llamadas telefónicas de: ¿has visto eso?... Las típicas. Hay que seguir maquinando una receta que corrija esta carencia del ordenador. laEntrevista l gallego Ramón Campos, uno de los dos fundadores de Bambú Producciones, una compañía instalada en Madrid y responsable de grandes éxitos de la ficción en España, considera que conocer al público y saber “dónde darle” es la verdadera fórmula que está detrás de esta nueva “época dorada” de la televisión y el cine en España. Entusiasta productor y guionista, series televisivas como títulos tan conocidos como “Bajo sospecha”, “Gran Reserva”, “Velvet” y ‘“Gran Hotel” llevan el sello de Ramón Campos y Teresa Fernández-Valdés y del equipo de una factoría que pretende conjugar experiencia y talento para sorprender en cada una de sus apuestas. Nordesía Don da escuridade 30 Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 máisLibros VICENTE ARAGUAS DOS DÍAS ESCUROS Mª CARMEN CARAMÉS GORGAL Editorial Xerais. Vigo, 2015 12,50 euros A poesía, como a beleza, como o amor, non precisa explicarse. Mala cousa se é así. A poesía é un don (non ac acredito nos poetas “full time” da m mesma maneira que non penso -c -con Antonio Gamoneda- que deba fi figurar nos manuais de literatura á p par dos outros xéneros) que se d deixa ver de cando en vez. E que, po por suposto, debe levar a súa carga d de misterio. Xa que logo non hai po poéticas realistas, e se tal son outra co cousa, clasificable (cando boa) nalgú gún dos restantes xéneros literari rios. Pensaba nisto ao ler Dos días escu curos (Edicións Xerais, Vigo, 2015), d Mª Carmen Caramés Gorgal de (S (Santa Comba, 1966), unha autora p para mín descoñecida deica hoxe m mais a que desde este momento fa firme propósito de seguir poisfago qu me semella poeta aprezable que lo de lle ler Dos días escuros, vologo lume galardonado co XVII Premio Johán Carballeira, do Concello de Bueu. E matinaba no exordio co que comezo esta reseña porque se trata dun libro misterioso no seu comezo, cheo de reviravoltas e pinchecarneiros, tamén de camiños desasosegantes, do que non cabe inferir senón angurias e arrepíos. “E matinaba no exordio co que comezo esta reseña porque se trata dun libro misterioso no seu comezo, cheo de reviravoltas e pinchecarneiros, tamén de camiños desasosegantes, do que non cabe inferir senón angurias e arrepíos” Sensacións estas últimas ás que nos conduce Caramés Gorgal polos vieiros dunha linguaxe poética fluída pero tensa, cun léxico ben medido detrás do que se atopan personaxes seguramente verdadeiros, da xinea da autora, quen nos leva por camiños misteriosos (eis o don da poesía) e espazos onde a dor e maís a sombra son recorrencia. Dor, si, a que nos transmite a poeta, de maneira que é quen, ao menos no meu caso, de criar sensa- cións doridas a partir dun panorama sombrío. Cal o que aquí se nos pinta. E que vai evoluindo (con esas referencias nerudianas, naufraxios, sentinas e bótalle fío ao papaventos da desolación) con poder anestesiante desde o trauma fondo que aquí se alenta. Mantido, en todo caso, desde un pudor distanciado que non deixa de favorecer o “pathos” pois embrida o patetismo choromiqueiro doutras mostras de lirismo barato. De xeito que aquí o arrebato subxaz baixo da tona do poema. Por iso esta poética, a de Mª Carmen Caramés Gorgal, desde hoxe no meu rol de “observadas”, non canxa na doutras mulleres da penúltima (xa) hora da poesía galega. O que menos me convence deste libro tan chamativo é, francamente, o remate. A xogo co que se di na contracapa do libro, que tampouco me presta en exceso. Porque cáseque como que semella que se nos quere dar comprida explicación de por onde e de que maneira vai este libro, polo demais (xa se dixo) tocado dun halo de misterio que si que canxa coas intencións dun xénero, o poético, que ben podería xogar o seu partido á parte da literatura tal como se entende convencionalmente. AS AVENTURAS AFRICANAS DE ROALD DAHL UN MONUMENTO AO PRACER DA LECTURA VOANDO SÓ O PARNASO SOBRE ROALD DAHL RODAS TRAD. XOSÉ A. PALACIO CHISTOPHER MORLEY Sushie Books / 14 euros Rinoceronte Editora / 16 euros Continúa Sushi Books trasladando ao galego (da man de Xosé A. Palacio) a obra de Roald Dahl. A primeira parte deste libro retoma a autobiografía niciada en “Boy (Relatos de infancia)”. Comeza coa cando o mozo non quere seguir estudiando e viaxa á África oriental para desempeñar o seu primeiro traballo na petroleira Shell. A segunda parte do libro trata do tempo que estivo voando coa RAF, as forzas aéreas do exército británico, durante a Segunda Guerra Mundial, e no que cada acontecemento resultou totalmente fascinante, unha aventura vivida por un aténtico home de espírito. Destaca a descrición do pracer de voar, a camaradería en tempos difíciles e a intensa beleza das súas viaxes a través dunha África símbolo da aventura. O volume volve contar con fotografías, mapas e ilustracións das aventuras de quen nos deixou libros tan memorables como “Charlie e a fábrica de chocolate” ou este mesmo. Chistopher Morley foi un autor popular en Estados UNidos antes da II Guerra Mundial, e unha das súas obras esenciais é esta que agora publica Rinoceronte. Unha aventura vital protagonizada por Roger Mifflin, un amante dos libros que leva anos adicado á venda ambulante de exemplares e percorrendo os Estados Unidos co seu vello carromato. Pola súa banda, Helen McGill é unha muller que leva unha vida monótona na súa casa e se dedica a coidar do seu irmán, un escritor de éxito. Os personaxes non teñen nada en común, pero a casualidade fai que os seus camiños se crucen. Helen cansa, de depender do seu irmán ve en Roger e o seu particular traballo unha vía de escape rápida cara a un cambio na súa vida. Ambos únense e empezan a percorrer pasaxes, a vender libros, a coñecer xente e, sobre todo, e a vivir a literatura como una paixón. Ritmo axil nos diálogos e pausado nas descricións, unha auténtica delicia. EL INTENSO CALOR DE LA LUNA GIOCONDA BELLI Seix Barrla, 2014 18,50 euros E l intenso calor de la luna” (Ed. Seix Barral, 2014) es, a día de hoy, la más reciente novela de la conocida escritora (poeta y novelista) nicaragüense Gioconda Belli, que ya en 1988, con “La mujer habitada”, inició una brillante carrera narrativa vinculada casi siempre a la defensa de la mujer rebajada a consideración marginal por la figura dominante del hombre (lo que patentiza el machismo), la secular misoginia proyectada por la iglesia católica, las anquilosadas convenciones sociales y un degradante estatus tradicional que la encierra en el papel reproductor en el entorno familiar, lo que anula su libertad en terrenos individuales y sociales, en su desarrollo personal, cultural y social al tiempo que niega su derecho a una sexualidad en libertad. El feminismo es una ideología que atraviesa siglos de existencia y que, como la beligerante Belli afirma, es urgente y necesaria muy en especial en países hispanoamericanos, donde la agresión y la violencia campan por sus respetos y, a su lado, el atraso y la pobreza. Así pues, y con el añadido de la revolución sandinista como fracaso y nostalgia en su incapacidad para vertebrar y modernizar el país, esta novela encuentra su centro en la defensa de la libre sexualidad de la mujer a partir del comienzo de su etapa Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 LA POESÍA DE PESSOA EN SU ESENCIA UN DISFRAZ EQUIVOCADO FERNANDO PESSOA Nórdica Libros / 18 euros El presente volumen, reúne una selección de poemas escogidos y traducidos por el poeta Martín López-Vega, que tambén es el autor de un enjundioso prólogo, en edición bilingüe y con estimulantes ilustraciones de Adolfo Sierra. Nadie nació tantas veces como Fernando Pessoa: en Lisboa el 13 de junio de 1888, en abril de 1889 de nuevo en Lisboa y en Tavira el 15 de octubre de 1890, entre otras. Fernando Pessoa nació cuantas veces quiso, ventrílocuo de sí mismo, empeñado en dar no solo voz sino vida completa (por más que para él poca vida había fuera de la escritura) a todas las voces que le habitaban. Quiso llevar cada matiz, cada contradicción de su alma, hasta el extremo, y para ello creó su interna multitud, su hermandad de heterónimos. Escribió los poemas de todos ellos, publicó solo cuatro libros en vida y unos cuantos poemas en revistas, y amontonó todo lo demás en un baúl que se haría famoso; un baúl lleno de gente, según expresión feliz de Antonio Tabucchi. Otros poetas modernistas, dice Robert Hass, como Yeats, Pound o Eliot inventaron “máscaras a través de las cuales hablaban ocasionalmente... Pessoa inventó poetas enteros”. UN HITO EN LA RENOVACIÓN DE LA NOVELA NEGRA UNA INVESTIGACIÓN FILOSÓFICA PHILIPP KERR Anagrama / 17,40 euros Esta innovadora novela negra y de ciencia-ficción se cimenta en la estructura clásica de policía que busca a un asesino en serie. La originalidad radica en los perfiles de ambos protagonistas, nada planos y que intentan alejarse de los tópicos, en particular en el caso del criminal, que apodado como Wittgenstein, y con aire a Hannibal Lecter, desarrolla una sangrienta y maquiavélica visión del propio filósofo y de su aparataje ideológico. Es el punto fuerte de Kerr, que inventa un malvado sólido. Que después el libro pierda algo de fuelle a medida que avanza hasta un final algo apresurado y previsible, no resta un ápice del interés y del mérito que ha tenido la novela en sus tres cuartas partes, deslumbrante a ratos, con unas visiones de un Londres del siglo XXI desbordantes y atractivas y con una fluidez, pese a los vericuetos filosóficos, vertiginosa. La novela está escrita en 1992 e imaginada para el Londres de 2013, lo que también es un estímulo para el lector ver lo que se imaginaba hace 22 años Kerr que sucedería hoy y lo que realmente hay. Una lectura con la grandeza de los desafíos. másLibros LUIS ALONSO GIRGADO de esterilidad para, finalmente, encajarla en su sensibilidad activamente solidaria ante la miseria y el abandono de los estratos sociales más débiles y desprotegidos. Frente a un tema, un escritor puede escoger entre mostrar y demostrar; en entre el espejo realista y la aplicación de la ideología y, en el caso de la nove vela, entre la historia que fluye objetiva vamente y la que recarga e interrumpe la historia a base de acumular di digresiones para convencer al lector y lle llevarlo al punto de vista que la escrito tora sostiene y maneja para orientar la historia y llevarla a su terreno. No an anda lejos la llamada novela de tesis, au aunque está claro que los argumentos qu que en cierta medida utiliza la Belli so son justos y defendibles. No todos, cie ciertamente, pues el ejemplo que esta no novela nos propone a través de Em Emma, encarnación de la belleza en sa sazón y de la burguesía absorta en sus pr privilegios, se basa en esquemas simpl plistas, generalizaciones de dudosa certidumbre y esquematizaciones monocordes de algunos personajes. Ya en la primera página se nos anuncia la crisis en la biología femenina como eje ilustrador de los condicionantes que lastran el insobornable derecho a la libertad sexual, al goce del deseo y el disfrute que surge en la citada protagonista, que se asoma a su realización como mujer a partir de un accidente de circulación que la acerca al modelo ideal de hombre, Ernesto... o la perfección. La conjunción de infidelidades en el matrimonio desemboca en una situación no ya triangular, sino cuadrangular, para que todo se equilibre. La manipulación en el desarrollo de la trama se advierte en la súbita adquisición de conciencia solidaria en Emma, la artificiosa y plana figura de Ernesto y el vanidoso e infiel pelele que es Fernando, un estereotipo machista. El melodramático culebrón se anuncia con cierta rotundidad en estas páginas que nos remiten a personajes, situaciones y relaciones humanas ya vistas (ya leídas) en las novelas de la chilena Marcela Serrano, por poner un ejemplo contundente. El universo de ficción de Gioconda Belli nos resulta del todo accesible y de permanente actualidad. Su domino del oficio es de notable solvencia y la prosa fluye fácil, contrapunteada aquí de elementos líricos (en las estampas paisajísticas). La crítica social y política frente a la degradada realidad del país tiene la fuerza de la observación en profundidad. El peso del mensaje feminista distorsiona la autenticidad y la autonomía que la historia reclama, lo que resulta un lastre en la percepción de las relaciones humanas que la novela nos transmite. Un lastre empobrecedor. 31 Nordesía Gioconda Belli: feminismo, mujer, conciencia social Nordesía 32 Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 Na punta da lingua ARMANDO REQUEIXO letrasAtlánticas [email protected] LA SEGUNDA LENGUA YOLANDA CASTAÑO Visor, 2014 10 euros R Realmente escribimos/ porque unha imaxe vale máis ca mil palabras”. Velaí a rotunda sentenza coa que rem mata un dos seus poemas Yolanda Ca Castaño, a autora coruñesa que o in inclúe en A segunda lingua. O libro foi merecente a finais do 20 2013 do XI Premio de Poesía a Funda dación Novacaixagalicia, que veu lu luz na primavera do ano seguinte ed editado polo Centro PEN Galicia na co colección Arte de Trobar. Recentemente a obra volveu publ blicarse, desta volta baixo o título La segunda lengua e en edición bilin lingüe galego-castelá preparada po propia autora para a colección pola Vi de Poesía. Visor Non é a primeira vez que Castaño ve os seus versos traducidos, nin ta tampouco a súa estrea na referencia Visor. De feito, Libro da egoísta cial (2 (2003) e mais Profundidade de ca campo (2007) foron trasladados tamén no 2006 e 2009, respectivamente, o que dá idea da consideración que pola súa escrita se ten nun selo que é unanimemente recoñecido como un dos buques insignia da edición poética no Estado. La segunda lengua ofrece unha trintena de composicións nas que a metarreferencia poética e a reflexión sobre a circunstancia idiomática se constitúen en eixo central do discurso. Un discurso, cómpre subliñalo, inzado de ironía, dun humor ben xenuíno que descré de tópicos e solucións estereotipadas para avanzar polos bordos da denuncia do convencional, que ten sempre na punta da lingua. O emprego de recursos semánticos nos que o xogo de equívocos e dobres lecturas implementa a decodificación dos textos converte a lectura deste libro nun agradecido exercicio de revelacións. Nada é o que parece. Ou mellor, o que parece é iso e moito máis, o que fai destes A poeta Yolanda Castaño versos campo minado para as interpretacións unívocas de percepción inxel. Arrisca Castaño nas fórmulas escolleitas para as súas propostas líricas e en La segunda lengua poden lerse tanto poemas-decálogo (“Como leer poesía”) coma poemascrónica (“Metrofobia”), igual poemas-definición (“La palabra Galicia”) que poemas-corrección de erratas (“Sic”). Estes versos lémbrannos que á tinta de lura hai que lle procurar talento, que facer dieta é unha aventura, que hai zumarentas cousas que comezan por y, que o papel é un misterio e o linguado unha metáfora, que a poesía vén sendo unha lingua minorizada e os subliñados non son sempre do autor, que less is more cando lle cadra, que a logopedia e a fonoterapia son armas perigosas, que hai quen fala atonal e quen é atonal, que as musas son menos musas se non teñen intérprete, que o mundo é un xigantesco te- leprompter e non hai orde máis tirana que a alfabética. En fin, que o poema, tantas veces, é tamén a fin da cita e entre o corpo e a linguaxe media un mundo. Paga a pena, e moito, a lectura do texto de contracuberta que outra excelente poeta, esta cordobesa, escribe arredor do libro: Elena Medel. Neste caso, a brevidade compénsase, sobradamente, coa acuidade. La segunda lengua é un motivo de satisfacción triplo: dunha banda, por ver traducida unha obra que merece coñecerse aquí e por toda parte; por outro lado, por confirmar un recoñecemento, necesario, a unha voz que tanto leva feito pola proxección das nosas letras dentro e fóra de Galicia, tendendo as máis diversas e orixinais pontes e, finalmente, porque todos gañamos vendo as nosas letras (asíneas quen as asine) como fillos pródigos que camiñan polo mundo e nos enorgullecen. JUAN A. BURGOA E l 5 de enero de 1714 nació en Novelda (Alicante) Jorge Juan y Santacilia, un marino y científico ilustrado que dejó una importante huella en Ferrol. Huérfano de padre desde niño, estudió en Zaragoza y Malta hasta su ingreso el año 1729 en la compañía de guardiamarinas de Cádiz. Embarcado el año 1732, realizó varias campañas en el Mediterráneo. Reinando Felipe V, con el también guardiamarina Antonio de Ulloa, el año 1734 formó parte de la comisión hispano-francesa encargada de la medición del meridiano en las cercanías del ecuador. Trabajos posteriores ampliaron su estancia en América hasta once años regresando a España el año 1745. Tres años más tarde estuvo de forma secreta en Inglaterra, estudiando sus métodos de construcción naval y regresando a España en Mayo de 1750, tras contratar a varios ingenieros y operarios ingleses. Ascendido a Capitán de Navío, bajo la dirección del marqués de la Ensenada, supervisó las obras de los arsenales de Ferrol, Cádiz y Cartagena, y de otros lugares de España, además de mandar la compañía de guardiamarinas y de fundar el observatorio astronómico de Cádiz, mientras escribía numerosos obras científicas. Miembro de la Academia de Bellas Artes de San Fernando y Caballero de la Orden de Malta, sus últimos destinos fueron los de embajador en Marruecos el año 1767 y Director del Real Seminario de Nobles el año 1770, falleciendo el año 1773. Numerosos trabajos documentan la vida y obra de Jorge Juan y Santacilia, destacando su presencia en Ferrol con una decisiva intervención en las obras de la ciudad y el Arsenal, pese al poco tiempo efectivo que aquí permaneció. Realmente fueron tres los viajes de Jorge Juan a Ferrol, durante los años 1751, 1753 y 1761, comisionado por el Secretario de Marina e Indias, el marqués de la Ensenada primero, y Julián de Arriaga después. En su viaje de junio de 1751 supervisó los trabajos de construcción del Arsenal, modificando los planos de Cosme Álvarez, reformando los muelles, talleres y diques, y realizando un primer proyecto del barrio Retrato de Jorge Juan ubicado en el Palacio de Capitanía General de la Magdalena. Nombrado Capitán de la Real Compañía de Guardia Marinas, regresó a Madrid a principios del año 1752. Al fallecer Cosme Álvarez, en octubre de 1753 Jorge Juan volvió a Ferrol para dirigir las obras del Arsenal. Planificó el diseño del Arsenal, los diques de abrigo y carenar, el muelle de La Cortina, la Puerta del Parque, los almacenes de mantenimiento y pertrechos y el foso defensivo del Arsenal, destacando especialmente su actuación en la Sala de Armas. Cesó en Ferrol en abril de 1754, pasando a supervisar las obras de Cádiz y Cartagena, quedando en Ferrol su discípulo Julián Sánchez Bort. En mayo de 1761 Jorge Juan viajó por tercera vez a Ferrol, para inspeccionar el avance de las obras del Arsenal, supervisando su diseño definitivo, efectuando la prueba de los diques secos, planificando definitivamente el barrio de la Magdalena y organizando las defensas del puerto. En julio de 1762 se trasladó a Alicante, dejando de nuevo encargado a Sánchez Bort de las obras. Jorge Juan escribió numerosas publicaciones sobre sus viajes, sus trabajos científicos, la construcción naval, la astronomía o la cartografía, mostrando sus amplios conocimientos. Publicó varias obras conjuntamente con Antonio de Ulloa, dando cuenta de sus trabajos en Estatua en los jardines de Herrera América del Sur. En la Biblioteca del Museo Naval de Ferrol se guardan ediciones de época de sus obras: el Compendio de Navegación para el uso de Guardiamarinas, el Examen Marítimo o Tratado de Mecánica aplicada a la construcción de buques, las Observaciones astronómicas hechas en el Reino de Perú y la Relación histórica del viaje a América meridional, las dos últimas conjuntamente con Antonio de Ulloa. En cuanto al recuerdo dejado por Jorge Juan en Ferrol hay que citar su estatua centrando los Jardines de Herrera y su retrato en el palacio de Capitanía General. La estatua de bronce fue erigida el año 1868 según un modelo del escultor Vicente Loureiro y está colocada sobre un pedestal con escudos metálicos de España, Ferrol y la Marina, rematados de la corona mural de la Primera República. La figura de Jorge Juan, de tamaño natural y corte neoclásico, señala con la mano derecha el Arsenal que diseñó. El cuadro conservado en Capitanía General muestra un retrato de medio cuerpo del marino alicantino, vestido de uniforme de gala mientras porta un libro en sus manos. Nordesía Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 gentesquehicieronFerrol Jorge Juan y Santicilia 33 Nordesía 34 Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 Bonham Carter se viste de hada madrina y Will Smith de estafador UNA PRINCESA DE CUENTO Y EL AMBIENTE DE BOLLYWOOD FORMAN PARTE DEL VARIADO PANORAMA DE ESTRENOS DE CINE D EL FESTIVAL DE CANNES HOMENAJEA A LA ACTRIZ INGRID BERGMAN El Festival de cine de Cannes anunció que ha escogido a la actriz sueca Ingrid Bergman como icono del cartel de su 68 edición, que se celebrará en esa localidad del sur francés del 13 al 24 de mayo. La imagen de la actriz, que aparece en el cartel, es obra del fotógrafo polaco David Symour. EFE isney presenta la nueva “Cenicienta”, dirigida por Kenneth Branagh, la historia de una joven que, tras la muerte de su padre, se convierte en la sirvienta de su malvada madrastra y sus hijas, hasta que su vida cambia al conocer a un apuesto príncipe. La actriz Cate Blanchett será la madrastra de la joven, Helena Bonham Carter se pondrá en la piel de hada madrina, y Lily James y Richard Madden serán Cenicienta y el príncipe azul, respectivamente. cineTeatro BOLLYWOOD Por otro lado, Bollywood llega a América con “El nuevo exótico hotel Marigold”. El empresario Sonny desea expandir su hotel, al que solo le queda una habitación libre, por lo que funda “El segundo exótico Hotel Marigold” y, mientras tanto, planea la gran celebración de su matrimonio hindú con Sunaina. John Madden se lanza a una cinta de aires bollywoodenses protagonizada por Dev Patel (“Slumdog Millonaire”, “Chappie”) Judi Dench, Maggie Smith, Bill Nighy, Celia Imrie, Penelope Wilton, Ronald Pickup, Richard Gere y David Strathairn. El estreno de acción de la semana es “Focus”, protagonizado pro Richard Madden, Kenneth Branagh y Lily James, en el estreno de “Cenicienta”. EFE Will Smith. Nicky, un estafador veterano, decide convertir a Jess, una chica joven y sensual, en su “becaria” en el mundo de las estafas, pero la situación se complica cuando su relación pasa de ser profesional a personal. Will Smith y Margot Robbie dan vida a la atractiva pareja de estafadores de esta comedia romántica de acción. Por último, del cine español nace “La espina de dios”, cinta que narra, desde la perspectiva de sus apóstoles, cómo Jesús de Nazaret predica, durante tres años y hasta su crucifixión, la palabra de Dios. Óscar Parra de Carrizosa, director de “Bajo un manto de estrellas” y “Lo primero es la familia”, está al frente de este drama religioso que se estrena esta semana. Conspiraciones informáticas y crímenes mafiosos, en la cartelera E sta semana se estrena “Calabria”, que cuenta una historia sobre una temible banda criminal italiana. Los hermanos Carbone, de un pequeño pueblo de Calabria, pertenecen a la banda criminal Ndrangheta, en la que trafican con droga; cuando el hijo de uno de ellos se mete en problemas, los hermanos se ven obligados a unirse para salvar a su familia. Esta película, dirigida por Francesco Munzi, ha sido comparada con “El Funeral” de Abel Ferrara y “Gomorra” tras su paso por la Mos- tra de Venecia y a los Festivales de Toronto y Londres. “Citizenfour” es otra de las novedades de la cartelera. Tras recibir correos electrónicos cifrados, firmados por “citizenfour”, que asegura tener pruebas de los programas de vigilancia ilegales de la NSA, Laura Poitras viaja a Hong Kong para conocer a Edward Snowden, a quien entrevista y graba a lo largo de varios encuentros. El filme recibió en 2014 un Oscar a Mejor largometraje documental, y ha obtenido, en la misma categoría, un Premio Bafta, los de Círculo de Críticos de Nueva York y Los Ánge- les, un Premio Gotham y un Independent Spirit Award. Por último, “Policía en Israel”, que se estrena esta semana, también es una de las premiadas de la cartelera. Esta película israelí de 2011 fue galardonada ese año en el Festival de Locarno con el Premio Especial del Jurado, y en 2012 a Mejor película y Mejor director en el Bafici. Yaron, un policía perteneciente a un grupo de élite de la unidad antiterrorista israelí, ve la estabilidad de su vida tambalearse al tener que enfrentarse a un grupo violento y radical. EL CÓMICO WILL FERRELL YA TIENE SU ESTRELLA EN EL PASEO DE LA FAMA El actor estadounidense Will Ferrell posa durante la ceremonia en que recibió una estrella en el Paseo de la Fama. Ferrell, quien protagoniza la película en cartelera “Get Hard”, recibió la estrella 2.547 en la categoría fílmica y estuvo acompañado de sus hijos. EFE/ MICHAL NELSON HOMENAJE A LOS ACTORES EN LA CIUDAD DE ALICANTE El actor Fernando Guillén Cuervo posa en la silla que le han dedicado en el paseo “Luz de las Estrellas” inaugurado esta semana en Alicante por el alcalde de la ciudad, el presidente de la Autoridad Portuaria y el director del Festival de Cine de Alicante. EFE/ MORELL 35 Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 Nordesía La Cenicienta: Cuando el cuento se queda corto ÁNGEL LUIS SUCASAS nicienta en esa fantasía-hartazgo que por exceso destruye la magia. Además, el diseño de producción, vestuario y dirección de fotografía es excelente. Brannagh, en su peor día, en esto no falla. Entonces, ¿qué pasa? ¿Es meramente una sugestión decir que aquí algo no casa? ¿Qué algo huele a podrido en… como quiera que se llame este feliz reino? Pues me atrevería a decir que no. Descartado el trabajo del director, de los actores y de los técnicos y artistas me tengo que volver hacia el guion. Pero el guion está bien. Sigue a pies juntillas el original y para el cronómetro en la hora y media, que es lo ideal para este tipo de historias. Entonces, ¿qué?, ¿qué? Pues que el original que se sigue a pies juntillas ya no funciona. Un ejercicio de lector interesante es volver a la fuente original, a los legendarios hermanos Grimm. O al Andersen de La reina de las nieves. A los que definieron, en suma, lo que es el cuento de hadas. Y haciéndolo se encuentra uno conque muchos de los cuentos son… Esbozos. Narraciones a las que les falta chicha, giros, personajes. Cuentitos con mucha menos enjudia y alcance de imaginario de lo que se les supone. Bien llevados, dan para una película pasable como esta. Pero fallan porque les falta enjundia desde el principio salvo que se haga un esfuerzo artístico extraordinario en el que la simpleza se oculte bajo un derroche de talento colosal. Ausente este, una profesionalidad intachable se queda corta. Repito, la película se ve sin problemas. Pero en todo momento me quedó el poso a esfuerzo baldío, innecesario, fútil. La Cenicienta animada tenía la magia precisamente de lo animado, que le sienta especialmente bien a los cuentos de hadas. Pero en carne y hueso ese hechizo se pierde y para llegar a la misma altura, como decía, habría que saltar mucho más alto. Con hacerlo de notable no llega. A pesar de ello, no es la abominación que me temía. Y me da cierta esperanza para que ese Brannagh perdido en las enaguas de Hollywood despierte y vuelva con su Penélopellamada Inglaterra para que nos cuente otra vez una de Shakespeare. Porque veo que se ha gustado en Cenicienta. Y ese es el primer paso para volver a cogerle la gracia a esto de crear. desdelaButaca E es difícil hablar de La Cenicienta. A pesar de que pueda pensarse lo contrario, que una superproducción para el gran público es lo más fácil de despachar en esto de la crítica, a veces se encuentra uno con una película correosa, que se resiste a dejarse penetrar por los colmillos del análisis. Mi perplejidad con La Cenicienta es que sé que falla algo, pero me cuesta identificar qué es. No es desde luego Kenneth Brannagh. Iba mal predispuesto hacia su trabajo de antemano, porque creo que su domesticación hollywoodiense ha alcanzado una sumisión vergonzosa para alguien que, si bien nunca ha estado en el Olimpo de los cineastas, sí había demostrado en magníficas obras como Hamlet que era mucho más que un artesano sin alma. Pero no, él está muy bien. Con pulso, glamurosa sobriedad y una escena excelente (el baile) que está entre lo mejor de su carrera. El vuelo de la cámara en esa secuencia es algo que recordaré del cine de 2015. No lo son tampoco los actores. El casting funciona de maravilla, la verdad. A pesar de esas cejas a veces morenas a veces rubias de Lily James, la muchacha está excelente como Cenicienta. No es la más bella de las mujeres como en el original animado, pero irradia una empatía que desarma; funciona mil veces mejor que la insípida Alicia que interpretó Mia Wasiwoska en ese mediocre País de las Maravillas de Tim Burton. Mejor aún está el príncipe encantador, un maravilloso Richard Madden que consigue transmitir no solo la cara más gallarda y seductora, sino también una inesperada fragilidad ante el amor que siente por Cenicienta. Tiene volumen más allá del arquetipo. Y también está estupenda Blanchett de madrastra, aunque quede sorprendentemente eclipsada por el dúo protagonista. No está el problema en un empacho de efectos especiales. Cenicienta es un cuento de hadas bastante sobrio con la parte de las hadas. Hay una y hace un solo hechizo, aquello de la carroza-calabaza, los corceles ratoniles y los zapatos de cristal. Por lo que tampoco cae Ce- Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 enFotogramas Nordesía 36 Mónica Cereijo presentó nueva imagen a peluquería Mónica Cereijo presentó nueva imagen comercial coincidiendo con su 8º aniversario. La empresaria decidió dar un giro a su negocio ampliándolo y diversificándolo. Para ello, además de peluquería el establecimiento cuenta con un servicio de venta de ropa. Así pues, la nueva apuesta comercial se ha rebautizado como Peluquería & Boutique Mónica Cereijo. Se trata de una apuesta atrevida y diferente que busca rentabilizar al máximo la visita de sus clientas, que pueden aprovechar la ocasión para verse guapas no sólo desde el punto de vista estético, también en cuanto a la elección de las mejores prendas de vestir para lucir espléndidas en los diferentes eventos. Peluquería & Boutique Mónica Cereijo se encuentra en la carretera de Castilla, número 11, en Narón. L Arte Espacio se hace un hueco en La Magdalena migos y familiares de María Fonticoboa la arroparon el pasado viernes en el acto inaugural del negocio “Arte Espacio” de pintura y manualidades que desde mañana lunes abrirá sus puertas en el número 126 de la calle Magdalena de Ferrol. Se trata de un local que acogerá las clases que tanto podrán recibir niños como adultos de dibujo, manualidades y scrapbooking, entre otras actividades artísticas. Las clases se impartirán de lunes a viernes en horario de mañana y tarde, de 11.00 a 14.00 y de 17.30 a 20.00 horas, y los sábados, entre las diez de la mañana y las dos de la tarde. Las personas interesadas podrán pasar por el local en el que, además, estos días acoge una muestra fotográfica de la que es autora Pepa Aneiros. A En la inauguración oficial no faltaron los pinchos Algunos de los asistentes observan la obra de Pepa Aneiros La gerente de este nuevo espacio cultural, María Fonticoba VERO MUÑÍZ PÉREZ 37 Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 ¡Muchas Felicidades!!! Nordesía muchasFelicidades Felicita con Diario de Ferrol Te queremos mucho. Yeya, Pipino y tus primas. LOLA PIÑEIRO SEIJAS ¡¡¡Muchas felicidades en el día de tu santo!! Te queremos. Tus abus y tu prima Tati. ¡¡Besos!! EUGENIA Cariiiii!!! ¡¡¡Muchas felicidades, guapísima!!! Sigue así de maravillosa, dulce y buena amiga. Te quiere, tu alma gemela. Besos. enFotogramas Besos. Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 enFotogramas Nordesía 38 Cena de aniversario del CCRD de Perlío y homenaje a Manuel Veiga quinquagésimo quinto aniversario del Círculo Cultural Recreativo y Deportivo de Perlío, celebrado recientemente, sirvió además en esta ocasión para rendir un homenaje a la persona de Manuel Veiga Vilariño. Segunda entrega de la extensa serie de imágenes recogidas con tal motivo, que reunió a numerosos socios y familiares. Todos ellos disfrutaron de una animada velada en la que no faltaron los característicos reencuentros y las anécdotas. E Chelo y Pepe Lourido Mónica y Ramón David, Merchi, Sergio y Mónica David y Merchi Nando, Manolita y Conchi Andrés, Eduardo y Nando Benito, Cosme y Andrés Manolo Veiga, el homenajeado, y Carmela Rivera Manolo Veiga, Carmela y Jorge Fany, Gelis y María José Novo María José y Conchi Veiga Marga y Juanucha Manuel Veiga, sobre el escenario, agradece el reconocimiento Ángeles Díaz y María Ángeles Díaz Iglesias Merchi y Luisa José Moar (Pepe) y Finocho Finocho Caínzos, Juanqui Vargas y Suso Sanmartín Manuel Díaz (Lolo) y José M. Pereriro (Ponche) enFotogramas Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 Nordesía 39 Nordesía GASTRONOMÍA 4O Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 Galicia puede presumir de haber contado con algunos de los mejores vinos del mundo hace siglos y, como las buenas costumbres no deben olvidarse, ha decidido retomar la producción artesanal de caldos que se llegan a vender a 200 dólares la botella en Nueva York: “La revolución está ahí y es imparable”. El bloquero Mariano Fisac, gaditano de nacimiento pero gallego de adopción, es licenciado en Derecho y trabaja en Madrid en el sector de la Administración Pública y el Seguro, desde donde ha viajado para presentar en A Coruña su libro “Galicia entre copas”, de Hércules Ediciones, prologado por el chef Pepe Solla. ELISABETH LÓPEZ (EFE) La revolución del vino “está ahí y es imparable” enDetalle E n una entrevista con Efe, Fisac (Cádiz, 1980) explica con una naturalidad propia de un experto en los vinos gallegos la dimensión mundial de la producción de la Comunidad, de la que destaca el Ribeiro, una de las cinco denominaciones de origen gallegas junto a Monterrei, Valdeorras, Rías Baixas y Ribeira Sacra. “Mucha gente no sabe que en Galicia se produjeron algunos de los mejores vinos del mundo hace siglos y el ribeiro llegó a competir con el burdeos o el borgoña, pero llegó el hambre y la pobreza y en Galicia se dejaron de hacer buenos vinos para hacer vinos de subsistencia”, sostiene el creador de los blog gastronómicos www.mileurismogourmet.com y www.winegossipfromspain.com. Con la llegada de la bonanza económica y la buena formación de los viticultores en el extranjero, asegura, Galicia se ha visto enriquecida con productores de vino que son “punta de lanza ahora mismo en el mundo”. “Lo que pedimos los enamorados del vino a una botella es que diga de dónde viene con solo oler” su contenido, algo que muy pocos vinos son capaces de transmitir, subraya. CALDOS DE MODA No es el caso de la Comunidad gallega, donde las variedades de uva, el suelo y el clima hacen posible vinos “inimitables y fáciles de beber, sobre todo por su frescura” debido a las lluvias y temperaturas moderadas con las que la uva produce poco azúcar, y por lo tanto el vino tiene menos alcohol, y mucha acidez, lo que le aporta un sabor más vibrante. “Esa moda de vinos frescos se está imponiendo en el mundo y es lo que ha hecho que los blancos y tintos gallegos estén más de moda”, abunda antes de abordar el tema central del libro de Mariano Fesic, que es un viaje por los mejores vinos del fin del mundo en el que ha encontrado “maravillas, emoción y vinos muy distintos en todas las zonas”, sobre todo en la zona de las Rías Baixas. CABALAR / EFE UN PASEO POR LAS VARIEDADES GALLEGAS Y SUS REFERENCIAS HISTÓRICAS Mariano Fisac, organizador del concurso anual “Los 10 mejores vinos por menos de 10 euros”, prefiere empezar por el ribeiro “por una cuestión de historia”, que es “la historia del vino no solo en Galicia, sino en España y Europa”. Así, recuerda, Ribadavia fundó en el siglo XVI lo que hoy en día más se parece a una denominación de origen, algo que es “muy difícil de encontrar en otro sitio” con un vino, el ribeiro, que es “cuna” de los demás, en una tierra sin mucha lluvia y al lado del río, cultivado en pendiente y con un patrimonio de variedades autóctonas que “no existe en ninguna otra parte del mundo”. Los vinos de ribeiro están hechos con hasta doce variedades distintas de uva, y son aromáticos, florales y delicados, mientras que un rioja se elabora en un 90 % con tempranillo, compara, y cita como gran sorpresa el tinto de ribeiro de la bodega de Luis Anxo Rodríguez en Arnoia, en especial edición especial de “A torna dos pasás”, añada 2002. Por repercusión en el mundo prosigue por las Rías Baixas porque “cuando hablas de vino gallego lo primero en lo que piensa la gente es el albariño, que todavía no ha dado todo el potencial que puede dar de sí”, caracterizado por su frescura en los primeros años y por ser profundo y revelador del paisaje con el tiempo. Para Fisac han sido todo un descubrimiento las diferencias que se pueden encontrar en el vino de cada pueblo pontevedrés. “No tiene nada que ver el vino blanco de Meaño con uno de Cambados y están a pocos kilómetros”, afirma casi incrédulo antes de destacar la bodega Zárate en Ribadumia, que trabaja en el envejecimiento del albariño. De una de las denominaciones más antiguas sugiere pasar a la más joven, que es la de Monterrei, un poco “un paraíso por descubrir” muy poco parecido a Galicia con vinos más del estilo mediterráneo. RESPETO AL TERRENO Uno de los bodegueros que mejor los ha entendido es José Luis Mateo, de Quinta da Muradella, en Verín, que destaca por su respeto al terreno y al suelo sin productos químicos y que vende el 95 % de sus vinos fuera de España. Por su parte, la Ribeira Sacra “tiene a sus espaldas el mérito de haber puesto a Galicia en el mapa a nivel internacional con los tintos”, como el que elaboró en 2005 el etnólogo Raúl Pérez en la zona de Amandi embotellado como “El pecado”, lo que atrajo a muchos aficionados y profesionales a una zona poco conocida, con cepas viejas en viñedos con pendientes del 90%, casi “extraterrestres”. “Es uno de los parajes únicos más interesantes y más conocidos fuera de España que en España. En Nueva York la Ribeira Sacra es más conocida que en Madrid o Barcelona”, alega Mariano Fisac, que dice de la mencía es una gran variedad pero que la gracia de esta denominación de origen está en la mezcla de uvas. Como “gran promesa” queda Valdeorras y la recuperación de la variedad de godello, un vino de chimenea, más pausado y no tan aromático como el albariño, que comercializa con gran éxito Rafael Palacios en su bodega de A Rúa con As Sortes, un “gran blanco sin complejos” a 35 euros la botella. Es el precio por su gran calidad lo que hace que la mayoría de los vinos mejor elaborados de Galicia se exporten, sostiene este experto, pues “a día de hoy en España y en Galicia la gente no paga más de 15 o 20 euros por una botella”. Los mercados que sí aprecian esta diferencia y están dispuestos a pagarla, enumera, se encuentran en Inglaterra, Alemania y Estados Unidos, a los que se unen últimamente Japón y China, donde Galicia está vendiendo “una barbaridad”. JUAN A. OLIVEIRA vadebarcos.wordpress.com 41 - ESLORA: 178 MTS. - MANGA: 46 MTS. - CALADO MAX.: 10.5 MTS. -VELOCIDAD: 12,5 NUDOS. E l Lewek Constellation es un buque de tendido de tuberías y de apoyo a la construcción off sh ore de la compañía EMAS AMC. Diseñado en Singapur y construido en el astillero vietnamita de Triyards SSY entre 2013 y 2014, esta maravilla de la ingeniería es capaz instalar tuberías rígidas o flexibles en el fondo de aguas de hasta 3.000 metros de profundidad. 2 - CUBIERTA: 4.900M Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 Nordesía El buque de tendido de tuberías Lewek Constellation CARACTERÍSTICAS - HABILITACIÓN: 239 PERSONAS Un buque de tendido de tuberías, pipelaying vessel o pipelayer, en inglés, es un buque diseñado y construido con el fin de instalar las tuberías submarinas que conectan las plataformas petrolíferas off shore con las refinerías de la costa. Para ello, estos buques cuentan con grandes grúas para la instalación de bombas y válvulas, y todo el equipo necesario para el tendido de la tubería, además de sistemas de posicionamiento dinámico para mantenerse en posición mientras se trabaja. Los principales sistemas empleados para el tendido de tubería en el fondo marino son el sistema S-Lay, el J-Lay, el Flex-Lay y el Reel-Lay. En los dos primeros, los tramos de tubería se sueldan a bordo del buque, y se descuelgan por la proa o la popa hacia el fondo. La S y la J de su denominación se refieren a la forma que toma la tubería mientras se tiende: en el S-Lay la tubería abandona el barco de forma horizontal, doblándose dos veces describiendo una ese hasta llegar al fondo. SISTEMA S-LAY En el J-Lay, la tubería deja el barco de forma vertical, doblándose una sola vez antes de tocar el fondo, describiendo una gran jota. Cada uno de los sistemas tiene sus ventajas e inconvenientes, siendo el SLay el preferido para aguas de poco calado, mientras que la J-Lay es la elegida para grandes profundidades. SISTEMA J-LAY El sistema Flex-Lay tiende tubería flexible almacenada en un carretel a través de una torre vertical. El sistema permite la instalación de tubería flexible a cualquier profundidad, pero no la instalación de tubería rígida, y puede ser adaptado para el tendido mediante los sistemas J-Lay o Reel-Lay. El sistema Reel-Lay permite el tendido de tubería rígida o flexible, previamente preparada y soldada en tierra, para luego ser almacenada en un carretel vertical colocado en la cubierta del buque. Este sistema permite aumentar la productividad al realizar una gran parte del trabajo en tierra, y es váli- do para el tendido de tubería a cualquier profundidad. EL LEWEK CONSTELLATION El Lewek Constellation es uno de esos buques que llama la atención no sólo por su aspecto, si no también por sus números: casi 180 metros de largo por 46 de ancho, 239 camarotes, una grúa capaz de levantar 3.000 toneladas o su planta eléctrica de 34 MW. El equipo más importante del buque es su instalación para el tendido de tubería, con una torre desde la que se puede tender tubería rígida o flexible a través de un pozo lunar de 19 metros de largo por 8 metros de ancho. Sobre la cubierta, cuatro carreteles verticales almacenan la tubería rígida, con capacidad cada uno para 1.200 toneladas de tubería. Bajo la cubierta, dos carreteles horizontales almacenan cada una 1.250 toneladas de tubería flexible. Los múltiples carreteles permiten la carga de diferentes diámetros de tubería, pudiendo el buque realizar diferentes trabajos en una sola singladura, lo que reduce sus visitas a puerto y el tiempo que se gasta en ellas, aumentando la productividad del barco. A mayores de las ocho grúas que el buque llevaba instaladas, en enero de 2014 se le colocó al Lewek Constellation una grúa Huisman off shore Mast Crane, con capacidad para levantar 3.000 toneladas, para las tareas de construcción o desmontaje de plataformas petrolíferas. El buque puede alojar a 239 personas en camarotes individuales, aunque su tripulación “sólo” es de 50 personas. El resto del alojamiento está disponible para el personal que realiza los trabajos de construcción a los que se destina el buque. El barco está diseñado y construido con los más altos estándares de habilitación con el fin de asegurar el bienestar de todas estas personas a bordo. Además de los 259 camarotes, el barco dispone de una sala de conferencias, quince oficinas, salas de ocio, un gimnasio, un hospital o una sala de rezo. La electricidad necesaria para el funcionamiento del buque se genera en una planta eléctrica compuesta por dos generadores principales de 5.760 kW cada uno, más diez generadores auxiliares, seis de 2.880 kW y cuatro de 2.565 kW, sumando todos ellos un total de 33.930 kW. Parte de esa energía se utiliza para la propulsión del buque, que se desplaza a una velocidad de 12,5 nudos y se mantiene en posición mientras trabaja mediante un sistema de posicionamiento dinámico DP-3 gracias al conjunto formado por dos propulsores azimutales de 6.000 kW, otros dos de 2.000 kW, dos propulsores retráctiles en proa de 3.000 kW cada uno y tres propulsores transversales también en proa, dos de 2.700 kW y uno de 1.420kW. El buque cuenta con dos vehículos operados a distancia (ROVs), del tipo Shilling Heavy Duty Work, capaces de operar hasta a 4.000 metros de profundidad, alojados en un hangar equipado con un sistema de lanzamiento y recuperación (LARS) de RAPP Hydema, y que dispone de un pozo lunar para el despliegue de estos vehículos. La cubierta de helicópteros, situada a proa, sobre el puente, con unas medidas aproximadas de 28 por 28 metros está preparada para recibir un helicóptero tipo Sikorsky S-92 o S-61N. vadeBarcos PARA QUÉ SIRVE Nordesía 42 Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 Os nomes das estrelas: “Alphard” historiaNatureza PAULINO GASALLA A lphard é a estrela máis brillante da constelación de Hydra, unha constelación do hemisfério sur, a de maior lonxitude das 88 constelacións. O seu nome en latín significa “serpe de auga”, en referencia á forma da constelación, que se aseme- lla a unha serpe que se retorce polo céo. Hydra foi nomeada así polo astrónomo grego Ptolomeo no século segundo. É a 46 estrela máis brillante do ceo, atópase a 180 anos luz de nós, é de cor alaranxado e brilla cunha magnitude aparente de 1,99. O seu diámetro é 40 veces o do Sol, é 400 veces máis luminosa e ten 3 veces a súa masa. A súa temperatura é de 4000ºC. É a compoñente principal A Día 25: Aniversario do lanzamento do telescopio espacial Hubble (1990). A 23:55 a Lúa en Cuarto crecente. s que se enumeran a continuación son as efem é r i d e s astronómicas previstas para o mes de abril de 2015 que nos ofrece Paulino Gasalla desde a Sociedade Galega de Historia Natural. Esta é unha información que cómpre ter en conta se un quere observar estes fenómenos no mes en curso: Día 26: Xúpiter e a Lúa moi próximos. PLANETAS Mercurio en Aries con magnitude -1,6, practicamente imposible de ver. Venus en Tauro con magnitude -3,7. Visible durante duas horas depois do solpor. Marte en Aries con unha magnitude de 7,8. Pola súa proximidade ao Sol é dificil de ver de ver. Xúpiter en Cancer magnitude -1,8. Visible ata 8 horas depois do solpor Saturno en Escorpio con magnitude o,4. Visible casi toda a noite. Urano en Pisces, cunha magnitude de 6,3, imposible de ver pola sús proximidade ao Sol. Día 4: Eclipse total de Lúa, non visible en Europa. A 12:06 Lúa Chea. Día 8: Mercurio e a Urano moi próximos. Saturno e a Lúa moi próximos. Día 12: Aniversario da saída do primeiro ser humano ao espazo, o ruso Yuri Gagarin (1961). A 03:44 a Lúa en Cuarto minguante. Día 18: Ocultación de Urano pola Lúa, non visible. A 18:57 Lúa Nova. Día 19: Mercurio. Marte e a Lúa moi próximos. Día 21: Venus e a Lúa moi próximos. dun sistema de múltiples de estrelas, e móvese a través da galaxia a unha velocidade de 10,6 quilómetros por segundo con respecto ao Sol. Distínguese por ser unha “estrela de bario” estrelas que pensase que son dobres. Cando Alphard era nova, tiña unha compañeira máis masiva que morreu primeiro, e no proceso da súa morte contaminou a Alphard con subprodutos da fusión, sobre todo bario. A compañeira morta deu orixe a unha anana branca, que nos recorda a evidencia do que unha vez aconteceu. Na mitoloxía grega, Alfhard é o corazón da “Hydra de Lerma”, unha besta de auga con sete cabezas e alento velenoso á que Heracles matou no segundo dos seus doce traballos. Alphard significa o solitário, outros nome son: Al Fakar al Shuja ‘, a columna vertebral da serpe, Alfard, Alpherd, Alphart, Alphora, Kalb Elhavich y Kalbelaphard. O seu nome científico é Alpha Hydrae. Alphard atópase nunha zona do ceo na que non hai outras estrelas brillantes preto dela, de aí o nome de “o solitario”. Pero xunto a Procyon e Regulus forman un triángulo moi doado de localizar. O ceo do día 15 de abril ás 24.00 miranda cara ao Sur COMETAS Día 22: Choiva de meteoros: Líridas, actividade desde o 16 ao 25, cun máximo o 22 de abril de 18 por hora. Día 23: Mercurio e Marte mui próximos. Día 24: Choiva de meteoros: PiPúppidas, actividade desde o 15 ao 28, con máximo variable o 24 de abril. Tan só C/2014 Q2 (Lovejoy)con magnitude 7 entre as constelacións de Cefeo e Casiopea, pode ser visto cun telescopio pequeno. Os demais pola súa magnitude teñen moita dificultade para serem localizables. NONITO PEREIRA [email protected] EL ÚLTIMO CONCIERTO QUE FRANK SINATRA DIO EN EUROPA FUE EN EL COLISEO DE A CORUÑA EL 5 DE JUNIO DE 1992. SEIS AÑOS MÁS TARDE FALLECÍA, A LOS 83, DESPUÉS DE UNA LEGENDARIA CARRERA QUE ABARCÓ SEIS DÉCADAS. AHORA, PARA CELEBRAR EL CENTENARIO DE SU NACIMIENTO, SE EDITA “ULTIMATE SINATRA”, EL REPASO MÁS COMPLETO A SU CARRERA CON GRABACIONES EN LOS SELLOS COLUMBIA, CAPITOL Y REPRISE, DESDE SU PRIMERA SESIÓN EN 1939 CON HARRY JAMES Y SU ORQUESTA, HASTA LA ÚLTIMA EN 1993 A Coruña figura en la biografía musical de Frank Sinatra como la última ciudad en la que se pudo escuchar en directo “la voz” del cantante de “los ojos azules”. Un concierto memorable, el celebrado el 5 de junio de 1992 en el Coliseo, al que sin embargo acudió poco público. A sus 76 años, Frank Sinatra se subió a un escenario, con formato de ring de boxeo, instalado en el centro, en cuyas esquinas se habían colocado “tele pronters” –apuntadores electrónicos– para pasar las letras de las canciones por si Sinatra tenía lagunas de memoria, provocadas más que por la edad, por la compañía de su amigo Jack Daniels. A sus pies, y en la parte trasera del escenario, una orquesta formada por más de treinta músicos y dirigida por su hijo arropaba con precisión y brillantez una vocalización perfecta, y un sentido del swing que me tenía boquiabierto de admiración. Con sus característicos gestos de elegancia cansina, Sinatra metía la voz sin esfuerzo aparente y con exquisitez, aguantando el tirón en muchos fraseos, soltando aire y manteniendo una potencia vocal inusual para sus años. Era todo un espectáculo incluso, cuando se permitió el lujo de saltarse, o cambiar, durante la interpretación de “My Way”, el orden de varias estrofas de la canción que yo leía perfectamente desde mi posición dado el tamaño de las letras que aparecían en el apuntador. Tal vez, y por aquello de cantar a “su manera”, Sinatra, se permitió el lujo de “perderse” por las estrofas de la canción, pero, cuando lo hizo fue con tanta maestría que, los lapsus, se convirtieron en una genialidad solo al alcance de artistas de su talla. Terminado el concierto, y cuando yo no tenía más que palabras de admiración para lo visto y escuchado, se acerca un conocido que me aborda y suelta a bocajarro: ¡Vaya play back se tiró el “pavo”! Me quede sin habla. Cuando reaccioné le dije: “La ‘voz’ no necesita play back como los vinos de reserva no se embotellan en tetrabrick”. La chorrada parece que hizo su efecto y no obtuvo respuesta del “entendido” ¡That’s life!, que cantaría Sinatra. BLUR “THE MAGIC WHIP” Blur acaba de anunciar la próxima edición de un nuevo disco, que será el octavo de estudio doce años después de “Think Tank”, en 2003. Llevará el título de “The magic whip” y está producido por Stephen Street. La banda referente del brit-pop regresa a lo que mejor sabían hacer: el pop rock fácil, de riff y estribillo reiterado. Esta vez incluso se esfuerzan un poco menos. Los integrantes de la banda, Albarn, Coxon, Rowntree y James, anunciaron que el primer sencillo de la producción será “Go out”. Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 E n primavera florecen los árboles y también las producciones discográficas en el fértil terreno musical gallego, dándole al paisaje un aspecto de “colorido estilístico” que “oxigena” aficiones necesitadas de espacios abiertos donde poder recrearse. Ante los excesos de “monotonía”, que vician el ambiente musical convirtiendo el panorama en una “fábrica de fotocopias” la llegada de trabajos con destellos de una luz emocional distinta, que ofertan la posibilidad de salir del hastío, es siempre bienvenida. De ahí que saludemos con entusiasmo el nuevo trabajo de Néstor Pardo (ex The Allnight Workers y Hot Chocolates), “Let it stay”, su segundo disco en solitario –“Never to the other side” (2013), fue el primero– que a lo largo de doce temas, de composición propia, discurre por textos emotivos, en los que la ñoñez no tiene cabida, y una arquitectura musical soportada por los pilares de voz, guitarra, contrabajo y batería que sin excesos de aditivos advenedizos, hacen que te subas en él y compartas un recorrido con esencia americana, por la demarcación de la música “country-blues”, percibiendo el sentir de canciones que describen estados de interioridad personal que son transportables a todo “quisqui”, que tenga un mínimo de sentimiento. En “Let it stay” Pardo da rienda suelta a sus cuitas, con una voz curtida y quebrada, sobre el amor, decepción, nostalgia, nervios, ansiedad, tristeza o soledad, sentimientos que él confiesa “están siempre presentes en mi trabajo” y que encuentran en la música una compañera de viaje que ameniza los diferentes estados anímicos del recorrido en el que su guitarra está acompañada por el bajo de compañía de Miguel Martínez y la batería de Adrián Seijas, con quienes mantiene una conversación muy fluida, dinámica, con cadencias evocadoras, que se insertan en el paisaje narrativo de canciones bien plantadas, que nacen en los músculos del corazón y se exteriorizan, con seriedad y elaboración emotiva, en la creativa ejecución de Néstor Pardo y sus escuderos. todoMúsica La “voz” de Sinatra sigue sonando EDURNE “AMANECER” Ya se estrenó el video-clip de la canción “Amanecer” con la que Edurne se presentará en el Festival de Eurovisión que se celebrará en Viena el 23 de mayo. La grabación de la canción, escrita y producida por Thomas G:son, Tony SánchezOhlsson y Peter Böstrom, se llevó a cabo en varias ciudades europeas. En Estocolmo las bases y programaciones; la voz de Edurne en Barcelona; y la sección de cuerda sinfónica en el Teatro Monumental de Madrid con la Orquesta de RTVE. Todas las sesiones se mezclaron en Suecia y el master final lo realizó Björn Engelmann en los estudios Cutting Room de Estocolmo. El vídeo ha sido dirigido por David Arnal y Germán de la Hoz, fue rodado en Valencia a finales de enero y es su carta de presentación en Europa. El vídeo traslada al espectador a un mundo inventado y paradisíaco, presentando un paisaje épico con mezcla de decorados naturales y efectos especiales en el que una joven rechaza a su amado debido a sus propias inseguridades. Ahora toca esperar que la comunidad de vecinos europeos que forman el jurado, no la “rechacen” a ella. En Eurovisión, nunca se sabe. 43 Nordesía Néstor Pardo presenta su segundo disco, “Let it stay” Nordesía 44 Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 Un reloj inteligente que mantiene a salvo a los niños FILIP ES UN SMARTWATCH QUE PERMITE TELEFONEAR Y RECIBIR MENSAJES DE CINCO CONTACTOS ESTABLECIDOS, GEOLOCALIZAR LA POSICIÓN DE LOS MÁS PEQUEÑOS Y QUE ESTOS PUEDAN HACER UNA LLAMADA DE EMERGENCIA C elInventario on FiLIP se consigue encontrar el equilibrio entre dar libertad a los niños y, a la vez, mantenerlos bajo control. Dejarlos ir al cine con sus amigos sin preocuparse del camino de vuelta, o enviarlos a campamentos y no preocuparse cada minuto de dónde estarán. FiLIP es un smartwatch o reloj inteligente diseñado para niños entre cuatro y doce años, con un diseño robusto y disponible en color verde, rojo, azul y rosa. Tienen unas funciones muy básicas, pero muy bien delimitadas: llamar y recibir mensajes y llamadas de hasta cinco contactos definidos por los padres. Así, a través de la aplica- KIT PARA PINTAR CON LOS DEDOS Este kit es la fórmula ideal para que los niños pinten con los dedos y no se queden totalmente pringados. Y, por qué no, también para que los adultos se animen a ayudar en la tarea. Se trata de unas cápsulas flexibles que tienen en la punta un pincel, de forma que se convierten en la extensión de los propios dedos a la hora de pintar las mejores y más divertidas obras de arte. Sus espirales flexibles son además perfectas para dibujar cómodamente y sin que se caigan. Su precio es de 35 euros. ción de gestión que se instalen en su móvil, los padres podrán también geolocalizar la posición de los más pequeños mediante tres tecnologías diferentes: GPS, Wi-Fi y GPRS. Finalmente, tiene la función de llamada de emergencia: pulsando durante tres segundos el botón rojo, el reloj llamará simultáneamente a los cinco números que tenga almacenados, y pondrá en contacto al niño con el primero que lo descuelgue. A la vez, los padres recibirán una notificación en la aplicación con la información de su ubicación y el número con el que está hablando, además de grabar la conversación. Incluso, se puede establecer una zona de seguridad a través de un mapa prediseñado. Y es que FiLIP está pensado básicamente para garantizar la seguridad del niño y poder acceder a él en cualquier momento a través de la SACO DE DORMIR GIGANTE Con este objeto, se acabaron las frías noches de acampada. Este saco de dormir gigante es tan grande que en él caben mamá, papá y los niños. Está fabricado en poliéster 100 % y cuenta con un forro de franela suave que hace de aislante para acumular calor y también supone un extra de comicidad. Tiene también cremalleras de dos vías que permiten descomprimir la bolsa de abajo hacia arriba para airear el saco. Y como último complemento para mantener el calor aparece una capucha ajustable. Su precio es de 134 euros. MÁQUINA DE ESCRIBIR PARA MARCAR PÁGINAS Este bonito marcapáginas hará las delicias de los que todavía echan en falta el tacto de las antiguas y ahora vintage máquinas de escribir. Elaborado en zinc, el marcapáginas Qwerty da un toque de elegancia a nuestros libros, a la espera de volver a abrirlos y continuar con su lectura. Sus medidas son de 11 centímetros de largo en la parte del marcapáginas, y 2,7 por 2,4 en el caso de la máquina de escribir que la corona. Esta pequeña joya para los amantes de la escritura a la antigua tiene un precio de 8,50 euros. aplicación instalada en el smartphone de los padres. Además, como su utilización es muy sencilla, vale también para los niños más pequeños. BUFANDA CON RADIADOR INCORPORADO Se llama SWARM y es una bufanda separada en diferentes módulos intercambiables que se comunican entre sí mediante fibras conductoras instaladas en el mismo tejido de la bufanda. Algunos de estos parches son capaces de vibrar, mientras que otros emiten calor. Uno de los módulos es el engranaje maestro encargado de controlar todos los demás, y a su vez de comunicarse con el smartphone o tableta vía Bluetooth. Además de dar calor en los meses más fríos, también podría tener un uso terapéutico. E l japonés Takara Tomy presenta un divertido instrumento de cocina que permita fabricar arte en 3D. Se llama Latte Awa Taccino y es una tendencia en el mundo de la decoración de cafés, que se dedica a crear esculturas con la espuma que forma la leche. Está disponible en colores blanco y marrón y permite diseñar cosas como un conejo, un oso, una rana o un gato. Para ello, solo hay que mezclar un poco de leche y Latte Awa Taccino se encargará de hacer una mezcla lechosa fácil de controlar y esculpir. 45 Diario de Ferrol DOMINGO, 29 MARZO DE 2015 Nordesía Toque de artesanía para videoconsolas ESTE PECULIAR OBJETO ELECTRÓNICO ESTÁ HECHO A MANO EN MADERA C on este divertido y creativo objeto, los ya no tan jóvenes que se iniciaron en el mundo de los videojuegos cuando estos solo estaban en las salas de juegos podrán revivir aquellos maravillosos tiempos. Lo vintage llega a las videoconsolas. La compañía de diseño sueca Love Hultén toma el camino de ir contracorriente y se sale de lo que promulgan las grandes empresas de consolas con productos como la Nintendo DS, PS Vita o NVIDIA Shield. Y es que, para estos suecos, las videoconsolas portátiles no tienen que ser precisamente portátiles. Pensando “al revés” es cono nació la “R-KAID-R” Se trata de una edición limitada y no precisamente barata. Pero sus 2.499 euros, prohibitivos para la mayoría, pero un capricho para los más aficionados, pueden constituir la diferencia entre ser un mero jugador y un auténtico coleccionista. La “R-KAID-R” es una consola de juegos electrónicos portátiles, hecha a mano en madera con una pantalla LCD de 8 pulgadas (800 × 600 de resolución), una altavoz mono, y un sistema operativo personalizado. Su joystick de ocho direcciones también está hecho a medida, y todo el kit se guarda en un maletín de madera. Además posee puerto USB y ranura para una tarjeta SD. Uniforme imperial para el albornoz S UN CALENDARIO MUY NUPCIAL Con este calendario de boda troquelado en forma de cuenta atrás los días se irán consumiendo de una forma más divertida camino de la gran jornada nupcial. Está fabricado en papel y tiene los días troquelados, de forma que se pueden ir retirando para dar efecto a la cuenta atrás, además, también permite ir señalando todos los aspectos de los preparativos, ya que dispone de anotaciones en diferentes colores y diseños. Tiene unas medidas de 106 x 50 centímetros y cuesta 19,12 euros. MARTILLEANDO NUECES Los cascanueces tradicionales, además de exigir de gran fuerza, dejan todo perdido por el “salto” de trozos de cáscara. El diseñador italiano Roberto Acquer presenta un martillo que rompe la nuez sin esparcir sus restos. Solo hay que insertar la nuez en la copa de silicona, adherirla a la maza de hierro fundido, tomar el mango de madera de fresno y martillear sobre la suave goma. La nuez se romperá dentro de ella sin que salte su cáscara. er un soldado imperial de las fuerzas de asalto es muy duro. Siembre a las órdenes de Darth Vader y sin casi un minuto libre. Por eso este albornoz es su mejor aliado, proporciona descanso y relax. Lo mismo a ellos que a cualquier amante de la saga de La Guerra de las Galaxias. Después un largo día en la oficina, con este albornoz llega el momento de descansar después de un baño calentito. Se trata de un uniforme de asalto, pero es suave y acogedor, en vez de una dura e incómoda armadura. Es un diseño de la colección oficial Lucasfilm realizada en blanco, gris y negro a imagen y semejanza de los uniformes de los soldados imperiales, y cuenta con bolsillos frontales para almacenar pequeños artículos. Está fabricado en algodón 100% y mide 124 centímetros de largo, 127 centímetros de cintura y otros 86 de manga. Su fabricación le permite ser lavado a máquina, aunque, eso sí en agua fría y sin pasar luego por la secadora. elInventario El mundo de la escultura se traslada al café Nordesía DOMINGO 29 DE MARZO DE 2015 DIARIO DE FERROL AÑO XVI / NÚMERO 874 SUPLEMENTO DOMINICAL aVoces Luto entre los cómicos EL MUNDO DEL CINE, LA TELEVISIÓN Y LA COMEDIA ESTÁ DE LUTO POR EL FALLECIMIENTO DEL ACTOR Y HUMORISTA PEDRO REYES, A LOS 53 AÑOS S ANA BOYER Y VERDASCO, CON ENRIQUE IGLESIAS Lejos del frío de Madrid y en la mejor de las compañías. Ana Boyer y Fernando Verdasco han disfrutado estos días de una escapada de lujo, sol y diversión al estilo Miami junto al hermano de Ana, Enrique Iglesias, y la novia de este, Anna Kournikova. Los cuatro se divirtieron navegando y bañándose en el mar con Jack, el perro de Enrique. Verdasco está en Miami para participar en el Miami Open. HOLA SONIA FERRER Y MUÑOZ ESCASSI SE SEPARAN La presentadora y actriz Sonia Ferrer (37) y el jinete Álvaro Muñoz Escassi (40) han roto su relación. Un compromiso que empezó a fraguarse en “Mira quién salta”, programa de televisión en el que se conocieron y surgió el amor. Ahora, dos años después del inicio del romance, parece que la chispa se ha apagado y que la ruptura entre ambos es un hecho. DIEZ MINUTOS u amigo el también actor y cómico Pablo Carbonell fue el encargado de hacer pública la triste noticia con un comunicado en las redes sociales acompañado de una fotografía de ambos. Los mensajes de pésame y cariño hacia el popular intérprete y cómico no han cesado en las redes sociales. Muchos humoristas han expresado su dolor por la muerte de su compañero y, en muchos casos, inspirador. La Sociedad General de Autores, personalidades de la televisión, la interpretación y el cine, emitieron sus mensajes de consternación y de apoyo a la familia. Pedro Reyes estaba participando en la obra de teatro “Taxi” junto a Félix Álvarez “Felisuco” y Josema Yuste, que estos días se estaba representando en Málaga. Pablo Carbonell colgó esta imagen como homenaje a su amigo Pedro Reyes. Céline Dion vive uno de sus peores momentos por la grave enfermedad de su marido, aunque prepara su regreso Otra artista que pasa por malos momentos es Céline Dion, que está viviendo un drama con su marido, René Angellil, enfermo de cáncer. La cantante canadiense, después de varios meses de silencio, ha dado una entrevista al programa “Good Morning America” en la que ha hablado abiertamente de su lucha contra la enfermedad: “Mi marido no puede comer, así que le doy de comer tres veces al día con un tubo. Lo hago yo misma. Alimento a mis hijos y también a mi marido”, dijo, rota de dolor. Ahora, tras unos meses de parón, está preparando un nuevo show que estrenará en Las Vegas a finales de agosto, si no hay inconvenientes de último momento o la salud de su marido empeora. En primera línea Elle MacPherson planea ser madre otra vez La prensa australiana publica que Elle MacPherson va a ser madre, mediante un vientre de alquiler, de una mujer de unos 30 años, cuya identidad no ha sido desvelada. La top model, de 50, cumpliría así su sueño con su último marido, el empresario Jeffrey Soffer, con quien cumplirá sus dos años de casada el próximo mes de julio. La modelo ya tiene dos hijos, Arpad Flynn y Aurelius Cy Andre, fruto de su relación con el financiero suizo Arpad Busson, con quien rompió en 2005. Después, ampliaría la familia adoptando una niña en Italia. SEMANA Mila Kunis confirma sin querer su boda Mila Kunis confirma, sin querer, que se ha casado con Ashton Kutcher. En realidad no se sabe la fecha en la que se dieron el “sí quiero” aunque se especuló que habría sido en diciembre, que fue cuando el actor escribió en la arena un mensaje para felicitar el Año Nuevo y puso “The Kutchers”. En el programa “The late, late Show”, que acaba de estrenar James Corden, este le preguntó sobre su enlace y la actriz contestó con un “quizás”, Corden le pidió que enseñara el dedo en el que se suele llevar la alianza, en el que de hecho llevaba una. “Están casados, mirad” concluyó triunfal. Ella se sonrojó un poco, pero no lo negó. HOLA ROCÍO FLORES Y SU PRIMER AMOR Rocío Flores Carrasco vive con ilusión su primer amor. El afortunado se llama Raúl Barrabino Ferrer y las aulas del instituto que comparten en Málaga han sido testigo mudo del inicio de su relación. La hija de Rocío Carrasco y Antonio David Flores, de 18 años, está feliz al lado de este joven, estudiante y deportista, con el que sale desde principios de este año. DIEZ MINUTOS Terelu recibe una propuesta de matrimonio Terelu Campos y José Valenciano acaban de celebrar su primer aniversario, y lo hacen presumiendo de amor y complicidad en su primer posado juntos en la revista “¡Hola!” en la casa en la que viven juntos. “José es muy importante en mi vida, le quiero muchísimo… y me ha propuesto que me case con él”, asegura una enamorada Terelu. José Valenciano por su parte aclara que la hija de María Teresa Campos es la mujer de su vida: “Me gustaría pasar al lado de Teresa el resto de mi vida. Me ayuda a ser mejor persona”. HOLA
© Copyright 2024