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MALBA
AGENDA
marzo
2015
Programa de Actividades
Colección Exposiciones Educación
Literatura Cine Tienda Amigos
experiencia
infinita
20.03−
08.06.15
malba
Exposiciones
Experiencia
Infinita
—
20.03 - 08.06.2015
Nivel 2
Roman Ondák
Curador: Agustín Pérez Rubio.
Inauguración: jueves 19, 19:00.
En marzo MALBA inaugura Experiencia
Infinita, una exposición de obras en vivo
que invita a reflexionar sobre los modos
de vida y de aproximación al arte y al
museo. Se trata de una muestra nunca
antes vista en una institución museística
de América Latina, donde todas las piezas
son situaciones construidas, instalaciones
en vivo, representaciones y coreografías
creadas en los primeros años del siglo XXI.
Se exhiben obras de ocho destacados
artistas nacionales e internacionales:
Allora & Calzadilla [Jennifer Allora
(Filadelfia, 1974) y Guillermo Calzadilla
(La Habana, 1971)], Diego Bianchi
(Buenos Aires, 1969), Elmgreen & Dragset
[Michael Elmgreen (Copenhague, 1961) e
Ingar Dragset (Trondheim, 1968)], Dora
García (Valladolid, 1965), Pierre Huyghe
(París, 1962), Roman Ondák (Zilina,
Eslovaquia, 1966), Tino Sehgal (Londres,
1976, vive en Berlín) y Judi Werthein
(Buenos Aires, 1967, vive en Miami).
La mayor parte de ellos exhiben sus
trabajos por primera vez en Argentina.
“Las piezas de Experiencia Infinita tienen
especialmente en cuenta la idea de lo
vivo como obra y como parte de un tipo
de obras que no solo se distribuyen en
el tiempo, sino también en el espacio:
la experiencia es como un viaje; las
diferentes situaciones se suceden unas
a otras”, explica el curador.
La reflexión sobre la relación tiempo /
trabajo está implícita en toda la muestra.
El tiempo y sus procesos realizan la obra,
son la obra, junto a las reacciones del
público, sus preguntas y sus acciones.
Visitas guiadas
Jueves, viernes y domingos, 17:00
A partir del domingo 22
arte
latino–
americano
siglo xx
colección
malba
Exposiciones
Arte Latinoamericano
Siglo XX
—
Colección malba. Nivel 1
Roberto Matta. The Disasters of Mysticism, 1942. [Detalle]
Vista de sala. Arte Latinoamericano siglo XX
Un recorrido por el arte latinoamericano
del siglo XX a través de una selección
de las obras emblemáticas de la colección
de Malba. Se incluyen 140 piezas, entre
pinturas, dibujos, esculturas, objetos
e instalaciones de destacados artistas
latinoamericanos, como Tarsila do Amaral,
Diego Rivera, Frida Kahlo, Wifredo Lam,
Emilio Pettoruti, Xul Solar, Antonio Berni y
Jorge de la Vega, entre otros.
La exposición se divide en cuatro
núcleos centrales: las variantes de
las modernidades y las vanguardias
latinoamericanas de los años 20; un
conjunto de pinturas de los años 30
y 40 que refleja la diversidad de los
surrealismos y la afirmación del debate
arte/política como eje de producción y
reflexión; las tendencias abstractas,
concretas, ópticas y cinéticas que
se desarrollaron en la Argentina, Brasil
y Venezuela; y el arte contemporáneo
desde la nueva figuración, el pop,
el conceptualismo y el minimalismo hasta
las escena de los 80, con el retorno
a la pintura.
El recorrido permite observar con claridad
los contrapuntos entre los diferentes
núcleos de acción de países como la
Argentina, Uruguay, Brasil, Venezuela,
México, Cuba, Colombia y Chile, poniendo
en circulación nuevas lecturas y reescrituras del arte latinoamericano.
Como parte de la colección, se destaca
la exhibición de un mural americanista de
Antonio Berni, Mercado colla o Mercado
del altiplano (ca. 1940), único fresco
buono de temática indigenista que se
conserva del gran maestro argentino.
Visitas guiadas
Miércoles y sábados, 16:00
Exposiciones
Annemarie Heinrich
Intenciones secretas
—
20.03—06.07.2015
Nivel 1
Annemarie Heinrich. Amelia Bence, 1943. (Detalle)
Génesis de la liberación femenina en sus
fotografías vintage
Curadores: Victoria Giraudo y
Agustín Pérez Rubio.
Inauguración: jueves 19, 19:00.
Con una selección de 50 fotografías
vintage, producidas entre los años 30
y 50, esta exposición busca rescatar la
obra más personal e íntima de Annemarie
Heinrich (Darmstadt, 1912 – Buenos
Aires, 2005), y plantear la pregunta:
¿es posible entender su obra bajo los
parámetros de un proto-feminismo?
Emblema de la fotografía argentina del
siglo XX, sus búsquedas artísticas más
personales quedaron relegadas detrás
de su producción comercial –durante
cuarenta años ilustró ininterrumpidamente
las tapas de las revista Antena y
Radiolandia–, que la consagró como
una de las grandes retratistas del cine
argentino de los años 40. Esta labor profesional tuvo como
contrapartida un desarrollo experimental
de la imagen fotográfica: Heinrich
tuvo una aproximación vanguardista al
cuerpo y a la sensualidad femenina. La
exposición se centrará en sus desnudos
y en el registro de su mundo íntimo y
familiar. Estas piezas revelan la mirada de
una mujer libre y desprejuiciada, que se
anticipa en muchos temas al movimiento
feminista de los años 60.
Intenciones secretas reúne fotografías
vintage (copias de época realizadas
por la propia artista) pertenecientes
al archivo de la familia y a la colección
de MALBA, que ya cuenta con tres
obras de Heinrich: Autorretrato
con hijos (1947), Autorretrato con
Ursula (1938) y La mano (1953), las
últimas dos adquiridas en 2014 en la
feria arteBA, gracias al Programa de
Adquisiciones del museo.
Exposiciones
Osías Yanov
VI Sesión en el Parlamento
—
20.03—08.06.2015
Nivel -1
Curadora: Laeticia Mello.
Inauguración: jueves 19, 19:00.
Performance: todos los jueves a las 19:00,
a partir del 26.
En 2014, el museo invitó a una serie de
jóvenes curadores argentinos para que
realizaran una propuesta expositiva ligada
a la idea de performance. El proyecto
seleccionado fue el de Laeticia Mello
(Buenos Aires, 1983) junto a Osías Yanov
(Buenos Aires, 1980).
La obra se inserta en las investigaciones
recientes del artista sobre el lenguaje
de acción, a partir de la potencia de
la escultura como objeto y su diálogo
con el cuerpo. Yanov concibe al cuerpo
como reservorio infinito de significados
y su obra se configura como un espacio
de comunicación que trasciende las
estrategias de un lenguaje meramente
visual y se presenta como discurso de
acción más allá de la norma.
“En su producción -explica Mello- el
performer y la escultura se unen en un
nuevo código gestual arraigado en una
dinámica de movimiento entre cuerpo,
objeto y espectador presente, desafiando
los límites de la representación de la
performance y las artes visuales”.
Si existiera la posibilidad de que una
serie de movimientos sea suficiente
para establecer una ley: ¿cómo sería un
parlamento de cuerpos donde se sesione a
partir de coreografías? Mediante prácticas
performáticas en relación a elementos
escultóricos esta obra explora al individuo
como generador de cambios a través de su
reverberancia física.
Intérpretes: Nacho Arias, Gabriel Bergonzi,
Maurox García, Nacho García Lizziero,
Joinner Hoyos, Franco La Pietra, Gastón
Ledezma Foster, Gastón Osiris, Jair Jesus
Toledo, Max Vanns.
En el marco de la Bienal de Performance BP.15
Educación
Lanzamiento
Programas educativos 2015
Los programas educativos se desarrollan a
través de visitas participativas. Su objetivo
es poner en valor el aporte subjetivo de
cada visitante y conformar una comunidad de
aprendizaje que habilite la producción de sentido
entre los participantes (niños, adolescentes,
estudiantes, docentes, padres, adultos y otros
acompañantes). En estas experiencias se busca
estimular el diálogo, la reflexión, la imaginación,
el pensamiento crítico, el juego y la participación
integrada de todos los sentidos.
Los recorridos incluyen el uso de estrategias
y recursos didácticos que facilitan diversas
instancias de participación e incluyen preguntas
vinculadas a la imaginación, la fantasía, la
percepción, los testimonios y las experiencias
propias. También incorporan materiales didácticos
que estimulan otros sentidos (música, olores,
texturas), además de juegos y actividades de
taller que posibilitan diferentes formas de
participación. Estos recursos son implementados
en los distintos programas educativos de
acuerdo al público al que están dirigidos: niños,
adolescentes, jóvenes o adultos.
PROGRAMAS EDUCATIVOS PARA NIÑOS Y
ADOLESCENTES DE 5 A 18 AÑOS
Visitas participativas
Para escuelas comunes, especiales, de
integración, domiciliarias y de recuperación, para
niños y adolescentes sordos e hipoacúsicos
Las visitas se organizan a partir de recorridos
temáticos: “Historias de colección”, “Lugares
e identidades” y “¿Qué es el arte?”. Estos
recorridos funcionan como hilos invisibles que
acercan entre sí a las obras seleccionadas,
permiten organizar el desarrollo de la actividad y
se articulan con los intereses de los chicos y las
necesidades de los docentes.
El desarrollo y la dinámica de la visita, tanto para
las escuelas comunes como para las especiales,
contemplan las necesidades e intereses de sus
participantes, adaptándose a las particularidades
de los niños y adolescentes con discapacidad
intelectual. Los docentes de cada grupo son
invitados a trabajar en conjunto con el equipo
educativo del museo.
Las visitas para chicos sordos e hipoacúsicos
son realizadas junto a intérpretes de Lengua de
Señas Argentina (LSA) pertenecientes a la ADAS
(Asociación de Artes y Señas). Para el adecuado
desarrollo de las actividades, el museo cuenta
con servicios para visitantes con movilidad
reducida: ascensor, rampas, baño especial y
sillas de ruedas.
PROGRAMAS EDUCATIVOS PARA JÓVENES Y
ADULTOS A PARTIR DE LOS 19 AÑOS
¡Hola MALBA!
Visitas para jóvenes y adultos con discapacidad
intelectual
Este programa propone un encuentro con el
arte en el que los visitantes pueden descubrir
y explorar historias, personajes y lugares
vinculados a las obras y sus artistas, posibilitando
un acercamiento de estos temas a sus intereses
y a su mundo cotidiano. El desarrollo y dinámica
de las actividades se planifican de acuerdo a
las características, necesidades e intereses de
cada participante. Por tal motivo, invitamos a los
referentes de cada grupo a trabajar con el equipo
educativo del museo.
arte y pensamiento
Experiencia abierta
Visitas para ciegos y disminuidos visuales,
y acompañantes
Convocamos a jóvenes y adultos ciegos o
disminuidos visuales, junto con sus familiares
y amigos, a acercarse al arte desde una
experiencia integral. La propuesta incluye un
recorrido a través de descripciones visuales,
recursos didácticos o reproducciones, relatos,
audio y publicaciones en braille y tinta sobre
algunas de las obras exhibidas en el museo. La
visita incluye la entrega de folletería en braille y
macrotipo sobre la colección de MALBA.
Palabras mayores
Visitas para adultos mayores
A partir del diálogo entre los educadores y
los participantes nos proponemos compartir
historias, puntos de vista y apreciaciones
de carácter personal. La valorización de
estas experiencias y de los conocimientos de
los visitantes adultos enriquece y amplía el
patrimonio intangible de la comunidad y permite
seguir repensando el acervo del museo. Este
recorrido también se ofrece a grupos de adultos
mayores que participen en talleres de memoria o
que posean trastornos cognitivos.
Encuentros con artistas
Dora García: sexto sentido
—
Viernes 20, 11:00
Así como el arte, la religión o la magia, la
percepción extrasensorial ha sido excluida durante
siglos de las formas legítimas de construcción de
conocimiento. Y sin embargo, muchos consideran
la clarividencia, la adivinación o la telepatía
como vías de acceso a información que nuestros
sentidos nos niegan u ocultan. Desde perspectivas
científicas y artísticas, Dora García recorre junto
a Alejandro Parra –director del Instituto de
Psicología Paranormal–, una serie de experiencias
paranormales que ponen en entredicho aquello
que entendemos como saberes y proponen
una expansión de las formas en las que nos
relacionamos con nuestros sentidos.
En colaboración con el Instituto de Psicología
Paranormal de Buenos Aires. La presentación de
experiencias extrasensoriales continúa durante
abril y mayo, en el marco de la obra ESP de Dora
García expuesta en Experiencia Infinita.
Judi Werthein: obras contadas
Museo para armar
—
Sábado 21, 19:00
A partir de obras seleccionadas por los propios
participantes, se organiza un recorrido en
conjunto, con el objetivo de activar un diálogo
que permita compartir ideas y elaborar diferentes
narraciones sobre el arte. La actividad invita
a los visitantes a reflexionar acerca de la
experiencia de visitar un museo de arte y a
participar como espectadores críticos y activos.
En el marco de las conversaciones con los artistas
de la exposición, Judi Werthein y Agustín Pérez
Rubio, director artístico de MALBA, mantendrán
un diálogo que contextualiza y expande la pieza
presentada en la exhibición. Así, haciendo uso de
narraciones, relatos y memorias, la conversación
con la artista complejiza la relación que se
establece entre verdad y ficción, a la vez que
organiza un relato paralelo y afectivo sobre la
historia del arte contemporáneo.
Visitas para adultos en programas
de alfabetización y de formación laboral
INSCRIPCIONES
Reservas exclusivamente a través de www.malba.org.ar
Período abril-junio
A partir del 4 de marzo a las 10:00
Período julio-septiembre
A partir del 1 de junio a las 10:00
Informes: 4808 6541 [email protected] [email protected]
literatura
CURSO
Programa
Por Leandro Pinkler
—
Miércoles 11, 18, 25 marzo,
1 abril, 10:30–12:00. Biblioteca
Clase 1. Sucinta historia de la
concepción del tiempo. El mito
de Crono, su asociación con el
Khrónos griego y su relación
con el Saturno romano. El hic et
nunc –aquí y ahora–: ¿qué es
el instante? Cómo el ahora se
desvanece en el pasado.
El tiempo y la eternidad
Vivencias de la
temporalidad a partir
de textos de Borges y
Nietzsche
El curso propone la
organización de distintos
matices de la experiencia de
la temporalidad: el tiempo
cronológico –cuantitativo y
lineal–, el del kairós –el sabor
de la cualidad en el momento
vital–, y el aión –la eternidad,
que puede ser sentida en esta
vida en la emoción estética del
instante eterno–. Frente al
apuro del hombre urbano de la
huida hacia adelante, resulta
enriquecedor recordar que más
allá de la urgencia del time is
money existe una dimensión
más auténtica de la existencia,
como se deja ver en los
textos de Jorge Luis Borges
(Historia de la eternidad) y
las intuiciones de Friedrich
Nietzsche que se analizarán
en el transcurso de cuatro
reuniones.
Organizado en el marco de la
exposición Experiencia Infinita.
Costo: $680.
Descuentos especiales para
MALBA Amigos.*
Clase 2. Comentarios del
texto de Borges Historia de
la eternidad. El tiempo como
“imagen móvil de la eternidad”
en el Timeo de Platón. La
eternidad en la filosofía
cristiana. La vivencia del
instante eterno en la percepción
del momento.
Clase 3. Lectura de El tiempo
circular y La doctrina de los
ciclos de Borges. Las eras
y los ciclos cósmicos en
las enseñanzas antiguas y
orientales. La crítica de Borges
a la concepción de Nietzsche
del Eterno retorno. Así habló
Zaratustra, la liberación del
espíritu de la pesadez del
tiempo saturnino.
Clase 4. Tiempo sagrado,
tiempo profano La experiencia
del Instante eterno en la
sensibilidad estética, erótica y
ritual. Los estudios de Eliade
y Coomaraswamy acerca del
tiempo sagrado del ritual.
Estados de conciencia y
percepción temporal.
PRESENTACIÓN | ANTICIPO
Santiago Loza
Textos reunidos
—
Miércoles 1 abril, 19:00.
Auditorio
Se referirán a Textos reunidos
el crítico e historiador Jorge
Dubatti y Andrés Gallina, autor
del estudio preliminar y la
presentación del libro. Valeria
Lois, Verónica Hassan y Luz
Palazón leerán fragmentos de
las obras que el libro reúne y
ellas llevaron a escena.
Diferente de otros escritores,
el autor dramático crea sus
obras desde un singular
impulso transformista. Lo dijo
Nietzsche mejor que ninguno:
“Impulsado a verse a sí mismo
metamorfoseado ante sí y
obrando como si realmente
viviese en otro cuerpo y
con otro carácter”. Notable
paradoja: alguien que encarna
un cuerpo ajeno y mantiene
entre tanto sobre el dúo una
tercera mirada distanciada. Un
prodigio que en su dificultad
permite entender quizá por
qué tanta gente en el mundo
intenta escribir teatro pero
hay, sin embargo, tan pocos
dramaturgos. Pocas piezas
pueden mostrar mejor hoy aquí
semejante alarde creador como
éstas de Santiago Loza.
Organizado con Editorial Biblos.
CURSO | ANTICIPO
Entre mujeres solas
Victoria Ocampo, Silvina
Ocampo, Salvadora
Medina Onrubia,
Griselda Gambaro y
Beatriz Guido
Por Sylvia Saítta
—
Viernes 17, 24 abril, 8, 15,
22 y 29 mayo, 18:30–20:30.
Biblioteca
Con una perspectiva históricocultural, el curso se centra en
la producción de cinco mujeres
cuyas trayectorias intelectuales
y artísticas permiten un
acercamiento renovado a la
cultura argentina del período
1930-1960. Se estudiará,
en primer lugar, la actuación
pública y la dramaturgia
de la escritora y periodista
Salvadora Medina Onrubia. En
segundo lugar, se abordará la
revista Sur, en el marco de la
cual se analizarán los textos
programáticos escritos por la
misma Victoria Ocampo y los
relatos ficcionales de Silvina
Ocampo publicados en sus
páginas. Por último, se leerán
obras de Beatriz Guido y
Griselda Gambaro, como modos
ficcionales de aproximación a la
política y la renovación estética
del período.
Organizado en el marco de la
exposición Annemarie Heinrich:
Intenciones secretas.
Programa
Clase 1. Introducción.
Clase 2. Salvadora Medina
Onrubia: Las descentradas
(1929). La actuación pública y la
dramaturgia de Salvadora Medina
Onrubia, escritora y periodista
anarquista.
Clase 3. Victoria Ocampo y la
revista Sur (selección de textos).
Estrategias a través de las
cuales Victoria Ocampo hizo de la
revista un proyecto personal.
Clase 4. Silvina Ocampo: Viaje
olvidado (1937). Los usos
desviados del género fantástico,
ciertas formas de la crueldad, el
erotismo y la ironía.
Clase 5. Beatriz Guido: El
incendio y las vísperas (1964).
Formulaciones del realismo en la
narrativa de Beatriz Guido como
modos ficcionales de la reflexión
política de la historia argentina.
Clase 6. Griselda Gambaro: Las
paredes (1963), El desatino
(1965) y Los siameses (1967). La
renovación cultural de los años
sesenta a través de las primeras
obras de teatro de Gambaro.
Costo: $1020.
Descuentos especiales para
MALBA Amigos. Jubilados y
estudiantes con credencial:
20% de descuento.*
SEMINARIO | ANTICIPO
Literatura rusa clásica
Pushkin, Gogol, Tolstói,
Chejov y Dostoievski
Por Sylvia Iparraguirre
—
Jueves 23, 30 abril, 7, 14, 21,
28 mayo, 4, 11, 18 y 25 junio,
10:30–12:00. Biblioteca
Los autores rusos irrumpen
en el siglo XIX con fuerza y
singularidad distintivas dentro
de la literatura europea. Con
raíces folclóricas en Asia y
mirada a la Ilustración francesa,
Rusia produjo toda su literatura
moderna bajo la feroz censura
zarista y brindó una narrativa
y una poesía marcadas por
una intensa comprensión de
lo humano. Dividida entre
el omnipotente poder del
Zar, aislado en su temor a la
revuelta, y el pueblo campesino,
sujeto a la servidumbre, la
sociedad rusa del siglo XIX tuvo
un solo vocero, sus escritores, y
una sola representación: la que
ellos le dieron en sus textos.
Los narradores rusos han
sido decisivos para la cultura
Occidental y no hay escritor
del siglo XX que no se haya
reconocido como su deudor.
Sylvia Iparraguirre es escritora
y Profesora en Letras Modernas
(FFyL, UBA) y pertenece
al Consejo Nacional de
Investigaciones Científicas y
Técnicas (CONICET). Este curso
amplía los contenidos dictados
por la misma docente en 2014
para MALBA Literatura.
Costo por módulo: $850.
Por pago curso completo: 20%
de descuento (no acumulable
con otros descuentos). Descuentos especiales para
MALBA Amigos. Jubilados y
estudiantes con credencial:
20% de descuento.*
* Inscripción en recepción de
lunes a domingos (inclusive
feriados, excepto los martes)
de 12:00 a 19:30.
cine
CICLO
CINECLUB NÚCLEO
El cine de las
mujeres fuertes
Sergei
Bondarchuk x 3
Se podría decir que antes de
la proliferación de las mujeres
cineastas, el principal lugar
de protagonismo reservado
a la mujer en el cine fue el
melodrama, un ámbito de ficción
poblado de heroínas sufrientes.
Pero dentro de la inmensa
producción melodramática
latinoamericana, hubo una zona
(estrecha pero significativa)
que exaltó la rebelión de sus
mujeres en lugar de reprimirla
y llegó a ser así un temprano
-y paradójico- espacio de
liberación. A veces, ese espacio
se prolongó incluso a algunas
comedias. Este ciclo recorre
melodramas y comedias en los
que la mujer no es pasivo objeto
de deseo o víctima sin voluntad,
sino un agente activo de la
acción. Su culminación lógica
es Las furias (1960) de Vlasta
Lah, primer film sonoro argentino
dirigido por una mujer. Este ciclo
se realiza al mismo tiempo que la
muestra dedicada a Annemarie
Heinrich y lo protagonizan
algunas de las muchas divas que
ella retrató.
Otelo (1955), con Sergei
Bondarchuk e Irina Skobtseva;
El destino de un hombre (1959),
con Pavel Boriskin y Zinaida
Kirienko y La estepa (1979),
con Oleg Kuznetsov y Nikolay
Trofimov.
—
Durante todo el mes
—
Jueves, 19:00
TRASNOCHES
Terror gótico europeo
—
Durante todo el mes
Durante la década del 60 lo
más importante que produjo
el cine de terror se hizo en
Italia, Inglaterra y España, y se
basó en un refinamiento de los
climas góticos del terror clásico.
Los temas eran recurrentes
(las brujas, los vampiros,
el satanismo, etc.) pero los
realizadores extremaron sus
recursos formales -hasta donde
la censura se los permitió- y
la invención de situaciones
delirantes para lograr imágenes
nunca vistas. Se verán films de
Riccardo Freda, Mario Bava y
Mario Caiano, entre otros.
CONTINÚA
Sucesos intervenidos
Varios autores
—
Domingos, 16:00
Entrada gratuita
El Museo del Cine “Pablo
C. Ducrós Hicken” de
Buenos Aires posee entre
sus colecciones el archivo
fílmico completo de Sucesos
Argentinos. Aparecido en
1938, fue durante cuarenta
años el mayor de los
noticieros cinematográficos
latinoamericanos. Durante
2013, con el apoyo del
Archivo General de la Nación,
se convocó a un grupo de
reconocidos directores para
realizar una serie de breves
cortometrajes con material
proveniente de Sucesos
Argentinos, con el objetivo
de llamar la atención
sobre la importancia de
digitalizar el archivo en
su totalidad. Sucesos
Intervenidos es el notable
resultado de este proyecto:
una serie de trabajos
únicos que encuentran
nuevas lecturas mediante
la reinterpretación de esas
imágenes que regresan
ahora bajo nuevas formas.
Realizadores
La casta Susana, de Benito Perojo
Claudio Caldini, Verónica
Chen, Edgardo Cozarinsky,
Julián D’Angiolillo, Andrés
Di Tella, Gustavo Fontán,
Gabriela Golder, Andrés
Habegger, Karin Idelson,
Hernán Khourian, Mónica
Lairana, Leandro Listorti,
Ignacio Masllorens,
Pablo Mazzolo, Gabriel
Medina, Rodrigo Moreno,
Milagros Mumenthaler,
Lorena Muñoz, Santiago
Palavecino, Paulo Pécora,
Constanza Sanz Palacios,
Gastón Solnicki, Gustavo
Taretto, Pablo Trapero y
Ezequiel Yanco.
ESTRENO
ESTRENO
ESTRENO
Hamdan
Invasión
El lugar del hijo
Hamdan es un antiguo líder
palestino quién permaneció 15
años encerrado en las viejas
prisiones israelíes. En 1973,
mientras vivía en Siria, recibió
la misión de pasar explosivos a
través de la frontera y entrenar
a una persona de su confianza.
El elegido fue Omar, un vecino de
su pueblo. Luego de dos meses,
Omar se adelantó sin respetar
el objetivo original de la misión
e hizo detonar una bomba en
un autobús. La investigación
llegó hasta Hamdan quien
fue encarcelado. La película
reconstruye a través de sus
memorias los preparativos de la
misión y los años de cárcel. Y se
pregunta: ¿qué haría cualquier
individuo, el futuro espectador
de este film por ejemplo, si
viviera las situaciones que viven
estas personas?.
El director panameño Abner
Benaim captura la tragedia
y la farsa de la invasión
estadounidense de 1989 que
quitó del poder al General
Noriega. En lugar de narrar la
historia con material de archivo,
Benaim basa su búsqueda en el
presente, entrevistando testigos
y pidiendo a las personas
representar sus memorias de
maneras que son al mismo
tiempo emotivas y cómicas. Sus
entrevistados van desde pobres
residentes del bombardeado
barrio El Chorrillo a los más
famosos rostros panameños
del boxeador Roberto “Mano
de Piedra” Durán y el cantante
Rubén Blades. La película fue un
éxito de taquilla y se convirtió en
el primer film panameño enviado
a disputar el Oscar de Mejor
Película en Idioma Extranjero.
El segundo largometraje del
director de La Perrera, cuenta
la historia de un estudiante de
Montevideo a quien anuncian
que su padre ha muerto. El
protagonista viaja a Salto
para el entierro y allí descubre
que aquel le dejó un rancho
hipotecado, un perro viejo y
una casa en la ciudad con una
amante que pretende quedarse
con el lugar y se instala a vivir
allí con el joven. Una historia de
desarraigo y de reconstrucción
personal, una metáfora sobre
el país heredado y la juventud
que en algún momento debe
hacerse cargo. Manuel Nieto
(1972) estudió Comunicación
en la Universidad de Uruguay y
trabajó durante varios años en
la TV. Participó en el proyecto
25 watts (P. Stoll, J.P. Rebella)
como asistente de dirección.
RETROSPECTIVA
Yolanda Galarza, Víctor Varela,
Francisco Salazar. 78’.
Fantasma (2006) con Argentino
Vargas, Misael Saavedra, Carlos
Landini, Jorge Franceschelli. 63’.
Liverpool (2008) con Nieves
Cabrera, Juan Fernandez, Giselle
Irrazabal. 84’.
Jauja (2014) con Viggo
Mortensen, Diego Roman, Ghita
Nørby, Mariano Arce, Viilbjørk,
Adrián Fondari. 101’.
De Martín Solá
Argentina-Palestina, 2013
—
Viernes, 20:00
Lisandro Alonso
—
Sábados, 18:00
Domingos, 20:00
La libertad (2001) con Misael
Saavedra, Humberto Estrada,
Rafael Estrada, Omar Didino,
Javier Didino. 73’.
Los muertos (2004) con Argentino
Vargas, Francisco Dornez,
De Abner Benaim
Argentina-Panamá, 2014
—
Sábados, 20:00
De Manuel Nieto
Argentina-Uruguay, 2013
—
Domingos, 18:00
marzo 2015
Grilla de
programación
—
Entrada general: $45.
Estudiantes y jubilados: $23.
Socios Club La Nación: 2 x 1.
Abono: $200.
Estudiantes y jubilados: $100.
* Entrada gratuita
Aviso: La programación
puede sufrir alteraciones por
imprevistos técnicos
JUEVES 5
VIERNES 13
DOMINGO 22
19:00 El destino de un hombre, de Sergey Bondarchuk
21:00 Cita en las estrellas,
de Carlos Schlieper
23:00 Raptus, de Riccardo Freda
18:00 El deseo,
de Carlos Schlieper
20:00 Hamdan, de Martín Solá
22:00 El grito sagrado,
de Luis César Amadori
24:00 Miss Muerte,
de Jesús Franco
16:00 Sucesos intervenidos,
de AAVV*
18:00 El lugar del hijo,
de Manolo Nieto
20:15 Jauja, de Lisandro Alonso
SÁBADO 14
19:00 La estepa,
de Sergey Bondarchuk
22:00 Terror en la cripta,
de Camillo Mastrocinque
VIERNES 6
18:00 La honra de los hombres, de Carlos Schlieper
20:00 Hamdan, de Martín Solá
22:00 Adán y la serpiente,
de Carlos H. Christensen
24:00 El espectro,
de Riccardo Freda
SÁBADO 7
18:00 La libertad,
de Lisandro Alonso
20:00 Invasión, de Abner Benaim
22:00 Alfonsina, de Kurt Land
24:00 Un hacha para la luna
de miel, de Mario Bava
DOMINGO 8
16:00 Sucesos intervenidos,
de AAVV*
18:00 El lugar del hijo,
de Manolo Nieto
20:15 Los muertos,
de Lisandro Alonso
22:00 Los amantes de
ultratumba, de M. Caiano
JUEVES 12
19:00 Otelo,
de Sergey Bondarchuk
21:00 Mujeres que trabajan,
de Manuel Romero
23:00 El horrible Dr. Orloff,
de Jesús Franco
18:00 Fantasma,
de Lisandro Alonso
20:00 Invasión, de Abner Benaim
22:00 Concierto para una lágrima, de Julio Porter
24:00 Raptus, de Riccardo Freda
DOMINGO 15
16:00 Sucesos intervenidos,
de AAVV*
18:00 El lugar del hijo,
de Manolo Nieto
20:15 Liverpool,
de Lisandro Alonso
22:00 El espectro,
de Riccardo Freda
VIERNES 20
18:00 Allá en el setenta
y tantos..., de F. Mugica
20:00 Hamdan, de Martín Solá
22:00 Filomena Marturano,
de Luis Mottura
24:00 La piel de satanás,
de Piers Haggard
SÁBADO 21
18:00 Jauja, de Lisandro Alonso
20:00 Invasión, de Abner Benaim
22:00 La casta Susana,
de Benito Perojo
24:00 Ataúd para un vampiro, de J. Sangster + Las hijas de Drácula, de J. Hough
JUEVES 26
VIERNES 27
18:00 Cristina,
de Francisco Mugica
20:00 Hamdan, de Martín Solá
22:00 Marta Ferrari,
de Julio Saraceni
24:00 Altar de sangre,
de Vernon Sewell
SÁBADO 28
18:00 Los muertos,
de Lisandro Alonso
20:00 Invasión, de Abner Benaim
22:00 Las furias, de Vlasta Lah
24:00 El grito de espanto,
de Gordon Hessler
DOMINGO 29
16:00 Sucesos intervenidos,
de AAVV*
18:00 El lugar del hijo,
de Manolo Nieto
20:15 La libertad,
de Lisandro Alonso
22:00 Al morir la noche,
de R. Hamer, C. Crichton, B. Dearden, A. Cavalcanti
malba
TIENDA
presentación
Contenedores Lago
Por Cristian Mohaded
Una técnica tradicionalmente utilizada en
Catamarca para elaborar pequeñas piezas de
cestería, ahora da cuerpo a objetos de una nueva
escala, que se insertan en la contemporaneidad
con terminaciones que solo son posibles en la
gran ciudad.
malba
AMIGOS
Visita guiada a MAMBA
León Ferrari
La donación
—
Miércoles 4, 12.30
La donación se concentra en el dibujo, entendido
como obra única sobre papel y, como tal, reúne
tanto trabajos a lápiz, como tintas, acuarelas y
collages que incluyen brailles, reproducciones
de obras de la historia del arte y noticias
periodísticas. El conjunto se compone de 72 obras
realizadas entre 1964 y 2009.
Punto de encuentro: MALBA
Bono contribución: $125
MALBA Amigos: $85
Ciclo Malba Joven
Detrás de Malba
Tercer encuentro
Conversación con Fernando Peña
Coordinador de MALBA Cine
—
Jueves 26, 18:30
Bono contribución: $70
Malba Amigos y estudiantes
con acreditación: entrada gratuita
Inscripción: 4808-6511 / 13
malba
Av. Figueroa Alcorta 3415
C1425CLA Buenos Aires Argentina
+54 11 4808 6500
www.malba.org.ar
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@museomalba
Informes y consultas:
[email protected]
Horarios
Jueves a lunes 12:00–20:00
Martes cerrado
Miércoles 12:00–21:00
Ingreso hasta 30´ antes del cierre
Valor de entrada
General: $60.
Estudiantes, docentes y jubilados
con acreditación: $30.
Menores de 5 años: sin cargo.
Personas con discapacidad: sin cargo.
Clientes Citi: 25% de descuento.
Clientes Samsung Smartphones:
2 X 1 en entradas.
Socios Club La Nación Premium:
2 X 1 en entradas.
Miércoles
General: $30.
Estudiantes, docentes y jubilados
con acreditación: sin cargo.
Personas con discapacidad: sin cargo.
Facilidades
Cochecitos y mochilas para bebés a
disposición en informes.
Servicios para visitantes con
movilidad reducida: ascensor, rampas,
baños especiales y sillas de ruedas. 
Visitas guiadas
Para grupos privados, en español y en inglés.
Informes y reservas con anticipación:
+54 11 4808 6541
[email protected]
Socios Corporativos
Auspiciantes
Soporte tecnológico
Medios asociados
Con el apoyo de
Colección permanente
Experiencia Infinita
Annemarie Heinrich. Intenciones secretas
Educación
ƒ
Fundación Costantini
Museo de Arte Latinoamericano
de Buenos Aires
Literatura
Con el apoyo de
Tapa: Allora & Calzadilla
Cine