Proyecto docente Oferta sin docencia (a extinguir) Plan 289 Lic.en Historia y CC.de la Música Asignatura 44128 LA MUSICA EN EL CLASICISMO Y ROMANTICISMO Grupo 1 Presentación Estudio de la diversidad e innovación que el legado musical clásico romántico ha ido construyendo con características universales en una serie de conceptos, ideas, técnicas y materiales compositivos. Principios analíticos del lenguaje musical y de la práctica común tonal. Programa Básico Objetivos Estudio de los estilos musicales de los periodos clásico y romántico (siglos XVIII-XIX) en su contexto histórico, sociocultural y analítico. Aproximación metodológica al estudio analítico de las fuentes directas de los compositores más representativos de esta época. Comprensión de los rasgos distintivos de la creación musical de los principales compositores. Identificación, a través de audiciones, de las características estilísticas una obra, su cronología, forma y valoración en su entorno musical. Comprensión de las transformaciones que se dan, a lo largo del tiempo, en los diferentes géneros musicales. Formación de unos criterios valorativos que permitan apreciar la relevancia de la obra y de los conceptos compositivos de los principales autores en relación con su época. Comprensión de los conceptos musicales más importantes de la época en relación con los géneros y las formas musicales, su función social y su proyección en las composiciones. Programa de Teoría BLOQUE A: PRECLASICISMO 1.- Introducción: Contexto histórico-social y estético a mediados del XVIII 2.- El Preclasicismo musical (1730-1760): 2.1.- Los instrumentos de tecla y la sonata para teclado 2.1.1.- El estilo galante y DOMENICO SCARLATTI 2.1.2.- El empfindsamer Stil y CARL PHILIP EMANUEL BACH 2.2.- Los instrumentos de la orquesta y la música sinfónica y camerística 2.2.1.- La escuela de Milán: SAMMARTINI 2.2.2.- La escuela de Mannheim: JOHANN STAMITZ 2.3.3.- El nacimiento del concierto clásico: JOHANN CHRISTIAN BACH 2.3.- La transformación de la ópera a mediados del siglo XVIII y GLUCK BLOQUE B: CLASICISMO 3.- Las transformaciones del nuevo estilo: música entre 1760 y 1780 Página 1 de 3 4.- El Clasicismo musical 4.1.- El lenguaje musical de FRANZ JOSEPH HAYDN 4.1.1.- Primera etapa (1732-1760) 4.1.2.- Etapa intermedia (1760-1790) 4.1.3.- Etapa final (1790-1809) 4.2.- El lenguaje musical de WOLFGANG AMADEUS MOZART 4.2.1.- Década de formación (1763-1773) 4.2.2.- Etapa en Salzburgo (1773-1781) 4.2.3.- La década vienesa (1781-1791) 5.- La transición hacia el romanticismo musical 5.1.- El lenguaje musical de LUDWIG VAN BEETHOVEN 5.1.1.- Etapa de formación (hasta 1802) 5.1.2.- Etapa heroica (1803-1814) 5.1.3.- Etapa sublime (1814-1827 BLOQUE C: PRIMERA MITAD DEL XIX 6.- Contexto histórico-social y estético del romanticismo musical 7.- El nuevo papel de la música. La renovación de los géneros 8.- La música instrumental del primer tercio del XIX 8.1.- La nueva música para piano 8.2.- El lenguaje musical de FRANZ SCHUBERT 9.- La ópera durante la primera mitad del XIX 9.1.- ROSSINI. La ópera romántica italiana: BELLINI Y DONIZZETTI 9.2.- La ópera en Francia hasta 1830. La Grand Opéra (1830-1848) 9.3.- La ópera romántica alemana 10.- La música instrumental del segundo tercio del XIX 10.1.- Los virtuosos: PAGANINI, CHOPIN, LISZT 10.2.- Berlioz y el nuevo sinfonismo 10.3.- El lenguaje musical de ROBERT SCHUMANN 10.4.- El lenguaje musical de FELIX MENDELSSOHN BLOQUE D: SEGUNDA MITAD DEL XIX 11.- WAGNER y el drama musical 12.- Corrientes divergentes de fin de siglo 12.1.- La Nueva Escuela Alemana: las innovaciones de FRANZ LISZT 12.2.- El lenguaje musical de JOHANNES BRAHMS 12.3.- Las aportaciones de BRUCKNER 13.- Ópera de fin de siglo 13.1.- Verdi y sus continuadores 13.2.- La ópera francesa de fin de siglo 14.- La música nacionalista del XIX 14.1.- Panorama general de los nacionalismos musicales 14.2.- El nacionalismo musical ruso: GLINKA. LOS CINCO Programa Práctico A lo largo de todo el cuatrimestre se realizarán regularmente abundantes audiciones de las obras más representativas de los diferentes temas y también se realizarán proyecciones comentadas de fragmentos de óperas especialmente significativas Evaluación La evaluación del alumnado se basará en los siguientes puntos: 1) 10%. La participación activa en clase (comentarios de texto, audiciones, debates, dudas, etc.) Página 2 de 3 2) 10%. Se solicitarán uno o dos trabajos escritos de entrega obligatoria, que consistirán en el comentario crítico de artículos publicados en revistas especializadas. Los plazos de entrega que se indiquen serán improrrogables. 3) 70%. Una prueba escrita final, el examen. Éste se calificará del siguiente modo: - 40% Comentario de audiciones (4 distintas) - 60% Preguntas teóricas (2-4 distintas) 4) 10%. Pruebas escritas realizadas durante las horas de clase. Consistirán en comentario crítico de audiciones, de textos de la época estudiada, críticas de compositores o de las lecturas obligatorias para la asignatura. Bibliografía BENEDETTO, Renato di (1987), Historia de la música, 8: El siglo XIX. Primera parte, Madrid: Turner. CASINI (1987), Historia de la música, 9. El siglo XIX. Segunda Parte, Madrid: Turner. COOKE, Deryck (1982), Essays on Romantic Music, Cambridge: Cambridge University Press. DOWNS, Philip G. (1998), La música clásica: la era de Haydn, Mozart y Beethoven, Madrid: Akal. EINSTEIN, Alfred (1985), La música de la época romántica, Madrid: Alianza Música, 1985. HONOUR, Hugh (1982), El romanticismo, Madrid: Alianza Arte. MEYER, Leonard B. (2000), El estilo en la música: teoría musical, historia e ideología, Madrid: Pirámide [ed. orig: Style and Music. Theory, History and Ideology, ]. PESTELLI, Giorgio (1986), Historia de la Música, 7: la época de Mozart y Beethoven, Turín: Turner. PLANTINGA, Leon (1992), La música romántica, Madrid: Akal. RATTALINO, Piero (1997), Historia del piano: el instrumento, la música y los intérpretes, Cooper City, Florida: SpanPress Universitaria. ROSEN, Charles (1986), El estilo clásico: Haydn, Mozart, Beethoven, Madrid: Alianza Música. ROSEN, Charles (1987), Formas de sonata, Barcelona: Labor. ROSEN, Charles (1995), The Romantic Generation, Cambridge, Massachussetts: Harvard University Press. SALAZAR, Adolfo (1983), La música en la sociedad europea. Vol. II: Hasta fines del siglo XVIII y Vol. III: El siglo XIX, Madrid: Alianza Música. WHITTALL, Arnold (1987), Romantic Music: A Concise History from Schubert to Sibelius, London: Thames and Hudson. ZASLAW, Neal [ed.] (1989), The Classical Era from the 1740s to the end of 18th Century, London: MacMillan. Página 3 de 3
© Copyright 2024