1. Art and Diseño

Trashumancias III
En la cultura
y el arte contemporáneos
Artista invitado FOROSUR_CÁCERES_14: Pierre Gonnord. GAIA.
Comisariada por Carmen F. Ortiz.
Palacio Hernando de Ovando.
Viernes 24 de octubre a domingo 2 de noviembre.
Viernes 24 de octubre: 17 a 24 h
Sábado 25 y domingo 26 de octubre: 11 a 14 / 17 a 20 h
De lunes 27 octubre a viernes 31 de octubre: 16 a 19 h
Sábado 1 y domingo 2 de noviembre: 11 a 14 /17 a 20 h
Gracias a la generosidad de sus propietarios y con ocasión de la exposición de obras del artista
Pierre Gonnord se podrá acceder al hermoso patio Renacentista del Palacio de Ovando o
Casa de los Ovando, uno de los palacios mejor conservados de Cáceres.
Pierre Gonnord (1963, Cholet , Francia), ha expuesto su obra en el ámbito internacional y en
España, donde reside desde 1988, representado por la galería Juana de Aizpuru de Madrid.
Sus retratos forman parte de importantes colecciones institucionales, destacando las del
Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
de Madrid, la Maison Européenne de la Photographie de París, el cnap (colección del Estado
francés) y la Saastamonien de Helsinki. Ha participado como invitado en numerosos eventos
artísticos, como la Bienal de Venecia, los Encuentros Internacionales de Arlés, el PhotoFestival de Beijing (Caochangdi), de Helsinki y Bratislava, entre otros. Fue artista residente
en la Villa Kujoyama de Kyoto (2003) invitado por el Ministerio de Cultura de Francia. Entre
sus recientes exposiciones individuales destacan: Testigos (Universidad de Salamanca, 2008);
Terre de personne (Sala Alcalá 31, Madrid, 2009); Témoins (Centre Photographique d’Ile-deFrance, 2010); Portraying the South (scad Museum Atlanta, ee.uu, 2012); Au-delà du Tage,
(Évora, Portugal, 2013), con motivo de la Trienal no Alentejo, y El sueño va sobre el tiempo
(Centro de Arte Tomás y Valiente, Fuenlabrada, Madrid, 2013; Centro Andaluz de la Fotografía,
Almería, 2014 y coal, Museo de la Minería de Castilla y León, 2014).
CONSEJERÍA DE EDUCACIÓN Y CULTURA
director de Gabinete foto
Trinidad Nogales
consejera
Chema de Francisco
Pilar Merino
Directora General de Patrimonio Cultural
PROYECTO Y DIRECCIÓN FOROSUR_CÁCERES_14
COLABORADORES
Coordinación:
Dirección General de Patrimonio Cultural
Lucía Ybarra. Coordinadora General
Técnicos de Artes Plásticas:
Ana Jiménez
Fernando Pérez
ygbart Art Advising and Management
(www.ygbart.com)
FOROSUR_CÁCERES_14 es una iniciativa
del Gobierno de Extremadura
Rosina Gómez-Baeza. Comisaria
Palacio Hernando de Ovando
24 de octubre 2 de noviembre 2014
Pierre
Gonnord
GAIA
www.forosurcaceres.es
FOROSUR_CÁCERES_14. Trashumancias III en el arte y en la cultura contemporáneos
FOROSUR_DEBATE y Gabinete foto. Viernes 24 a domingo 26 de octubre 2014.
TALLERES. Miércoles 22 a domingo 26 de octubre 2014.
EXPOSICIONES. Viernes 24 de octubre a domingo 23 de noviembre 2014.
PROGRAMA
forosur_debate
• Conversaciones en torno a:
Patrimonio y fotografía contemporánea. En busca del patrimonio artístico del mañana.
Centro Cultural San Jorge. Filmoteca de Extremadura. 25 - 26 de octubre.
forosur_exposiciones
n GAIA, exposición del artista invitado Pierre Gonnord.
Palacio Hernando de Ovando. 24 de octubre - 2 de noviembre.
Comisariada por Carmen F. Ortiz.
n El paisaje como narración contemporánea. Colección Alcobendas
Sala de Arte El Brocense. 24 de octubre - 22 de noviembre.
Comisariada por José María Díaz-Maroto.
n La deconstrucción del paisaje
Archivo Histórico Provincial de Cáceres, Palacio de Toledo-Moctezuma.
24 - 26 de octubre.
Comisariada por Manuel Rocha Iturbide.
forosur_talleres
• El proyecto personal fotográfico. Pensamiento, desarrollo y difusión de la obra de arte
fotográfica en el mundo actual.
• Significados de la imagen. Se propondrán diversos ejes de lectura de la imagen,
partiendo de la experiencia estética, la alfabetización audiovisual, el relato, las culturas,
las políticas, el cuerpo o la biografía.
Escuela de Bellas Artes “Eulogio Blasco”, Diputación de Cáceres. 22 - 26 de octubre.
n Open Studio Cáceres
Visita guiada a los estudios de los siguientes artistas:
Ana H. del Amo; Andrés Talavero; Sebastián; Matilde Granado Belvis; César David
Montero; Hilario Bravo Maldonado; Roberto Massó.
24 - 25 de octubre.
n Gabinete foto
Una selección de 12 proyectos dedicados a la fotografía moderna y contemporánea
representados por galerías y editores de prestigio en nuestro mercado del arte.
Centro Cultural San Jorge. Escuela Superior de Arte Dramático de Extremadura.
24 - 26 de octubre.
Imagen contraportada: María e Isaac, 2014 © Pierre Gonnord
GAIA
Individuos, grupos y clanes que viven con la tierra por el hecho de seguir la fuerza de la naturaleza como elemento ancestral e intrínseco al ser humano y animal. La tierra provee, nutre,
da energía, fuerza y arraigo. Al alejarnos de ella buscando otro tipo de experiencias, perdemos
su contacto y modificamos la esencia de las relaciones con los demás y con nosotros mismos.
En la mitología griega, Gaia (Γαîα) era la diosa que personificaba la tierra. Ella era una
deidad antigua primordial, considerada madre de toda existencia, una base sólida sobre la cual
caminar, un asidero seguro sobre el cual apoyarse.
Pierre Gonnord conoce la tierra, la vive, la entiende y la respeta. Sus obras hablan de la
vida, son vida. Una de sus experiencias más intensas se desarrolla en La Raya/A Raia, frontera
física entre España y Portugal, donde las costumbres se entremezclan manteniendo la idiosincrasia de cada grupo cultural. Los clanes gitanos y los campesinos tradicionales son una de sus
principales fuentes de vivencias y relaciones en estos últimos años. La vida a la intemperie y la
tierra como hábitat se reflejan en sus rostros, mapeados por la experiencia de vivir intensamente. Trashumancia entre territorios fronterizos.
Rui, Rogiero, Jasón, Basilisa, Aquiles, Filomena... y tantos otros viven en esa frontera territorial y personal, entre la libertad y las incomodidades del rechazo a lo socialmente establecido.
Son anónimos protagonistas de nuestra historia, de nuestra propia evolución. Sin ellos no estaríamos completos, son parte más del mundo actual, contradictorio pero vivo. Son de los últimos humanos y animales que cuidan la tierra durmiendo y respirando sobre ella, trabajando
y contemplándola. Van y vienen, de una orilla a otra del Guadiana y del Tajo, de arriba abajo
del Alentejo y el Tras os Montes portugués, despertando territorios milenarios, grabando con sus
huellas nuevos espacios, como la trashumancia de los ganados a las dehesas extremeñas cuando
necesitan pasto y calor. Cualquier acto cotidiano se convierte en una forma de vida singular,
individual, distinta en cada parada y en cada paisaje. Los lazos personales dan la solidez al
grupo que se moviliza buscando agua y alimento, abrigo y techo, confiando en su instinto desarrollado por la propia naturaleza como su mejor aliado.
Conservando valores que las aglomeraciones humanas en núcleos de población más grandes
han perdido, estas personas se erigen en testimonios vivos de costumbres ancestrales, como la
convivencia alrededor del fuego, del agua, de los elementos naturales. Sus rostros y ademanes
son oráculos de sabiduría, marcados de experiencias verdaderas: la maternidad, la crianza, el
cuidado de la familia, la labranza, en definitiva la vida y la muerte como en un ciclo terrenal de
fertilidad y purificación.
Bestiario, naturaleza y rostros humanos… todo sostenido por la tierra madre, todo proporcionado por ella. Al mirarnos una vez más en las obras de Gonnord, volvemos a sentir el corazón, a abrirlo a lo humano y lo divino, a lo natural y sobrenatural que hay en la personas, en los
animales y en la naturaleza, al igual que en el antiguo mito griego de Gaia. Son algunos de los
mitos de hoy, en los que nos reflejamos y nos sentimos experimentando una infinidad de sensaciones y emociones, unas percibidas y otras intuidas. Las imágenes que contemplamos ahora
bajo el título de esta exposición nos trasladan a esa fuerza mitológica a la que estamos siempre
unidos. Si prescindimos de ella, como la misma diosa lo hizo del cielo representado por Urano,
perdemos nuestro sentido, el arraigo y la fuerza con la que nacemos. Aprendamos de ella, dejémonos acoger por ella para desarrollar nuestros máximos potenciales y disfrutemos de su
espacio de confianza en las experiencias de vida.
Hay muchas sensaciones que no podemos definir siempre con palabras y que se pueden
identificar a través de miradas, gestos y otras señales que nuestros sentidos recogen. Es la
belleza espiritual que Pierre Gonnord sabe captar con la sensibilidad desarrollada de quien
sabe escuchar, mirar y experimentar sin fronteras. Por ello su trabajo evoluciona y le lleva a
buscar su expresión en zonas de migraciones, fronterizas socialmente… pero donde la frontera con uno mismo desaparece.
Tierra, siempre la tierra que acompaña la creatividad del artista, con la que convive recorriéndola, sintiéndola hasta en su profundidad más desconocida para nosotros y mostrándola con
agradecimiento. Pierre Gonnord es capaz de honrarla una y otra vez sin descanso, mostrándonos siempre un lado sorprendente e impresionante de nuestra propia condición, haciéndonos recordar todo lo que Gaia nos ha dado... y lo que puede darnos o quitarnos si no queremos escuchar su fuerza benevolente. La tierra se vive, se sufre, se disfruta, se trabaja con
honradez y humildad parecen decirnos sus retratados. Nos hace estar orgullosos de nuestra
existencia sobre ella, en silencio y de frente.
Hoy el Palacio de Ovando rinde un particular homenaje a su propia tierra extremeña,
rica, trashumante y fronteriza, colgando en sus históricas paredes los rostros de personas que
la conocen de primera mano, que la han recorrido día a día desde el amanecer a la puesta de
sol con la imprescindible compañía de sus animales, convirtiendo esta parcela luso-hispana
en una celebración universal.
Carmen F. Ortiz
Comisaria
el palacio hernando de ovando
Entre los edificios nobles que conforman la Plaza de Santa María de Cáceres, sobresale el
Palacio Hernando de Ovando, familia de antiguo linaje emparentada con las otras sangres
nobles cacereñas: los Golfín, los Ulloa y los Mayoralgo.
El edificio, de adusto porte renacentista, fue construido en el s. XVI, y sus dependencias
se distribuyen en torno a un patio interior porticado. Destaca su portada renacentista, así
como la torre adosada al lado derecho, con elementos góticos.
En la fachada puede verse un escudo esgrafiado del XVIII, en el que aparecen representados los linajes familiares que lo habitaron. Los medallones que aparecen en los ángulos superiores del arco, representan a Hernando de Ovando junto a su esposa Mencía de Ulloa.
Sobre ellos puede verse la inscripción “AETERNA IUSTORUM MEMORIAE”, lema de la familia, y el escudo de armas, la concha con cruz de los Ovando y los escaques de los Ulloa.