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EXCELSIOR
Sábado 22 de octubre DE 2016
AJEDREZ
ARTURO XICOTÉNCATL
EN EL MATCH EN HOOGEVEEN, HOLANDA
NIGEL SHORT SE IMPONE A
HOU YIFÁN POR 3 1/2 - 1 ½
[email protected]
El inglés Nigel Short, colocado en la posición 73 de la
FIDE, venció a la campeona mundial Hou Yifán por 3
1/2 a 1 12, en el match que sostuvieron en Hoogeveen,
Holanda, del 15 al 22 de octubre. Short se impuso en
las partidas 3 y 4 y Hou Yifán logró tres tablas en las
dos primeras en la quinta. Short con 2,670 puntos Elo
jugó para 2,798, mientras que Hou Yifán con 2,649 que
la ubican en el primer lugar entre las mujeres y en el
106 entre los hombres tuvo un performance de 2,521
puntos. La siguiente es la segunda victoria de Short.
Blancas: Hou Yifán, China, 2,649.
Negras: Nigel Short, Inglaterra, 2,670.
Defensa Francesa, C02.
R-4, Match en Hoogeveen, Holanda, 20–10–2016.
1.e4 e6 2.d4 d5 3.e5 c5 4.c3 Ad7 5.Cf3 Db6
6.Ad3 cxd4 7.Cxd4 Cc6 8.Cxc6 bxc6 9.0–0 Ce7
10.De2 a5 11.Cd2 c5 12.c4 Cc6 13.f4 g6 14.Rh1
Ae7 15.b3 0–0 16.f5 exf5 17.cxd5 Cxe5 18.Cf3? De
inmediato los engines, el error y dictaminan. blancas
pierden. Mejor: 18.Cc4 Cxc4 19.Dxe7 Dd6 20.Dxd6 Cxd6
21.Af4 Ce4 22.Tac1=. 18...Cxd3 19.Dxe7 Ab5 20.Dh4
f6 21.Ad2 Tad8 22.Ac3 Txd5 23.Dh6 Dc7 24.a4 Aa6
25.De3 Dd7 26.Axa5 Te8 27.Dg1 (27.Dh6 c4 28.b4
@Expresiones_Exc
f4–+) 27...Te2 28.Ac3 Td6 29.h3 Tc2 30.Aa5 Ab7
31.Dh2 f4 32.Dg1 Ce5 33.Ce1 Txg2 34.Cxg2 Dxh3+
35.Dh2 Axg2+ 36.Rg1 Axf1 Las blancas abandonan.
Si 37.Txf1 las negras dan mate en cuatro: 37...Cf3+
38.Txf3 Td1+ 39.Ae1 Txe1+ 40.Rf2 Df1++.
En posición muy delicada la campeona mundial
Hou Yifán jugó 33. Ce1 como lo muestra el diagrama. Puede indicar ¿cómo jugó Nigel Short?
Las negras juegan.
RECTIFICA
EN
FACEBOOK
BOB DYLAN
EL MÚSICO ESTADUNIDENSE BORRÓ DE SU RED
SOCIAL CERTIFICADA LA LEYENDA QUE LO
ACREDITABA COMO EL GANADOR DEL NOBEL
DE LA REDACCIÓN
[email protected]
C
EN SUS REDES
En una reseña publicada
este jueves para promover
el libro The Lyrics: 1961-2012
aparecía: “WINNER OF THE
NOBEL PRIZE IN LITERATURE”. Luego desapareció.
Excélsior
publicó
ayer la
“aceptación” en
Facebook.
omo lo dio a conocer Excélsior en
su edición de ayer,
Bob Dylan reconoció por unas horas
el Premio Nobel de Literatura
al incluir ese galardón que le
concedió la Academia Sueca en
su página oficial de Facebook,
aunque poco después rectificó
la publicación, aumentando así
la intriga de sobre si lo aceptará o no.
En una reseña publicada
este miércoles para promover
el libro The Lyrics: 1961-2012,
que contiene las letras de sus
canciones, figuraba el texto, en
mayúsculas, “WINNER OF THE
NOBEL PRIZE IN LITERATURE” (“Ganador del Premio Nobel de Literatura”).
Esa fue la primera admisión
pública del premio por parte
de Dylan, cuyo silencio desde
el pasado jueves, día en el que
se conoció el fallo, ha inquietado a la propia Academia Sueca,
que renunció tras varios intentos a comunicarle la distinción
personalmente.
Un silencio que ha alimentado todo tipo de especulaciones
sobre si el cantante estadunidense acudirá a la ceremonia
de Estocolmo para recibirlo en
diciembre, conjeturas que parecían disiparse con la reseña
en su red social oficial.
Sin embargo, horas después
de la publicación del artículo y
cuando varios medios ya se habían hecho eco de ello, el texto
“WINNER OF THE NOBEL PRIZE IN LITERATURE” desapareció y fue sustituido, sin más
explicación, por un enlace para
comprar el libro.
Una edición que ha vuelto a
desatar las especulaciones sobre las intenciones del primer
músico premiado con un Nobel
de Literatura en más de medio
siglo de historia.
La Academia Sueca concedió el Nobel a Dylan por haber
creado “nuevas expresiones
poéticas dentro de la gran tradición de la canción estadunidense”, según el fallo que dio a
conocer el pasado jueves.
Un precedente de rechazo
al Nobel de Literatura es el del
francés Jean-Paul Sartre, que
contrario a todo tipo de distinciones no lo aceptó en 1964,
aunque su nombre figura en la
lista de ganadores.
DYLAN, MALEDUCADO
Un miembro de la Academia
Sueca fustigó ayer el comportamiento “arrogante” de Dylan,
que ha guardado silencio desde que se anunciara su premio
Nobel el 13 de octubre.
Como se ha dicho, Dylan,
de 75 años, no ha respondido
a las repetidas llamadas telefónicas de la Academia ni ha reaccionado de ninguna forma
al anuncio de su premio, celebrado por unos y criticado por
otros, y que provocó un gran
revuelo en las redes sociales.
“Es maleducado y arrogante. Él es lo que es”, dijo el académico Per Wästberg, cuyas
declaraciones fueron recogidas
por la televisión pública SVT.
POR QUÉ INTENTAR
CAMBIARME AHORA
La misma noche del anuncio,
Dylan ofreció un concierto en
Las Vegas en el que se limitó a
cantar, sin decir nada a su público. Luego terminó su espectáculo retomando la canción
de Frank Sinatra Why try to
change me now? (¿Por qué intentar cambiarme ahora?), un
posible guiño a su proverbial
aversión a los medios.
Su cuenta certificada de
Twitter, por otra parte, publicó los fallos de la Academia
Sueca y las felicitaciones del
presidente de Estados Unidos,
Barack Obama.
“Es una situación absolutamente inédita, pero puede
manifestarse hasta la fiesta”,
subrayó Per Wätsberg, refiriéndose a la tradicional ceremonia de entrega de premios,
el próximo 10 de diciembre en
Estocolmo.
En su blog, Anders Bárány,
miembro de la Academia Real
sueca de las Ciencias, que reparte los Nobel científicos,
contó que Albert Einstein también ignoró a los académicos tras su premio de Física en
1921. En 1964, el escritor y filósofo francés Jean-Paul Sartre rechazó el premio Nobel de
Literatura.
Pero un rechazo no cambiaría nada, pues el nombre del
laureado seguiría grabado en
el mármol del palmarés Nobel,
recordó la escritora y redactora jefa de las páginas de Cultura del diario Aftonbladet, Asa
Linderborg, que opina que Bob
Dylan no acudirá a Estocolmo.
“La hipótesis de su asistencia a Estocolmo en diciembre
cada vez es menos plausible,
sobre todo tras las declaraciones de Wästberg”, escribió.
—Con información de EFE y AFP
Foto: Cortesía David Gahr, Sony BMG/Archivo
DPA
[email protected]
MADRID.— El gobierno interino de Mariano Rajoy indultó ayer el Premio Cervantes al
dar autorización para descongelar de forma excepcional los
fondos destinados a este galardón, el más importante de
las letras en español, en pleno
bloqueo político en el país.
La polémica surgió hace
unas semanas, cuando se conoció a través de la prensa que
la orden dada en julio por el
LITERATURA GALARDÓN ESPAÑOL
Premio Cervantes, salvado
En medio
de la crisis
económica,
descongelan
los fondos
destinados al
reconocimiento
Ministerio de Hacienda para
cerrar la puerta a gastos no
previstos en los presupuestos del Estado ante las presiones de la Unión Europea (UE)
afectaba al Cervantes, dotado
con 125 mil euros.
El galardón, que se concede desde 1976, no era el único
en el limbo. También los Premios Nacionales de Cultura que se otorgan anualmente.
Hoy, el Consejo de Ministros aprobó un acuerdo por
el que autoriza al Ministerio
de Cultura a exceptuar de la
orden dictada por Hacienda
estos galardones y otros como
el Premio Velázquez, homólogo del Cervantes en el ámbito de las artes plásticas. El
Cervantes se falla a finales de
noviembre, por lo que se espera que con el trámite pueda
anunciarse a tiempo.
A lo largo de 40 años, lo recibieron literatos como Jorge
Luis Borges, Octavio Paz o
Ana María Matute. Su entrega,
cada 23 de abril, coincide con
la fecha de la muerte del autor
de El Quijote.
El acuerdo permite otorgar los 22 Premios Nacionales que quedan pendientes
este año. La polémica sobre
la dotación de los premios se
desató en medio de una de
las etapas políticas más convulsas de las últimas décadas.
A contrarreloj, España tiene
plazo hasta el 31 de octubre
para formar gobierno.
2:
EXPRESIONES
Sábado 22 de octubre DE 2016 : EXCELSIOR
POETAS BRITÁNICOS
Subversiones
GERARDO
LAVEAGA
@Glaveaga
El legado de
René Avilés Fabila
Su espíritu libérrimo le provocó aplausos y
también desconfianza de ciertas facciones.
R
ené Avilés Fabila se embarcó, desde muy joven, en las utopías. Lo mismo en el movimiento de La Onda que en asociaciones políticas.
Y, desde muy joven, quedó desencantado de
ellas. A tal grado, que no perdía ocasión de
despotricar lo mismo contra el PRI, que contra el PAN; contra Octavio Paz, que contra Carlos Monsiváis; contra Andrés
Manuel López Obrador, que contra las universidades... Su
espíritu libérrimo le provocó nutridos aplausos pero, también, la desconfianza de las facciones: ¿con quién juega
René?, se preguntaban tirios y troyanos.
Aunque era consciente de que le miraban como chivo en
cristalería, él no mostró interés por afiliarse a capilla alguna.
Tenía tal confianza en su talento, que desdeñó becas y prebendas con que algunos le tentaron a cambio de su disciplina.
A la larga, sin embargo, esta actitud comenzó a pasarle
factura. Se sentía un lobo solitario, mirando cómo otros escritores, con menos méritos que él, progresaban en el mundillo de las letras. Entonces, para compensar el aislamiento,
comenzó a desarrollar un culto por la amistad.
No tenía que pertenecer al consejo editorial de esta revista o a la junta de notables de aquél colegio para escribir
o para compartir su inteligencia y su desbordante sentido del humor. Sin proponérselo, reunió en torno suyo a
otros disidentes de tiempo
completo.
Reunió a otros
Aunque yo le telefoneaba, invariablemente, cada disidentes
15 de noviembre para felide tiempo
citarlo por su cumpleaños,
hacía tiempo que no ha- completo.
bía conversado con él. Por
eso lo invité a comer. Ignoraba que aquel 20 de junio, en el
Lampuga de la Condesa, iba a ser nuestra despedida.
Esa tarde me confió que era uno de los candidatos al
doctorado Honoris Causa de la UNAM y de los esfuerzos
que hacía para reabrir el Museo del Escritor, proyecto que
emprendió en solitario y para el que no había hallado los
apoyos necesarios.
Desde luego, abordó el tema que le obsesionaba: las “mafias literarias” en México: ¿Por qué los premios se asignaban
como se asignaban? ¿Por qué los críticos eran rastreros con
los de su secta y despiadados con quien les hacía competencia? Conocía las respuestas mejor que nadie, pero sentía la
necesidad de formular estas preguntas una y otra vez.
Aunque se le recordará por novelas como El solitario del
Palacio y Tantadel, serán sus microrrelatos los que le garanticen un sitio en la memoria de sus lectores. “Al morir
—dice en uno de ellos— los arpistas van directamente al cielo en donde nunca padecen desempleo”. “¿Alguno de ustedes ha tratado de matar a un hombre inmortal?”, se pregunta
en otro. Cultivó la zoología fantástica, engolosinado con la
serpiente con pelo, el vandak, la araña ponzoñini, el mirmecoleón —mitad león y mitad hormiga— y otras bestias
semejantes. Fue, también, un incansable promotor cultural.
Fundó y dirigió El Búho, legendario suplemento cultural de
Excélsior, patrocinó proyectos con sus propios recursos y
dio voz a decenas de jóvenes escritores. Yo fui uno de los
beneficiarios de su altruismo: propuso mi candidatura al
Premio Nacional de la Juventud —galardón que obtuve— y
me hizo parte de la plantilla de escritores de El Búho.
Pese a todo, creo que no serán sus novelas, sus cuentos
o su gestión cultural lo que constituya su legado definitivo.
Éste habrá que buscarlo en la valentía con la que él ejerció su
libertad. Servirá de modelo a muchas generaciones de periodistas y narradores. El maestro puede descansar en paz.
Shakespeare
es nuevo aún
POR VIRGINIA BAUTISTA
[email protected]
Los sonetos de William
Shakespeare (1564-1616) “son
juguetones, provocativos, coquetos”, piensa el poeta británico Daljit Nagra. “Por eso
se sienten muy modernos”,
añade.
Quien habla en su obra
acerca de la experiencia de
los hindúes nacidos en Reino
Unido comenta en entrevista
que Shakespeare es importante para él, “por la forma en
que mezcla sus palabras, por
la libertad con que crea. En
el Londres del siglo XXI sigue
siendo nuevo, tiene muchos
ángulos”.
Por esta razón aceptó participar, junto con sus colegas
y paisanos Karen McCarthy
Woolf y Jack Little, en el proyecto Transmedia Shakespeare que arranca hoy a las
13:30 horas en La Corrala del
Mitote, ubicada en la explanada del Centro Cultural Universitario (CU).
Esta iniciativa de ENCLAVE y EBL-Cielo Abierto Ediciones, en colaboración con
el British Council, es “una pieza de transcreación poética,
interdisciplinar y multimedia,
donde tres poetas del Reino
Unido y tres poetas de México dan una nueva mirada a los
sonetos de amor de Shakespeare”, explica por su parte
Rocío Cerón.
Esta escritora, Rodrigo
Castillo y Gaspar Orozco son
los poetas mexicanos que
también “transcrean” los cinco sonetos de Shakespeare (el
46, el 66, el 69, el 76 y el 148)
como una manera de reactivar su contemporanidad.
“Ante el gran panorama de
los acercamientos que hay a
Shakespeare en la dramaturgia, por qué no releer sus sonetos de amor. Éstos, como
Hamlet o Romeo y Julieta,
también tienen una contemporanidad absoluta. Era muy
irónico y tenía un sentido del
humor negro, que se ve en sus
sonetos”, señala.
Detalla que esta propuesta
“colaborativa e intermedial”
incluye además la experimentación sonora realizada
Daljit Nagra, Karen McCarthy Woolf y Jack Little llevarán
a cabo hoy una pieza multimedia en la explanada del CCU
Foto: Karina Tejada
Daljit Nagra y Karen McCarthy Woolf desarrollan el proyecto Transmedia Shakespeare.
(Transmedia
Shakespeare)
es una pieza de
transcreación
poética,
interdisciplinar
y multimedia.”
ROCÍO CERÓN
POETA MEXICANA
por el artista Abraham Chavelas, cine en vivo a cargo del artista visual Rubén Gil y el arte
digital de Nuri R. Malmorejo.
“El reto era cómo traer a la
contemporanidad estos textos, transcrearlos y abrirlos a
lo multimedial, donde también la tecnología está presente. Cómo se extiende su
campo semántico a otras disciplinas artísticas”, indica.
Para Nagra, el desafío fue
tomar los temas shakespereanos y personalizarlos. “Mis
sonetos son más sobre los aspectos políticos. Pensé en la
pena y la vergüenza de cuando pierdes la reputación. Uno
de mis poemas es sobre el
racismo hacia los gitanos, la
gente que es desechada, los
matrimonios arrendados en
la India y el deshonor”.
Karen McCarthy asegura
que los sonetos de amor del
dramaturgo inglés, de quien
este año se conmemora el
400 aniversario luctuoso, siguen vigentes “quizá porque
el amor es un tema eterno
que siempre regresa. Yo escribo cierto tipo de poemas
de amor. Mi primer libro fue
sobre lo que significa perder
un hijo. Aunque el tema sea la
muerte, es de cierta manera
amor, de lo que pudiste haber
tenido”.
Ella trabajó sobre el poema 66 de Shakespeare, que
“es una gran crítica social”. Y
le responde, cuenta, con un
poema de amor a Londres.
“Hay muchas cosas que quizá estamos perdiendo. La
ciudad está pasando cambios dramáticos. Shakespeare se salva por el amor, pero
nosotros terminamos siendo
miserables”.
Rocío Cerón concluye que
estas mezclas disciplinarias
tienen que ver con la migración de lenguajes y con la porosidad de culturas. “Y en el
centro Shakespeare diciendo
que el amor sigue siendo uno
de los grandes temas de la humanidad, seas de la nacionalidad que seas”.
Transmedia Shakespeare, cuya página se lanzó ayer,
se presentará además el lunes 24 de octubre, a las 19:00
horas, en el Fuerte San Diego
en Acapulco, en el marco del
Festival de la Nao; y el martes en dos foros de la Ciudad
de México: la Sala de Cine de
la Universidad del Claustro de
Sor Juana, a las 13:30 horas, y
el Laboratorio Arte Alameda,
a las 19:00 horas.
EL RADAR EXPRESIONES
[email protected]
@Expresiones_Exc
RECOMENDACIONES
EFEMÉRIDES
El libro
Seis años sin Alí Chumacero
Aparecida en 1925, esta novela relata en primera
persona el paso de niño a adulto de Emil Sinclair.
PALACIO DE BELLAS ARTES
Un día como hoy, pero
del 2010, murió el poeta
y editor mexicano
Alí Chumacero. Pilar
editorial del Fondo de
Cultura Económica.
Recibió el Premio
Villaurrutia y el Alfonso
Reyes. Destaca su
Poema de amorosa raíz.
Nació el 9 de julio de 1918.
Pintando la Revolución
Hoy cumple
JOSÉ ÁNGEL MAÑAS
ESCRITOR / 44 AÑOS
Se le incluye en la generación de novelistas
neorrealistas españoles de los años 90.
ALCANZÓ LA POPULARIDAD
Historias de Kronen, su ópera
prima, se convirtió novela
de culto tras su adaptación
cinematográfica.
TÍTULO: Demian
AUTOR: Hermann Hesse
EDITORIAL: Alianza, España, 2016; 187 pp.
Víctor Manuel Torres
Coordinador
Edgar Hernández
Editor
Paola Rodríguez
Coeditora Visual
Obra de Rivera, Orozco,
Siqueiros y Kahlo, entre otros artistas, conforman la exposición
Pintar la Revolución: El
arte moderno mexicano,
1910-1950 en el Museo
de Arte de Filadelfia,
inaugurada ayer. Durante la apertura, la titular de Relaciones
Exteriores, Claudia Ruiz
Massieu, resaltó que los
intercambios culturales
Mario Palomera
Diseño
entre México y EU han
hermanado y enriquecido a ambos países.
Acompañada por María
Cristina García Cepeda,
directora del INBA, Ruiz
celebró la iniciativa del
Museo de Arte de Filadelfia y del Museo del
Palacio de Bellas
Artes de montar la
muestra de arte moderno mexicano más completa que se ha visto.
EXCELSIOR : Sábado 22 de octubre DE 2016
EXPRESIONES
:3
PREMIO PRINCESA DE ASTURIAS
El privilegio
de escribir
Al recibir el galardón, el estadunidense Richard Ford
reinvindicó su oficio y llamó a restaurar la política
DE LA REDACCIÓN
[email protected]
Con una reinvindicación al
oficio de escritor y un llamado a restaurar el valor de la
política, el escritor estadunidense Richard Ford, recibió ayer junto con otros ocho
personajes de la cultura, la
ciencia y las comunicaciones, el Premio Princesa de
Asturias de manos del rey
Felipe VI.
Durante la ceremonia de
entrega de los premios, celebrada en un teatro de Oviedo (norte), Felipe de Borbón
apeló al ejemplo de los galardonados para recordar que
“no hay ninguna obra científica, política, social o artística
que no haya surgido por unos
ideales firmes y sólidos”.
Los galardonados individuales de este año fueron el
fotoperiodista James Nachtwey (Comunicación y Humanidades), la historiadora
Mary Beard (Ciencias Sociales), el ingeniero Hugh Herr
(Investigación Científica y
Técnica), el triatleta español
Javier Gómez Noya (Deportes), Richard Ford (Letras) y la
actriz española Núria Espert
(Artes).
Al tomar la palabra en la
ceremonia, el novelista Richard Ford citó al filósofo
José Ortega y Gasset y a Miguel de Cervantes y dijo que
el oficio de escritor es “una
vocación gozosa y optimista” que permite el privilegio
de “crear para los demás algo
bueno que antes no existía”.
Ford se manifestó a favor
de “restaurar” el valor de la
política y arremetió contra
el candidato republicano a la
Presidencia de Estados Unidos, Donald Trump.
“En el mundo actual, el
mundo que vemos a nuestro alrededor, hay excesiva
La alegría
mengua
velozmente en
el mundo; por lo
que se hacen aún
más necesarios
los actos de la
imaginación.”
“Es privilegio
de nuestra
vocación crear
para los demás
algo bueno que
antes no existía.”
RICHARD FORD
ESCRITOR
gravedad, y ello no predispone demasiado a la alegría.
Los norteamericanos lo vivimos cuando vemos que
Donald Trump puede llegar
a ser nuestro próximo Presidente. Y les pasa lo mismo a
los ciudadanos españoles (...)
Al parecer la alegría mengua
velozmente en el mundo; por
lo que supongo que se hacen
aún más necesarios los actos
de la imaginación encaminados a inventarla”, dijo.
El autor de Un trozo de mi
corazón, manifestó desesperanza en la política de su país.
“La política determina el destino de la humanidad al acrecentar nuestra capacidad de
aceptar al prójimo, y de encontrar la empatía mutua y
una causa común para todos. Si pudiera, rescataría lo
que entendemos por política
y restauraría el valor de esta
palabra; me cercioraría de
que evocara la necesidad de
una respuesta imaginativa
que nos hiciera recuperar la
capacidad de vivir juntos –
tal como puede suceder en la
literatura– y de que la política no acabara siendo, como
en Estados Unidos, sinónimo
de egoísmo y cinismo y engaño y despropósito. Sinónimo de infortunio”.
En su oportunidad, la
historiadora británica Mary
Beard, defendió la suya como
una disciplina capaz de alentar el progreso, que abre los
ojos a distintas perspectivas
y evita que todos sean ciudadanos empobrecidos.
Éste es el segundo año
que los galardones se entregan bajo el nombre de Princesa de Asturias, de acuerdo
con el título de la actual heredera de la Corona española, la princesa Leonor, que no
los entrega personalmente
por su edad, diez años.
Cada premiado recibe
un diploma, una dotación
en metálico de 50 mil euros
(unos 54 mil 800 dólares)
una escultura de Joan Miró y
una insignia.
Los premios Princesa
de Asturias, los más importantes de España, han reconocido a lo largo de 36
ediciones a personalidades
como Stephen Hawking,
Daniel Barenboim, Yasser
Arafat e Isaac Rabin, y entidades como la Organización
Mundial de la Salud (OMS), la
Fundación Bill y Melinda Gates, Wikipedia y la Cruz Roja.
Este año, como entidades fueron premiadas también la Convención Marco
de la ONU sobre el Cambio
Climático y del Acuerdo de
París (Cooperación) y Aldeas
Infantiles SOS (Concordia).
PASIÓN POR LA ÓPERA
CAMARENA SE ADUEÑA DEL AUDITORIO
Al grito de “¡Más (Javier) Camarena y menos (Jesús) Suaste!”, inició el concierto Pasión por la ópera en el Auditorio Nacional, donde el tenor mexicano
se llevó la jornada con su personalidad sobre el escenario y su interpretación
apasionada. Acompañado por la soprano Désirée Rancatore, la mezzo Tara
Erraught y el barítono Armando Piña y con la dirección orquestal de Paolo
Bressan, el concierto estuvo empañado, a ratos, por la saturación de los micrófonos: “¡No escuché!, pero muchas gracias”, dijo el tenor desde el escenario donde interpretó un repertorio rossiniano y verdiano. La frase lanzada
desde el público pedía más presentaciones de Camarena en México y no del
barítono Suaste, quien ha tenido varios roles en la Ópera de Bellas Artes.
—— Con información de EFE
Durante la
ceremonia,
Ford citó a
Cervantes
y Ortega y
Gasset.
Foto: Reuters
Más de
6 MIL GANADORES
por sorteo
¡Para ganar, hay que jugar!
Foto: Cortesía Auditorio Nacional
4:
EXPRESIONES
Sábado 22 de octubre DE 2016 : EXCELSIOR
ANTONIO JUAN-MARCOS
El compositor
mexicano se llevó
cuatro categorías
del Global Music
Awards 2016
POR JUAN CARLOS
TALAVERA
[email protected]
La obra Nocturno Eléctrico,
del compositor mexicano Antonio Juan-Marcos (Ciudad de
México, 1979), obtuvo cuatro
medallas de oro en los Global
Music Awards 2016, y la distinción del jurado como “lo
mejor de los galardonados”,
una obra para Orquesta Sinfónica y Guitarra Eléctrica que
compuso en 2015 para la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México (OFCM), donde
combinó el sonido de la orquesta y la guitarra eléctrica,
lo que dio como resultado la
mezcla del sonido clásico con
el mundo urbano.
“Nocturno Eléctrico nació de mi interés por explorar nuevos colores y texturas
orquestales e instrumentales, así como nuevas combinaciones sonoras producidas
por la mezcla de la guitarra
eléctrica y la orquesta. El registro expresivo de la guitarra
eléctrica varía muchísimo y,
por lo mismo, tiene ya sea un
rol melódico de primer plano o una capacidad de crear
texturas nuevas al unirse con
la orquesta, así que esta pieza tiene la expresividad de un
nocturno musical más que la
de un concierto para guitarra”,
detalló a Excélsior el compositor mexicano.
La pieza fue estrenada
mundialmente en la sala Silvestre Revueltas del Centro
Cultural Ollín Yoliztli el 12 de
septiembre del año pasado,
bajo la batuta de José Areán
y la participación de Alejandro Marcovich como solista en la guitarra eléctrica, fue
galardonada en las categorías
de Mejor Composición, Mejor Clásico Contemporáneo,
Originalidad e Innovación en
Sonido.
Antonio Juan-Marcos estudió en el Conservatorio Nacional Superior de Música y
Danza de París, es profesor
de Armonía en la Universidad de Berkeley. Actualmente trabaja en una composición
para celebrar el centenario
del natalicio de Juan Rulfo, así
como para el ensamble “Les
Folies Françoises”, para quienes musicaliza cuatro sonetos
atribuidos a Antonio Vivaldi,
quien presuntamente, los escribió conjuntamente con su
célebre obra Las cuatro estaciones. Estas obras las estrenará en México y en Francia
respectivamente en 2017.
Orquesta con
cuerdas de oro
Foto: Tomada de www.antoniocomposer.com/
Juan-Marcos estrenó Nocturno Eléctrico, con la colaboración de Alejandro Marcovich.
Es importante, sobre
todo para los jóvenes,
la experiencia de talleres
de creación musical.”
ANTONIO JUAN-MARCOS
MÚSICO MEXICANO
¿En qué parte de la tradición musical mexicana se inscribe Nocturno Eléctrico?, se
le inquiere al compositor. “Es
difícil saber exactamente. Recuerdo una frase que se solía
mencionar sobre los escritores que formaron parte de Los
Contemporáneos. Se decía
que eran un ‘archipiélago de
soledades’. Creo que un artista tipo de creación artística es
puede partir de un terreno co- un proceso en constante evomún, pero inevitablemente va lución, ya que la música conformando su propia ‘caligra- temporánea (o las músicas)
fía’ estética y expresiva”.
tiene que ir encontrando sus
Sin embargo, reconoce que públicos y este proceso no es
para la utilización de la guita- necesariamente inmediato ni
rra eléctrica en esta pieza fue fácil de predecir”.
necesario el estudio de par¿Qué otras carencias obtituras de música contempo- serva en el panorama de la
ránea que emplearan dicho música nueva? “Es imporinstrumento. “Entonces me tante, sobre todo para los
impactó el trabajo sobre este jóvenes estudiantes de cominstrumento en compositores posición, la experiencia de
como Tristan Murail y Fausto talleres de creación musical.
Romitelli. Sin embargo, en mi Es decir, buscar oportunidapieza quise guardar una di- des para que los estudiantes
mensión más íntima y lírica de puedan hacer un trabajo a
la guitarra eléctrica”, comentó. profundidad de aprendizaje e
¿Por qué utilizar la guitarra intercambio de ideas con los
eléctrica como instrumento intérpretes; y crear más unión
solista con la orquesta? “Por entre jóvenes compositores e
las cualidades acústicas y tím- intérpretes.
bricas propias de ese instru¿Qué ecos de la músimento. Y también porque me ca mexicana subyacen en su
sedujo la idea de incorporar trabajo? “México es un país
un instrumento ‘urbano’ den- muy rico en expresiones mutro de la familia orquestal”.
sicales y por tanto son vaSobre sus exrias las influencias.
ploraciones
A veces éstas son
GUITARRA
musicales, el com- A Antonio Juancomo semillas que
positor belga Claude Marcos le sedujo
no puedes predeLedoux las ha defi- la idea de incorpocir exactamente
nido como “un via- rar un instrumento
cuándo y cómo van
je sin tabúes”, cuyo “urbano” dentro de a germinar. Denestilo técnico se ha la familia orquestal. tro de la pluralidad
interesado en exde obras de múplorar y trabajar el timbre y la sica mexicana de concierto,
armonía, sin olvidar el poten- tal vez, me han influenciado
cial melódico”, mientras que aquellas que se caracterizan
en su expresión intenta cons- por una riqueza tímbrica, una
truir un lirismo y una poética claridad de escritura y cierta
más allá de la inmediatez”.
economía del lenguaje. Pienso por ejemplo en las obras de
LAVISTA Y CHÁVEZ
Carlos Chávez y Mario LavisPara Antonio Juan-Marcos ta, sobre todo su trabajo acer—autor de la obra Amanece ca de las técnicas extendidas
para celebrar el centenario de los instrumentos”.
del natalicio del Premio Nobel
Por último, este joven
de Literatura, Octavio Paz—, compositor comentó que en
una realidad adversa de nues- el futuro trabajará en formatro tiempo para la música es tos que se acercan a lo operísla carencia de encargos para tico, en un ciclo vocal para el
compositores de música con- ensamble francés “Les folies
temporánea, en gran medida françoises”, donde musicalidebido al desconocimiento de za cuatro sonetos atribuidos a
los directores de orquesta.
Antonio Vivaldi.
“Es una realidad no sólo
Los Global Music Awards
de México, sino de muchas se crearon en Estados Unidos,
latitudes. Afortunadamen- en 2011, con el propósito de
te siempre hay intérpretes, promover y difundir a comdirectores artísticos y pro- positores de distintos géneros.
gramadores que piensan y Estos premios han reconociprocuran nuevas maneras y do, por ejemplo, al jazzista esespacios para la creación de tadunidense Pete Rodríguez
música contemporánea. Sin y los compositores Douglas
embargo, la creación de este Kenyans y Marios Joannou.
GUANAJUATO ALHÓNDIGA
Fumigan biblioteca de Vega
Finalmente el
acervo bibliográfico
del exiliado español
será atendido
POR LUIS CARLOS
SÁNCHEZ
[email protected]
El Museo Regional de Guanajuato Alhóndiga de Granaditas
finalmente atenderá el acervo
bibliográfico que perteneció
al exiliado español Esteban
Vega. Luego de que Excélsior
dio a conocer que la creación
del Centro de Documentación Cervantino desplazó de
su lugar en el edificio histórico guanajuatense la Biblioteca
Esteban Vega, la dirección del
espacio fumigó las 190 cajas
que resguardan los libros y se
comprometió a dejar nuevamente en funcionamiento el
acervo en diciembre de 2017.
Carmen Vega, hija del periodista y bibliófilo que llegó a
México en 1951, informó que
la directora del espacio, Gabriela Sánchez, se comunicó
con la familia y en el mismo
museo, expuso el Proyecto de
reestructuración y rehabilitación del Fondo Esteban Vega
2016-2020. “Ya fumigaron las
cajas, limpiaron el espacio, se
va a reiniciar la catalogación
y se asignaron dos personas
que estarán al frente del proyecto”, señaló Vega.
“Confiamos que a finales
del año próximo, como se nos
prometió por parte de la directora, estará nuevamente
disponible para quien desee
consultarlo”, agregó. La Biblioteca Esteban Vega funcionó desde 1984 cuando la viuda
del librero y excolaborador de
Excélsior, Clotilde de la Vega
Martín decidió donarla al Museo Regional. Colocada en un
32
AÑOS
de vida tiene la
Biblioteca Vega.
par de crujías que dan al exterior de la Alhóndiga, cuando se decide crear el Centro
de Documentación Cervantino en 2012, también decide
embodegarse para sustituirla
por el espacio impulsado por
el Festival Internacional Cervantino (FIC).
El encuentro artístico, sin
embargo, evadió opinar al
respecto: “el Festival es muy
respetuoso de las decisiones
que toman otras instituciones”, afirmó vía correo electrónico Lorena Flores Álvarez,
directora de planeación del
encuentro artístico, a nombre del director Jorge Volpi,
quien negó una entrevista a
este diario.
Para el FIC, no obstante, es
normal que el Centro de Documentación Cervantino que
sustituyó la Biblioteca Esteban
Vega reciba sólo 15 visitantes
al mes: “Los centros de consulta especializados no son en
general espacios que reciban
visitas masivas. Eso estaba
contemplado desde un principio”, señaló la funcionaria.
Foto: Luis Carlos Sánchez
El acervo se alojaba en la Alhóndiga de Granaditas.