1. Art and Diseño

JOSE MANUEL BROTO
mapas
del 30 de octubre al 5 de diciembre 2014
MAPAS DE BROTO.
Los nuevos territorios de su pintura
Pocas cosas pueden servir mejor de referencia para ilustrar el desarrollo y transformación de la pintura
española desde las últimas décadas del siglo veinte, y en concreto de la abstracción, que la trayectoria
artística de José Manuel Broto. Uno de los pintores más importantes de su generación, su obra siempre
figuró entre las elegidas por los responsables de la cultura oficial para remediar la escasa internalización
de nuestro arte, exponiendo en el extranjero pintura que pudiese asimilarse a las coordenadas plásticas
de actualidad en el mundo. Pero por encima de eso su trayectoria ha supuesto siempre un ejemplar
testimonio ético y estético, como pintor sobre todo pero también como militante en el campo teórico,
respondiendo con coherencia y eficacia a las exigencias de modernidad artística en cada momento y,
sobre todo, actuando siempre como uno de los más decididos, activos y meritorios reivindicadores de
la pintura de la historia reciente del arte español.
Eso fue así desde que, nacido en Zaragoza en 1949, se trasladase a Barcelona en 1972, y muy pronto
la aparición de la revista Trama y exposiciones como “Per a una crítica de la pintura”, en la galería
Maeght, con Xavier Grau, Javier Rubio y Gonzalo Tena y luego otra colectiva en el Palacio de Cristal del
Retiro madrileño. Son hitos de la historia que conviene recordar porque, provocando la polémica, con
aquella su propuesta de una nueva abstracción muy reduccionista, inspirada en el movimiento francés
Support- Surface, y en el caso de Broto con elementales estructuras geométricas en conexión con
el minimalismo, se empezó a despertar, dando respuesta a las prácticas conceptuales dominantes, la
inquietud por el retorno a la pintura.
Con los ochenta y tras la cuaresma conceptual, se produjo en España aquella bien conocida espectacular
floración y apuesta pictoricista a cargo de las nuevas figuraciones y de la abstracción expresionista que
miraba a Norteamérica y que tuvo su inicio más conocido en las históricas exposiciones “1980” y “Madrid
D.F.”. Cuando llegaron los llamados “años pintados” Broto, que cumplía los 30 y acababa de declarar
que para él la vida sin la pintura no tenía ningún sentido, asimiló para su obra con eficiencia la nueva
corriente de mayor libertad cromática, gestual y compositiva, aunque, coherentemente, sin renunciar
al equilibrio ordenador de la geometría, compatible con la fluctuación atmosférica de formas y signos.
Respondió con una muy personal y sugestiva propuesta plástica de gran belleza de color – una constante
en toda su pintura en diferentes registros- e intenso lirismo que Juan Manuel Bonet definió por entonces
como “impresionismo abstracto”, un término que dicho sea de paso son muchos los que en España y
otros países dicen que emplearon por primera vez. Aquellas obras pasaron a la historia de la pintura
española consideradas entre las mejores de “la abstracción de los 80”.
Luego, 1984-85, años de un largo viaje por Italia y el traslado de residencia a París – vino para Broto
un periodo de pintura de mayor sobriedad, reflexión, silencio y profundidad espacial, obras en un contexto
paisajístico, mística abstracción - figurativa de evocación romántica de la naturaleza, tonalidades apagadas,
negros, grises y marrones en el siempre recordado magisterio de su referente Tapies y de conexión con el
neoexpresionismo alemán. Fue una magnífica década de creación que tuvo su epílogo en un planteamiento
pictórico que volvía a formas más frías y geometrizantes. Quizá suponía el preludio de una nueva etapa,
de mayor introspección y ensimismamiento, la mirada subjetiva en el siempre renovado compromiso con la
pintura y con
La personalidad irrenunciable con la propia obra, poco atenta a concretas tendencias del momento,
pintura que recuerdo más adelgazada de materia y rica en signos plásticos, con la levedad de la
geometría y un sentimiento poético. Figura central de la pintura española y referencia permanente en la
proyección internacional también pasados los “años pintados”, Broto recibió en 1995 el Premio Nacional
de Ates Plásticas y en 1996 se organizó una gran retrospectiva que revisaba los últimos años de su obra
en el Palacio de Velázquez del Retiro, fue la primera de las muestras ya programadas por el Centro de
Arte Reina Sofía.
La presente exposición tiene especial interés porque nos da la oportunidad de contemplar, como primicia,
las primeras obras de una nueva época en la pintura de José Manuel Broto, inmediatamente después de
aquellos espacios pictóricos, tan visualmente seductores, que eran atravesados por errantes manchas de
brillante color, deshilachado para que así se aligeraran de la masa para cobrar flexibilidad y fluidez en su
deslizarse sobre lisas superficies monocromáticas o enlazarse con barras horizontales y verticales sobre
fondos dibujados por figuras geométricas. Libertad movediza y vibrante que en esta obra última da paso a
un territorio plástico más consistente, estático y estructurado, como si el pintor quisiese detenerse ahora
en una abstracción de mayor sustantividad, abierta a nuevas fronteras y asociaciones. Un territorio regido
por un orden de mayor precisión, lirismo sosegado y armonía entre “disegno y colore”, fascinante pintura
esta en la que caprichosas y personalísimas formas de rica diversidad gravitan como cuerpos celestes en
una fabuladora cosmovisión.
Si la anterior exposición de Broto se llamaba “Grandes Partituras”, un título que se sentía cercano, porque
en realidad el movimiento de su pintura abstracta iba más que nunca en dirección a la música, este de
ahora, “Mapas”, resulta también hermoso y certero. Podrían ser mapas astronómicos que representan la
distribución de las formas como estrellas de su universo, o mapas mudos, por cuanto dar información
sobre las imágenes con las que se ha construido un sueño es difícil hacerlo con palabras. Si puedo decir
que estas cartografías me han hecho evocar paraísos como los de Klee o Miró, lo que un amante de la
pintura siempre agradece.
Rubén Suárez
Mapas 21 2014 acrílico/tela 200 x 200 cms.
Mapas 18 2014 acrílico/tela 150 x 150 cms.
Mapas 4 2014 acrílico/tela 100 x 100 cms.
Mapas 6 2014 acrílico/tela 100 x 100 cms.
Mapas 3 2014 acrílico/tela 100 x 100 cms.
S/T 2014 acrílico /papel. 100 x 70 cms.
S/T. 2014 acrílico / papel. 100 x 70 cms.
S/T. 2014 acrílico / papel. 63 x 49 cms.
S/T. 2014 acrílico / papel. 63 x 49 cms.
S/T. 2014 acrílico / papel. 63 x 49 cms.
S/T. 2014 acrílico / papel. 63 x 49 cms.
S/T. 2014 acrílico / papel. 63 x 49 cms.
JOSE MANUEL BROTO
Zaragoza 1949
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2014
“Mapas”. Gema Llamazares. Gijón. Asturias.
"Grandes partituras". Iglesia de Es Roser,, Ciudadella. "Grandes
partituras". Sala Capitular, Ibiza.
2013
"Grandes partituras" Museo de Arte Contemporáneo Es Baluard, Palma de Mallorca.
"Seres imaginarios" SUMMA, (Galería Gema Llamazares),
Madrid.
"Secos Arabescos". Galería Fernández Braso, Madrid.
Iglesia de Es Roser, .
2011
Galeria Carles Taché, Barcelona.
Galleri Astley, Uttersberg.
2010
Galeria Maior, Pollensa.
2009
"Cristal". Galería M.P.A., Pamplona.
"Relatos". Galería Soledad Lorenzo, Madrid.
2008
"Cristal". Monasterio Nuevo de San Juan de la Peña, Huesca.
"Fragor de luz". Sala de exposiciones del Museo Provincial,
Teruel.
Galería Alfredo Viñas, Malaga.
Obrá gráfica. Galería Estiarte, Madrid.
"Fragor de luz". Museo municipal, Alcañiz.
Obra reciente. Galeria Moises Perez Albeniz, Pamplona.
2007
Galería SCQ, Santiago de Compostela.
"El tiempo y el lugar" Fundación Caixa Galicia, A Coruña.
Xippas Gallery, Atenas.
Galerie Xippas, Paris.
"El tiempo y el lugar" , Monasterio de San Clemente, Sevilla.
Gallery Astley, Uttesberg.
Obra Reciente, galería Soledad Lorenzo, Madrid.
Imágenes para un concierto. Presentación de la revista Sibila
Palacio de Bellas Artes, México D.F..
2006
"Espacios Imaginados" Escaparates del Corte Inglés, Madrid.
"L´Itineraire de Nuit II" Imágenes para la obra "Sottovoce" y
"Estudio II" de José Manuel López López. Cité Universitaire.,
Paris.
Galerie Franch-Font, Montpellier.
Maguelone". Galería Estiarte, Madrid.
"El tiempo y el lugar". Palacio de la Lonja, Zaragoza.
"Imágenes para un concierto". Instituto Cervantes, Paris.
2005
Galería Soledad Lorenzo, Madrid.
Galería MPA, Pamplona.
Galería Adora Calvo, Salamanca.
Galería Maior, Palma de Mallorca.
Imágenes para la escenografía de la Ópera La Noche y la Palabra. Bienal de Venecia, .
Galería Carles Taché, Barcelona.
2004
Museo de BBAA, Santiago de Chile.
Museo Cuevas, México D.F.
Sala SUBTE, Montevideo.
Galería SCQ, Santiago de Compostela.
Imágenes para la escenografía de la Ópera La Noche y La Palabra. Teatro de la Abadía, Madrid.
2003
Casa del Cordón. Caja de Burgos, Burgos.
Galería Maior, Pollensa.
Palacio de Sástago, Zaragoza.
Palacete del Embarcadero, Santander.
2002
Galerie Xippas, Paris.
Museo del Grabado Español Contemporáneo, Marbella.
Dunev Art Projects, Torroella de Montgrí.
Zaragoza Gráfica, Zaragoza.
Fundación Caja Navarra, Pamplona.
Galería Carles Taché, Barcelona.
2001
Galería Estiarte (Obra Gráfica), Madrid.
Broto en Silos, Abadía de Santo Domingo, Silos.
Sala Ignacio Zuloaga (Obra Gráfica), Fuendetodos.
Galería Soledad Lorenzo, Madrid.
2000
Galería Carles Taché, Barcelona.
Pintura Mural, Aeropuerto Zaragoza, Zaragoza.
Palais des Congrès, Paris.
1999
Galería Altxerri, San Sebastián.
Galería Maior, Pollensa.
Galería Soledad Lorenzo, Madrid.
Obra Gráfica. Palacio Moncada, Fraga.
1998
Galeria Lekune, Pamplona.
Galeria Carles Taché, Barcelona.
Galerie Xippas, París.
Bruno Fachetti Gallery, New York.
1997
Sala Amos Salvador, Gobierno de La Rioja, Logroño.
Premio ARCO de la Asociación de Críticos, Madrid.
Adriana Schmidt Gallery, Colonia.
Els Jocs. Centro cultural Ca N´Apol.lonia, Son Carrió, Mallorca.
Parque Natural Cabo de Gata, Rodalquilar (Almería).
Galería Manuel Ojeda, Las Palmas de Gran Canaria.
Adriana Schmidt Gallery, Stuttgart.
1996
Broto. Pinturas 1985-1995. Museo Nal. Centro de Arte Reina
Sofía ( Palacio Velazquez), Madrid.
Galerie Xippas, Paris.
Sala Rekalde, Bilbao.
Galería Maior, Pollensa.
Galería Soledad Lorenzo, Madrid.
Fundación Muncipal de Cultural, San Lucar de Barrameda.
1995
Galería Carles Taché, Barcelona.
Galería Windsor Kulturgintza, Bilbao.
Galería Estiarte (Obra Gráfica), Madrid.
Premio Nacional de Artes Plásticas, .
1994
Galería Fernando Latorre, Zaragoza.
Galería Luís Adelantado, Valencia.
Galería Manuel Ojeda, Las Palmas de Gran Canaria.
1993
Bárbara Farber Gall, Amsterdam.
Galería Soledad Lorenzo, Madrid.
Galería Ruth Benzacar, Buenos Aires.
1992
Galería Claudia Gian Ferrari, Milan.
Salas de la Diputación, Huesca.
Palacio de los condes de Gabia, Granada.
Galería Zaragoza Gráfica, Zaragoza.
Museo de Artes Visuales Alejandro Otero, Caracas.
M. W. Gráfica, Madrid.
1991
Galería Carles Taché, Barcelona.
Pabellón Mudejar, Sevilla.
1990
Galería Soledad Lorenzo, Madrid.
Banco Zaragozano, Zaragoza.
1989
Bruno Fachetti Gallery, New York.
Galería Juana de Aizpuru, Sevilla.
Galería Adrien Maeght, Paris.
1988
Galería Soledad Lorenzo, Madrid.
Galería Aeblegaarden, Holt.
Galeria Maeght, Barcelona.
1987
Galerie Moderne, Silkeborg.
Museo Español de Arte Contemporáneo, Madrid.
Palacio de la Lonja, Zaragoza.
Galería Miguel Marcos, Zaragoza.
FIAC 87, Galerie Maeght, Paris.
Germans Van Eck Gallery, New York.
1986
Galería Adrien Maeght, Paris.
Laurens A. Daane Gallery, Amsterdam.
Germans Van Eck Gallery, New York.
Galería Miguel Marcos, Zaragoza.
1985
ARCO 85, Galería Miguel Marcos, Madrid.
Galería Windsor, Bilbao.
1984
Galería del Palau, Valencia.
Galería Maeght, Barcelona.
Galería Yerba, Murcia.
Galería Miguel Marcos, Zaragoza.
Galería Juana de Aizpuru, Sevilla.
Galería Adrien Maeght, Paris.
1983
Galería Palace, Granada.
Galería Cánem, Castellón.
Galería Buades, Madrid.
1982
Galería Pepe Rebollo, Zaragoza.
Galería Antonio Machado, Madrid.
1981
Galería Maeght, Barcelona.
1980
Galería 4 Gats, Palma de Mallorca.
Galería Central, Madrid.
1979
Museo de Arte Contemporáneo, Ibiza.
Galería Ciento, Barcelona.
1976
Galería Buades, Madrid.
1971
Galería Libros, Zaragoza.
Petita Galería, Lérida.
1969
Galería Galdeano, Zaragoza.
PREMIOS
1988 Grand Prix du Salon Montrouge (Francia)
1995 Premio Nacional de Artes plásticas
1997 Premio ARCO de la Asociación de Críticos
2003 Premio Aragón Goya de Grabado
MUSEOS Y COLECCIONES
Argentaria BBVAMadrid
Banco de España Madrid
Colección Banco Exterior Madrid
Unión Fenosa Arte Contemporáneo
Artium, Museo de BBAA Vitoria
Ateneum Museum Helsinki
CAAM Las Palmas de Gran Canaria
Caixa Nova Ourense
Centro Andaluz de Arte Contemporáneo Sevilla
Colección Banco Zaragozano Zaragoza
Colección Ernesto Ventos Barcelona
Colección Gitanes París
Colección Pilar Citoler Madrid
Colección PREUSSAG Hannover
Colección RepsolMadrid
Colección Senado EspañolMadrid
Colección Sidercal Gijón
Colección Tore A. Holm Estocolmo
Comunidad de Madrid Madrid
Congreso de los Diputados Madrid
Consejo Superior de Deportes Madrid
Cortes de AragónZaragoza
Diputación Provincial Zaragoza
DIURSA Valladolid
FNAC (Fond National d´Art Contemporain)Paris
FRAC (Fond Regionaux d´Art Contemporain)Midi-Pyrènèes
Fundación “La Caixa” Barcelona
Fundación A. Tàpies Barcelona
Fundación AENAMadrid
Fundación Amigos del Arte ContemporáneoMadrid
Fundación Banco Hispano Americano Madrid
Fundación Caixa Galicia A Coruña
Fundación Caja Burgos
Fundación Coca Cola Madrid
Fundación ICO Madrid
Fundación Juan March Madrid
Fundación Maeght Sant Paul de Vence
Fundación Peter Stuyvesant Amsterdam
Fundesco Madrid
Generalitat de Catalunya Barcelona
IVAM Valencia
MACBA (Museo d´Art Contemporani) Barcelona
Musée Cantini Marsella
Museo de Arte Abstracto Español Cuenca
Museo de Arte Contemporáneo Sevilla
Museo de Bellas Artes de Asturias Oviedo
Museo Es Baluard Palma de Mallorca
Museo Marugame Hirai de Arte Español Contemporáneo Japón
Museo Muncipal de Arte Contemporáneo Madrid
Museo Municipal Ayuntamiento de Madrid
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía Madrid
Museo Patio Herreriano Valladolid
Museo provincialTeruel
Museo Provincial de Teruel Teruel
Museu de Granollers Granollers
The Chasse Manhattan Bank Nueva York
The DOVE Collection Zurich
The Kampoo Collection Tokio
The Metropolitan Museum of Art New York