T a r t e a nT e a t r o a P a n k r e a s G A U RE G U N G OT R A G I K O ME D I AB E R T S O ZP A R A T U A P a t x oT ee r i a k i d a t z i a www . t a r t e a n . c o m PANKREAS Gauregungot r agi komedi aber t s ozpar at ua PANKREAS:GAUREGUNEKO KOMEDI A,BERTSOZPARATUA Hi r ul agun.Lehenak pank r eas en t r ans pl ant e bat en pr emi al ar r i a dauk a.Bi gar r enak s ui z i dat z ek o as moa dauk a hemendi k ur t e bat er a,her edent z i az k o Al z hei mer r ar ii z k i n egi t ek o. Hi r ugar r enak pr opos amen bat egi ngo di o bi gar r enar i :s ui z i di oar en epea aur r er at z ea,l ehenengoar i ber epank r eas aemat ek o. Une har t at i k aur r er a ez us t ek o ger t aer ak bat a bes t ear en ondor en et or r i k o di r a,f i s i k a moder noar enax i omabat i menegi nez :ger t adai t ek eenguz t i a,deni ket as i nes gai t z enabada er e,ger t at uegi t endanoi z bai t . PÁNCREAS:UNACOMEDI ACONTEMPORÁNEAENVERSO Tr esami gos .Unonec es i t aur gent ement eunt r as pl ant edepánc r eas .Ot r ot i enepr ev i s t o s ui c i dar s eal c umpl i rl os60,par aes qui v arunAl z hei merher edi t ar i o.El t er c er ol esj unt apar a pl ant earquees t eúl t i mo,queac abadec umpl i r59,adel ant es us ui c i di oydonealpr i mer o s upánc r eas . Apar t i rdees emoment ol osac ont ec i mi ent oss epr ec i pi t an obedec i endoaunax i omadel a f í s i c a moder na:t odo l o que puede s uc eder ,porex t r año que par ez c a,ac aba t ar de o t empr anos uc edi endo. FITXA ARTISTIKOA Egilea: Patxo Telleria Zuzendaria: Jokin Oregi Aktoreak: Mikel Martinez Patxo Tellería Joseba Apaolaza FITXA TEKNIKOA Bertso zuzendaritza Karmele Aranburu Bertso aholkularitza Andoni Egaña Zuzendari laguntzailea Getari Etxegarai Argiztapen diseinua Milakamoon Musika eta Soinua Santiago Ramos Jantziak Azegiñe Urgoitia Eskenografia Eider Ibarrondo eta eskenitek Ekoizlea ARTEAN teatroa Ekoizpen arduraduna Ane Pikaza Banaketa Maria Goiricelata [email protected] DEL AUTOR: UNA INSÓLITA RENOVACIÓN Siempre me he preguntado por qué no se escribe ya teatro en verso. Se me ocurren algunas razones, pero todas insatisfactorias. Primera razón: “El teatro en verso suena a antiguo”. Es natural que así sea, puesto que todo el teatro en verso que se pone en escena, y no se pone poco, al menos del Ebro para abajo, pertenece a otro tiempo, es arqueología teatral. Sin embargo es una teoría desmontable. El verso, esto es, el lenguaje expresado con medida y rima, no está en absoluto anticuado. De hecho, muchas de las canciones que cantamos y que amamos, ya sean en euskera, castellano o inglés, están escritas en verso, recurso literario que, bien usado, aporta belleza al lenguaje, o como diría cualquier coach de management empresarial, “valor añadido”. El verso es un valor en alza en muchos entornos culturales. Desde luego lo es el fenómeno del bersolarismo en la cultura euskaldun. Y cómo obviar la fascinación que el lenguaje rimado provoca en las nuevas generaciones urbanas de todo el mundo a la sombra del emergente fenómeno del rap. El verso no está anticuado. Lo que está apolillado es el repertorio teatral. Por la sencilla razón de que ya nadie escribe teatro en verso. Es una pescadilla que se muerde la cola. Segunda razón: “El teatro en verso es difícil de entender”. Y para argumentar esta razón nos basta leer o escuchar textos teatrales en verso, ya sean de Tirso, de Lope o de Calderón. Otra teoría desmontable. Y con parecidos argumentos. No es tanto el verso lo que dificulta la comprensión del texto (aunque no se puede olvidar que es un lenguaje más elaborado y alejado del habla coloquial y que por tanto requiere un plus de atención) sino el propio idioma utilizado en esos versos, de otra época, con palabras, giros y referencias totalmente en desuso. El acto teatral precisa complicidad con el público, y ésta es difícil de conseguir cuando el contexto nos resulta desconocido. Otra pescadilla que se muerde la cola. Tercera razón: “El teatro en verso aleja de la realidad”. Y ahí sí. Ahí me has dado bien. Verdad irrefutable, nadie va por la calle hablando en verso, y si lo hace, debería hacérselo mirar. Pero permitidme contraatacar con una nueva pregunta, ¿Debe el teatro parecerse a la realidad? Indudablemente, debe hablarnos de la realidad, beber de ella, incidir en ella. Pero ¿parecerse?. Todo arte es reinterpretación de la vida. Y por lo tanto, es artificio. Sin embargo un espectador contemporáneo no acepta como cánon estético el acartonamiento del teatro de otros tiempos, declamatorio y engolado, y es cierto que durante los dos últimos siglos hemos vivido un enriquecedor proceso de verosimilitud, tanto en los textos como en la manera de actuar, siendo el punto de inflexión Chéjov y Stalivsnaski. Tenemos mucho que agradecer a este proceso, que ha dejado tantas obras maestras. Pero sucede que esa verosimilitud, ese acercamiento a la realidad, ha sido adpotado por el lenguaje audiovisual (llámese cine, televisión o cualquiera de los nuevos formatos por llegar…), adueñándose prácticamente de él. Difícil papeleta, la del teatro, competir en realismo y verosimilitud con muchos menos medios. Es por eso por lo que creo que, lejos de ser un defecto, este “distanciamiento formal” de la realidad es una virtud que fortalece el hecho teatral. Siempre que el distanciamiento no signifique ignorar o situarse al margen de la propia realidad, que es, siempre, nuestra fuente. El teatro debe buscar sus propios medios expresivos. Y ahora, vuelvo a la pregunta del comienzo. ¿Por qué no escribir en verso, también, teatro contemporáneo, comprensible y estéticamente elaborado? Y como no he encontrado ninguna razón para no hacerlo, he decidido escribir PÁNCREAS, una tragicocomedia contemporánea en verso. Una renovación insólita. PATXO TELLERIA TEATRO VASCONUM PRIMITIAE ?? Ez gara antzerkiaren eruditoak, eta gure ezjakintasunean pentsatzen genuen mendetako tradizio bat berreskuratzen genuela euskarazko teatro lan bat hitz neurtuz osatua. Horrela pentsatzera bultzatzen gintuen euskal kulturan hain erroturik dagoen bertsozaletasunak, eta, antzerkiaren arloan, pastoralaren tradizioak. Pastorala, alabaina, bertso kantatua da, eta ondorioz harreman eta zerikusi handiagoa du bertsolaritzaren tradizioarekin, edota musikazko teatroarekin, hitz neurtuko antzerkiarekin baino, europear tradizioak erakutsi digun bezela: Espainiako Urrezko Mendea, Inglaterrako Isabeliar antzerkia edo ta Frantziar Barrokoa… Gure arakatze lanaren ondorioz, antzezlan bakar bat aurkitu dugu bertsoa erabiltzen duena, eta ez da nolanahiko kasua, ez horixe: ezagutzen den lehen euskarazko antzezlana baita, XVIII. mendeko Barrutiaren “Gabonetako Ikuskizuna”, ekitaldi labur bat, bere izenak erakusten duen moduan, gabonetan eskeinia izatekoa, mendebaldeko euskera herrikoi eta bizi batez idatzia. Testu labur honek balio istoriko eta filologiko handia du, baina salbuespen bitxi bat da. Irla isolatu bat. Eta ez zuen batere segidarik izan XIX. Eta XX. mendean euskarazko antzerkiaren tradizioa osatuko zuen korpusean (Soroa, Altzaga, Labaien, Lartzabal…). Euskal antzerkian ez da, beraz, inoiz egon hitz neurtuzko antzerki tradiziorik. Tradiziozko antzerkigile hauek beste garai batekoak dira, euskal antzerkia oraindik, ezinbestean, ekintza amateur eta esporadikoa zenekoak. Euskarazko antzerki “profesionala” joan den mendeko larogeigarren hamarkadaren hasieran jaio zen. Antzerki konpainia profesionalek ez zuten inolaz ere baliatu aipaturiko euskal antzerkigile hauen lanak. Kanpoko idazleak itzuli edo testu berriak sortu zituzten, hala talde lanean nola egilearen bakardadean. Eta guk dakigula, inoiz ere ez da eskeini euskarazko antzezlan bat bertsoz. Beraz, eta eruditoak ez garenez oker egoteko arriskuan egon gaitezkeela onarturik, ondorio harrigarri batetara iritsi gara: gaur eguneko ikusle bakar batek ere ez du inoiz euskarazko antzezlan bat bertsoz ikusi. Eta hortik beste ondorio harrigarriago bat: hau da “teatro vasconum primitiae” bat. Honegatik besterik ez balitz ere, pena mereziko luke propiektu honi ekitea. Baina guk ez dugu horrekin konformatu nahi. Hori helburu polita da, baina ez bakarra, inondik ere. Jendeak antzezlanarekin gozatzea nahi dugu, dibertitzea, hunkitzea. Sentitzea benetan merezi duela antzokira joateko zeremonia. Eta hala gerta dadin daukagun guztia emango dugu. PANKREAS
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