EJEMPLAR GRATUITO - Prohibida su venta - no.127 / abril 2015 Noticias BUAP Estudiante de la BUAP trabajará con científicos de primer nivel en el mundo La Bemol (música) Sex sex sex Rector José Alfonso Esparza Ortiz Secretario General René Valdiviezo Sandoval Director de Comunicación Institucional José Carlos Bernal Suárez Subdirectora de Comunicación Institucional Ana Elsa Urías Hernández Jefe de publicaciones Jorge Isaac Hernández Vázquez Revisión editorial Alfredo Duarte Corte Coordinador Ricardo Cartas Figueroa Impresión y revisión editorial Promopal Colaboradores chido buap Arturo Uriza Luis Colchado Patricio Betteo Beatriz Guillén José Enrique Tlachi Carlos González Castro José Antonio Flores Cabrera Diseño gráfico Javier Torres Garay Edson Andrade Jiménez Rafael Gutiérrez Sánchez Chido BUAP. Año 11, N° 127, abril 2015, es una publicación mensual editada por la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla, con domicilio en 4 sur 104, Col. Centro, C.P. 72000, teléfono 2 295500 y distribuida a través de la Dirección de Comunicación Institucional. Con domicilio en 4 sur 303 Col. Centro, C.P. 72000 Puebla, Pue., Mex. Teléfono 2 295500 ext. 5127, e-mail: [email protected]. Reservas de Derechos al uso exclusivo 04-2006-041917010800-102, ISSN: (en trámite), ambos otorgados por el Instituto Nacional del Derecho de Autor. Número de Certificado de Licitud de Título: . Noticias BUAP 3 Estudiante de nuestra universidad trabajará, codo a codo, con científicos de primer nivel en el mundo . . . . 4 Whiplash, música y obsesión . . . alucinaciones de la vida real {historieta} 6 Origami . . . actualidad {nuevas tendencias en el arte} 7 . . . . C.V. Tecamachalco 43, Col. La Paz, C.P. 72160, Puebla, Pue. e-mail: [email protected]; este número se terminó de imprimir en abril de 2015 con un tiraje de 12 mil ejemplares. Su distribución es gratuita, los artículos firmados son responsabilidad de sus autores y no necesariamente representan el punto de vista de la Universidad. Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de la publicación sin previa autorización de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. 2 Trazo, extensión del pensamiento. Conceptos, ideas, imágenes y representaciones concurren en el CCU la Bemol {músicos y música de todo el mundo} 8 Sex sex sex . . . la Bemol {músicos y música de todo el mundo} 10 . . . 12 . . . 13 . (en trámite), Número de Solicitud de Contenido: (en trámite). Impresa por Promopal Publicidad Gráfica S.A. de fotograma {séptimo arte} 14 Festival Nrmal radio BUAP {96.9 FM en palabras} Programación y recomendaciones de la frecuencia universitaria los nuestros {lobos en la ciencia} Estudiante de la BUAP diseña sistema ahorrador de agua potable CCUltivarte / de cajón {los mejores eventos} estudiante de nuestra universidad trabajará, codo a codo, con científicos de primer nivel en el mundo información: Beatriz Guillén esde pequeña descubrió el placer por aprender. Tal gracia la arropó de aptitudes que hoy han dado frutos: el Premio Leon Lederman. Su nombre: Ivette Jazmín Bermúdez Macías, de la Facultad de Ciencias La estudiante de la Facultad de Ciencias Físico Matemáticas de la buap, hija de madre soltera, demostró ser la mejor en Física del país: el primer lugar nacional del Premio Leon Lederman. Físico Matemáticas de la buap, quien demostró ser la mejor estudiante en Poblana de nacimiento, su núcleo familiar lo componen su madre y su su área con el primer lugar nacional, que la dotó del galardón del Nobel de hermano. Pese a la orientación de aquélla, quien sugería que estudiara Me- Física y su pase al Laboratorio Nacional de Aceleradores Fermi (Fermilab), dicina, ella supo que quería ser Física. Y hoy sabe con certeza que anhela el más importante de Física de Altas Energías de Estados Unidos y el segun- ser una gran investigadora: “aportar algo verdaderamente relevante a la do a nivel mundial. ciencia”, que se traduzca en tecnología y beneficio social. Auspiciado por la Fundación Hertel, el Premio Leon Lederman –que “Ahora mi mamá está muy orgullosa, ahora me apoya más”, comenta. De lleva el nombre del Nobel de Física que en 1988 le fue otorgado por sus grandes ojos oscuros, tan oscuros como su largo cabello, ella es un manojo trabajos sobre los neutrinos–, le confiere una estancia de investigación de tres meses, durante los meses de junio, julio y agosto próximos. En Fermilab, donde tanto el quark bottom como el quark de nervios y emociones. Sus manos chocan una y otra vez, mientras un hoyuelo aparece y desaparece de su mejilla derecha. La palabra, dice, “no se me da”. top fueron descubiertos, será la única mexicana que formará En Fermilab piensa centrarse en la Física Experimental, parte del “grupo de honor”: tan sólo diez destacados estu- “encontrar explicaciones físicas de los fenómenos. “Es un diantes del mundo: de Reino Unido, Japón, China, México y Estados Unidos. -A sólo dos meses de tu partida, ¿cómo vas arropada a Situado en Batavia, Illinois, el Fermi National Accelerator Laboratory es el más grande de Física de Altas Energías de Estados Unidos y el segundo mayor del mundo, después del cern. campo completo e implica retos”. Allí, la estudiante de la buap será una de las afortunadas que trabajarán, codo a codo, con científicos de primer nivel en el mundo. ese gran centro de investigación que es Fermilab? -Ahhhhh –respira, sonríe, hay emoción– me he estado preparando con mis profesores, el doctor Mario Iván Martínez, principalmente, me orienta y me apoya. Además de ser una estudiante de 9.7, Ivette Bermúdez Macías es soprano. Canta ópera. Desde hace un par de años acude a los talleres buap, y Una estudiante con trayectoria artísticos de la Escuela de Artes de la Ivette Bermúdez Macías cursa el octavo desde la secundaria aprendió a tocar el piano. cuatrimestre de la Licenciatura en Física, “Me gusta mucho la música y escucho de todo, en la Facultad de Ciencias Físico Mate- desde rock alternativo hasta clásica”. Su tiem- máticas de la Desde el segundo po libre lo distribuye entre su formación profe- cuatrimestre participó en los programas sional, su familia, pero también en ensayar la de divulgación científica de la Institución, interpretación de On my own, la pieza que el como “Jóvenes investigadores” y “La personaje del musical de Los Miserables, Epo- ciencia en tus manos”, asistió a congre- nine, canta bajo la lluvia por las calles de París. buap. sos y perfeccionó sus conocimientos del Formada en la Máxima Casa de Estudios de inglés y francés –este último lo aprendió durante sus estudios en la Prepa- Puebla desde el nivel medio superior, se siente orgullosa de su universi- ratoria Urbana Enrique Cabrera Barroso de la buap. Tal trayectoria le arrojó dad que cuenta, dice, con “profesores calificados que se preocupan por- un buen historial académico: 9.7 de promedio. que los alumnos aprendan”. Tras la publicación de la convocatoria de los Physics Awards 2015 de la En el vecino país del norte, piensa no sólo “aprender mucho”. Piensa dar Fundación Hertel –Leon M. Lederman y John N. Bahcall–, en agosto de 2014, lo mejor de sí misma: “una buena imagen de México y demostrar que aquí Ivette se aplicó para participar. Uno de los filtros más importantes fue la en- también podemos hacer grandes cosas”. trevista que vía internet y en inglés sostuvo con el comité evaluador: científi- Los conocimientos adquiridos en su alma mater, la buap, serán un espejo cos del cern y del Instituto Tecnológico de Massachusetts (mit, por sus siglas de México hacia el mundo, específicamente en Fermilab, el segundo labo- en inglés), sobre sus conocimientos de Física y sus intereses académicos. ratorio más grande de Física de Altas Energías. 3 4 nte los grandes logros y múltiples reconoci- nal y el inevitable fracaso que terminan experi- claro que Andrew acepta esto como parte de su mientos obtenidos en meses pasados por mentando muchos de los que en ese ambiente expectativa por el éxito. la película Birdman, del director mexicano se desenvuelven. Es de pensar entonces que los El personaje de Fletcher es el de un profesor Alejandro González Iñárritu, ha habido poca visibi- espectadores que han acogido estas historias se que, con el argumento de la alta competitividad y lidad hacia otras de las cintas que se presentaron están viendo reflejados en sus argumentos. la búsqueda de una vanguardia artística, humilla durante 2014 y lo que va de este año en las salas Whiplash narra la historia de un músico estu- y lastima a sus estudiantes. En una de las prime- de cine. Tal es el caso de Whiplash, película es- diante de Batería de nombre Andrew Neiman de ras escenas se ve cuando el profesor llega a dar tadounidense del director Damien Chazelle, cuya 19 años y la difícil relación que este joven enta- su clase y degrada a uno de los estudiantes de- trama es protagonizada por los actores Miles Te- bla con su mentor en el mejor conservatorio de lante de todo el salón argumentando lo siguiente ller y J.K. Simmons. música de Nueva York, el profesor Terrence Flet- “No vamos a perder una competencia porque tú La temática abordada en Whiplash es una cher. Andrew y Fletcher se conocen mientras el estás pensando en otra cosa”, la escena termina idea que ha estado dando vueltas en varias de primero practica a solas en uno de los cubículos mostrando a los demás integrantes de la orques- las historias que hemos podido ver en el cine en del conservatorio y el segundo llega a observarlo. ta con la cabeza abajo y sin que ninguno defienda los últimos años: el temor a la frustración y la ob- Fletcher, el profesor con mayor reconocimiento del la injusta situación. Andrew mira también lo ocu- sesión por la trascendencia en el ámbito profe- instituto, menciona a Andrew que se encuentra en rrido sin hacer nada. sional. Recordemos, por poner algunos ejemplos, busca de nuevos músicos para su orquesta, pide Escena seguida Andrew sube a la batería del la película El Cisne Negro (2010), en donde una al joven que toque un compás y él accede, sin em- ensayo de la orquesta para interpretar una pieza bailarina de una compañía de ballet de la ciudad bargo Andrew no logra ejecutar el compás con el y competir ante otros bateristas por la titularidad de Nueva York se desgarra por obtener su titula- tiempo que Fletcher le pide y el profesor se retira del puesto en la orquesta de Fletcher. En primer ridad en una puesta en escena; otro caso sería del salón sin decir nada y dejando solo al estu- momento el maestro es condescendiente con An- la propia Bridman, en donde un veterano actor diante. Es quizá por este desaire que Andrew que- drew, lo alienta a sacar el ritmo de la batería a lucha por el reconocimiento de la crítica teatral da enganchado con la idea de superar su calidad tiempo, pero cuando éste falla, una silla lanzada en el ocaso de su carrera. y de demostrarle al profesor su capacidad. por el mentor sale volando sobre su cabeza…”si No por casualidad, estas historias están sien- Desde un inicio la relación entre Andrew y Flet- saboteas mi orquesta te jodo como a un cerdo”, do abordadas desde el séptimo arte, pues refle- cher se torna áspera, el vínculo alumno/maestro jan una problemática social que refiere a la dura que Andrew permite es basado en una acepta- Las primeras secuencias de la historia permi- competencia en los espacios profesionales y de ción de la jerarquía del profesor y lo deja vulnera- te reflexionar sobre las jerarquizadas dinámicas formación; los altos niveles de angustia emocio- ble a las formas que Fletcher adopte sobre él. Es que existen en las aulas, la violencia de las rela- argumenta Fletcher. ciones verticales entre maestros y alumnos, el individualismo prevaleciente en los salones de clase y sobre el rol de sumisión que los estudiantes muchas veces asumen sin cuestionamiento alguno. El joven Andrew tiene en ese momento dos opciones, retirarse y no ser humillado o mantener su expectativa de ser titular de la orquesta de Fletcher, aún a costa de la violencia experimentada en carne propia. La decisión es tomada, tolerar la situación y seguir adelante. El primer punto de quiebre de la cinta llega al iniciar la segunda parte de ésta, pues aunque Andrew había aceptado entrar al juego de ganarse la titularidad en la orquesta bajo las rigurosas reglas de Fletcher, simplemente el cuerpo y la que su joven protagonista experimenta por lograr el éxito. Cuando parece mente del joven baterista no pueden responder. Al reventarse una llanta que la historia se definirá con un Adrew resignado y asumiendo el episodio del autobús en que Andrew viajaba a una de las competencias de la or- de la relación con su profesor como un mal momento de su carrera, el joven questa, el baterista entra en desesperación, decide rentar un auto para decide regresar por la revancha. El final es inesperado. llegar a tiempo pero el vehiculo es impactado por un camión debido al des- Whiplash es un filme recomendable que contiene un potente argumento, cuido desesperado de Andrew. Pese a esto, y mal herido, Andrew llega a la no por nada recibió en meses pasados el Gran Premio del Jurado en el Fes- presentación, trata de ejecutar su parte pero el cuerpo no le responde, la tival de Cine de Sundance. Su historia es reflejo de una serie de prácticas respuesta por parte del profesor ante este hecho, y pese a ver su estado de sociales que están validando la violencia en las aulas y asumiéndola como salud, se resume con las siguientes palabras del profesor “Andrew, esto se algo necesario para alcanzar el alto nivel profesional. La historia del Joven acabó”. El joven estalla en un ataque de ira y se abalanza sobre el profesor, baterista Andrew Neiman y su profesor Terrence Fletcher logra desencade- lo que termina costando a ambos la expulsión del conservatorio. nar en el espectador varias preguntas sobre las dinámicas que se dan en Durante las escenas subsecuentes la película entra en un ritmo poco más lento, que se vuelve acorde a los momentos de reflexión en que el joven protagonista entra después de haber sido expulsado del conservatorio. Algo que ayuda mucho a que el estudiante de batería pueda superar el hecho ocurrido es la compañía de su padre, un maestro de preparatoria que aconseja los espacios de formación: ¿Es valida la violencia emocional para empujar a los alumnos a alcanzar metas más allá de lo esperado? ¿Es necesario que el desarrollo de conocimiento científico y cultural vayan acompañados de dinámicas que generen angustia y frustración en los estudiantes? ¿Está dejando de basarse la educación en valores de reconocimiento y respeto a la diversidad de las capacidades de las personas? al hijo no creer que Seguramente las respuestas a estas preguntas generan opiniones en- su carrera como contradas y abren un agudo debate respecto a los límites de los procesos baterista está ter- educativos. Lo cierto es que Whiplash es una película que te permitirá re- minada e invoca flexionar sobre esto y muchas cosas más. los recuerdos de la pasión de su hijo por el estudio de la batería como un proceso lúdico. Pareciera enton- ces que Andrew va cerrando poco a poco la herida emocional causada por Fletcher. El gran atractivo del guión de Whiplash, es que la historia nunca cierra el impulso obsesivo 6 extensión del pensamiento. Conceptos, ideas, imágenes y representaciones concurren en el CCU texto: Carlos González Castro. a Galería de Arte del Complejo Cultural Universitario de la buap reúne por vez primera, en la exposición: Trazo, extensión del pensamiento, la obra de cinco desatacados artistas: May Zindel, José Lazcarro, Rodrigo Vicencio, Sergio Abarca, Marco A. Calderón y Gerardo Ramos Brito. Cabe destacar que estos artistas también son profesores de la Escuela de Artes Plásticas y Audiovisuales de nuestra Universidad. Esta muestra plástica conjunta encuadra su propuesta en la propia explicación de la obra de arte y su punto de partida: El trazo. En palabras del artista José Lazcarro Toquero “Hablar del trazo es pensar en la génesis, es determinar la primera acción del plano mental de una obra. Un trazo lleva consigo toda la intención, el carácter y la vida del artista, es más que su huella digital”. Adriana G. Alonso Rivera, encargada del montaje de la exposición, explica también: Todo se representa como consecuencia inmediata de la teoría del objeto referida a la teoría de nuestra propia naturaleza”, afirma Kant en su Primera Introducción a la Crítica del Juicio. Esto evidencia un proceso en el que los conceptos derivados del entendimiento humano producen, mediante la razón, ideas sobre los mismos y pulsión por re-presentarlos. De acuerdo a lo anterior, cabría preguntarse ¿En qué orden se manifiestan dentro de la subjetividad tanto las ideas, como las imágenes y los medios mediante los cuales éstas se reproducen y articulan? La idea, en un primer momento, es imagen primigenia, representación interior de un concepto dado por el entendimiento. La imagen es vida, muerte, tiempo y espacio, es realidad y artificio de la experiencia humana. El cuerpo es medio, en un segundo momento, en tanto funge como lugar de las imágenes, al tiempo en que éstas, se apropian de él y es él quien vuelve a re-producirlas. Imagen y materialidad se funden en un tercer momento, en que la re-presentación en tanto producción de imágenes, se torna necesaria, imprescindible e irresistible. El ser humano entonces, se convierte en albergador y productor de imágenes, mismas que se materializan, adquieren formas icónicas, abstractas, bi y tridimensionales; objetos de la naturaleza a priori en tránsito continuo a unidades materialmente simbólicas. La imagen multiforme es concepto y artificio, es idea y materia, es mensaje y es medio, es símbolo y también ícono. El qué en las imágenes no puede ser comprendido sin el cómo, por el que se colocan o se convierten en tales, afirma acertadamente Hans Belting en su obra Antropología de la Imagen. Es por ello que la presente exposición, aglutina un conjunto de conceptos, ideas, imágenes y representaciones engendradas a partir de un mismo punto de partida, mediación y materialización: El Trazo. Cinco miradas, cinco formas de percepción, cinco modos de interpretación, y cinco maneras de re-presentación convergen para mostrarnos la fuerza instintiva de la imagen en su Trazo. La exposición estará abierta hasta el 19 de abril en la Galería de Arte del Complejo Cultural Universitario, de 10:00 a 19:00 horas. Trazo, extensión del pensamiento. No te la puedes perder. 7 “El punk y el garage no son para todos. Es artístico, sentimiento, no es querer ganar millones, sólo vas y lo haces” entrevista: José Antonio Flores Cabrera fotografía: Luis Colchado os Sex Sex Sex son una banda de gara- que podía hacerlo. No necesitaba pasar años ge punk originaria de Puebla, con dos estudiando música para conectar con la gente y Eps y distintas colaboraciones en discos transmitirles lo que yo quería. compilatorios, han logrado despuntar en foros a dos de manera personal. Con el crisis es distinto, es un trabajo que combina diversión, más trabajo y rock and roll. Es como un desahogo hecho disco, es una crisis lo largo del país. Su calidad es innegable, para JAFC: Háblanos de los inicios de la banda. muestra su reciente participación en el Burger Y: Todo comenzó con un demo que grabé en cas- Revolution 2015, festival internacional simultá- sette en el 2010 en mi habitación. En una fiesta JAFC: ¿Cuáles son sus momentos de crisis? neo de la disquera Burguer Records. lo escuchó Arturo Uriza quien nos dijo que soná- Y: Suceden cuando nos queremos comer al mun- Actualmente la banda está conformada por bamos horrible pero que le había encantado y do, conquistarlo, sólo tenemos una navaja en la Armando Tovar (el Yea), Sergio Carreto y Ramón nos propuso grabar algo. Así nació nuestro pri- mano, y eso tiene que funcionar. de la Fuente (Bart), quienes coincidieron en la mer ep, “Él Busca problemas y pierde el control” Escuela de Artes de la buap. en una sola sesión con garageband. Posterior- JAFC: ¿Cuáles son los planes para este disco? A propósito de “Crisis”, su material más re- mente, grabamos otros demos para mandarlos a Y: Queremos tocar en más festivales y conocer ciente (Ducado Records 2014), tuve la oportuni- compilaciones en Colombia, Ecuador, Estado de más bandas. dad de conversar con Yea. México y Francia. de algo que tiene que cambiar. JAFC: ¿Qué suena ahora junto a Los Sex Sex Sex? José Antonio Flores Cabrera: ¿Es difícil hacer JAFC: ¿Cómo fue trabajar con Ducado Records? Y: hay muchas bandas, les recomiendo escu- garage en Puebla? Y: Ricardo Guzmán de Ducado Records se inte- char a Casino Yonky, Baby Nelson & Phillistens, Yea: Nada difícil, cualquiera puede hacer garage, resa en nuestro sonido a partir de un demo que Muerte, Tercer mundo, Los Chicos Problema, Los si tienes la actitud y las ganas. Es contrastar lo le dio Arturo. Nos propuso editar en vinil y ser Monjo. También creo mucho en las propuestas que hay, sólo vas y lo haces, como el punk de los parte del cátalogo de estreno del sello Ducado locales como Los planetas muertos, El Toro. Con- 70, que no era virtuoso y tampoco pretendía ser- Records. Entonces comenzamos a trabajar con suman Talento local. lo, simplemente era un fondo musical para una Paul Childs (The Childs) y nos pidió un disco que letra, algo que decir. se acercara al sonido que queríamos hacer. Le JAFC: ¿Cuál sería el legado de los Sex Sex Sex? En Puebla sí están acostumbrados a escuchar mandé entonces a The Reatars, una banda muy Y: Hacer mucho con poco. Mi intención siempre garage, porque imaginan el ritmo de la batería ruidosa y de actuaciones muy frenéticas. Él que- ha sido hacerlo con mucho esfuerzo y poco dine- y los acordes, sólo es una mano inexperta, las dó conectado, trabajo en el sonido del demo y ro, porque no lo hay, no lo tenemos. Las cosas ideas y el sentimiento están ahí como en cual- el resultado me encantó. La remasterización fue con buenos amigos pueden trascender. Quiero quier otra música. con Jonás Armas del sello Veneno Records. Ya que se entienda eso en Puebla, no necesitas listo para ser editado, fue mandado a Crosstalk comprarte equipos caros, el equipo no hace al en Chicago, y salió el crisis de 7 pulgadas. músico, el talento se nota, con la guitarra que JAFC: ¿Por qué decidieron hacer garage? Y: Porque tiene esa energía juvenil que uno nece- 8 te pongan, con el amplificador que te pongan, sita a todas horas, estés de buen humor o no, es JAFC: ¿Cómo ha evolucionado su sonido? tú vas a encontrar la manera, la ecualización, el un refugio, un desahogo. Bart es más apegado al Y: Va más al contexto de las letras y el tipo de punto en el que quieras que tu banda suene y punk, yo soy más apegado al garage y también composición, considero que en “Él busca pro- va a expresar lo que sientes. Eso es Los Sex Sex al punk y Sergio es más alternativo, pero al escu- blemas” estamos más garage que ahora, de Sex, una banda que explotó y corrompió la forma char a The Saikos y Los Carbonas, me di cuenta una sola toma, editado en cassettes distribui- en que se hacen las bandas. 9 texto: Arturo Uriza fotografía: Luis Colchado 10 SÁBADO O CÓMO THE BLACK ANGELS NOS TRITURÓ LA MENTE puede esperar menos de una banda que toma su nombre de una canción [Y NOS DERRITIÓ EL CEREBRO] de la Velvet Underground y que suena como si viniera directamente de los Malos Modales sonaba mientras hacíamos la fila. Una breve inspección al área setenta, como si hubiera nacido en la mente de Timothy Leary, como si hu- y ya estábamos parados frente al escenario Azul/Rojo, que igual que el año biera sido instruida por los Sabbath, como si sus integrantes fueran los gurú pasado está pegado cual siamés bicolor, un movimiento inteligente que en la perdidos de un desierto nocturno, como si estuvieran tocando en el ártico ocasión anterior demostró funcionar. Los integrantes de Boogarins fueron los mientras adorna el cielo una aurora boreal. Son todas las imágenes, son los primeros en dar el golpe al pecho, esa sensación de los graves adentro del tórax sonidos que ralentizan la realidad, que congelan el tiempo, fue perfecto. anuncian que el día pondrá a prueba los oídos y las piernas. Ya cansados esperábamos a Phantogram, quienes no tardaron en apare- Los brasileños y su psicodelia darían paso a Metz, una de las bandas cer, comenzar, empezar, arrancar y yo esperaba que tocaran “Fall In Love” que más ganas tenía de ver. La energía de los canadienses incitó a la gente para ir por algo de tomar y sentarme. No sucedió, pero el dúo empezó bien. a armar el primer mosh pit del día y yo me sentía como si estuviera viendo Sin embargo hay algo que, conforme avanza el show, cansa. una banda de Seattle de los noventa, con todo y que los Metz son más cana- Lo discutí con los amigos que me acompañaban y habían varias bue- dienses que la miel de maple, mientras tanto, en el público se escuchaban nas resoluciones. La chica que canta es increíblemente guapa y sostiene algunos gestos de energética aprobación y las camisas de cuadros se agita- muy bien el show, pero se descompensa un poco con la naturaleza de las ban junto con las cabelleras de los incautos tempraneros. canciones, que si bien son dignos elementos pop, suelen llegar a sonar Es importante administrar la energía en este tipo de actividades, así que repetitivas y cansinas. después de una vuelta al escenario de Red Bull, la mejor decisión sería La voz es una fuerte tangente, que cruza los beats sincopados y las inter- tirarse en el pasto un rato mientras a lo lejos se escuchaba Kirin J Callinan, mitentes guitarras, pero en cierto momento parece no terminar de explotar. que sólo se anunciaba en la pantalla como Kirin. Los sencillos de la banda son tremendos, eso sí. Tengo que hacer un paréntesis, qué fuerte estaba el audio, y no es queja, agradezco infinitamente el cuidado que demostraron con este detalle, que “Fall In Love” y vámonos, hay que comer y descansar porque el domingo toca Swans y eso es a lo que se resume la vida. tuvo un margen de error mínimo. Mientras estaba sentado en las gradas vi a dos personas pasando al DOMINGO, EL CIERRE Y UN DÍA PARA RECORDAR lado del escenario y me preguntaba en qué banda tocaban, uno de ellos [SWANS SEPARANDO A LOS HOMBRES DE LOS ÑIÑOS] con el cabello largo y delgado, -muestra de mejores épocas-, la otra era Swans no es una banda, es un fenómeno de la naturaleza. Es un mon- una chica que de igual forma no sabía en dónde encajaba. Eventualmente zón, luego una tormenta, luego un huracán. Es un mantra, es medita- supe que era Peaking Lights, a quienes me tocó ver de robote gracias a que ción devastadora. Es una misa negra, una ceremonia pagana. Es una esperábamos a Chain & The Gang. Por cierto, Peaking Lights me encantó, ola densa y oscura que se navega al borde. Es una masacre sonora, co- tiene un equilibro muy fino entre la electrónica y el kraut. mandada por el capitán sin ojos, un Michael Gira que sobre el escenario Dos chicas de trajes plateados aparecieron en el escenario, una de cabello parece un ser del inframundo, con las cuencas de los ojos vacías, con la plateado y cara angelical y la otra de cabello lacio y negro como la noche, con presencia de un calculador lugarteniente, preparado para desmembrar unos ojos que incendiarían una selva, eran la pandilla de Chain & The Gang. a sus enemigos. Un líder que no duda en reprender a sus soldados so- Después de una presentación modesta, Ian Svenonius apareció en el escena- bre la marcha, tal como hizo mientras ponía orden en el escenario con rio y a la vieja usanza de los frontmans del rock and roll se presentó e hizo un fuertes patadas a la tarima para regañar a su bajista, tal como el padre despliegue de energía que aseguraba que sería de las mejores cosas del día. que con una mirada corrige profundamente a sus hijos, pero que al misPlaticábamos si era más cercano a John Cooper Clarke o a Jon Spencer, no importaba él ya tenía al público bajo su mano y el festival había valido la pena. mo tiempo emplea sutiles gestos para conducir el gigantesco barco que cruza las puertas del Valhalla. Tremendo, potente, divertido, era increíble ver la respuesta y lo bien que Es el director de una orquesta infernal que condensa los poderes del funciona una banda tan interesante como Chain & The Gang, que a varios drone y el noise para que converjan con miles de sonidos catastróficos y niveles tiene particularidades, como su fuerte ideología política y su cons- destructivos, foráneos y extravagantes, poco convencionales; es el alqui- tante crítica al sistema, la cual siempre va bien mezclada con el sonido, mista que convierte el lodo en oro. haciendo una intromisión natural en los receptores del escucha, probablemente hasta de forma subliminal. Sin embargo, a pesar de todas estas imágenes de violencia, hay enormes desbordes de belleza en el trabajo de Swans. Es una experiencia incompara- Una vuelta al otro escenario y pensaba lo mucho que me gustaría escu- ble, una verdadera muestra de talento que se explica al revisar una carrera char a Dorian & The New Riders en la comodidad de mi casa y no ahí, para- tan extensa como la de Gira, que después del resurgimiento mediático con do mientras las piernas ya me exigían un poco de descanso. De vuelta a las The Seer demostró que le quedan muchos años y muchos oídos por moler. gradas Fatima & The Eglo Band me hizo recordar que el año pasado había Debo decir que después de Swans todo lo demás me pareció discreto, disfrutado muchísimo a Blood Orange, de quienes no esperaba nada y lo sin embargo, vale la pena recalcar la presencia de tres actos que me gusta- dieron todo. Después pensé en J-Lo, y esperaba que Fatima tocara Jenny ron bastante: los colombianos de Meridian Brothers y su psicodelia latina, From The Block, creo que eso me habría animado un poco más. los Mondmaschine que se echaron un jam bastante suicida, y Gut & Irmler The Black Angels apareció puntual y rebanó cuellos a base de psicodélicas construcciones, poderosas explosiones y reverberantes voces. Uno no leyendas por su propio peso que en este proyecto en conjunto elaboran una de las duplas más finas de la música electrónica. 11 Father John Misty I love You Honeybear Sour Soul BadBadNotGood ft Ghostface Killah Shadow of the Sun Moon Duo La arquitectura de I love you Honeybear se rige con folk pero la colaboración de más de una decena de músicos le abre un mundo de géneros a este álbum. El intérprete es Josh Tillman, ex baterista de Fleet Foxes, quien bajo el proyecto de Father John Misty cocinó once piezas que incluyen excelentes crescendos en orquestas. Desde el comienzo, Sour Soul es un imán potente que lo convierte en el disco que se debe tener este 2015. Se trata de una valiosa e inteligente colaboración del grupo de jazz canadiense BadBadNotGood y el rapero Ghostface Killah. Todo lo que existe en este material se traduce en una joya negra deliciosa y elegante. Es el must de este mes y año. Con Shadow of the Sun, Moon Duo nos muestra una extensión más sobre su psicodelia, escuchamos capas sobre capas y ruido lisérgico proveniente de San Francisco. En este tercer trabajo, Ripley Johnson y Sanae Yamada nos dan más saboreadas de sus riffs y loops interminables. El HOMBRE QUE SABÍA DEMASIADO Monstruos Vivir en Ámbar Híkuri La Trola La Trola Retomando personajes de la literatura de horror como El Hombre Lobo o Drácula para dar vida a las letras de sus canciones, la banda de rock de la Ciudad de Puebla, El hombre que sabía demasiado, nos presenta su primer ep de nombre Monstruos. Una producción independiente de mucha calidad cuyos sonidos de rock y blues logran con elegancia la recreación de atmósferas lúgubres. Un disco que tienes que escuchar! Tercer álbum de la banda de Rock y Blues de la Ciudad Puebla integrada por los hermanos Adolfo Ortiz Vázquez y Ludwig Ortiz Vázquez. El disco incluye doce canciones originales en donde Híkuri hace referencia a temas de amor, desamor y la crítica social. Vivir en Ámbar cuenta además con las participaciones de músicos invitados como: Nacho Pata/ Patita de Perro, Isaac Ortiz/Ángel Nocturno y Esmeralda Guillén. Banda mexicana de Rock formada a principios de 2009 en la ciudad de Puebla. Su propuesta está influenciada por las vivencias cotidianas de la urbe y por el sonido del Rock and Roll. Conformada por el vocalista, guitarrista y compositor Arturo Muñoz “Carcará”, el guitarrista Gustavo Espíndola, el bajista Erick Arellano y el baterista y guitarrista Gary Espíndola, La Trola nos presenta en este disco homónimo (su primer disco oficial) 13 temas de alta calidad musical llenos de poderoso rock, invitándonos a la reflexión y a la fiesta. Escucha algunas de estas recomendaciones en Spotify y Soundcloud CANTARES Programa con 22 años de historia. Trova, canción de autor y géneros afines. ¡Todos han pasado por aquí! Conduce Alejandro Ramírez Lunes a viernes 17:00 hrs. TW: @Cantares_ar FB: Programacantares El gringo Viejo El Gringo Viejo Con Mucha Cuerda es una cápsula pregrabada de rescate sonoro que abarca la producción discográfica de la primera mitad del siglo xx. La propuesta del programa surge de la pasión de un coleccionista de discos y se mantiene gracias al interés y apoyo del público desde 2001. Lunes a viernes 06:55 y 12:50 hrs. FB: ElGringoViejoConMuchaCuerda 12 ESTUDIANTE DE LA BUAP DISEÑA SISTEMA AHORRADOR DE AGUA POTABLE texto: José Enrique Tlachi n la Feria de Proyectos 2012, de la Facultad de Ciencias de la Electrónica (fce), fue uno de los estudiantes premiados. Más tarde, con la asesoría del doctor Sergio Vergara Limón, investigador de esa unidad académica, mejoró su diseño. En 2014, su proyecto estudiantil fue elevado al rango de solicitud de registro de patente ante el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial (impi), con el número MX/a/2013/011502 y el nombre “Sistema de recolección para uso en aguas grises”. Hablamos de Ángel David Barranco Vergara, alumno del octavo cuatrimestre de la Licenciatura en Electrónica de la buap. La idea nació de un hecho doméstico pero trascendente: una familia de cuatro personas gasta entre 20 y 25 metros cúbicos de agua al mes, en promedio; una importante cantidad de tal consumo es desperdiciada al pasar de la llave al drenaje. Para solucionarlo, Ángel David Barranco Vergara diseñó un se vea reflejado en su totalidad es indispensable que la casa cuente método que permite reutilizar las aguas grises para uso doméstico con un inodoro ahorrador, es decir que no gaste más de tres litros de y disminuir hasta en 50 por ciento el consumo de este recurso: el agua para fluidos y seis litros para sólidos. “Sistema Ahorrador de Agua Potable”, por el cual se reciclan el agua que se utiliza en lavabos, lavadora y regadera, así como de lluvia. Prototipo y registro de patente “Dejar abierta una llave durante un minuto representa un des- La idea de crear este sistema surgió a raíz de un proyecto que tenía perdicio de siete litros, la gente normalmente espera este tiempo que presentar en dos de sus materias, así como de la necesidad de para que se caliente el agua al momento de bañarse, o mientras crear nuevos métodos de ahorro de agua para uso doméstico. Si se lava los dientes. Además, una lavadora utiliza en promedio 40 bien él es el autor del proyecto, relató que fue de gran valía la ayuda litros por carga, dependiendo del tamaño, pero el agua de la últi- de sus compañeros de la carrera para ser presentado en la Feria de ma enjuagada, casi limpia y con poco detergente, se va directo al Proyectos 2012 de la Facultad de Ciencias de la Electrónica. caño sin aprovechar al máximo su uso”, explicó. Este primer prototipo consistió en dos pequeños contenedores, El sistema consiste en adaptar una nueva tubería sencilla en la unidos por unas llaves, que simulaban el tinaco y la caja de baño del casa, para capturar el agua de lluvia, así como conectar el lava- inodoro, en uno de ellos se colocó la regleta con los sensores que manos del baño, la regadera y la lavadora a un tinaco o cisterna estaba conectada al tablero electrónico y el agua subía gracias a alterna, dependiendo del tamaño de la vivienda, que a su vez está una pequeña bomba instalada. conectado con el inodoro y con alguna llave externa localizada en el patio o jardín. Con la asesoría del doctor Sergio Vergara Limón, profesor investigador de la fce de la buap, la idea fue mejorada al añadirle un pro- El agua corre por las tuberías hasta llegar a unos filtros y poste- ceso de recolección de agua de lluvia. De este modo, en 2014 se riormente es almacenada dentro del depósito, esto permite tener tramitó la solicitud de registro de patente ante el impi, con el número una reserva de agua reciclada que puede ser utilizada para uso MX/a/2013/011502, con el nombre “Sistema de recolección para doméstico, como lavar el coche, el patio, regar el jardín o utilizar uso en aguas grises”. el inodoro, lo que representa un ahorro aproximado de entre dos Ángel David Barranco Vergara experimenta gran satisfacción por y tres metros cúbicos de agua a la semana. Para que este ahorro este logro. Sobre todo, porque –dice- “es necesario que exista una conciencia sobre el uso del agua, porque si no la ahorramos se acabará en muy poco tiempo y generará un problema mundial; es por eso que me siento muy satisfecho de contribuir a reducir este problema”. 13 DOCENCIA Conferencias Séptima Conferencia Magistral de la Cátedra Diéter Nohlen "¿Futuro incierto para las democracias? Una visión desde la Europa actual" Dr. José María Vallés, Universidad Autónoma de Barcelona Jueves 16 de abril, 17:00 horas. Auditorio Raúl Olmedo, Instituto de Ciencias de Gobierno y Desarrollo Estratégico (ICGDE) Informes: Tel. 2 29 55 59, ext. 3457 Correo electrónico: [email protected] Página web: www.icgde.buap.mx Entrada libre Diplomados Diplomado en Marketing Político Electoral Del 17 de abril al 25 de julio de 2015 15 semanas/120 horas Viernes de 18:00 a 21:00 horas, sábados de 9:00 a 14:00 horas. Costo: 12,000 pesos Informes: Mtro. Raúl Rubio Bejarano/Coordinador del Diplomado cel. 22 26 61 43 86 Tel. 2 29 55 00, ext. 3457 Página web: www.marketingelectoral.wix.com/diplomado Cupo limitado Seminarios Seminario de Orientación BUAP 2015 Modalidad Virtual ¡Prepárate en línea para el examen de admisión a la BUAP desde donde estés! Registro abierto hasta el 15 de abril en www.seminario.buap.mx Tel. 2 29 55 00, ext. 7902. Inversión: $500.00 Estudiantes a graduarse en julio de 2015 de las Preparatorias de la BUAP podrán cursarlo sin costo. Ciclo de Seminarios de Ciencia del Suelo Hoy: Avances y Perspectivas" Todos los jueves: 16 y 30 de abril, 7,14 y 21 de mayo. Aula del Departamento de Investigación en Ciencias Agrícolas Informes: Dra. Gladys Linares Fleites y Dra. Rosalía Castelán Vega Tel. 2 29 55 00, ext. 7350, de 9:00 a 14:00 horas. Correo electrónico: [email protected] Página web: www.icuap.buap.mx para el programa completo. POSGRADO E INVESTIGACIÓN Posgrados Permanencia de Estudiantes de Programas de Posgrado El Consejo de Investigación y Estudios de Posgrado aprobó en su II Sesión Ordinaria del 26 de febrero del año en curso, extender la permanencia por dos años de los estudiantes de programas de posgrado, que ingresaron durante el año: 2012, para programas de Especialidad, 2010, para programas de Maestría y 2009, para programas de Doctorado. Y por un año, aquellos que ingresaron durante el año: 2013, para programas de Especialidad, 2011, para programas de Maestría y 2010, para programas de Doctorado. Por lo tanto la fecha límite de titulación de todas estas generaciones, será el 30 de junio de 2016. abril 2015 Bibliotecas BIBLIOTECA JUVENIL Círculos de lectura - Haruki Murakami. Todos los jueves, 18:00 horas, biblioteca infantil, planta baja de la Biblioteca Central Universitaria. Informes: Tel. 2 29 55 00, ext. 2933. Correo electrónico: [email protected] 14 Estudiantes y trabajadores BUAP obtendrán 50% de descuento en los espectáculos de las Compañías Artísticas presentando su credencial COMPLEJO CULTURAL UNIVERSITARIO Talleres Artísticos Primavera 2015 Música, Teatro y Danza $1,400, Percusiones Ensamble Infantil $1,500, Iniciación Musical $1,500, Piano Infantil $1,500, Violín Infantil $1,500, Artes Plásticas 1,200, Composición $1,200.00, Taller de Blues $1,200. Dirigido a niños, adolescentes y adultos. Inicio de clases: 13 de abril Informes e inscripciones al Centro de Formación Profesional Artística: Tel. 2 29 55 00, ext. 2517. Exposiciones Exposición “Trazo. Extensión del pensamiento” Artistas: May Zindel, José Lazcarro, Rodrigo Vicencio, Sergio Abarca, Marco A. Calderón, Gerardo Ramos Brito Abierta hasta el 19 de abril, Galería de Arte del CCU. Exposición “Teratología Mitológica” La Benemérita Universidad Autónoma de Puebla, el Complejo Cultural Universitario y el Colegio de Diseño Gráfico de la BUAP invitan a disfrutar del proyecto de ilustración “Teratología Mitológica”, con el objetivo de fomentar el interés por la ilustración y exponer el talento de alumnos y ex alumnos de la BUAP. Galería Abierta “Entre Rejas” (valla periférica del CCU). Abierta hasta el 9 de mayo. Entrada libre para las dos exposiciones. Arte en Movimiento El Complejo Cultural Universitario de la BUAP lleva una excelente propuesta artística a Ciudad Universitaria. Jueves 16 de abril 11:00 horas la Compañía de Teatro, 12:00 horas la Compañía de Danza Contemporánea, Biblioteca Central. 14:00 horas la Compañía de Danza Contemporánea, 15:00 horas la compañía de Teatro, Facultad de Arquitectura. 16:00 horas Ballet Folklórico, Teatro al Aire Libre del Parque del Estudiante 18:00 horas Coro Sinfónico de la BUAP, Plaza Cultural de la Facultad de Administración. Entrada libre Cine Ciclo de Cine “Niños desafiando al mundo” • El premio. 13 de abril, 17:00 y 19:00 horas • La culpa la tiene Fidel. 14 de abril, 17:00 y 19:00 horas • Liam. 15 de abril, 17:00 y 19:00 horas • Después de Lucía. 16 de abril, 17:00 y 19:00 horas • Ladrón de bicicletas. 17 de abril, 17:00 horas • Cometas en el cielo. 17 de abril, 19:00 horas • El arte de llorar en coro. 18 de abril, 17:00 y 19:00 horas • El latido del tambor. 19 de abril, 16:00 y 18:00 horas Salas de Cine de Arte del CCU Entrada libre ARTE Y CULTURA Radio Informativo 96.9 Vespertino Lunes a Viernes de 13:00 a 14:00 horas Conduce: Laura Montiel 96.9 FM y en línea http://www.radiobuap.com DEPORTES 29 de abril 11:00 y 17:00 hrs. 3 de mayo 12:00 hrs. Auditorio CCU Entrada General: $10 Clases de Padel, Squash y Frontenis Para estudiantes y público en general. Horarios: De 9:00 a 12:00 horas y de 16:00 a 19:00 horas. Por cada hora es hora de clases. Nivel: Principiante. Días: Lunes a Viernes. Consultar costos. Próximamente cursos de verano DICUFI BUAP 2015 ¡Espéralo! Informes: Tel. 2 29 55 00, ext. 7103 Página web: www.dicufi.buap.mx Facebook: Deportes BUAP NOTA: La información de esta cartelera está sujeta a cambios 15 Dirección General de Bibliotecas
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