Arqueros de Valltorta

Arqueros de Valltorta
1.-IDENTIFICACIÓN DE LA OBRA:
● Identificación del pintor. Anónima.
● Identificación de la obra: Pintura Rupestre Levantina conocida como “ Arqueros de
Valltorta” que se encuentra en la Cova dels Cavalls (Cueva de los Caballos) de
Valltorta en Tirig, Castellón de la Plana. Cronológicamente se inscribe entre el 8.000 a.
C. y el 4.500 a. C.
○ Modalidad pictórica: pintura parietal (sobre roca de pared).
○ Género: pintura figurativa. Temática: escena cinegética.
○ Tema. Se trata de una cacería de ciervos en la que varios cazadores con arcos
acechan y disparan sus flechas contra una manada que ciervos que huye. Un poco
más lejos, unos ciervos son alcanzados en sus cuartos traseros por las flechas de los
ojeadores.
2.-ANÁLISIS DE LOS ELEMENTOS FORMALES:
● Técnica utilizada: para realizar la pintura parietal se utilizaron pigmentos naturales
(carbón, arcillas y óxidos) y aglutinantes (grasas y resinas) que se aplicaron con los
dedos y “ pinceles” .
● La composición: La composición utilizada enfrenta las figuras de los arqueros a los
animales basándose en la combinación de líneas horizontales, conseguidas con las
flechas, los arcos y los brazos, y las verticales, originadas con las patas de los
animales. Se trata de una escena de gran dinamismo donde las figuras humanas y
animales son las protagonistas.
● El color: predomina el color rojizo con diversas gamas. Destaca, por tanto su
monocromía. En el arte levantino los colores no se mezclan, no existe ni la bicromía, ni
la policromía, ni la gradación de tonalidades.
● La luz: debido al anti-naturalismo característico de este tipo de obras cabe destacar
la propia ubicación para señalar la importancia de la luz que incide sobre la pared que
sirve de soporte a la pintura. A diferencia del paleolítico, el arte levantino situó sus
conjuntos artísticos en abrigos rocosos o en oquedades naturales al aire libre que se
forman en las sierras calizas.
● La línea: el dibujo es bastante nítido y preciso. El trazo es fino, continuo y sin
incisiones. Existe equilibrio entre el color y el dibujo.
● El volumen. Tanto las figuras humanas y como los animales tienen un gran
naturalismo, más acusados en los últimos. Los cazadores han sido magníficamente
representados en tensión, así como los animales, que aparecen en distintas
posiciones. No obstante domina la planitud.
3.-ANÁLISIS ICONOGRÁFICO Y SOCIOLÓGICO:
● Clasificación: El abrigo se abre en una pared vertical junto a la Roca de les
Tàbegues, en la margen izquierda del Barranc de la Valltorta. El Barranc de la Valltorta
se encuentra en los términos de Albocàsser, Tírig y les Coves de Vinromà, y está
considerado como uno de los núcleos de pinturas rupestres al aire libre más
importantes del mundo. El Barranc de la Valltorta tiene una longitud aproximada de 20
km, y recibe su nombre por su relieve escarpado de abruptas laderas que enmarcan
su tortuoso y encajonado surco. Esta escena del arte levantino pertenece al Mesolítico
(periodo artístico-cultural que se encuentra entre el Paleolítico y el Neolítico) que
abarca desde el 10.000 a. C al 5.000 a.C.
● Función de la obra: Se considera que el arte levantino se expresa fundamentalmente
en pinturas. No obstante, en la pintura postpaleolítica desaparece la función mágica y
cobran un especial protagonismo las escenas naturales.
● Análisis iconográfico: Se representa a un grupo de arqueros que acecha a una
manada de nueve ciervos: un ciervo adulto, cuatro ciervas y tres ciervos jóvenes, que
huyen heridos por las flechas de los cazadores. La escena es de un gran realismo. Por
la edad y el sexo de los animales pintados sabemos que el artista prehistórico
representó a una manada de ciervos en otoño, cuando los venados se apropian de los
grupos de hembras y los cervatos nacidos en primavera todavía conservan el pelaje
moteado.
● Análisis iconológico: se trata de una escena de la vida cotidiana que en la que
destaca el carácter narrativo así como la esquematización y la estilización, el uso de
convencionalismos (partes de perfil y partes de frente), la planitud y el dinamismo.
● La obra, reflejo de la época. La figura humana (antropomorfismo) que es escasa en
el Arte Paleolítico adquiere en el Arte Levantino una gran importancia. De esta forma
se puede ver con cierta frecuencia que es el tema principal, y cuando aparece en la
misma escena que los animales se ve claramente que es la figura humana la que los
corre. Los instrumentos representados, en este caso las flechas y los arcos, aparecen
siempre asociados a la figura humana. A su vez, la vegetación es muy poco tratada.
● Fuentes e influencias del pasado presentes en la obra. Al tratarse de una obra
prehistórica tan sólo la realidad, la vida cotidiana y las creencias de los primeros
hombres son la fuente de influencia de este tipo de arte.
● Aportación de la obra al arte. Su descubrimiento por Albert Roda, en febrero del año
1917, marcó el inicio de nuevos hallazgos de pinturas rupestres en el Barranc de la
Valltorta que ese mismo año serían estudiados por Hugo Obermaier, por el Institut
d´Estudis Catalans y por Juan Cabré. La Cova dels Cavalls fue declarada Monumento
Histórico-Artístico el año 1924 y se convirtió en uno de los conjuntos más visitados de
La Valltorta. Con demasiada frecuencia sufrió agresiones y actos de vandalismo, la
mayoría irreversibles.
Actualmente conserva algunos motivos pertenecientes al Arte Esquemático y más
abundantes representaciones de Arte Levantino, con escenas, figuras aisladas de
arqueros y una discutida representación de mujer.
El conjunto fue restaurado el año 1998. Como muestra de su estado original se realizó
una réplica a escala 1:1 que puede contemplarse en el Museu de la Valltorta.