Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Música
IV Concierto Regalo de la Temporada de Abono 2015 Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Música Perú ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA Perú IV Concierto Regalo de la Temporada de Abono 2015 Miércoles 18 de noviembre, 2015 – Auditorio Santa Úrsula Auspiciadores: Quimpac S.A. Media partners: Agradecimientos: ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA Estimados socios, abonados y amigos: Como cada año, tenemos la alegría de presentar hacia fines de la Temporada de abono a la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Música y, en el marco de las celebraciones de Santa Cecilia, santa romana universalmente reconocida como Patrona de los Músicos. Los lazos que unen a la centenaria Sociedad Filarmónica de Lima y el Conservatorio Nacional de Música datan desde sus orígenes, estos se han afianzado con el paso de los años, estableciéndose además una estrecha relación de apoyo y cooperación interinstitucional, en aras de contribuir con el proceso de formación de los jóvenes músicos. El acceso de los estudiantes a nuestros conciertos, clases maestras con nuestros artistas invitados e invitar a la Orquesta Sinfónica del CNM como parte de la exigente programación responde a ese noble objetivo. Disfrutemos pues y apreciemos el nivel alcanzado por sus talentosos jóvenes estudiantes, no sin antes felicitar a la maestra Carmen Escobedo, Directora del CNM, así como al maestro Wilfredo Tarazona quien tendrá esta noche la conducción del concierto. Queridos amigos, tratándose del penúltimo concierto de la Temporada 2015 les recuerdo que el próximo martes 24 tenemos el cierre, con broche de oro, de nuestra temporada a cargo del afamado chelista alemán Daniel Müller-Schott. Muchas gracias por acompañarnos a lo largo del año. Gracias a ustedes abonados, amigos y a cada una de las empresas e instituciones que con su presencia hacen posible la continuidad de nuestra labor. Salomón Lerner Febres Presidente Sociedad Filarmónica de Lima 5 6 ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA Sociedad Filarmónica de Lima CONSEJO DIRECTIVO PRESIDENTE Salomón Lerner Febres VICEPRESIDENTE Jorge Caillaux Zazzali PRESIDENTE HONORARIO Heriberto Ascher DIRECTORES Muriel Clemens de Briceño Federico De Cárdenas Carlos Gatti Harold Gardener Nissim Mayo Margot Moscoso de Pinasco Teresa Ortiz de Zevallos Fred Reich ADMINISTRACIÓN María del Pilar Flores Dioses Denice Guevara Cavero María Alejandra Carrillo Fídel ASISTENTE TÉCNICO Ernesto Quino Villena ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA Nuestros socios SOCIOS PATROCINADORES Briceño, Ricardo y Muriel Hippauf, Horst Verme, Juan Carlos SOCIOS COLABORADORES Ascher, Heriberto Gruenberg, Jorge Lerner Febres, Salomón Ortiz de Zevallos, Felipe Brescia Cafferata de Fort, Rosa Augusta Rehder, Bernardo SOCIOS COLABORADORES EMPRESAS Quality Products S.A. SOCIOS COOPERADORES EMPRESAS Apoyo y Asociados Intls S.A.C. Apoyo Gestión Operativa S.A. Galería & Consultoría de Arte Moll Hernández & Cía. Abogados S.C.R.L Movitécnica S.A. SOCIOS COOPERADORES PERSONAS NATURALES Abugattás, Ricardo Aguirre Salmón, Diego Baertl, Augusto Baertl, José Antonio Balarín, Danilo Berger, Beatrice Caillaux, Jorge Chiappori, Carlos y Cecilia Gallagher de Villarán, Lucy García de Rizo Patrón, Lola Gardener, Harold Gatti, Carlos Graña Miró Quesada, José Hiraoka, Carlos Lerner Rizo Patrón, Pedro Lerner Ghitis, Salomón Loret de Mola, Aurelio y Julia Málaga, Javier Mayo, Nissim y Anita Moscoso de Pinasco, Margot Reich, Fred Rivera, Oscar y Beatriz Rivero, Alfredo Tornique Vicuña, Luz Carolina Van Oordt, Guillermo y Cecilia Varda, Gianfranco Vázquez Costa, Renato Velaochaga, Jorge Venegas, Rafael von Wedemeyer, Jorge Zdravkovic, Branislav Zoia, María Luisa Belaúnde, Pedro Belotserkovskaya, Larissa Bürger, Uwe Caillaux, Ricardo Dannon, Moisés De Szyszlo, Fernando Gastelumendi, Eduardo y Guida Heeren, Carlos y Carmen Málaga de Masías, Beatriz Moya, Max Mujica de Moreyra, Araceli Muncher de Polar, Sylvia Ocampo de Moreyra, Ana María Payet, Jorge Ploog, Volker Rodríguez Chávez, César Schnider, Walter Trovarelli, Ricardo y Clide Wu, Juan 7 8 ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Música Está conformada por alumnos de las Secciones de Estudios Superiores y Preparatorios del Conservatorio Nacional de Música, quienes cursan las especialidades de instrumentos orquestales. A lo largo de su formación académica, llevan cursos de práctica grupal por lo que integran inicialmente diversos ensambles instrumentales hasta llegar a la práctica orquestal. Entre las prácticas de conjunto, la orquestal es indispensable en la formación del instrumentista profesional. Las presentaciones de la orquesta en conciertos constituyen una valiosa oportunidad de preparación de los futuros artistas en el escenario y al mismo tiempo una valiosa herramienta de difusión de la música y de proyección social. La Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Música ha realizado presentaciones en Lima, distritos periféricos y provincias del Perú, todos de ingreso libre; cumpliendo uno de los principales fines de la institución: promover el desarrollo de la música al más alto nivel, difundiendo las expresiones y creaciones artísticas de sus integrantes y contribuyendo a la cultura artística del país. Han sido directores de la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Música los maestros Armando Sánchez Málaga, Andrés Santa María, Carlota Mestanza, Florencia Ruiz-Rosas y Fernando Valcárcel, entre otros. Como directores visitantes han destacado Alfredo Rugeles (Venezuela), Luca Pfaff (Suiza), Miguel Harth Bedoya, Óscar Vadillo, Carmen Moral y David Del Pino (Perú). En la actualidad es dirigida por el maestro Wilfredo Tarazona. ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA Wilfredo Tarazona Padilla Director Licenciado en el Conservatorio Nacional de Música. Director del Programa Orquestando: Sistema Nacional de Orquestas y Coros Infantiles y Juvenil del Ministerio de Educación. Ha seguido estudios de Dirección Orquestal en el Festival Campus de Jordao en Sao Paulo y seminarios en Escocia. Estudió con el Maestro Armando Sánchez Málaga, Edgard Valcárcel, Roberto Tibiriza, Dario Sotelo y Helmuth Rilling, entre otros. Como Director Coral ha sido invitado al Festival Cervantino de México y a los festivales de Guayaquil, Santiago de Chile, Saint Andrews en Escocia, Loughboro en Inglaterra y Autun en Francia. Ha dirigido la Orquesta Filarmónica de la Paz, la Orquesta Sinfónica del Festival Internacional Bach de Trujillo, la Orquesta de Juventudes de los Países Andinos, la Orquesta Sinfónica Juvenil de Guayaquil, la Orquesta Carlos Chávez Aguilar de México D.F, entre otras. Ha sido Director Interino de la Orquesta Sinfónica Nacional. Fundador desde hace 15 años de los Sistemas de Orquesta y Coros infantiles y Juveniles del Perú, el mismo que se convirtió en el programa Orquestando, con cuya Orquesta Sinfónica Juvenil viene realizando los festivales Solistas del mañana y Música para todos, en alianza con el Patronato Peruano de la Música. Creó las Sinfónicas Juveniles e Infantiles de Huancayo, Huánuco, Puno, Juliaca, así como la del Instituto Nacional de Cultura, actualmente Ministerio de Cultura. Es fundador del Ensamble de Instrumentos Tradicionales del Perú de la Escuela Superior de Folklore José María Arguedas, agrupación única en su género en el Perú, que es un formato musical paralelo al de una orquesta sinfónica. Se ha desempeñado como Director de Promoción y Actividades Musicales del Conservatorio Nacional de Música durante 9 años. Ha representado el Perú en la Conferencia Regional de América Latina sobre Educación Artística, preparatoria de la Cumbre Mundial de la UNESCO sobre Arte y Educación (Colombia, 2005) y durante 10 años ha sido convocado por la Corporación Andina de Fomento (CAF) a las reuniones de Líderes Musicales de América Latina. Ha sido condecorado por el Congreso de la República con la Medalla de la Peruanidad y por el Estado Peruano con las Palmas Magisteriales en el Grado de Educador. 9 10 ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA Andrea Arévalo Cuéllar Piano Inició sus estudios de piano en el Conservatorio Nacional de Música, ingresando a la sección de Estudios Preparatorios para niños bajo la enseñanza del maestro Alexis Alvarado. En el 2007 participó en el Festival de Piano Roberto Carpio y en el Festival Traveling Notes en la especialidad de viola. Fue integrante de la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Música y de la Orquesta Sinfónica Juvenil del Ministerio de Educación con la especialidad de viola. Desde el 2010 es alumna de la maestra Carmen Escobedo. Obtuvo el primer puesto en la sección de estudios Preparatorios para Jóvenes pasando exonerada a la Sección Superior en el año 2011. En el 2012 fue una de las ganadoras del Concurso de Becas y Proyectos del Patronato Peruano de la Música. Asistió al festival Interlochen Center for the Arts, en Michigan (EE.UU), donde fue distinguida con el premio Fine Arts Award in Piano. En el 2013 obtuvo una beca completa para asistir al prestigioso Festival Boston University Tanglewood Institute. Posteriormente, le fue otorgada una beca para asistir al festival Brevard Music Center en Carolina del Norte. Fue seleccionada para estudiar con el reconocido maestro Norman Krieger de la Julliard Music School y tuvo la oportunidad de tocar en escenarios como el Ventfort Hall, Kimberly Falls, Searcy Hall, Sternburger Auditorium, entre otros. Obtuvo diplomas por ocupar los primeros puestos en la Sección Superior del Conservatorio Nacional de Música en los años 2011, 2012 y 2013. En el 2014 fue seleccionada para participar en el Festival de Santa Catarina Femusc en Brasil donde tuvo la oportunidad de estudiar con los maestros Ricardo Castro, Fanny Solter y Alexandre Dossin. Ha recibido clases maestras de piano de Milan Langer, Christine Hust, Mauricio Nader, Lang Lang, Raphael Lustcheusky, Michael Baron, Juan José Chuquisengo, Elena Ichikawa, Chi Wu, Joaquín Achucarro, Pavel Nersessian, Haeshin Shin, Julie Cheek, Michael Coonrood, entre otros. Este año obtuvo el EMF Young Artist Merit Award para participar en el Eastern Music Festival de la Universidad de Guilford, EE.UU, donde estudió con los maestros William Wolfram y Awadagin Pratt. Fue una de las finalistas del concurso Concerto Competition de dicho festival, siendo distinguida con el diploma de mención honorable en la categoría Concierto. ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA IV Concierto Regalo de Temporada de Abono 2015 Miércoles 18 de noviembre, 7:45 p.m. - Auditorio Santa Úrsula Programa MAURICE RAVEL (1875– 1937) Concierto para la mano izquierda Lento Andante Allegro NILO VELARDE (1964) Espacios Dos movimientos para orquesta sinfónica Intermedio ENRIQUE ITURRIAGA (1918) Sinfonía “Junín y Ayacucho” Solemne-Allegro Adagio molto Allegro enérgico Lento-Allegro DIMITRI SHOSTAKOVICH (1906-1975) Obertura Festiva 11 12 ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA Nilo Velarde (1964) Nació en Chimbote, Perú. Compositor, licenciado en el Conservatorio Nacional de Música. Su producción musical abarca obras sinfónicas, de cámara, corales y electroacústicas; las que han sido ejecutadas en diversos conciertos y festivales de América y Europa. En abril de 2007 gana el Premio de Composición Casa de las Américas, con Espacios – dos movimientos para Orquesta Sinfónica; y en marzo de ese mismo año, el Concurso de Composición Coral del Segundo Festival Internacional de Coros, con su obra El Sinsonte. En el 2009 el Festival Klem Kuraia de Bilbao (España), le encarga la composición de la obra Del mar y sus orillas; y en el 2011, el Ministerio de Cultura le encarga componer el ballet La agonía de Rasu Ñiti, basado en el cuento homónimo del escritor José María Arguedas. A inicios de 2012 el Ministerio de Cultura del Perú le encarga la composición de la ópera ballet Akas Kas – La Promesa del Guerrero, con libreto de Celeste Viale. Esta obra se estrena el 12 de julio de 2012 en el concierto inaugural del Gran Teatro Nacional, interpretada por la Orquesta Sinfónica Nacional del Perú, el Ballet Nacional, el Coro Nacional, el Coro Nacional de Niños, el Elenco Nacional de Folclore y solistas. En septiembre de 2013, en su tercera colaboración con el Ministerio de Cultura del Perú, Nilo Velarde estrena la ópera para niños La ciudad bajo el mar, con el libreto de Maritza Niñez, e interpretada por el Coro Nacional de Niños, solistas y un ensamble instrumental. Nilo Velarde ha sido compositor invitado de varios festivales importantes de música contemporánea, en los cuales ha dado conferencias y se ha interpretado su música. En agosto de 2014, Nilo Velarde asiste como compositor invitado al taller y residencia del Curso de Perfeccionamiento en Composición e Interpretación de Música Contemporánea (COPIU) en Santiago de Chile, y por encargo del COPIU Ensamble compone su obra El Ayla, la cual se estrena en diciembre del mismo año en el auditorio del Centro Gabriela Mistral (GAM) dentro del Festival de Creación Latinoamericana Prismas. ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA Enrique Iturriaga (1918) Nació en Lima el 3 de abril de 1918. Entre 1934 y 1939 hizo estudios de piano con Lily Rosay y de teoría y armonía con Andrés Sas. De 1945 a 1950 siguió los cursos de composición en el Conservatorio Nacional de Música bajo la dirección de Rodolfo Holzmann. En 1949, su último año de conservatorio, obtuvo el Premio Nacional Duncker Lavalle por su obra Canción y muerte de Rolando, estrenada ese año por la Orquesta Sinfónica Nacional. A raíz de este premio es becado por el gobierno francés y viaja a París, donde recibe clases de Plé-Causade en el Conservatoire National de Musique y de Arthur Honegger en le École Normale. Entre 1957 y 1960 ejerce como crítico musical del diario El Comercio. Preocupado desde su juventud por todos los aspectos de la educación musical, participa a su regreso al Perú en el movimiento musical escolar, entre 1952 y 1958. Paralelamente continúa su labor de creación. En 1957 su Suite Nº 1 para orquesta obtiene el Premio Juan Landaeta en el II Festival Latinoamericano de Caracas. En 1965, por encargo del III Festival Interamericano de Washington compone Vivencias, estrenada por la Orquesta Sinfónica de Búffalo bajo la dirección de Lukas Foss. Su Homenaje a Stravinsky para cajón y orquesta le valió por segunda vez el premio Nacional Duncker Lavalle en 1971. Desde 1957 ejerce la docencia en el Conservatorio Nacional, principalmente como profesor de Armonía y Composición. Desde 1964 trabaja en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, de la que es profesor emérito. Enseña igualmente en la Pontificia Universidad Católica. En 1973 fue nombrado director de la Escuela Nacional de Música. Ha colaborado asiduamente con los proyectos de formación musical de maestros organizados por la Unesco para la región andina; fruto de esa experiencia es su libro Método de composición melódica. Se ha dedicado igualmente a la investigación musicológica, trabajando especialmente sobre la obra de los compositores Bernardo Alcedo, Carlos Sánchez Málaga y Roberto Carpio. Si bien su producción no es abundante, el conjunto de su obra está guiado por la búsqueda de un lenguaje propio que pueda expresar la experiencia de la realidad pluricultural peruana. No se trata de un simple nacionalismo, sino más bien de la reelaboración e invención de motivos de tipo popular empleados como 13 14 ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA materia prima para la creación. Esto lo vincularía, desde el punto de vista estético, a Bartók. En sus primeras composiciones se puede ver el acercamiento a ciertos géneros populares y su estilización (en ocasiones no exenta de ironía): el pregón y los bailes costeños en Preludio y danza, la polka en Obertura para una comedia, el vals criollo en la Pequeña suite. En su Suite de 1957 las referencias se hacen más fragmentarias y se estructuran por contrastes y rupturas, sobre todo en el aspecto tímbrico. Antes que la adscripción a algún lenguaje musical determinado, le estructura de cada obra es generada por el trabajo sobre el material compositivo que sirve de punto de partida. Sin embargo, ha empleado en ocasiones formas académicas, como en la Sinfonía Junín – Ayacucho o en Llamadas y fuga para un Santiago. Su música se mueve por lo general en el ámbito de una tonalidad extendida: por ejemplo, en el empleo de “terceras arequipeñas” (mayores – menores con un resultado de ambigüedad modal o bimodalidad) o de la politonalidad. Sin embargo en Vivencias (1965), las mismas motivaciones estéticas le llevan a utilizar el serialismo (y también la Klangfarbermelodia) con una extrema sobriedad y expresividad. Otro aspecto a considerar en su obra es su relación con la poesía. Las canciones y obras corales constituyen una parte cualitativamente importante de su producción. Todos los textos empleados son de poetas peruanos contemporáneos, habiendo trabajado cercanamente con algunos: Eielson, Arguedas, Salazar Bondy y Sologuren. En el caso de las cumbres, se trata de poesía escrita especialmente para ser puesta en música por él. En este aspecto es posible ver una evolución que se abre con Canción y muerte de Rolando (1947), en la que la orquesta recrea y ambienta el preciosismo del lenguaje de Eielson y su atmósfera medieval: el texto del largo poema se emplea sólo en tres breves citas. Siguen los ejercicios poéticos, nuevamente con texto de Eielson, con contrastes entre un lirismo sincero y otro contenido (cuando no disfrazado de objetividad) en que la línea vocal se mueve entre raptos líricos con grandes saltos interválicos y el recitativo, siguiendo las inflexiones expresivas del texto; luego el gran fresco popular de las canciones quechuas de Arguedas para coro y orquesta. Un lugar privilegiado ocupan los Cuatro poemas de Heraud, que más que canciones deben entenderse como un dúo para piano y voz, debido a que el piano no es tratado como acompañante sino que tiene una presencia autónoma, equiparado a la voz en su papel de proporcionar una lectura del texto poético. Iturriaga ha trabajado en diversas ocasiones en música incidental para el teatro y el cine. Compuso la música para todas las obras dramáticas de Salazar Bondy y colaboró con Julio Ramón Ribeyro en Santiago el pajarero. Diccionario de la Música Española e Hispanoamericana. Sociedad general de Autores y Editores. Madrid, 2002. ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA Mtro. Wilfredo Tarazona Padilla, director titular Doris Quispe, concertino Andrea Arévalo, piano Violines I Doris Quispe Marcela Cerna Ángel Ruiz Carlos Sánchez Alejandro Barreto Andrea Córdova Kurt Chero Cecilia Baltierra (*) Violines II Jorge Breña Karen Valiente Ángela Thompson Korina Irrazabal Carlos Baquíjano Danella Israel Hover Quiñones Violas Mayrah Valdivia Rafael Gargate Sebastian Gonzalez Álvaro Cortijo Ítalo Pérez Melanie Alfaro VIOLONCHELOs José Quezada Brenda Urtecho Agustín Baella Christian Ruiz Jesús Rodríguez Micaela Luján Andy Ramos Sammanda Sigüeñas (*) César Pacheco (*) Contrabajos Martín Mendoza Karol Escobar Ricardo Otárola (*) PÍCCOLO Pedro Alfaro Flautas Diego Jaico Esteban León Juan Carlos Rodríguez Oboes Katherine Aparicio Ana Paula Sánchez Clarinetes Marco Collantes Dreyser Fabián Elmer Fabián Percy Rojas Alexander Velarde TROMBones Juan Candia Miguel Osorio FagotEs Yuber Apaza Jesús Provincia Augusto De La Cruz PERCUSIÓN Jaime Rey Israel Herrera Ricardo Solano Gustavo Neyra José Luis Rodríguez Ricardo Farfán Kristel Ataucuri CORNOS Alfredo Carrión Kevin Guevara César Conde (**) Daniel Rojas (**) CORNO INGLÉS Diego Espinoza (**) Trompetas César Cáceres Aldo Natividad Manuel Loli Brandon Lázaro Marco Guerrero José Paredes tuba José Vera arpa Eve Matin PROFESORES INSTRUCTORES Cecilia Baltierra, violín/viola Claudio Santos, violonchelo Ricardo Otárola, contrabajo César Vivanco, flauta Iván Palomino, maderas Juan Carlos Fiestas, trombón/tuba Javier Pacheco, trompeta/corno (*) Colaboradores (**) Invitados 15 ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA 17 18 ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA InterContinental Hotels Group HOTELS & RESORTS 19 1907 2015 AUDITORIO SANTA ÚRSULA Miércoles 18 de noviembre, 2015 Lima - Perú
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