Joan Miró i l’obra gràfica Joan Miró’s printmaking workshops L’interès de Joan Miró per les arts gràfiques respon a la recerca constant de nous recur· sos per a desenvolupar les seves inquietuds artístiques, i a voler experimentar amb les més diverses matèries. Aquests mitjans li permeteren una major difusió de les obres i l’apropament a un públic més ampli. Canviar el concepte d’obra única i donar pas a la mul· tiplicitat en les seves creacions esdevingué un recurs creatiu excel·lent per a l’artista. Talleres de Obra Gráfica de Joan Miró Tallers d’Obra Gràfica de Joan Miró Joan Miró s’inicià en les arts gràfiques gràci· es a la seva relació i amistat amb el cercle de poetes i escriptors coneguts a París a través d’André Masson, als voltants de l’any 1925. Tot i que realitzà diverses il·lustracions de llibres d’autors com Paul Eluard, J. V. Foix, Tristan Tzara, etc., la seva dedicació i produc· ció més intensa no es dóna fins a la dècada dels anys 70. D’aquests anys sorgiran milers d’estampes i més d’un centenar de llibres il· lustrats. És l’etapa en què aconsegueix un ex· cel·lent domini tècnic com a conseqüència de la col·laboració d’importants gravadors que participaren de manera activa en la creació de les obres. Un sistema de treball que forma un equip en el qual l’intercanvi de suggeri· ments, experiències i complicitats entre els mestres estampadors i l’artista forma part del resultat final. TALLERS MIRÓ Què són? Els tallers d’obra gràfica de Joan Miró són el llegat de l’artista als joves creadors. Es troben situats a Son Boter, casal mallorquí del s. XVIII, en un dels tres edificis que formen la Fundació Pilar i Joan Miró. El casal està situat molt a prop de la casa familiar i del taller construït per Josep Lluís Sert, i va ser utilitzat inicialment com a taller de pintura i escultura. A finals dels anys 60, l’artista adapta algunes noves dependències per a instal·lar a Son Boter un taller de gravat i un de litografia per a ús propi. D’aquests tallers sorgí la major part del tre· ball gràfic realitzat a la dècada dels anys 70. Sèries com la Suite Gaudí i Els gossos, o els gravats de llibres d’artista tan interessants com el Lapidari, les litografies de l’exposició de la Llotja de Palma, etc. Aquests projectes es feren realitat amb la col·laboració de tèc· nics especialistes en gravat com Joan Barba· rà i el litògraf Damià Caus. Tallers d’Obra Gràfica - Beques Pilar Juncosa i Sotheby’s Projectes d’Investigació - Edicions Especials - Exposicions Talleres de Obra Gráfica - Becas Pilar Juncosa y Sotheby’s Proyectos de Investigación - Ediciones Especiales - Exposiciones DL: PM 1026-2015 Printmaking workshops - Pilar Juncosa & Sotheby’s Grants Research Projects - Limited Editions - Exibitions C. de Saridakis, 29 07015 Palma, Mallorca Illes Balears - Espanya Tel: +34 971 701 420 [email protected] [email protected] http://miro.palmademallorca.es Miró compartí la seva tasca creativa als ta· llers de gravadors tan importants com els de Lacourière, l’Atelier Cromerlink et Doutrou, el gravador Fernand Mourlot a París, l’Atelier 17 de William Hayter a Nova York, el Taller 46 de Joan Barbarà, o el Taller de Litografies Artístiques de Barcelona, fundat per Damià Caus. Així mateix, aquesta simbiosi entre ar· tista i tècnic és igualment important en d’al· tres camps, com el de la ceràmica, en el qual treballà amb l’amic i ceramista Josep Llorenç Artigas i amb el seu fill, Joan Gardy Artigas. «El gravat és per a mi un mitjà d’expressió –em digué Miró. Ha estat un mitjà d’alliberament, d’expansió, de descobriment. A pesar que al començament vaig ésser presoner de les seves limitacions, de la seva cuina, d’unes eines i unes receptes massa dependents de la tradició. S’havia de resistir, desbordar-les, i llavors un immens camp de possibilitats s’oferia a la mirada i a la mà… Puc utilitzar un punxó o un burí, però també el dit, la mà, un clau o un tornavís vell. M’he pogut alliberar així mateix del paper utilitzat normalment i tirar les proves sobre els papers més insospitats.» (Citat per Jacques Dupin al pròleg de Miró Grabador I. Barcelona: Polígrafa,1987, pàg. 7.) Què ofereixen? Des de l’any 1994, la Fundació organitza anualment diversos cursos d’iniciació, tallers experimentals, edicions i projectes especials. Mestres de la talla de Joan Barbarà, artis· ta i gravador col·laborador de Joan Miró, o Joan Gardy Artigas, en l’àmbit de la ceràmi· ca, més una llarga llista d’artistes com Wolf Vostell, Joan Fontcuberta, Jaume Plensa, Jesús Pastor, Joan Cruspinera, Toni Catany, Fernando Bellver, Clemente Bernad, Daniel Canogar, Óscar Molina, José Ramón Alcalá, Rafael Navarro, Concha Jerez, Don Herbert, Ana Soler, Cecilia Segura, Eloi Puig, Mastaka Kuroyanagi, Wayne Crothers, Montse Car· reño o Javier Vallhonrat, han impartit tallers o realitzat projectes d’edició als tallers de Joan Miró. A nivell institucional, i en col·laboració amb diversos centres nacionals i internacionals com Arteleku, el Centre Experimental de Gràfica de l’Havana, el Printmakers Works· hop d’Edimburg, el Molí Paperer de Capella· des, la Facultat de Belles Arts de la Universi· tat de Barcelona, el Centre Frans Massereel de Bèlgica, L’Escola de Belles Arts Slade de Londres, la Casa Velázquez de Madrid, o la Biennal d’Obra Gràfica de Ljubljana, s’han ofert cursos, tallers i conferències, i s’ha pro· piciat l’intercanvi de coneixements i d’artistes residents. Els Premis i Beques Pilar Juncosa i Sotheby’s a nivell internacional ajuden a promoure trobades entre artistes joves d’arreu del món als nostres tallers i possibiliten estades i experiències a l’exterior. La convocatòria inclou un Premi Biennal Pilar Juncosa, diverses beques anuals de formació artística a centres nacionals o internacionals, i la participació als diferents cursos i tallers programats per la Fundació. Juntament amb institucions espanyoles relacionades amb el món de l’obra gràfica, com la Calcografia Nacional i la Casa de la Moneda, la Fundació col·labora anualment en la convocatòria del Certamen d’Art Gràfic per a Joves Creadors. El nostre interès és apropar l’artista a la creació contemporània aprofitant tots els recursos que la societat genera per a ajudarlo a trobar l’eina que més s’adapti al seu llenguatge personal. En els darrers anys la Fundació ha obert els seus tallers de gravat, litografia, serigrafia, ceràmica i impressió digital a artistes joves que vulguin desenvolupar els seus projectes autònomament. Els tallers estan dotats d’una infraestructura i una maquinària adequades per a poder dur a terme treballs de proves, impressió i edició. Existeixen unes tarifes de lloguer i reserva d’espais, a més del personal tècnic que brinda tota la informació L’artista llegà els seus tallers a la ciutat de Palma l’any 1981, amb la intenció i el desig de mantenir viu l’esperit de creativitat i transgressió més enllà de la seva mort. I d’aquesta manera es va constituir la Fundació Pilar i Joan Miró, la qual l’any 1992 començà una nova etapa amb la inclusió del nou edifici projectat per Rafael Moneo com a seu de la Fundació. Amb l’objectiu de potenciar i adaptar el funcionament dels tallers a les necessitats actuals, l’any 1994 es dugué a terme una modernització dels equips i els materials per a així fer possible la realització de cursos i edicions amb les tècniques més actuals del camp de l’estampa i l’obra seriada. La Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca conserva els tallers de litografia i gravat que va usar l’artista per a la realització de les seves sèries d’obra gràfica i els seus llibres d’artista, a més de mantenir l’atmosfera especial que l’inspirà. Posteriorment, s’hi han incorporat instal·lacions per a serigrafia, ceràmica, fotografia i sistemes d’impressió digital. necessària per a la seva bona utilització i l’aprofitament. L’objectiu que ha marcat tots aquests anys de treball continuat no és altre que el d’aconseguir un equilibri entre la memòria i la innovació; és a dir, estimular alhora el respecte envers les tècniques tradicionals de les arts gràfiques i el desig més intens de contemporaneïtat, tal com va fer Joan Miró en la seva tasca creativa. La tasca dels tallers de la Fundació fou reconeguda el 2001 amb el Premi Nacional d’Art Gràfic atorgat per la Calcografia Nacional. A més dels tallers, la Fundació disposa de sales d’exposicions per a la col·lecció perma· nent, les exposicions temporals i l’obra pro· duïda als tallers, un auditori i una biblioteca especialitzada en art contemporani. Més informació al nostre web: http://miro.palmademallorca.es Joan Miró y la obra gráfica El interés de Joan Miró por las artes gráficas se debe a la constante búsqueda de nuevos recursos para desarrollar sus inquietudes artísticas, así como a la satisfacción obteni· da en la experimentación con las más diver· sas materias. Estos medios le permitieron una mayor difusión de las obras y el acer· camiento de éstas a un público más amplio. Cambiar el concepto de obra única y dar paso a la multiplicidad en sus creaciones se convirtió en un recurso creativo excelente para el artista. Joan Miró se inició en las artes gráficas gra· cias a su relación y amistad con el círculo de poetas y escritores que conoció en París a través de André Masson, alrededor del año 1925. Pese a que realizó diversas ilustracio· nes de libros de autores como Paul Eluard, J. V. Foix o Tristan Tzara, entre otros, su de· dicación y su producción más intensas no se dieron hasta la década de los años setenta. En esos años surgirán miles de estampas y más de un centenar de libros ilustrados. Es la etapa en la que consigue un excelente do· minio técnico como consecuencia de la co· laboración de importantes grabadores que participaron de forma activa en la creación de sus obras. Un sistema de trabajo que conforma un equipo en el que el intercam· bio de sugerencias, experiencias y complici· dades entre los maestros estampadores y el artista forma parte del resultado final. Miró compartió su tarea creativa en talleres de grabadores de gran importancia como los talleres de Lacourière; el Atelier Cro· merlink et Doutrou; el del grabador Fernand Mourlot, en París; el Atelier 17 de William Hayter, en Nueva York; el Taller 46, de Joan TALLERES MIRÓ ¿Qué son? Los talleres de obra gráfica de Joan Miró son el legado del artista a los jóvenes crea· dores. Se encuentran situados en Son Boter, casal mallorquín del siglo XVIII en uno de los tres edificios que conforman la Fundación Pilar y Joan Miró. El casal está situado muy cerca de la casa familiar y del taller cons· truido por Josep Lluís Sert, y fue utilizado inicialmente como taller de pintura y escul· tura. A finales de los años sesenta, el artista adaptó algunas nuevas dependencias para instalar en Son Boter un taller de grabado y otro de litografía para uso propio. ¿Qué ofrecen? Desde el año 1994 la fundación organiza anualmente diversos cursos de iniciación, talleres experimentales, ediciones y proyectos especiales. Maestros de la talla de Joan Barbarà, artista y grabador colaborador de Joan Miró, o Joan Gardy Artigas, en el ámbito de la cerámica, mas una larga lista de artistas como Wolf Vos· tell, Joan Fontcuberta, Jaume Plensa, Jesús Pastor, Joan Cruspinera, Toni Catany, Fernan· do Bellver, Clemente Bernad, Daniel Canogar, Oscar Molina, José Ramón Alcalá, Rafael Na· varro, Concha Jerez, Don Herbert, Ana Soler, Cecilia Segura, Eloi Puig, Mastaka Kuroyanagi, Wayne Crothers, Montse Carreño o Javier Vall· honrat, han impartido talleres o realizado pro· yectos de edición en los talleres de Joan Miró. (Citado por Jacques Dupin en el prólogo de Miró grabador I, Barcelona, Polígrafa, 1987, pág. 7.) El artista legó sus talleres a la ciudad de Palma en el año 1981, con la intención y el deseo de mantener vivo el espíritu de creatividad y trasgresión más allá de su muerte. Y de este modo se constituyó la Fundación Pilar y Joan Miró, la cual en el año 1992 empezó una nueva etapa, con la inclusión del nuevo edificio proyectado por Rafael Moneo como sede de la Fundación. Con el objetivo de potenciar y adaptar el funcionamiento de los talleres a las necesidades actuales, en el año 1994 se llevó a cabo una modernización de los equipos y de los materiales para así hacer posible la realización de cursos y ediciones con las técnicas más actuales en el ámbito de la estampa y la obra seriada. La Fundación Pilar y Joan Miró en Mallorca conserva los talleres de litografía y grabado que usó el artista para la realización de sus series de obra gráfica y libros de artista, además de mantener la atmósfera que le inspiró. Posteriormente, se añadieron instalaciones para serigrafía, cerámica, fotografía y sistemas de impresión digital. Barbarà, o el Taller de Litografías Artísticas de Barcelona, fundado por Damià Caus. Asi· mismo, esta simbiosis entre artista y técnico es igualmente importante en otros ámbitos, como el de la cerámica, en el cual trabajó con el amigo y ceramista Josep Llorenç Ar· tigas y con su hijo, Joan Gardy Artigas. «El grabado es para mí un medio de expresión –me dijo Miró. Ha sido un medio de liberación, de expansión, de descubrimiento. A pesar de que al principio fui prisionero de sus limitaciones, de su cocina, de unas herramientas y unas recetas demasiado dependientes de la tradición. Se tenía que resistir, desbordarlas, y entonces un inmenso campo de posibilidades se ofrecía a la mirada y a la mano... Puedo utilizar un punzón o un buril, pero también el dedo, la mano, un clavo o un destornillador viejo. He podido liberarme asimismo del papel utilizado normalmente y tirar las pruebas sobre los papeles más insospechados.» De dichos talleres surgió la mayor parte del trabajo gráfico realizado en la década de los años setenta: series como la Suite Gaudí y Els gossos, o los grabados de libros de artista tan interesantes como el Lapidari, las litografías de la exposición de la Llotja de Palma, la Obra Cultural Balear etc. Estos proyectos se hicieron realidad con la colaboración de técnicos especialistas en grabado como Joan Barbarà y el litógrafo Damià Caus. A nivel institucional y en colaboración con diversos centros nacionales e internacio· nales como Arteleku, el centro experimen· tal de Gráfica de la habana, la el Edingburg printmakers workshop, el Molí paperer de Capellades, la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona, el Centro Frans Massereel de Bélgica, The Slade School of Fine Arts de Londres o la Casa Velázquez de Madrid, o la Bienal de Obra Gráfica de Ljubl· jana, se han ofrecido cursos, talleres y confe· rencias, y se ha propiciado el intercambio de conocimientos y artistas residentes. Los Premios y becas Pilar Juncosa y Sotheby’s a nivel internacional ayudan a pro· mover encuentros entre artistas jóvenes de todas partes del mundo en nuestros talleres y posibilita estancias y experiencias en el exte· rior. La convocatoria incluye un Premio Bienal Pilar Juncosa, diversas becas anuales de formación artística en centros nacionales o inter· nacionales, y la participación en los diferentes cursos y talleres programados por la funda· ción. Junto a instituciones españolas relacio· nadas con el mundo de la obra gráfica, como la Calcografía Nacional y la casa de la Moneda la fundación colabora anualmente en la con· vocatoria del Certamen de Arte Gráfico para Jóvenes creadores. Nuestro interés es acercar al artista a la creación contemporánea aprove· chando todos los recursos que la sociedad ge· nera para ayudarle a encontrar la herramienta que más se adapte a su lenguaje personal. «For me, engraving is a medium of expression –Miró told me. It has been a medium of liberation, expansion, and discovery. Although in the beginning, I was a prisoner of its limitations, its formulas, its tools and recipes which were too dependent on tradition. I had to resist and overcome them, and subsequently, an immense range of possibilities was revealed to my vision and hands... I could use a punch or a chisel, but also a finger, a hand, a nail, or an old screwdriver. I was equally able to liberate myself from the most commonly used paper and print the proofs on the most unexpected types of paper.» (Quoted by Jacques Dupin in the prologue of Miró grabador I, Barcelona, Polígrafa, 1987, pg. 7.) Joan Miró and Printmaking Joan Miró’s interest in printmaking can be attributed to his continual search for new ways of developing his artistic interests, together with the satisfaction that he derived from experimentation with materials of the most diverse kinds. Thanks to these mediums, his work became more widely known, reaching a more extensive audience. Moving from the concept of a single unique work to multiple creations would become an excellent creative resource for the artist. Miró first started to explore printmaking as a result of his relationship and friendship with the circle of poets and writers that he met in Paris through André Masson in around 1925. Although he created various illustrations for books by authors like Paul Eluard, J. V. Foix, or Tristan Tzara, among others, his greatest dedication to this field and most numerous work did not take place until the seventies. During the said years, he created MIRO’S WORKSHOPS What are they? The Joan Miró’s printmaking workshops are the artistic legacy to young creators. They are located at Son Boter, an 18th century Mallorcan country house and one of the three buildings that comprise En los últimos años la Fundación ha abierto sus talleres de grabado, litografía, serigrafía, cerámica e impresión digital a artistas jóvenes que deseen desarrollar sus proyec· tos autónomamente. Los talleres están do· tados de una infraestructura y maquinaria adecuada para poder llevar a cabo trabajos de pruebas, impresión y edición. Existen unas tarifas de alquiler y reserva de espacios, además del personal técnico que brinda toda la información necesaria para su buena utili· zación y aprovechamiento. El objetivo que ha marcado todos estos años de trabajo continuado no es otro que el de conseguir un equilibrio entre la memoria y la innovación, es decir, estimular a la vez el respeto hacia las técnicas tradicionales de las artes gráficas y el deseo más intenso de contemporaneidad, tal como hizo Joan Miró en su tarea creativa. La labor de los talleres de la fundación fue reconocida en 2001 con el Premio Nacional de Arte Gráfico otorgado por la Calcografía Nacional. Además de los talle· res, la fundación dispone de salas de exposiciones para la colección permanente, las exposiciones temporales y la obra producida en los talleres, un auditorio y una biblioteca especializada en arte contemporáneo. Más información en nuestra página web: http://miro.palmademallorca.es the Fundació Pilar i Joan Miró. Son Boter stands close by the family home and the studio built by Josep Lluís Sert, initially used as a painting and sculpture studio. In the late sixties, the artist refurbished some new outbuildings at Son Boter, se· tting up a lithographic workshop and ano· ther engraving workshop for his own per· sonal use. Most of Miró’s 1970s prints were made in these workshops, including series like Suite Gaudí and Els gossos, together with artist’s books as fascinating as Lapidari, thousands of prints and over one hundred illustrated books. This was the stage when he became genuinely skilled in this field by collaborating with leading engravers who actively participated in the creation of his work. It was a system based on teamwork, where an interchange of suggestions and experiences and a sense of comradeship between the master printers and the artist all formed an essential part of the final outcome. Joan Miró worked in collaboration with others on his creations in the workshops of leading engravers, like Lacourière’s workshops; Atelier Cromerlink et Doutrou; the engraver Fernand Mourlot in Paris; William Hayter’s Atelier 17 in New York; Joan Barbarà’s Workshop 46, and the Barcelona Lithographic Art Workshop founded by Damià Caus. This symbiosis between the artist and skilled experts was equally important in other fields like ceramics, where he worked with his friend the ceramicist Josep Llorenç Artigas and his son Joan Gardy Artigas. and lithographs for the exhibition at the Llotja in Palma or for the Obra Cultural Balear. These projects were brought to fruition thanks to the collaboration of spe· cialists in engraving, like Joan Barbarà, and the lithographer, Damià Caus. The artist donated his workshops to the city of Palma in 1981, in a bid to keep the spirit of creativity and transgression alive after his death. In this way the Fundació Pilar i Joan Miró was founded, embarking on a new stage in 1992 with the inclusion of a new building designed by Rafael Moneo to act as the Foundation headquarters. In order to make the most of the workshops and to adapt them to present-day needs, in 1994, their equipment and materials were updated so that courses could be given and editions printed using state-ofthe-art printmaking techniques. What do they offer? Each year, since 1994, the Foundation has organized different introductory courses, experimental workshops, limited editions and special projects. Experts as prestigious as Joan Barbarà, the artist and engraver who collaborated with Joan Miró, Joan Gardy Artigas, who worked with Miró in the field of ceramics, and a long list of other artists like Wolf Vostell, Joan Fontcuberta, Jaume Plensa, Jesús Pastor, Joan Cruspinera, Toni Catany, Fernando Bellver, Clemente Bernad, Daniel Canogar, Oscar Molina, José Ramón Alcalá, Rafael Na· varro, Concha Jerez, Don Herbert, Ana Soler, Cecilia Segura, Eloi Puig, Mastaka Kuroyan· agi, Wayne Crothers, Montse Carreño and Javier Vallhonrat have given workshops or created printmaking projects in Joan Miró’s workshops. At an institutional level, courses, workshops and conferences have been held in collaboration with different centres both in Spain and abroad, such as Arteleku, the Havana Centro Experimental de Gráfica, Edinburgh Printmakers’ Workshop, Molí Paperer de Capellades, Barcelona University Faculty of Fine Arts, Frans Massereel Centre in Belgium, Slade School of Fine Arts in London, Casa Velázquez in Madrid, or Ljubljana Biennial of Graphic Arts. Similarly information exchanges and posts as artists in residence have been fostered. Thanks to the widespread international dis· semination of the Pilar Juncosa Grants & Awards, young artists from all over the world meet in our workshops, and stays and expe· riences abroad are fostered. These awards include the Biennial Pilar Juncosa Award, different annual art training grants at cen· tres in Spain or abroad, and participation in the Foundation’s different courses and work· shops. In conjunction with Spanish institutions associated with the field of printmaking, like the Calcografía Nacional or Casa de la Mone· da, the Foundation collaborates each year in the Young Artists’ Graphic Art Competition. We aspire to foster links between artists and the world of contemporary art, taking advantage of all the resources generated by society in order to help them find the tool that best suits their own personal artistic language. In recent years, the Foundation has opened its engraving, lithography, silkscreen, ceramics and digital printing workshops to young artists wishing to carry out projects on their own. The workshops are equipped with the necessary apparatus and machinery for work on proofs, prints or edited series. There are set rental fees and a reservation process, and the Foundation’s technical staff is on hand to explain how to use and take full advantage of these areas. The Fundació Pilar i Joan Miró’s still conserve the lithographic and engraving workshops that were used by the artist to create his printed series and artist’s books and they also evoke that same at· The underlying goal behind ongoing efforts over the years is to achieve a balance between memory and innovation; that is, to inspire a respect for traditional printmaking combined with a strong desire for contemporary innova· tion, as typified by Joan Miró’s creative work. The work of the Foundation’s workshops was acknowledged in 2001 when they were singled out to receive the Spanish Printmaking Award by the Calcografía Nacional. In addition to its workshops, the Foundation also contains exhibition rooms for its permanent collection, temporary exhibitions and work produced in the workshops, an auditorium and a library specializing in contemporary art. mosphere that inspired him. Subsequently, facilities were added for silkscreen printing, ceramics, photography and digital printing. For further information, see our website: http://miro.palmademallorca.es
© Copyright 2024