- TRUCAGE PROGRAMA SONATINE EN TRIO, OP. 85 FLORENT SCHMITT Assez Animé – Assez Vif – Très lent – Animè DMITRI SHOSTAKOVICH 3 WALTZES Spring Waltz – Waltzjoke – Waltz ANDANTE ET RONDÓ, OP. 25 FRANZ DOPPLER ○ SONATE EN TRIO, OP.11 MAURICE EMMANUEL Allegro con spirito – Adagio – Molto allegro e leggierissimo TARANTELLE, OP. 6 CAMILLE SAINT –SAËNS “(…) Sin embargo, no desistió en su empeño. Construyó su propia cámara y empezó a rodar. Mientras filmaba en la Place de l'Opéra de París, su cámara se quedó bloqueada durante más de un minuto. Transcurrido ese lapso de tiempo, los vehículos y las personas que llenaban la calle habían cambiado naturalmente de posición. Al proyectar más tarde el fragmento filmado, comprobó con gran estupor que "un tranvía se había convertido en un coche fúnebre, y los hombres eran ahora mujeres". Había nacido el trucaje cinematográfico, y con él la inmensa capacidad del cine para hacer soñar al espectador”.* Como le ocurriera al gran Georges Méliès en 1896, esta propuesta musical ha resultado involuntariamente un viaje de ficción, de donde emergen escenas imaginarias, personajes de algún tiempo perdido, milagrosos mecanismos sonoros, todo en un orden subversivo y diverso, como en los aires modernos del París de fin de siècle. Luces, cámara y ¡acción! Destinada Alla Signorina Corradina Mola, concertista de cembalo, la Sonatine en Trío, Op. 85 de Florent Schmitt, de 1934 y escrita originalmente para este instrumento, nos brinda cuatro breves movimientos llenos de una audacia y chispa propios del Stravinski más neoclásico. Al poco nos dejamos seducir por tres caprichosos Valses de Dmitri Shostakovich escritos en 1955, año de su Jazz Suite No. 2 o la música incidental del film The Gadfly, para embarcarnos finalmente en una rica travesía romántica con el Andante et Rondó, Op. 25 de Franz Doppler, escrito originalmente para dos flautas, y que nos acerca al crepitar de ritmos característicamente bohemios. Abriendo la segunda parte, descubrimos la infancia borgoñesa de Maurice Emmanuel a través de bellas canciones de vendimia, incluidas en su Sonata para flauta, clarinete y piano, Op. 11 de 1907, cuyo modalismo nos transporta sin querer a la deliciosa alegría del Grupo de los Seis. Y antes de concluir con nuestro paseo imaginario, oiremos el pulso amenazante de la Tarantelle, Op. 6 de Camille Saint-Saëns, que ya en 1857 creara esa escalofriante atmósfera de un atardecer italiano, abrigando el loco frenesí del baile. Así pues, llegados a este punto, sólo restará apagar la máquina y encender las luces… O la luna. *http://www.biografiasyvidas.com/monografia/lumiere/cine.htm AMICAL TRÍO Flauta, clarinete, piano Inma Perea Ocaña (flauta) Titulada Superior en Flauta Travesera por el Conservatorio Superior de Música de Málaga. Durante cuatro años pertenece al “Programa Andaluz para Jóvenes Instrumentistas – Orquesta Joven de Andalucía”, donde completa su formación con solistas como Juan Carlos Chornet o Wendela von Swol, prosiguiendo a continuación con María Antonia Rodríguez y Roberto Fabbriciani. Ha colaborado con formaciones como la O. de Cámara “Ciudad de Málaga”, Orquesta de Córdoba, O. S. “Ciudad de Almería”, O. “Ciudad de Granada”, O. de Cámara “Reina Sofía” y O. S. de RTVE. Y asimismo, con grupos como el Quinteto Picasso y Ensemble Taller Sonoro. Tiene el segundo premio de la Muestra de Jóvenes Intérpretes de Málaga, 1996. En 1998 comienza su actividad docente, ejerciendo por diversos centros de la comunidad andaluza como el C.E.M. “Macarena” de Sevilla, C.P.M. “Manuel Barrios” de Granada o C. P. M. “Joaquín Villatoro” de Jerez de la Fra. (Cádiz). Aquí se interesa por el ámbito lírico, entrando a formar parte del Coro de Ópera del Teatro Villamarta Jerez en producciones como Carmen, Turandot, Falstaff o Macbeth, durante las temporadas 2008-09/ 2009-10. Poco después comienza a recibir clases de técnica vocal y canto histórico de manos del contratenor gaditano Jorge E. García Ortega, sumándose también como soprano al Conjunto Vocal e Instrumental Virelay – Capilla Musical de la Catedral de Cádiz, con el que ha interpretado y grabado diversas piezas a solo pertenecientes a obras inéditas del Archivo Musical de la Catedral de Cádiz. A su vez, ha asistido a clases de solistas vocales como José Hernández Pastor, Gabriel Díaz o Cristina Bayón, en diferentes ediciones de la Muestra de Música Antigua de Aracena (Huelva). Desde el curso 2012-13 es profesora de flauta travesera en el C.P.M. “Francisco Guerrero” de Sevilla. Antonio J. Quintero Catalán (clarinete) Estudia en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla, en el que obtiene el Título Superior con las máximas calificaciones. Completa su formación con los profesores Pepe Benítez, Dimitri Ashkenazy, Andreas Sundén, Michel Letheic y Jusep Fuster entre otros. Realiza su formación orquestal como clarinete solista en la “Orquesta de la Academia del Gran Teatro del Liceu” de Barcelona. Forma parte de la Orquesta Joven Adagio Sierra (O.J.A.S.), Banda Sinfónica Municipal de Sevilla y con asiduidad participa con el Ensemble “Sección Áurea”. En 2006 participa junto a la agrupación artístico-musical de Denia (Alicante) en el Festival Internacional de Música “Wonju Tatoo” de Corea del Sur. Colabora con la Orquesta del Gran Teatro del Liceu de Barcelona en varias producciones operísticas y realiza grabaciones entre las que destacan “Rigoletto” de Verdi, “La Gazzetta” de Rossini (con dirección artística del Premio Nobel Darío Fo), “Novena Sinfonía” de Beethoven, “Serenata nº1” de Brahms o el “Concierto de piano en Sol mayor” de Ravel entre otras obras, para Radio Clásica, TV3, TVE 2 y producciones del Gran Teatro del Liceu, todo ello bajo la dirección musical de maestros como Jesús López Cobos, Guerassim Voronkov, Salvador Mas o Mauricio Barbacini entre otros. Desde 2010 es profesor de Música y Artes Escénicas de la Junta de Andalucía, desarrollando su labor pedagógica en el Conservatorio Elemental de Música de Cazalla de la Sierra, Conservatorio Profesional de Música “Francisco Guerrero” de Sevilla y actualmente en el Conservatorio Profesional de Música “Javier Perianes” de Huelva. Alborada Moreno Sánchez (piano) Realiza sus estudios musicales en el Conservatorio Elemental de Priego de Córdoba y en los superiores de Córdoba y Sevilla, con los profesores Antonio López Serrano, Rafael Muñoz, y Pilar Bilbao. Perfecciona estos estudios con cursos impartidos por pianistas como Ramón Coll, Ricardo Requejo, Guillermo González, Hans Graff y Ramsi Yaza, entre otros. Ha realizado conciertos en diversas ciudades andaluzas, tanto de carácter solista, como de música de cámara. Colabora asiduamente en la Academia de Estudios Orquestales Baremboim-Said como repertorista, y en el Centro Andaluz de Danza como pianista acompañante. Ha colaborado con el coro de la Asociación de amigos del Teatro de la Maestranza de Sevilla en varias producciones. Compagina estas actividades con un trabajo intenso en distintas agrupaciones camerísticas y la función de Pianista Acompañante, labor que desarrolla desde 2002 en el Conservatorio Profesional Cristóbal de Morales de Sevilla.
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