II CERTAME INTERNACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS DEPUTACIÓN DE OURENSE II CERTAME INTERNACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS DEPUTACIÓN DE OURENSE Septembro 2003 Edita Presidente Deputado de Cultura José Luis Baltar Pumar José Luis Valladares Fernández Director Centro Cultural Deputación de Ourense e coordinación da exposición e do catálogo Administración e Xestión de Fondos Francisco González Bouzán Sonia Pérez Fuentefría Coordinación de Montaxe e Manipulación Manuel Pérez Cid Fotografía © Eduardo Núñez Textos © Mercedes Rozas Disigna EDENIA / w w w. e d e n i a . o rg Imprime I.S.B.N. Dep. legal Rodi Artes Gráficas, Ourense 84-96011-48-8 OU- II CERTAME INTERNACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS DEPUTACIÓN DE OURENSE JURADO - XURADO MIGUEL FERNÁNDEZ-CID Director do Centro Galego de Arte Contemporánea (CGAC) Ma VICTORIA CARBALLO-CALERO Catedrática de Historia da Arte. Universidade de Vigo MERCEDES ROZAS Crítica de Arte. Coordenadora de exposicións Xacobeo 2004 ANXEL HUETE Pintor. Profesor na Facultade de Belas Artes. Universidade de Vigo XESÚS VÁZQUEZ Pintor. Deseñador revista “Arte y Parte” Secretario FRANCISCO GONZÁLEZ BOUZÁN Director Centro Cultural Deputación Ourense Un año más, la Diputación de Ourense, en su tarea de difusión de la cultura en sus diversas manifestaciones, ofrece a los orensanos y a todos los que se acercan a la capital de la provincia la posibilidad de disfrutar de los trabajos presentados Un ano máis, a Deputación de Ourense, na súa tarefa de difusión da cultura nas súas máis diversas manifestacións, ofrece ós ourensáns e a tódolos que se achegan á capital da provincia a posibilidade de disfrutar dos traballos presentados ó II Certame de Artes Plásticas. en el II Certamen de Artes Plásticas. La primera edición de este Certamen sirvió para constatar un hecho innegable: que cuando a la juventud se le ofrecen foros y oportunidades para mostrar su creatividad y sus propuestas, responden de forma entusiasta y contribuyen de manera notable al enriquecimiento cultural de la sociedad que les ofrece esa A primeira edición deste Certame serviu para constatar un feito innegable: que cando á xuventude se lle ofrecen foros e oportunidades para amosa-la súa creatividade e as súas propostas, respostan de xeito entusiasta e contribúen de maneira notable ó enriquecemento cultural da sociedade que lles ofrece esa oportunidade. oportunidad. En esta edición se incrementó en un 30 % el número de participantes, alcanzándose la cifra de 261 trabajos presentados en las diversas modalidades de expresión artística, desde el vídeo a la pintura, la escultura, el grabado, o la fotografía, pero todos ellos con común denominador de estar llenos de vitalidad y de falta de prejuicios con los que la gente mas joven expresa sus inquietudes a través del Nesta edición incrementouse nun 30% o número de participantes, acadándose a cifra de 261 traballos presentados nas máis diversas modalidades de expresión artística, desde o vídeo á pintura, a escultura, o gravado, ou a fotografía, pero todos eles co común denominador de estaren cheos da vitalidade e da falta de prexuízos cos que a xente máis nova expresa as súas inquedanzas a través da arte. arte. Esta iniciativa de la Diputación de Ourense, con la que se pretende fomentar el espíritu creador e innovador de la juventud, debe ser considerada, como una ocasión perfecta para que el público en general puede acercarse a las nuevas formas de expresión artística, y descubrir, como la juventud tiene algo que contarnos, algo que opinar sobre la realidad en la que vivimos, y que lo sabe hacer de manera no enfrentada con el sentido estético, vanguardista, cambiante, ecléctico, en definitiva, en sintonía con los tiempos actuales. Sin duda, este catálogo que tiene en sus manos puede ser considerado como el retrato de una generación determinada en un momento determinado, una generación entre dos siglos, que sabe recoger lo mejor de lo aprendido en el siglo XX para presentarlo ante todo el mundo, luego de su interpretación, como el referente inicial sobre lo que construir el futuro de este siglo XXI. Esta inicativa da Deputación de Ourense, coa que se pretende fomenta-lo espírito creador e innovador da xuventude, debe ser considerada, así mesmo, como unha ocasión perfecta para que o público en xeral poida achegarse a novas formas de expresión artística, e descubrir, así mesmo, como a xuventude ten algo que contarnos, algo que opinar sobre a realidade na que vivimos, e que o sabe facer dun xeito non reñido co sentido estético, vanguardista, cambiante, ecléctico, en definitiva, en sintonía cos tempos actuais. Sen dúbida, este catálogo que ten nas súas mans pode ser considerado como o retrato dunha xeración determinada nun momento determinado, unha xeración entre dous séculos, que sabe recoller o mellor do aprendido no século XX para presentalo ante todo o mundo, logo da súa interpretación, como o referente inicial sobre o que construir o futuro deste século XXI. Pilar Rojo Noguera Conselleira de Familia, Xuventude, Deporte e Voluntariado 5 Coa creación do Certame Internacional de Artes Plásticas, a Deputación de Ourense daba un paso máis na súa clara política de apoio ós xoves creadores, completando a súa presencia habitual nas nosas salas coa posta en marcha dun proxecto específico para este colectivo, especialmente necesitado de apoio e respaldo institucional. Con la creación del Certamen Internacional de Artes Plásticas, la Diputación de Certamente, dous anos é pouco tempo para Ourense daba un paso más en su clara política de apoyo a los jóvenes creadores, coñece-lo que dará de si este proxecto, pero completando su presencia habitual en nuestras salas con la puesta en marcha de entendo que estamos no bo camiño, posto que a un proyecto específico para este colectivo, especialmente necesitado de apoyo y aceptación da nosa proposta recibíu un gran res- respaldo institucional. paldo, coa presentación de 261 obras, o que supón un incremento do 30 por cento respecto á Realmente, dos años es poco tiempo para conocer lo que dará de si este proyec- súa primeira edición. to, pero entiendo que estamos en el buen camino, pues la aceptación de nuestra propuesta ha recibido un gran respaldo, con la presentación de 261 obras, lo que A confianza que depositan en nós énchenos de supone un incremento del 30 por ciento respecto a su primera edición. orgullo, por eso esforzámonos en darlle rigor e profesionalidade a este certame, tanto na con- La confianza que demuestran en nosotros nos llena de orgullo, por eso nos fección do xurado como na montaxe da exposi- esforzamos en darle rigor y profesionalidad a este certamen, tanto en la ción e a edición do correspondente catálogo. confección del jurado como en el montaje de la exposición y edición del correspondiente catálogo. Nas páxinas que siguen a continuación poden ver o elevado nivel de calidade dos traballos pre- En las páginas que siguen a continuación pueden observar el elevado nivel de sentados. A min, unicamente me resta felicitar a calidad de los trabajos presentados. A mi, tan solo me resta felicitar a todos los tódolos que participaron nesta iniciativa e, moi que han participado en esta iniciativa y, muy especialmente, a aquellos que han especialmente, a aqueles que mereceron o recoñ- merecido el reconocimiento del jurado. cemento do xurado. José Luis Baltar Pumar Presidente Deputación Ourense 7 PREMIOs PRIMER PREMIO Tamara Arroyo y Algo está pasando en la cocina, da serie Habitar un espacio y instalación fotográfica y medidas variables 11 SEGUNDO PREMIO 12 Rubén Ramos Balsa y Mar y instalación TERCER PREMIO Carlos Miguel Macía Fernández y s/t y mixta (lenzo) y 150 x 150 x 6cm 13 cuarto premio accesit 14 Ohiana Herce Susperregui / Izaskun Álvarez Gainza y Le voyage y video instalación y medidas variables quinto premio accesit Marta Díaz Villoslada y Niebla 1-2 y fotografía adhesivada a metacrilato y 96 x 78,5cm c/u 15 ACCESIT HONORíFICO y Alejandro González Caporale y Intuición no 18 / Equinoccio y óleo sobre táboas y 120 x 120cm ACCESIT HONORíFICO Moisés Mahiques Benavent Confortable cuatro plazas da serie Salas de espera) debuxo e tinta sobre papel 100 x 100cm y y y y 17 ACCESIT HONORIFICO 18 Raul Pèreira Gomez y Te escribo hoy y impresión fotográfica y 60 x 50 x 3cm c/u do tríptico ACCESIT HONORIFICO Silvia Omil Iglesias y Encuentro imprevisto I y II y fotografía y 115 x 95cm 19 FINALISTAS E SELECCIONADOS L E L A EUNMBLRDEENIL-O SI C EN EL UMBRAL DEL SILENCIO O N R A I M I L O D N E L I S CIO NO LIMIAR DO SILENCIO Gertrude Stein posó para Picasso durante todo un invierno, Gertrude Stein posou para Picasso durante todo un inverno, en más de ochenta sesiones. El artista empezó su trabajo, y en máis de oitenta sesións. O artista comezou o seu traba- después de realizar los primeros esbozos de la cabeza dejó llo, e despois de realiza-los primeiros esbozos da cabeza dei- el cuadro. Meses más tarde, sin modelo delante, volvería a xou o cadro. Meses máis tarde, sen modelo diante, volvería retomarlo, eludiendo el acercamiento a la realidad. El retra- a retomalo, eludindo o achegamento á realidade. O retrato to no se parecía al natural, pero su autor estaba convencido non se parecía ó natural, pero o seu autor estaba convenci- de que “con el tiempo, Gertrude Stein se parecería al retra- do de que, "co tempo, Gertrude Stein se parecería ó retra- to”. Era el año 1906 y una nueva percepción se estaba ges- to". Era o ano 1906 e unha nova percepción estábase xes- tando en el corazón del arte contemporáneo. Pronto surgi- tando no corazón da arte contemporánea. Logo xurdirían os rían los primeros bocetos de “Las Señoritas de Avignon” y primeiros bosquexos de "Las Señoritas de Avignon", e desde entonces las cosas ya no serían las mismas. desde entón as cousas xa non serían as mesmas. Durante todo el siglo XX, se amontonan aconteci- Durante todo o século XX, amoréanse acontecemen- mientos, se suceden estilos, nacen nuevos procedi- tos, sucédense estilos, nacen novos procedementos e mientos y la creación discurre a una velocidad de vér- a creación discorre a unha velocidade de vertixe. tigo. Matisse, Duchamp, Beuys, Pollock, Warhol... Matisse, Duchamp, Beuys, Pollock, Warhol... xeraron generaron parte del movimiento, abriendo el camino a parte do movemento, abrindo o camiño a novas xera- nuevas generaciones que recogieron el testigo cións que recolleron a testemuña aproveitando, nuns 23 24 aprovechando, en unos casos, la semilla con capacidad casos, a semente con capacidade rexeneradora e, regeneradora y, en otros, un lastre de fatigosa emulación. El noutros, un lastre de fatigosa emulación. A arte ten arte tiene ese doble juego; lo difícil es delimitar los campos, ese dobre xogo; o difícil é delimita-los campos, san- sancionar las diferencias, valorar las revelaciones y advertir ciona-las diferencias, valora-las revelacións e advertir de lo contrario. do contrario. Hoy la mirada se aborda desde parámetros bien dis- Hoxe a mirada abórdase desde parámetros ben dis- tintos a los que transformaron la cultura a principios tintos ós que transformaron a cultura a principios do del siglo XX. La emergencia del vídeo y la informática século XX. A emerxencia do vídeo e a informática ha mutado la realidad artística, mudando también los mudou a realidade artística, mudando tamén os cri- criterios estéticos. Las estrategias ante la hibridación terios estéticos. As estratexias ante a hibridación actual no servirían para aquella frontalidad tradicio- actual non servirán para aquela frontalidade tra- nal de modalidades plásticas categóricas. Impulsados dicional de modalidades plásticas categóricas. por referencias que le rodean, los jóvenes, como los Impulsados por referencias que os rodean, os novos, presentados a este certamen, forman parte de una como os presentados a este certame, forman parte generación que vive de experiencias sometidas a una dunha xeración que vive de experiencias sometidas a sociedad mediatizada, desafía cualquier tipo de con- unha sociedade mediatizada, desafía calquera tipo vencionalismo plástico y trata de dar forma a sus pen- de convencionalismo plástico e trata de dar forma ós samientos a través de la fotografía, el vídeo y la pin- seus pensamentos a través da fotografía, o vídeo e a tura. El diálogo creador entre disciplinas se extiende pintura. O diálogo creador entre disciplinas esténde- en una amplia y sugerente dimensión de posibilida- se a unha ampla e suxerinte dimensión de posibilida- des. Están conquistando un terreno, que ya nada des. Están conquistando un terreo, que xa nada ten tiene que ver con planteamientos pasados. que ver con formulacións pasadas. Sin embargo, ciertas circunstancias persisten. La génesis de la creación sigue interpretando la misma escena: el artista en el umbral del silencio. “La creación de la nada es el acto que precede a toda creación”, decía Valente. "Tú no sabes hasta qué punto es descorazonador una tela blanca que dice al pintor: no eres capaz de nada". De esta forma describía Van Gogh en una de sus cartas a Theo el miedo a lo desconocido, que lo mantenía en alerta y preocupado, ante un espacio en el que la ausencia jugaba pertinazmente su papel. De nuevo, es el poeta el que recuerda: “la nada no es la carencia; es toda la posibilidad o seminalidad del ser”. Cuando la obra asume una presencia y proyecta su lenguaje hacia posibles interlocutores, comienza una travesía hacia la luz. Sólo cuando la verdad se encasilla, preservada en el jactancioso “yo soy yo y mi creación”, acaba por convertirse en un feudo autista que vale como experiencia cuando se aborda en la soledad del taller, mie4n er 25 26 Al personaje creado por Kafka le llegó a ser impo- Ó personaxe creado por Kafka chegoulle a ser sible la vida entre los hombres. Él era un vir tuoso imposible a vida entre os homes. El era un vir tuo- del trapecio y en donde realmente se encontraba so do trapecio e onde realmente se atopaba ben bien era en las alturas; únicamente “de aquella era nas alturas; unicamente "daquela maneira manera podía estar siempre entrenado y conservar podía estar sempre adestrado e conserva-la extre- la extrema perfección de su ar te”. Regenerar la ma perfección da súa ar te". Rexenera-la actitude actitud transgresora de la creación contemporánea transgresora da creación contemporánea leva en lleva en muchas ocasiones a los ar tistas a erigir su moitas ocasións ós ar tistas a erixi-lo seu propio propio espacio, configurado por identidades estéti- espacio, configurado por idénticas estéticas que cas que viven al margen del espectador, aisladas viven á marxe do espectador, illadas no equilibrio en el equilibro de un columpio. El deliberado her- dun bambán. O deliberado hermetismo, vinculable metismo, vinculable en cier to sentido al carácter en cer to sentido ó carácter romántico da paixón romántico de pasión entregada y escapada de lo entregada e escapada do real, revélase ante o pro- real, se revela ante el profano, o incluso a veces fano, ou mesmo ás veces do especialista, con del especialista, con jeroglíficos singularizados por xeroglíficos singularizados por unha linguaxe pre- un lenguaje predeterminado de difícil entendimien- determinada de difícil entendemento na que flore- to en el que florecen tantas teorías como posibili- cen tantas teorías como posibilidades creativas. dades creativas. Para conectar con el pensamiento Para conectar co pensamento do ar tista é necesa- del ar tista es necesario utilizar un corpus teórico rio utilizar un corpus teórico que nos permita non que nos permita no solamente ver sino cómo ver. soamente ver, senón tamén cómo ver. A erosión La erosión creada entre comunicación y compren- creada entre comunicación e comprensión vese sión se ve reforzada en gran par te por la presión reforzada en gran par te pola presión exercida ejercida sobre los autores, que como una espada de sobre os autores, que como unha espada de Damocles temen la crítica del déjà vu. Los museos, Damocles temen a crítica do déjà vu. Os museos, en un afán de deconstrucción, y los centros de ar te nun afán de deconstrucción, e os centros de ar te contemporáneo ayudan a fabricar el perfil de lo contemporánea axudan a fabrica-lo perfil do moderno apostando por fondos y exhibiciones de moderno apostando por fondos e exhibicións das las últimas décadas; baste recordar el conocido últimas décadas; baste lembra-lo coñecido exem- ejemplo del MOMA, que llegó a prescindir de obras plo do MOMA, que chegou a prescindir de obras de Van Gogh para preservar su imagen contempo- de Van Gogh para preserva-la súa imaxe contem- ránea. El loco que logró transformar el color en poránea. O tolo que logrou transforma-la cor en “expresión de terribles pasiones” no tenía cabida "expresión de terribles paixóns" non tiña cabida en la nueva catedral neoyorquina. na nova catedral neoiorquina. En las ramas de la plástica actual todavía perduran Nas ramas da plástica actual aínda perduran esquejes de aquel arte que revolucionó el mundo gallos daquela ar te que revolucionou o mundo hai hace ya más de un siglo. Pero, el paisaje ha cambia- xa máis dun século. Pero, a paisaxe cambiou, do, incluso para el espectador que reconoce el hori- mesmo para o espectador que recoñece o horizon- zonte, en muchas ocasiones, demasiado lejos. Sólo te, en moitas ocasións, demasiado lonxe. Só o el camino creativo que Kahn polarizó entre el silen- camiño creativo que Kahn polarizou entre o silen- cio y la luz sigue siendo, en cada taller, en cada cio e a luz segue sendo, en cada taller, en cada estudio, el mismo cada día. estudio, o mesmo cada día. Mercedes Rozas Coordinadora de exposiciones Xacobeo 2004 27 28 y Ana Briones Rodríguez y “... mi niño” y mixta (óleo-grafito-pigmentos) y 200 x 89cm Antón Cabaleiro Fontenla y Mañana hablamos y fotografía dixital y 100 x 60cm c/u 29 yAntonio Carretero Gallego yDinámica gestual sobre fucsia yacrílico sobre lenzo y150 x 150cm Amalia Ortells Ameixeiras y Ciudad de camas y Bariña de ferro calibradoy Sistema de iluminación: tubos fluorescentes e acetato traslúcido y 3 m2 y 31 32 Diego Vázquez Iglesias y Galería de iluminados y instalación y 250 x 170cm Domingo Alberto Miranda Prol y Ti que crés? y óleo y 100 x 110cm 33 34 Esther de los Santos Trigo y Música del cuerpo y electrografía transferida, collage monotipo e transparencias/papel y 120 x 68cm Esther de los Santos Trigo y Ni ves, ni oyes, ni hablas y electrografía transferida, gofrado e collage y 133 x 69cm 35 y Fernando Gutiérrez López y Veranda y mixta sobre táboa y 120 x 120cm Gonzalo Eiriz y Aurelita y óleo sobre fibra de cemento y 196 x 68cm 37 y Ignacio Castro Goas y Retrovisor y fotografía dixital e impresión en ploter y 60 x 45cm Iria López González y Tertulia y fotografÍa dixital y 100 x 67cm 39 y Itziar Ezquieta Llamas y S/t da serie Identidades y mixta lenzo y 170 x 170cm Jesús Fernández Leon Juguetes reciclados no peligrosos madeira pvc 180 x 25cm y y y y 41 42 Jose Angel Zabala Maté y Juego de arte y mixta y 46 x 70 x 70cm Jose Fernández Conde y ? y fotografía dixital y 40 x 50cm 43 44 Juan Varela Martínez y Narciso y escultura y 110 x 80 x 110cm Laura Villas Olmeda y Serie Ciudades y mixta y 25 x 25cm c/u, (6 uds) 45 46 Marcos Alonso Mosquera y Diálogos v.1 y video-instalación María Raquel Atalaia Fadas da Capadócia mixta 102 x 100cm y y y y Patricia López Landabaso Ansia III óleo–acrílico-pvc sobre tela 195 x 160cm y Oscar Juan Martínez García y E-II . E-III y transferencia e punta seca sobre pel de cabra e zinc y 100 x 70cm / 105 x 70cm y y y y 50 y Pilar González Alonso y “Mirame, mirate” 2002 y impresión dixital e espellos y 21 x 30cm c/u Pilar González Alonso Sin título. Almas 2002 serigrafía e acrílico 165 x 165cm y y y y 52 Raquel Sáenz Pascual y Embrión y óleo sobre lenzo y 160 x 115cm Rosa Ma Ramilo Costas y Recorrido temporal, Estadios I, II y III y grabado 53 54 Ruben García Pérez y Se prohibe el cante y técnica mixta y 30 x 40cm Salvador Sequeros Rodríguez Hiper/realismo 3 mixta 100 x 100cm y y y y y Santiago Villaverde Aboal y Desgaste de revestimento interno y técnica mixta sobre tela y 120 x 120cm Silvia Sánchez Corral y Anxel e Meri y fotografía y 60 x 80cm 57 58 y Tamara Arroyo y Look left/right da serie Textos domésticos y fotografía color sobre aluminio y 80 x 100cm Torregar (Jose Antonio Torregrosa García) Antonia óleo sobre madeira 150 x 150cm y y y y 60 yXurxo Insua Pardo yÁngela yacrílico e serigrafía sobre plancha de metal encontrada y200 x 100cm Zoraida Marques López y 8” de exposición (El tiempo que tardó en describirme) y foto dixital y 50 x 70cm c/u 61 5 7 19 Presentación. PILAR ROJO NOGUERA Introducción. JOSÉ LUIS BALTAR PUMAR O importante é o conflicto. MERCEDES ROZAS PREMIOs 11 12 13 14 15 16 17 18 19 TAMARA ARROYO PRIMER PREMIO RUBÉN RAMOS BALSA SEGUNDO PREMIO CARLOS MIGUEL MACIA FERNÁNDEZ TERCER PREMIO OHIANA HERCE SUSPERREGUI / IZASKUN ÁLVAREZ GAINZA CUARTO PREMIO ACCESIT MARTA DÍAZ VILLOSLADA QUINTO PREMIO ACCESIT ALEJANDRO GONZÁLEZ CAPORALE ACCESIT HONORÍFICO MOISÉS MAHIQUES BENAVENT ACCESIT HONORÍFICO RAUL PÈREIRA GOMEZ ACCESIT HONORÍFICO SILVIA OMIL IGLESIAS ACCESIT HONORÍFICO FINALISTAS E SELECCIONADOS 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 ANA BRIONES RODRÍGUEZ ANTÓN CABALEIRO FONTENLA ANTONIO CARRETERO GALLEGO AMALIA ORTELLS AMEIXEIRAS DIEGO VÁZQUEZ IGLESIAS DOMINGO ALBERTO MIRANDA PROL ESTHER DE LOS SANTOS TRIGO ESTHER DE LOS SANTOS TRIGO FERNANDO GUTIÉRREZ LÓPEZ GONZALO EIRIZ IGNACIO CASTRO GOAS IRIA LÓPEZ GONZÁLEZ ITZIAR EZQUIETA LLAMAS JESÚS FERNÁNDEZ LEON JOSE ANGEL ZABALA MATÉ JOSE FERNÁNDEZ CONDE JUAN VARELA MARTÍNEZ LAURA VILLAS OLMEDA MARCOS ALONSO MOSQUERA MARIA RAQUEL ATALAIA OSCAR JUAN MARTINEZ GARCIA PATRICIA LÓPEZ LANDABASO PILAR GONZÁLEZ ALONSO PILAR GONZÁLEZ ALONSO RAQUEL SÁENZ PASCUAL ROSA MARÍA RAMILO COSTAS RUBEN GARCÍA PÉREZ SALVADOR SEQUEROS RODRÍGUEZ SANTIAGO VILLAVERDE ABOAL SILVIA SÁNCHEZ CORRAL TAMARA ARROYO TORREGAR (JOSE ANTONIO TORREGROSA GARCÍA) XURXO INSUA PARDO ZORAIDA MARQUES LÓPEZ
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