Dossier - Intransit

maillo
biografía
Juanjo Maillo
Madrid 1985
Formación académica.
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid.
Cátedra Juan Gris impartida por Juliao Sarmento. UCM.
Taller impartido por Alberto Datas. UCM.
Taller con Luis Gordillo, De los diversos tratos de lo Artístico. UCM.
Medios, formatos y temas.
La pintura y el dibujo.
Acutalmente trabajo sobre liezos de gran formato (2x2m).
La pintura, sus flujos, su técnica y tradición, su artesanía.
Su potencia metafísica y sus capacidades refractarias, codificadas,
incompresibles y sensitivas.
Lo oculto que pueda tener, su carácter irracional y totémico.
Becas, premios y exposiciones.
Primer premio del Certamen de Pintura Frida Kahlo, Rivas Vaciamadrid.
Primer premio del Certamen de Pintura Facultad de Medicina UCM.
Beca del Ministerio de Educación y Ciencia para estudios en Bellas Artes.
2009 Generación Figurativa. Galería Que más dArte. Madrid.
2008 Pintura en París. Colegio de España en París,
Cité Internationale Universitaire. París.
Contacto
[email protected]
www.mailloart.com
statement
Desde siempre me he dedicado a la pintura. No se hacer otra cosa.
Mi única obsesión con respecto al arte esta relacionada con las emociones
que tienen que ver con los cuadros y dibujos que realizo.
Mi intención es pintar y que mis cuadros tengan un valor. Para ello trato
de investigar la historia de la pintura unida a la del hombre junto a su cultura y conocimientos, e intento, a través de mis obras, hacer avanzar el
lenguaje pictórico con la condición de hacerlo con materia, de ahí que mis
creaciones sean puramente objetuales y se relacionen con lo totémico.
FIRE WALK
WITH ME
Los que creemos en eso, en esa propiedad refractaria de la capa de materia pictórica, casi mágica, pensamos que no es necesario acudir a eso que
llaman pintura expandida o mutante para estar en el 2010.
Simplemente basta con estar, con 24 años en el 2010 y pintar, si pintar,
desde la diáspora: Getafe, la excentricidad, y a “velocidad absoluta”
como habla Paul Virilio.
Velocidad luz y Miles Davis en su periodo eléctrico de rock, jazz y fusión,
ejemplificados en su disco Bitches Brew, disco decisivo de este período y
considerado como la división entre la tradición y la mutación del jazz, no
paraba de sonar en mi estudio mientras pintaba estos cuadros que aquí
presento.
El jazz y sus paisajes sonoros, la literatura de los Beatniks, las “Filosofías
del Underground” como habla de ellas Luis Racionero en su ensayo, están
de alguna manera presentes en mi trabajo plástico.
Color eléctrico, como que aparece en las películas de David Lynch, y es
que “El Fuego Camina Conmigo”.
Fire Walk With Me, como repito en mis cuadros.
BAD, BAD, BAD
73 X 73 Óleo sobre tabla
BITE
80 X 110 Acrílico y spray sobre tabla
CABALLOS
100 X 81 Óleo sobre tabla
SERIGRAFIAS
Y es en los límites del arte, lo diagonal según Valcárcel Medina, por donde
transcurre de verdad un arte potente. Es en ese límite, esa falla, donde me
quiero situar como pintor.
Hablamos de intervenciones que se componen plásticamente a modo de
desarreglo esquizofrénico, de descomposición atómica en cuanto a lo temático o ideológico, en definitiva de intervenciones embarcadas en una
especie de desarreglo de los sentidos como en Rimbaud.
Tragar petróleo para escupir fuego, es esta una de las cuestiones que propone Ángel González. Escupir en mi caso la contradicción de una articulación a modo de free jazz, de “jam jession”, que pretende por un lado estar
razonada o pertenecer a un discurso pero por el otro lado de su moneda
se siente cómoda de ser un simple esputo pictórico, plástico.
La violencia de estas intervenciones, su furia transformadora se agrava
aún más si digo que todas ellas están realizadas sobre serigrafías que representan lo rígido, que son metáfora de lo minuciosamente estudiado,
profundizado, tanto compositivamente como temática e intelectualmente,
tanto da. Lo desarreglado como vibratum o pulsión que pasa a través del
discurso postmoderno, que trata de acceder como en el caso de Bacon directamente al sistema nervioso.
SIN TITULO
51 X 32,5 Serigrafía y técnica míxta
SIN TITULO
51 X 32,5 Serigrafía y técnica míxta
dibujos
Dibujos de constelaciones que conforman imágenes.
Pintura seca, dura, muy dura.
No hay carne, si hay hueso. Hueso y fibra.
Pintura y dibujo (este último entendido como línea) se imbrican para no
distinguirse.
El tema, no siempre, es el cielo. Las constelaciones, me han servido para
crear una manera de facturar sobre la tela que ha ido saliendo poco a poco
hasta darme cuenta que hablaba de estrellas, de formas en el espacio vació, de emociones, del mito, y de la creación y conformación por parte del
ojo humano de formas arbitrarias.
Estrellas, cruces, líneas curvas, puntos, rayas. Son todos rudimentos.
El espacio del cuadro es el fondo blanco como metáfora del cosmos, de la
bóveda celeste.
Por aquí van los tiros, pero no está aquí contado todo lo que sucede en los
cuadros.
En ellos pasan mas cosas aparte de lo aquí dicho.
Cosas que tienen que ver con el paisaje, la naturaleza, los guerreros samuráis, las construcciones de antiguas civilizaciones, la modelo posando, etc.
Sigo investigando, leyendo y pintando para ampliar y enriquecer estos y
los próximos trabajos que realice relacionados con esta corriente pictórica
que estoy desarrollando desde principios de 2010.
Como forma de mentira, la sinceridad ante todo.
Sin título
65 x 51 Rotuladores Posca sobre papel
Sin título
65 x 51 Rotuladores Posca sobre papel
Sin título
65 x 51 Rotuladores Posca sobre papel
Sin título
65 x 51 Rotuladores Posca sobre papel
pinturas
seleccionadas
SIN TÍTULO
130 X 162 técnica míxta sobre lienzo
SIN TÍTULO
100X 100 técnica míxta sobre lienzo
SIN TÍTULO
92 X 73 técnica míxta sobre lienzo
pinturas de
gran foRMATO
SIN TÍTULO
200 X 200 Técnica mixta sobre lienzo
SIN TÍTULO
200 X 200 Técnica mixta sobre lienzo
SIN TÍTULO
200 X 200 Técnica mixta sobre lienzo
Universidad Complutense de
Madrid
Rector
Organiza
Carlos Berzosa Alonso-Martínez
Vicerrectorado de Cultura y Deporte
Centro de Arte Complutense
Vicerrector de Cultura y Deporte
Coordina
Juan Manuel Álvarez Junco
Pensart
Jefe Unidad Técnica de Cultura
Joaquín Martin Moreno
Coordinador de Relaciones
Externas
Juan Manuel Pérez Pérez
c arte c
(Centro de Arte Complutense)
Iñigo Larrauri De Terán
Comisión técnica
Manuel Álvarez junco
Javier Duero
Virginia Torrente
Alexis Callado
Marlon de Azambuja
Artistas
Bárbara Fluxá, Cecilia Sancho, Daniel Silvo, Javier Fresneda, Cristina Garrido,
Alicia Martínez, Mutiu, Grupo de Investigación Eyjafjajallajökull, Marta
Alonso, Virginia Lázaro, Francoise Vanneraud, Mario Espliego, Irene de
Andrés, Marco Godoy, Karlos Gil, Sole Parody, Maillo, Julio Adán, Alejandro
Bombin, Almudena Lobera, Aida Bañuelos.
Alejandra Gómez Martín
Revista Claves de Arte
Coordinación de entrevistas y
Edición de vídeos
Sara García
Tiago de Abreu
Organiza:
Coordina: