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ESTA SEMANA EN EL CELARG (8 al 14 de junio de 2015)
Con la obra “Tríptico de la infamia”
Escritor colombiano Pablo Montoya ganó
Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos
El jurado de la XIX edición del premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos, conformado por
Eduardo Lalo (Puerto Rico), Javier Vásconez (Ecuador) y Mariana Libertad Suárez (Venezuela),
consignó ante autoridades de la Fundación el veredicto del certamen en el cual decidieron por
unanimidad otorgar el premio del certamen a la novela Tríptico de la infamia, del colombiano Pablo
Montoya.
Reunidos en Caracas el 4 de junio de dos mil quince, después de examinar 162 novelas recibidas
de 17 países: 17 de Argentina, 6 de Bolivia, 16 de Chile, 30 de Colombia, 2 de Costa Rica, 4 de
Cuba, 7 de Ecuador, 2 de El Salvador, 21 de España, 1 de Honduras, 13 de México, 1 de Panamá,
11 de Perú, 5 de Puerto Rico, 3 de República Dominicana, 2 de Uruguay y 21 de Venezuela
escogieron siete finalistas:
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Héctor Abad Faciolince, por La oculta.(Colombia)
Piedad Bonett, por Lo que no tiene nombre. (Colombia)
Oscar Collazos, por Tierra quemada. (Colombia)
Carlos Cortés, por Larga noche hacia mi madre (Costa Rica)
Diamela Eltit, por Fuerzas especiales (Chile)
Dante Medina, por Amor, cuídame de ti (México)
Pablo Montoya, por Tríptico de la infamia (Colombia)
Luego de debatir en torno a esta selección el jurado decidió por unanimidad otorgar el Premio
Rómulo Gallegos 2015 a la novela Tríptico de la infamia, del colombiano Pablo Montoya. El jurado
destaca “la originalidad, la coherencia estructural y la calidad literaria de una obra que reconstruye
la conquista del Caribe con una perspectiva renovadora y profunda”.
El documento agrega: “También considera sobresaliente la excelente construcción de los
protagonistas (tres artistas plásticos protestantes que son responsables en buena medida de las
primeras representaciones gráficas de América), personajes poco comunes en el tratamiento de la
época que aportan una singular perspectiva a la trama. Por último, el jurado desea destacar el
significativo manejo de la lengua literaria que posee esta obra”.
Sobre el autor
Pablo Montoya Campuzano es escritor colombiano nacido en Barrancabermeja (1963). Realizó
estudios en la Escuela Superior de Música de Tunja y es graduado en Filosofía y Letras en la
Universidad Santo Tomás de Aquino, de Bogotá, Colombia. Obtuvo la maestría y el doctorado en
Estudios Hispánicos y Latinoamericanos en la Universidad de la Nueva Sorbona en París.
Actualmente es profesor de literatura de la Universidad de Antioquia.
Ha publicado libros de cuentos, ensayos y novelas. Entre estas últimas se destacan: La sed del ojo
(2004), Lejos de Roma (2008) y Los derrotados (2012). En 1999 en el Centro Nacional del Libro de
Francia se le otorgó una beca para autores extranjeros por su obra Viajeros. Su libro Habitantes
ganó en el 2000 el premio Autores Antioqueños. En el 2008 obtuvo una beca de investigación
otorgada por el Ministerio de Cultura que le permitió escribir Novela histórica en Colombia, 19882008: entre la pompa y el fracaso; y en 2012 obtuvo la beca de creación literaria, en la modalidad
de novela, de la Alcaldía de Medellín. Ganador de la XIX Edición del Premio Internacional de
Novela Rómulo Gallegos con su novela Tríptico de la infamia.
Sus traducciones de escritores franceses y africanos, así como sus ensayos sobre música,
literatura y pintura, han aparecido en diferentes revistas y periódicos de América Latina y Europa.
Actualmente se encuentra en Buenos Aires en actividades docentes universitarias. Se enteró del
triunfo por una llamada de su editor y manifestó su complacencia.
Sobre el certamen
El Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través de la Fundación Celarg, convocó a todos
los escritores de habla castellana a participar en el Premio Internacional de Novela Rómulo
Gallegos, en su XIX edición, con aquellas obras publicadas durante los años 2013 y 2014.
El premio se concede al autor o a la autora de la mejor novela postulada, escrita y publicada en
idioma castellano, durante el bienio referido, y consistirá en diploma y la cantidad de cien mil
dólares (US$ 100.000) o su equivalente en moneda nacional, a los que se aplicarán las
retenciones previstas en la legislación tributaria vigente.
Concurren escritores, cualquiera sea el país de su residencia, con novelas escritas en idioma
castellano, y publicadas en primera edición durante el lapso señalado en estas bases. Como una
novedad, en esta edición se admitieron libros digitales (e-book) con su respectivo registro de ISBN.
La lista parcial de participantes se encuentra disponible en la página web de la Fundación Celarg.
El premio será entregado en acto público el día 2 de agosto de 2015, fecha conmemorativa del
natalicio de Rómulo Gallegos, en la sede de la Fundación Celarg.
El Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos fue creado con la finalidad de perpetuar y
honrar la obra del eminente novelista y estimular la actividad creadora de los escritores de habla
castellana. Se instituyó en agosto de 1964, mediante el decreto n.° 83, firmado por el entonces
presidente de la República, Raúl Leoni, correspondiendo su ejecución al Ministerio de Educación
que, a su vez, lo remitió al desaparecido Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes (Inciba). El
premio en metálico, además de medalla de oro y diploma, era de cien mil bolívares (Bs. 100.000).
La I Edición fue entregada el 2 de agosto de 1967. Había trece jurados, distribuidos entre todos los
países de habla hispana, quienes remitían su veredicto a un jurado internacional constituido por
Andrés Iduarte (México), Benjamín Carrión (Ecuador), Fermín Estrella Gutiérrez (Argentina), Juan
Oropeza (Venezuela) y Arturo Torres Rioseco (Chile). Por tratarse de un jurado internacional,
receptor central de veredictos, tan sólo se requería seleccionar entre las obras representativas que
concurrieron al certamen, según la recomendación de tres jurados nacionales erigidos en los
respectivos países. Concurrieron a esta convocatoria diecisiete novelas. A pesar de que en las
bases se estipulaba que no se nombrarían finalistas, la prensa nacional señaló como tales a las
obras Los burgueses, de Silvina Bullrich (Argentina) y Juntacadáveres, de Juan Carlos Onetti
(Uruguay). El jurado nacional de Venezuela, en el cual figuraban Fernando Paz Castillo, Pbro.
Pedro Pablo Barnola S.J. y Pedro Díaz Seijas, estaba facultado para llevar cualquier novela a la
consideración del jurado internacional y, en uso de esta licencia, recomendó La casa verde, del
escritor peruano Mario Vargas Llosa, obra que resultó favorecida por sus innegables cualidades
literarias y superioridad innovadora. La entrega de esta primera edición contó con la presencia del
Maestro Rómulo Gallegos. A partir del 17 de septiembre de 1986, por Decreto presidencial, todo lo
relativo a la organización y otorgamiento del premio se transfirió a la Fundación Centro de Estudios
Latinoamericanos Rómulo Gallegos.
En la edición XVIII del certamen, el presidente de la República Bolivariana de Venezuela, Nicolás
Maduro, entregó el Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos al escritor puertorriqueño
Eduardo Lalo, en acto realizado en la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño, el viernes 2
de agosto de 2013. Estuvo acompañado por el ministro del Poder Popular para la Cultura, Fidel
Barbarito, y Roberto Hernández Montoya, presidente de la Fundación Celarg.
Colección Documentos de Trabajo presenta
avances de investigación de la Fundación Celarg
Disponible en www.celarg.gob.ve
Específicamente en:
http://www.celarg.org.ve/Espanol/avances%20de%20investigacion_2014.html
La Revista Imagen está disponible en la Web de la Fundación Celarg
http://goo.gl/iD2MlE
8 y 9 de junio de 2015, a las 5:00 p.m.
Eduardo Lalo facilitará taller sobre “Espacios literarios alternos”
El Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través del Centro de Estudios Latinoamericanos
Rómulo Gallegos, invita a participar en el Taller “Espacios literarios alternos. El ensayo en vídeo y el
libro textual-visual”, facilitado por Eduardo Lalo, a realizarse el lunes 8 y martes 9 de junio de 2015,
en el Museo Rómulo Gallegos de la Fundación Celarg, en horario de 2:00 p.m. a 5:00 p.m., con
entrada libre. Cupos limitados.
Este taller propone una discusión de las posibilidades excéntricas de la literatura desde las
vanguardias hasta el presente. Se explorarán así las prácticas, problemas y límites del llamado
¨libro de artista¨ y se reflexionará sobre su futuro en la era digital.
El día 8 de junio se realizará la proyección de los vídeos: Dónde (2005); y La ciudad perdida
(2005).
El día 9 de junio se presentarán los ensayos literarios-fotográficos “dónde” y “El deseo del lápiz,
castigo, urbanismo, escritura” (2007), así como del poemario y libro visual “Necrópolis” (2014),
donde el autor comentará su experiencia en la conceptualización y realización de estos volúmenes
híbridos.
Las y los interesados en participar en el taller, deben confirmar su asistencia a través de:
http://goo.gl/forms/LJmN4ImSjc
Desde el 10 de junio al 12 de julio de 2015
“Festival de Teatro Rosa de Ccs”
regresará a la Fundación Celarg
El “Segundo Festival de
Teatro Rosa de Ccs
2015”,
se
estará
desarrollando
en
la
Fundación Celarg, desde
el 10 de junio al 12 de
julio de 2015, con
funciones de 6:00 p.m., y
7:30 p.m. Costo de la
entrada
Bs.250.
La
presentación
de
las
obras
estará
acompañada de una
programación
especial
de conferencias con
entrada libre.
El
segundo
Festival
presentará en la Sala
Experimental Sótano 3
de la Fundación Celarg,
las
obras
teatrales
“Quiero pasar una tarde
con Franco”, de Martín
Marcou; “Novia en rojo”,
de Edgar Moreno Uribe; “La disculpa”, de César Rojas; “Lo que no se dice”, de Armando Díaz; “La
madriguera”, de Augusto Cubillan; “Escenas para un diario”, de Fernando Molano; “0 positivo”, de
Jeffry Ortigoza; “Fotomatón”, de Gustavo Ott y “Las Lolas Viodegradables”, de Tito Junco, Nicola
Dorr y Francisco Céspedes.
Mientras que en la Sala de teatro 2 de la Casa de Rómulo Gallegos se exhibirán las obras
“Callejera”, de Luis Vicente González; “Mátame mamá”, Elio Palencia; “Circo de la luna de fuego”,
de Creación Colectiva; “Desconecta2”, de Ronny Mujica; “La secretaria”, de Juan Francisco Rojas;
“Papá soy gay”, de Rubén Dairo Gil; “Rechazos”, de Luis Carlos Boffill; “No tienes nada que decir”,
de Luis Domingo González y “Daiquiri Rosa”, de Idelson Sojo.
El evento es producido y organizado por Bruno Mateo, quien comentó: “El festival buscará
concienciar al público sobre los derechos de la comunidad sexo diversa, con el objetivo de reclamar
el espacio ciudadano que se le ha negado históricamente”.
Hablando entre divers@s
Adicionalmente, “Hablemos entre divers@s”, abordará temas polémicos por medio conferencias
que serán el detonante de espacios de debate a través de la cultura. Esta programación se
realizará los días jueves desde el 11 de junio al 2 de julio de 2015, a las 5:00 p.m. en la Sala C,
piso 6 de la Fundación Celarg.
Las conferencias que se desarrollarán están titulada “Teatro Rosa de Caracas, el lugar donde todos
somos iguales”, a cargo de Bruno Mateo; “El suicidio en los adolescentes gays”, con ponencias de
Rubén Darío Gil y “La dramaturgia y la sexo diversidad”, dirigida por Jesús Benjamín Farías Roja.
El evento concluirá el jueves 2 de julio con la presentación del grupo colombiano “La Barraca”,
organizador del “Festival de Teatro Rosa de Bogotá”.
Programación teatral “II Festival Teatro Rosa de Ccs 2015”
Sala Experimental Sótano 3
Quiero pasar una tarde con Franco
Martín Marcou
11 y 12 de junio de 2015
7:30 p.m.
Novia en rojo
Edgar Moreno Uribe
13 y 14 de junio de 2015
6:00 p.m., y 7:30 p.m.
La disculpa
César Rojas
17 al 21 de junio de 2015
6:00 p.m., y 7:30 p.m.
Lo que no se dice
Armando Díaz
25 y 26 de junio de 2015
7:30 p.m.
La madriguera
Augusto Cubillan
27 y 28 de junio de 2015
6:00 p.m., y 7:30 p.m.
Escenas para un diario
Colombia Barraca Teatro
1 y 2 de julio de 2015
7:30 p.m.
0 positivo
Jeffry Ortigoza
3 y 4 de julio de 2015
7:30 p.m.
Fotomatón
Gustavo Ott
8 y 9 de julio de 2015
7:30 p.m.
Las lolas viodegradables
Tito Junco, Nicola Dorr y Francisco Céspedes
10, 11 y 12 de julio de 2015
6:00 p.m., y 7:30 p.m.
Sala de teatro 2
Callejera
Luis Vicente González
10 al 13 de junio de 2015
7:30 p.m.
Mátame mamá
Elio Palencia
14 y 21 de junio de 2015
7:00 p.m.
Circo de la luna de fuego
Creación Colectiva
17 y 18 de junio de 2015
7:30 p.m.
Desconecta2
Ronny Mujica
19 y 20 de junio de 2015
7:30 p.m.
La secretaria
Juan Francisco Rojas
25, 26 y 27 de junio de 2015
7:30 p.m.
Papa soy gay
Rubén Dairo Gil
1 y 2 de julio de 2015
7:30 p.m.
Rechazos
Luis Carlos Boffill
3 y 4 de Julio de 2015
7:30 p.m.
No tienes nada que decir
Luis Domingo González
8 y 9 de julio de 2015
7:30 p.m.
Daiquirí Rosa
Idelson Sojo
10, 11 y 12 de Julio de 2015
7:00 p.m. y 7:30 p.m.
Programación especial de conferencias
Jueves 11 de junio
“Teatro Rosa de Caracas, el lugar donde todos somos iguales”.
Ponente: Bruno Mateo.
Jueves 18 de junio
“El suicidio en los adolescentes gays”.
Ponente: Rubén Darío Gil.
Jueves 25 de junio
“La dramaturgia y la sexo diversidad”.
Ponente: Jesús Benjamín Farías Roja.
Sala C,
piso 6
de la
Fundación
Celarg
5:00 p.m.
Jueves 2 de julio
Encuentro con el grupo “La Barraca” (Bogotá, Colombia).
A cargo de: Daniel Galeano.
El martes 9 de junio de 2015, a las 10:00 a.m.
Perfomance “Rechazos” será antesala
del II Festival de Teatro Rosa de Ccs
El Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos presentará perfomance “Rechazos”
escrito por Luis Carlos Boffill y dirigido por Valentina Márquez de Kokoro Producciones, en el marco
de rueda de prensa y antesala al II Festival de Teatro Rosa de Ccs, martes 9 de junio de 2015, a las
10:00 a.m., en el Museo Rómulo Gallegos de la Fundación Celarg, con entrada libre.
La rueda de prensa contará con la vocería de Roberto Hernández Montoya, presidente de la
Fundación Celarg; Bruno Mateo, director del Festival Rosa de Caracas; Israel Blanco, productor;
Alfredo Caldera, presidente de la Compañía Nacional de Teatro y Genny Lara, coordinadora
general de gestión operativa de la Fundación Celarg.
Rechazos
Yonaiker y Tripa son amigos desde niños. Ambos han practicado el vandalismo como estilo de vida
y conducta social. Yonaiker siente un profundo e inexplicable rechazo por las tendencias
homosexuales. Sentimiento que maneja su subconsciente una vez que se revelan eventos
traumáticos que no sospechaba. Practica la santería como religión, alejándose de su mejor amigo
una vez que “recibe su santo”, intentado darse la oportunidad de reivindicar su posición social.
Tripa rechaza todo lo que según su criterio, se hace feo físicamente para su gusto: La gordura de
Rosario, por ejemplo. Por eso no acepta que su mejor amigo se fije en ella. Y seguirá, por razones
muy personales, tratando de mantenerse cerca de Yonaiker. No le interesa cambiar su
comportamiento delictivo.
El perfomance cuenta con la actuación de Moises Berr, como Yonaiker; Evelia Di Gennaro y Paola
Ancidey, en el personaje de Rosario; José Ignacio Pulido, interpretando al Padre; y Josnert
Gutierrez y Jesús Arellano como Tripa.
El jueves 11 de junio de 2015, a las 5:00 p.m.
“El tamunangue o sones de negro”
se harán presentes en Fundación Celarg
El Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos en el marco del Espacio Abierto para las
Culturas Populares de Nuestra América y el Caribe, realizará el conversatorio y muestra final de
taller “El tamunangue o sones de negro”, el jueves 11 de junio de 2015, a las 5:00 p.m., en el Hall
principal de la Fundación Celarg, con entrada libre.
El conversatorio contará con la participación de las y los cultores Daniel Gil, Lisbeth Villalba y la
agrupación Tradiciones de Venezuela.
Espacio Abierto de las Culturas Populares
La Fundación Celarg emprendió desde el mes de marzo de 2015 un espacio que ofrece una
programación regular de conversatorios, talleres de música, danza, canto y conciertos didácticos,
basados en una metodología de intercambio de saberes en torno a Nuestra América y el Caribe.
Los conversatorios se realizan de modo quincenal los días jueves a las 5:00 p.m., en el Hall
principal de la Fundación Celarg, y se denominan “Jueves de Culturas y Tradiciones”. Hasta el
presente se han abordado los temas del Carnaval de El Callao, La Fiesta de la Burriquita, la Cruz
de Mayo y los Caballitos de San Juan.
El Programa de Intercambio de Saberes comenzó con un ciclo de talleres de danza y canto
tradicional, así como percusión afrovenezolana con una duración de tres meses. En los siguientes
trimestres del año se realizarán otros eventos dedicados al conocimiento y ejecución de
instrumentos, como el cuatro, guitarra y bandola. Así, también se fomentará el conocimiento acerca
del calendario festivo venezolano, la utilería y los accesorios de vestuarios populares y
tradicionales, la elaboración de máscaras y bailes tradicionales caribeños, entre otros aspectos.
Los talleres serán facilitados por destacadas figuras del ámbito musical y dancístico con un mínimo
de quince años de trayectoria artística, y están concebidos para público juvenil y adulto. Al final de
cada ciclo de talleres, las y los participantes presentarán una muestra en las instalaciones de la
Fundación Celarg, donde compartirán con la comunidad sus conocimientos y experiencias.
Adicionalmente, se mantendrá una programación especial conjuntamente con el Gabinete de
Cultura del estado Miranda, el cual presentará a personalidades y agrupaciones destacadas de las
tradiciones y culturas populares de la entidad. El acceso a esta programación será totalmente
gratuito.
La conformación de la programación también contará con los aportes de diversos entes del
Ministerio del Poder Popular para la Cultura, fundamentalmente la Compañía Nacional de Música,
Compañía Nacional de Danza, Unearte, Sistema Nacional de las Culturas Populares y el Centro
Nacional del Disco. El propósito es crear conjuntamente espacios para la proyección y difusión de
montajes y espectáculos que cada institución tiene en su programación anual en materia de
tradiciones y culturas populares.
El sábado 13 y domingo 14 de junio de 2015
Encuentro de Santos en la Sala de teatro 1
En Fundación Celarg, el jueves 11 de junio de 2015, a las 6:00 p.m.
Colectivos de creadores realizarán cayapa
esperando el XII Festival Mundial de Poesía
Una “Cayapa de los colectivos” para esperar el XII Festival Mundial de Poesía-Venezuela 2015, se
efectuará el jueves 11 de junio de 2015, en el Museo Rómulo Gallegos de la Fundación Celarg, a
partir de las 6:00 p.m., con entrada libre.
La LXV tertulia poética contará la participación de agrupaciones que usualmente participan en el
Frente de Creación Literaria Oficio Puro, tales como Criticarte, Ruta Poética, La Otra Orilla, Liga de
la Poesía, La Gran Poetada, Letras Urbanas, Conjuro de la Luna, Tercera propuesta (GuatireGuarenas). Adicionalmente están convocando junto a otros colectivos fraternos entre los cuales se
cuentan Las Fulanas Esas y Colectivo Editorial La Mancha.
Numerosos colectivos poéticos hacen vida en la ciudad capital y en sus alrededores. Los Valles del
Tuy, los Altos Mirandinos, Barlovento, Araira-Guatire-Guarenas, La Guaira-Catia La Mar y todo el
eje Petare-Caricuao, son escenarios de acción de estos grupos. Confluyen en lugares públicos
como Ruta Poética bajo el Abra Solar de Alejandro Otero en la Plaza Venezuela; o en lugares
propiciados por instituciones del Estado como lo hacen Criticarte y La Otra Orilla en el espacio Café
con Letras, en el edificio adjunto de la OPSU, en la esquina de Salvador de León. O bien, el
colectivo editorial La Mancha que realiza tertulias poéticas en la sede de la Biblioteca Nacional.
Los movimientos en las regiones tienen algunos sitios de referencia. Las y los poetas de Guatire
sesionan en el Centro de Educación Artística (CEA), en la Casa de la Cultura Antonio Machado, y
en la Plaza 24 de Junio. La joven Biblioteca pública Tito Cardozo de Guarenas también recibe a los
creadores de toda la región. El movimiento cultural literario de Petare y sus alrededores tiene un
lugar de encuentro en la Biblioteca Paul Harris de La California. Los Valles del Tuy cuentan con la
sede de la Imprenta del Gabinete Cultural Miranda en Ocumare, así como otros espacios.
El Frente de Creación Literaria Oficio Puro realiza tertulias quincenales los jueves y un taller
permanente de poesía los viernes en el Museo Rómulo Gallegos de la Fundación Celarg, a las 6:00
p.m. También los talleres de creación literaria de la Casa de las Letras Andrés Bello y Monte Ávila
Editores Latinoamericana son espacio de expresión y encuentro para las voces poéticas
emergentes.
De todo este conglomerado creativo, surgen espacios de intercambio fructífero y acciones
conjuntas. Esta Cayapa de los colectivos servirá para hacerse presentes protagónicamente como
movimiento cultural a la espera del Festival Mundial de Poesía-Venezuela 2015, que se inaugurará
el miércoles 17 de junio de 2015.
En este movimiento poético musical también participan promotores que facilitan talleres de
literatura en comunidades populares, escuelas y liceos.
Y después...
El mes de junio será muy activo para la poesía. De modo especial, el Frente de Creación Literaria
realizará una Fiesta poético musical el jueves 18 de junio de 2015. En esa ocasión se empezará
más temprano, a partir de las 5:00 p.m., pues se espera amplia participación de voces poéticas y
musicales, así como invitados internacionales. Esta actividad forma parte de la programación oficial
del Festival Mundial de Poesía-Venezuela 2015, que se llevará a cabo del 17 al 21 de junio, en
homenaje a la y los creadores María Auxiliadora Álvarez, Ramón Querales e Iván Pérez Rossi, bajo
el lema “Con poesía hay mañana”.
Una semana después, el jueves 25 de junio de 2015, se realizará el evento Poerizarte, Encuentro
de literatura erótica participativa, como siempre en el Museo Rómulo Gallegos de la Fundación
Celarg, a partir de las 6:00 p.m.
El Frente de Creación Literaria Oficio Puro es un espacio de encuentro donde participan colectivos,
talleristas de poesía y diversas personas interesadas en compartir la creación artística. Se reúnen
quincenalmente en el Museo Rómulo Gallegos de la Fundación Celarg, ubicado en la avenida Luis
Roche con tercera transversal de Altamira. “Trae tu poema y tu canción” es la invitación que hace al
público este movimiento inserto en redes socioculturales del Poder Popular. También el Frente de
Creación Literaria promueve el Taller Permanente de Poesía los días viernes en el Museo Rómulo
Gallegos, regularmente, a las 6:00 p.m.
El domingo 7 de junio de 2015, a las 3:00 p.m.
Presentarán lectura dramatizada
“Los canarios” de César Rengifo
En el marco de la programación del Ciclo de Lecturas Dramatizadas en homenaje a César Rengifo,
el Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos invita a la lectura dramatizada “Los
canarios”, original del autor homenajeado este año a nivel nacional, el domingo 7 de junio de 2015,
a las 3.00 p.m, en la Sala Frida Kahlo de la Fundación Celarg, con entrada libre.
El evento contará con la actuación de María Elena Díaz, en el personaje de La tía Marcela; Elimar
Hernández, interpretando a Suán, y Darwin Barroeta, protagonizando al personaje de Él, con la
colaboración de la Agrupación teatral La Escuela.
Los canarios
Suán es una joven que pertenece a una familia poderosa. Ligada a los convencionalismos de la
época, ella no tiene elección sobre su destino. Mientras espera conocer al novio escogido por sus
padres y la tía Marcela prepara el encuentro, ocurre un equívoco que altera para siempre su visión
del amor y de la vida.
Los canarios es una comedia dramática escrita en 1948, perteneciente al llamado Teatro Breve de
César Rengifo. Está llena de enredos con un fuerte contenido social que se libera de una crítica
estandarizada y penetra en el tema de la libertad, desde una perspectiva cargada de realidad y
poesía.
En Fundación Celarg el viernes 5 de junio de 2015, a las 7:00 p.m.
Programación de Accionarte regresa con performance “Vivencias”
El Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, en el marco de la temporada de la
diversidad, invita a disfrutar del performance “Vivencias”, a cargo de la agrupación Tránsito Danza y
el colectivo Aguacero de Colores, a las 7:00 p.m., de este viernes 5 de junio de 2015, en el Hall
principal de la Fundación Celarg, con entrada libre.
Esta actividad forma parte de la programación de Accionarte, arte y acción en movimiento. Cuenta
con la colaboración en la dirección de Ezequiel Josué Terán y coreografía con Baleryns López y
Ezequiel Josué Terán.
En esta propuesta coreográfica, el creador se propone resaltar valores como la solidaridad y el
amor al prójimo sin importar quien pueda ser, sin distinción alguna.
Accionarte, arte y acción en movimiento
La programación Accionarte, arte y acción en movimiento tiene como objetivo compartir en el
ámbito de las artes escénicas la diversidad creativa de agrupaciones invitadas, produciendo un
acercamiento hacia el espectador en términos de accesibilidad, espacio y duración de la
representación. De este modo se aprovecha el Hall principal de la Fundación Celarg como un
espacio para promover el desarrollo de sensibilidad hacia la expresión artística.
El taller iniciará el lunes 15 de junio de 2015
CineCelarg3 abrirá taller sobre realización cinematográfica
El lunes 15 de junio de 2015, iniciará en la Sala CineCelarg3 del Centro de Estudios
Latinoamericanos Rómulos Gallegos, el Taller “Realización cinematográfica”, con el objetivo de
dotar a las y los participantes del conocimiento práctico necesario para afianzar su oficio de
realizadores de cine o televisión.
El taller será facilitado por destacados profesionales del área como Alejandro Bellame, Gyula
David, Sergio Curiel, Frank Rojas, Livio Quiroz, Matías Tiska, Eduardo Morreo y Belén Orsini.
En el desarrollo del taller se propone la realización de un cortometraje de cinco minutos, partiendo
de una sinopsis, desarrollo del guión literario y guión técnico, procesos que serán abordados por el
director Alejandro Bellame, quien además orientará al grupo en el diseño de la puesta en escena y
en el rodaje de la película.
La realizadora Belén Orsini se encargará de trabajar con los estudiantes en la organización del
rodaje con el desglose del guión, la elaboración del plan de producción y la logística durante la
filmación.
La puesta en cámara del corto será tutoreada por el fotográfo Gyula David, abordando el manejo de
la cámara, uso de los lentes, iluminación y estética de la forma y el color.
Matías Tiska, compartirá su experiencia en el diseño y realización de escenografía, la
conceptualización del vestuario, maquillaje, formas y colores de los volúmenes que aparecen en la
imagen.
El montador Sergio Curiel se encargará de armonizar la propuesta de estructura narrativa que los
estudiantes deberán colocar en la mesa de edición, marcando la significación del ritmo con las
voces, efectos especiales, la música, entre otros elementos.
El productor de cine y television, Eduardo Morreo, junto con el cineasta, Livio Quiroz, brindarán
acompañamiento pedagógico hasta la exhibición del cortometraje final.
Las y los interesados pueden obtener mayor información a través de los teléfonos 0212-715.98.11 y
0424-286.36.96.
La revista Sur/versión también está disponible:
http://www.celarg.gob.ve/Espanol/Surversion.htm
Co-editado libro por CLACSO y la Fundación Celarg
“América Latina y el Caribe. Un continente, múltiples miradas”
un texto dedicado al pensamiento crítico e investigativo
Disponible en línea: http://www.celarg.org.ve/Espanol/primer%20libro%20clacso_2014.html
“América Latina y el Caribe. Un continente,
múltiples miradas”, es el título del libro co-editado
por el Consejo Latinoamericano de Ciencias
Sociales (CLACSO) y la Fundación Celarg,
diseñado durante la I Conferencia CLACSOVenezuela, realizada desde el martes 5 y hasta el
viernes 8 de noviembre de 2013, en el Centro de
Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos.
El texto reúne cuarenta y tres artículos
producidos por especialistas que integran la Red
de CLACSO en Venezuela. Los trabajos abarcan
una amplia y variada temática sobre América
Latina y el Caribe, en la que refleja la
multiplicidad de miradas dirigidas a indagar sobre
los temas abordados a raíz de reflexiones y
debates sostenidos en la I Conferencia de
CLACSO-Venezuela, en noviembre de 2013.
El texto inicia con las ideas expuestas por el
secretario ejecutivo de CLACSO, Pablo Gentili,
quien aborda el tema de las ciencias sociales y la
educación universitaria en la región.
Los ensayos que contiene el libro están
agrupados en los siguientes bloques temáticos:
Estado, política y ciencias sociales; Derechos
humanos, Modelos civilizatorios y políticas
económicas, Problemas de integración, Género y
transformaciones sociales y culturales.
La coordinadora de investigaciones de la Fundación Celarg, Alba Carosio, comentó que “la
publicación de este libro no solo procura recoger y difundir los resultados de investigaciones que
fueron objeto de discusión en la I Conferencia CLACSO-Venezuela, sino dar cuenta de la
diversidad de problemáticas que en la actualidad han concitado gran interés y motivado la
conformación de numerosas líneas de trabajo intelectual en Venezuela y toda la región”.
Red de Centros CLACSO-Venezuela
La Red de Centros CLACSO-Venezuela, está integrada por trece instituciones académicas y de
investigación que han desplegado un fructífero trabajo conjunto para planificar y coordinar la
celebración de la Conferencia-Venezuela del Consejo Latinoamericano de Ciencias Sociales
(CLACSO), con el objetivo de orientar e impulsar el pensamiento crítico y la investigación en
Ciencias Sociales y Humanidades, con miras a la comprensión y teorización de los fenómenos
sociopolíticos de la contemporaneidad latinoamericana. La Red contó con el respaldo del Comité
Colectivo de CLACSO, durante la realización de las conferencias, foros y mesas de discusión. De
igual manera, El Fondo de Ciencia y Tecnología de Venezuela (FONACIT), auspició el desarrollo de
las actividades académicas y la publicación del libro “América Latina y el Caribe. Un continente,
múltiples miradas”.
ARTES VISUALES
“Oscuridades / Detritos / Iluminaciones”
La exposición de fotografías “Oscuridades / Detritos / Iluminaciones”, del escritor y documentalista
puertorriqueño Eduardo Lalo, podrá ser apreciada en el Museo Rómulo Gallegos de la Fundación
Celarg, desde el 4 de junio hasta el mes de octubre de 2015.
El escritor y fotógrafo Eduardo Lalo, autor de la obra Simone, ganadora de la XVIII edición del
Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos (2013), trajo en sus alforjas el conjunto de
imágenes que podrán ser apreciadas por el público venezolano durante varios meses. Se trata de
un conjunto de 22 imágenes logradas mediante fotografía digital en blanco y negro, de diversos
formatos.
Museo Rómulo Gallegos / Horario de visita: martes a viernes de 2:00 p.m. a 8:00 p.m.
Sábados y domingos de 2:00 p.m. a 6:00 p.m.
“Cuerpos políticos: poéticas feministas”
La exposición “Cuerpos políticos: poéticas feministas”, disponible en la Sala RG, presenta una
variedad de obras y formatos que incluyen pintura, collage, cerámica, esmalte, instalaciones, arte
sonoro y fotografía digital. Son creaciones de dieciocho mujeres: María de los Ángeles López
Ordaz, Gabriela Cedeño, Honys Torres, Erinée Caldera, Michelina Farrauto, Mery Esther Caballero,
Irleana Gómez, Malú Valerio, Victoria Proaño, Milagros González, María Centeno, Teresa Carreño,
Daniela Rojas, Freisy González, Isayra Colmenárez, Solángel Roccocuchi, Tania González y
Milángela Galea.
Sala RG / Horario de visita: martes a viernes de 10:00 a.m. a 8:00 p.m.
Sábados y domingos de 2:00 p.m. a 8:00 p.m.
“Las Muchachas”
La exposición Las Muchachas que se ofrece en la Sala NG, constituye una selección del trabajo
realizado por el fotógrafo Alexis Pérez Luna durante el rodaje del documental Las Muchachas
(2014), dirigido por Gabriela Fuentes. Bajo el mismo título el fotógrafo se hace cómplice de esta
aventura que pretende arrancar del olvido la memoria de estas valerosas mujeres de La Unión de
Muchachas Venezolanas, jóvenes que lucharon contra la dictadura de Pérez Jiménez.
Sala NG / Horario de visita: lunes a domingo de 2:00 p.m. a 8:00 p.m.
“Lugares y momentos”
La exposición fotográfica “Lugares y momentos” continúa en la Sala Arturo Úslar Pietri de la
Fundación Celarg, con entrada libre. Esta muestra es el resultado del primer Taller de creación
Celarg de Fotografía Digital facilitado por Pedro Mujica, durante el último trimestre de 2014 en la
Casa de Rómulo Gallegos.
Sala Arturo Úslar Pietri / Horario de visita: lunes a viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m.
Serie “Paisajes escritos” de Christian Belpaire
Christian Belpaire (4-8-1949, Matadí, Congo al 11-9-2003, Nueva York, EUA) inició desde 1979, un
extenso reportaje sobre los llanos venezolanos. Dicho proyecto fue presentado en 1980 en la
Galería de Arte Nacional bajo el título Documentos del llano. Posteriormente en 1985, fue publicado
el libro El llano, donde se compilaron sus fotografías de Christian Belpaire acompañadas por textos
de Luis Britto García. Una muestra de estas imágenes se encuentra actualmente exhibida de
manera permanente en la antesala del Infocentro de la Fundación Celarg.
Antesala del Infocentro de la Fundación Celarg
Horario de visita: lunes a viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m. Entrada libre
ARTES ESCÉNICAS
Danza, música y circo
Fundación Celarg invita a presentar
propuestas para proyecto «Accionarte»
El Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos abrió convocatoria para la presentación
de propuestas para la programación de Accionarte, arte y acción en movimiento, correspondiente al
año 2015, que presenta espectáculos semanales cada viernes, a partir de las 7:00 p.m., en el Hall
principal de la Fundación Celarg.
La convocatoria estará abierta hasta el jueves 30 de julio de 2015. En esta oportunidad, las
manifestaciones artísticas que serán integradas a la programación Accionarte son danza
(contemporánea, ballet y nuevas tendencias); música (solistas, duos o trios) y circo (malabares,
magia y acrobacias). Los proyectos se recibirán a través del correo electrónico
[email protected] y deberán incluir material fotográfico y video de muestra.
La duración del espectáculo debe ser de 15 a 20 minutos de presentación, con grupos pequeños,
sin escenografía, y con requerimientos técnicos sencillos.
TEATRO ADULTO
Hasta el domingo 7 de junio de 2015
La obra “Cuatro muros, dos tiempos”
desborda fronteras de tiempo y realidad
a obra “Cuatro muros, dos tiempos” escrita por Rodolfo Sequera y dirigida por Altemio Sequera, se
presentará en la Sala Experimental Sótano 3 de la Fundación Celarg, hasta el 7 de junio de 2015,
en horario de jueves a sábado a las 7:30 p.m., y domingo a las 6:00 p.m. Costo de la entrada
general Bs. 250, estudiantes y personas de la tercera edad Bs. 220.
La pieza teatral cuenta con la actuación de Altemio Sequera y Adolfo Sequera. La iluminación está
a cargo de Gerals Suárez; sonido y musicalización de Ricardo Sequera; fotografías y videos de
Altemio Sequera Herrera; vestuarios de Orlando González y escenografía del Grupo Teatral Nueva
Escena y CRTL.
“Cuatro muros, dos tiempos” cuenta la historia de Raúl y Jorge, ambos centrados en una agitada
vida de seres ilusos recluidos en un centro de rehabilitación mental, se reencuentran con sus
pasados distantes. De principio a fin jamás se sabrá si esa locura está entre los cuatro muros y sus
dos tiempos, o simplemente en la mente de dos seres encontrados por la esperanza el amor, por
los sentimientos más nobles del ser humano, la perenne búsqueda de la solidaridad y la justicia.
Hasta el domingo 7 de junio de 2015
“La fiesta de los moribundos”
regresa a Fundación Celarg
“La fiesta de los moribundos” escrita por César Rengifo y dirigida por Dayana Velásquez, se
presentará en la Sala de teatro 2 de la Fundación Celarg, hasta el 7 de junio de 2015, en horarios
de jueves a sábados a las 8:00 p.m., y domingos a las 7:00 p.m. Costo de la entrada general Bs.
250. Estudiantes y personas de la tercera edad Bs. 220.
La obra teatral cuenta con la actuación de Pedro Olarte, Dionnys Fuentes, Mariana Reyes, Favio
Mayid, Carlos Franco, Juan Carlos Lira, Andreína Manrique, Aura Arelis Pereira, Yesenia Balza y
Carlos Rivero, con la colaboración de la agrupación Mirada Creativa.
Dayana Velásquez, comentó que “esta obra venezolana de humor negro, realza la banalización de
lo privado y lo humano. ¿Estarías dispuesto o dispuesta a vender tu cuerpo después de la muerte?
¿Hasta qué punto el comercio cambia los valores por un cheque? Los personajes de esta pieza
teatral, muestran a través de la pérdida del cadáver de Ismene Sellers, el modelo de negocio de
compra y venta de muertos de una empresa transnacional, y la denuncia sin cuartel, de las
injusticias cometidas contra la anciana Antígona Sellers y su amiga Peggy, quienes buscan
recuperar el cuerpo de su hermana gemela a toda costa”.
Desde el 18 de junio hasta el 4 de julio de 2015
Carlos Márquez realizará un recorrido
por historia del teatro en “Inolvidable”
Llega a la Sala de teatro 1 de la Fundación Celarg el unipersonal “Inolvidable”, basado en la vida y
obra del primer actor Carlos Márquez, escrito por José Gabriel Núñez, inspirado en el canto del
cisne de Antón Chéjov, y dirigido por Ibrahim Guerra. Clasificación “B” para mayores de 14 años.
La obra se estará presentando desde el jueves 18 de junio hasta el sábado 4 de julio de 2015, en
horario de jueves a sábados a las 7:00 p.m. y domingos a las 6:00 p.m. Entrada General Bs. 350,
estudiantes y tercera Edad Bs. 250.
Este evento cuenta con la producción de Simón Pestana quien sostiene que “El montaje nos lleva a
emprender uno de los viajes más fascinantes de la historia del teatro venezolano en la vida del gran
actor, quien a su vez, interpreta pasajes de personajes íconos del teatro universal como, Hamlet,
Segismundo, Próspero, Teseo e incluso autores como Wilde Shakespeare, Calderón de la Barca,
Chéjov o Eurípides, dictando una verdadera cátedra de actuación y honestidad en las tablas. Se
trata de una travesía histórica que, entre imágenes y melodías interpretadas por el maestro Tony
Monserrat, se va mezclando con su tiempo, sus vicisitudes, pasiones, amores y nostalgias del
amigo, el actor y el hombre Carlos Márquez”.
TEATRO INFANTIL
Hasta el 6 de junio de 2015, a las 3:00 p.m.
Arranca el sábado 30 de mayo Festival Escolar de Teatro Infantil
El II Festival Escolar de Teatro Infantil (FEDTI), organizado por la Fundación para el Desarrollo
Artístico de Niños, Niñas, y Adolescentes (FUNDACNNA) conjuntamente con la Fundación Celarg,
se presentará desde el 30 de mayo al 6 de junio de 2015, en la Sala de teatro 1 del Centro de
Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, en horario de sábados y domingo a las 3:00 p.m.
Costo de la entrada Bs. 120.
La II edición del Festival Escolar de Teatro Infantil tiene como objetivo lograr la interrelación entre el
teatro y las escuelas, con el fin de proyectar actividades artísticas y literarias, a la vez de brindar a
las escuelas la posibilidad de ofrecer actividades recreativas para niñas y niños, y permitir a cada
uno de ellos la posibilidad de vivir la magia del escenario.
La actividad estará a cargo de Rut Ramos, Alejandra Guariguata y Yizel Méndez. La producción
será de Raúl Camacho, promotor del festival.
CURSOS Y TALLERES
Abiertas inscripciones para los nuevos talleres
Para mayor información comuníquese con la Coordinación de Promoción Cultural.
Información: Coordinación de promoción cultural, Fundación Celarg, Altamira.
Correo: [email protected] / [email protected] Página Web: www.celarg.gob.ve
Horario de 9:00 a.m. a 12:00 m. y de 2:00 p.m. a 4:00 p.m. de lunes a viernes.
Inscripciones: depósito bancario únicamente en efectivo en la cuenta corriente del Banco Exterior,
N° 01150021880210002292, a nombre de la Fundación Celarg y luego entregar comprobante de
pago y copia de cédula del participante en el piso 3, caja. En el caso de participantes menores de
edad, debe consignarse también fotocopia de cédula de identidad del representante legal.
Fundación Celarg, Altamira. Horario: 9:00 a.m. a 12:00 m. y de 2:00 p.m. a 4:00 p.m. los días
martes, miércoles y jueves.
Taller integral de teatro, actuación, dirección y dramaturgía
Facilitado por Rubén Darío Gil.
El taller está dirigido a los hacedores de las artes escénicas interesados en ampliar sus
conocimientos a partir de la puesta en escena y cosmogonía teatral, trabajando técnicas y escuelas
para la construcción de personajes partiendo del texto y la dirección teatral.
Contenido: El taller manejará conocimientos sobre voz y dicción. Concentración. Sentido de
verdad. Circunstancias dadas. Relajación. Trabajo con los sentidos: memoria sensorial y/o memoria
afectiva. Comunicación y contacto, entre otros.
Iniciar: 15 de julio de 2015. Culmina: 2 de octubre de 2015.
Horario: miércoles a viernes de 6:00 p.m., a 8:00 p.m. Costo: Bs. 1.000 mensual.
Taller montaje de iniciación a la actuación. XVII temporada
Facilitado por Dairo Piñeres. Licenciado en Teatro egresado del Instituto Universitario de Teatro,
galardonado con el premio Municipal de Teatro a la dirección en el 2006. Mención especial en el
Premio Marco Antonio Ettedgui en el 2001, y Mención Honorífica durante el 2004.
Objetivo: El taller tiene como finalidad promordial, aproximar a las y los participantes a la
confrontación con el hecho teatral en sus lineamientos generales a través del contacto y desarrollo
de herramientas básicas dentro de las principales áreas de la formación dramática.
Inicia: 13 de junio de 2015. Culmina: 21 de noviembre de 2015.
Horario: sábado de 2:00 p.m., a 6:00 p.m. Costo: Bs. 1.000 mensuales.
Taller de danzas tradicionales venezolanas / primer módulo (Taller permanente)
Facilitado por Wíllber Mejías.
Objetivo: Lograr que el participante conozca y reconozca los diferentes géneros musicales y
danzarios de nuestras regiones y pueda realizar sus figuras y desplazamientos rítmicos mediante la
danza, además logre aprender a realizar y crear los diferentes accesorios, tales como trajes y
atuendos utilizados de acuerdo a la tradición de cada región.
Contenido: Breve reseña sobre las danzas folklóricas y tradicionales de Venezuela. La danza
según las regiones. Técnicas de zapateo. Técnicas para realizar los giros. Movimientos conjuntos.
El baile de parejas sueltas. El baile en grupo. Las diversiones. San Juan, San Pedro, San Antonio,
Las Turas, El Malembe, La Culebra, etc. El vestuario típico. La fiesta. Ensamble de parejas.
Inicia: 9 de marzo de 2015. Culmina: 25 de mayo de 2015.
Duración: módulos de tres (3) meses. Horarios: lunes de 6:00 p.m. a 8:00 p.m.
Lugar: Sala C, piso 6 de la Fundación Celarg. Costo: Bs. 1.000 mensuales por participante.
Taller de percusión afro-venezolana / primer módulo (Taller permanente)
El objetivo del taller es dar al participante las técnicas necesarias para la ejecución de instrumentos
de percusión afro venezolana tales como cumacos, tamboras de fulía, tamboras de parranda,
maracas, panderos, etc., así como los conocimientos básicos acerca de sus orígenes, trayectoria,
situación geográfica y cultores de esta gran variedad de ritmos venezolanos.
Contenido: Orígenes y antecedentes de la música afro-venezolana. Ilustración sobre cada uno de
los instrumentos a ejecutar. Reseña sobre los diferentes cultores venezolanos. Técnicas primarias
para la ejecución de diferentes géneros. Técnicas complejas en la ejecución de ritmos de mediana
dificultad. Ensamble de los ritmos con sus respectivos cantos.
Inicio: 14 de abril de 2015. Culmina: 20 de julio de 2015.
Horarios: lunes de 6:00 p.m. a 8:00 p.m. Costo: Bs. 1.000 mensuales.
Taller de canto tradicional / primer módulo (Taller permanente)
Facilitado por Karina Oses, docente y músico.
Objetivo: Dar elementos para que el participante adquiera técnica y destreza en la ejecución e
interpretación de melodías venezolanas y latinoamericanas en el instrumento voz.
Contenido: Orígenes y antecedentes del canto tradicional venezolano y latinoamericano. Breve
conocimiento de sus cultores principales. Técnicas para el buen uso del diafragma. Buena postura
del cuerpo. Conocimiento de la escalas y su entonación. Géneros del canto tradicional venezolano
(vals, merengue, pasaje, golpes larenses, golpes de tambor. Fulías, aguinaldos, parrandas, etc.).
Lectura e improvisación. Lectura e interpretación de piezas musicales sencillas y de mediana
dificultad. Ensamble de melodías y armonías. Dirigido a jóvenes y adultos a partir de los 15 años.
Inicia: 9 de marzo de 2015. Culmina: 25 de mayo de 2015.
Horarios: lunes de 6:00 p.m. a 8:00 p.m. Costo: Bs. 1.000 mensuales.
CINE
CINECELARG3 ofrece funciones gratuitas para comunidades populares
La Sala CineCelarg 3 con apoyo de PDVSA La Estancia ha estado presentando desde el 2007 un
programa de difusión de la cultura cinematográfica completamente gratis para niñas, niños y
jóvenes de la gran Caracas. El programa consiste en la exhibición de películas de interés artístico y
cultural que entretienen y expresan valores humanos y estéticos que contribuyen a la formación del
hábito de la apreciación del buen cine.
Sábados selectos: 6/6/15. 3:00 p.m. Entrada libre.
Mister Arkadin (Mr. Arkadin) Francia, 1955. 100 MIN.
Director: Orson Welles. Guión: Orson Welles.
Música: Paul Misraki. Fotografía: Jean Bourgoin (B&W).
Reparto: Robert Arden, Orson Welles, Paola Mori, Akim Tamiroff, Michael Redgrave, Patricia
Medina, Mischa Auer, Katina Paxinou, Grégoire Aslan, Suzanne Flon, Peter van Eyck.
Productora: Coproducción Francia-España-Suiza; Filmorsa / Cervantes Films / Sevilla Films /
Mercury Productions / Bavaria Film.
Sinopsis: Un marinero encuentra a un hombre moribundo que antes de expirar dice un nombre:
Mister Arkadin. Después de una serie de pesquisas, el marinero da con él misterioso personaje: un
millonario, dueño de un imperio industrial y financiero, quién vive encerrado con su hija en una
mansión de la Costa Azul. Una vez localizado, el propio Arkadin, que supuestamente padece
amnesia, pide que se haga una investigación sobre su pasado.
Un fascinante enredo
Sobre este film se han dicho quizás demasiadas cosas; film menor de un genio, enrevesado pero
fascinante, rodado a la carrera y sin dinero, medio improvisado e imposible de contar en palabras.
Todo ello parece cierto aunque, como sucede a veces en el arte, el ímpetu del realizador pervive en
medio de las dificultades.
Los detalles del comienzo y el final, es decir, ese moribundo que susurra al oído de Guy Van
Stratten un par de nombres y la avioneta sin piloto que ¿se estrella? al final, son el marco perfecto
para una intriga extraña y misteriosa.
Todos los temas de Welles están allí, por ello a veces la película parece una reflexión sobre la
identidad personal (El Ciudadano Kane, EE.UU, 1941), el mal personificado en un personaje
ubicuo y malvado (El Tercer Hombre, Reino Unido, 1949), o el reino particular de un ser perverso y
asesino (Sed de Mal, EE.UU, 1958). Pero esta vez la trama urdida no da pausa a la imaginación, la
diversidad de personajes secundarios es sorprendente. Comenzando por ese Akim Tamiroff
moribundo que no termina de morir, un Sir Michael Redgrave totalmente excéntrico, hasta ese
maravilloso director del circo de pulgas que alimenta a los hambrientos bichos con su propia
sangre. Junto a dicha singular fauna, el abrupto cambio de escenarios, la desmadeja armazón del
rompecabeazs hacen olvidar a ratos el enredo que es el film mismo.
Entre los muchos cabos sueltos del relato se encuentra la atrabiliaria oferta de trabajo que Arkadin
(nombre falso por cierto) le hace a Van Stratten “Quiero que descubra quién era yo antes de 1927,
porque he olvidado todo lo sucedido antes de esa fecha”. ¿Amnesia? ¿Acaso un trágico ictus? ¿Un
simple ardid caza bobos? Nunca lo sabremos, pero cuando los personajes que localiza el
investigador comienzan a morir uno tras otro la sospecha nos invade.
Junto a ello la obra en sí permanece también en el misterio porque, según testigos, existen cerca
de seis versiones de la misma. Por otra parte Welles, como fue usual después de El Ciudadano
Kane, no controló el montaje de ninguna de ellas. El denodado esfuerzo de quienes han intentado
recuperar el montaje original, entre ellos el cineasta Peter Bogdanovich, no han logrado hacer mas
fluida la narración ya enrevesada desde el origen.
Jacobo Penzo, junio de 2015.
Últimas funciones
“Mujeres detrás de las cámaras”
La programación especial del ciclo “Mujeres detrás de las cámaras” se presenta en la Sala
CineCelarg3 de la Fundación Celarg, con funciones a las 5:00 p.m., y 7:00 p.m. Entrada general
Bs. 100. Estudiantes, tercera edad y lunes popular Bs. 50.
Viernes 5 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
Partir (Partir). Francia, 2009. / 85 MIN.
Director: Catherine Corsini. Guión: Catherine Corsini, Gaëlle Macé MúsicaVarios.
Fotografía: Agnès Godard.
Reparto: Kristin Scott Thomas, Sergi López, Yvan Attal, Bernard Blancan, Daisy Broom.
Productora: Pyramide Productions / Caméra One / Solaire Production.
Sinopsis: Suzanne (Kristin Scott Thomas), que ya ha cumplido los cuarenta, está casada con un
médico, tiene dos hijos adolescentes y vive cómodamente en el sur de Francia. Cansada de vivir
sin trabajar, decide volver a ejercer como fisioterapeuta y abre una consulta. Durante las obras,
conoce a Iván (Sergi López), el encargado, un obrero español. Inmediatamente, se sienten
violentamente atraídos el uno por el otro, tanto que Suzanne decide abandonarlo todo e irse con él.
Ella descubre el deseo y el placer sexual que creía haber olvidado gracias a este hombre que la
mira, la escucha y la desea.
Premios: 2009: Premios César: Nominada a Mejor actriz (Scott Thomas).
Sábado 6 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
Declaración de guerra (La guerre est déclarée). Francia, 2011 / 100 MIN.
Director: Valérie Donzelli. Guión: Valérie Donzelli, Jérémie Elkaïm.
Música: Pascal Mayer. Fotografía: Sébastien Buchmann.
Reparto: Valérie Donzelli, Jérémie Elkaïm, Gabriel Elkaïm, César Desseix, Brigitte Sy, Elina
Löwensohn, Michèle Moretti, Phillipe Laudenbach, Bastien Bouillon, Béatrice de Staël, Anne Le Ny.
Productora: Wild Bunch Distribution / Rectangle Productions.
Sinopsis: Cuenta una esperanzadora historia de amor a través de la lucha de una joven pareja por
superar la enfermedad de su hijo. Dos enamorados despreocupados, nada preparados para la
guerra , se sorprenden ante su capacidad de lucha y de convertirse en héroes a su pesar.
Premios: Premios Cesar: 6 nominaciones, incluyendo Mejor Película y Mejor Director. Festival de
Gijón: Mejor Película (ex-aequo), Actriz (Donzelli) y Actor (Elkaïm).
Domingo 7 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
El secreto de Esma (Grbavica). Bosnia y Herzegovina. 2006 / 90 MIN.
Director: Jasmila Zbanic. Guión: Jasmila Zbanic.
Música: Enes Zlatar. Fotografía: Christine A. Maier.
Reparto: Mirjana Karanovic, Luna Mijovic, Leon Lucev, Kenan Catic, Jasna Beri, Dejan Acimovic,
Bogdan Diklic, Emir Hadzihafizbegovic.
Productora: Coproducción Bosnia y Herzegovina-Croacia-Austria-Alemania.
Sinopsis: Esma quiere que su hija Sara, de doce años, tenga la oportunidad de participar en un
viaje organizado por el colegio. Bastaría con un certificado probando que su padre murió como un
mártir durante la guerra para que saliese a mitad de precio, pero Esma siempre da largas a Sara
cuando esta le pide el certificado. Al parecer, prefiere remover cielo y tierra para encontrar el dinero
y pagar el precio del viaje.
Premios: Festival de Berlín: Oso de Oro.
Lunes 8 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
Olvidar a Cheyenne (Oublier Cheyenne). Francia, 2004. / 90 min.
Dirección: Valérie Minneto. Guión: Valérie Minneto y Cécile Vargaftig.
Música: Christophe Chevalier. Fotografía: Stéphan Massis.
Producción: Dominique Crèvecoeur.
Reparto: Mila Dekker, Aurélia Petit. Malik Zidi, Luc Leclerc du Sablon, Christine Dory, Guilaine
Londez, Pierre Hiessler, Laurence Côte, Éléonore Michelin, Aurélie Léon, Michèle Humbert, Max
Athanase y Miglen Mirtchev.
Con: Mila Dekker, Aurélia Petit. Malik Zidi, Luc Leclerc du Sablon, Christine Dory, Guilaine Londez,
Pierre Hiessler, Laurence Côte, Éléonore Michelin, Aurélie Léon, Michèle Humbert, Max Athanase y
Miglen Mirtchev.
Sinopsis: Cheyenne, una joven periodista a la que se le acaba el paro decide marcharse de París
para llevar una vida marginal (retirada) en el campo. Deja abandonada a la mujer que ama, Sonia,
profesora de física y química en un Instituto de París. Sonia hace todo lo que puede por olvidarla,
pero no puede.
¿Cómo conciliar lo que se puede y lo que se quiere?, ¿lo que se piensa y lo que se hace?¿el ser
que se ama y lo que se rechaza?. Olvidar a Cheyenne es una fábula contemporánea sobre la
precariedad moderna, la necesidad de cambiar las cosas y la fuerza del amor.
Martes 9 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
La chica de monaco (La fille de Monaco). Francia, 2008 / 95 min.
Directora: Anne Fontaine. Guión: Anne Fontaine, Benoît Graffin.
Música: Philippe Rombi. Fotografía: Patrick Blossier.
Reparto: Fabrice Luchini, Roschdy Zem, Louise Bourgoin, Stéphane Audran, Gilles Cohen,
Alexandre Steige.
Productora: Canal+ / CinéCinéma / Pyramide Productions / Soudaine Compagnie.
Sinopsis: Bertrand, un abogado parisino, viaja a Mónaco para defender a una mujer acusada de
asesinato. Christophe es el vigilante de seguridad encargado de proteger a Bertrand. Y el triángulo
lo completa Audrey, una ambiciosa y descarada presentadora de televisión. La sensualidad de la
chica une peligrosamente la relación fraterna entre el abogado y el guardaespaldas.
Premios: Premios César: 2 Nominaciones.
Miércoles 10 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m.
35 tragos de Roni (35 rhums). Francia, 2008. Año200. / 100 min. País Francia.
Director: Claire Denis. Guión: Claire Denis, Jean-Pol Fargeau.
Música: Tindersticks. Fotografía: Agnès Godard.
Reparto: Grégoire Colin, Alex Descas, Mati Diop, Nicole Dogue, Eriq Ebouaney, JeanChristophe Folly.
Productora: Coproducción Francia-Alemania; Pandora Filmproduktion.
Sinopsis: Lionel es un hombre de mediana edad, viudo y de pocas palabras. Trabaja como
conductor de trenes y vive en un modesto edificio de apartamentos de París con su hija Josephine.
Ambos llevan una existencia confortable y feliz basada en la confianza y el cariño mutuo que se
profesan. El tiempo pasa y los primeros signos de cambio aparecen en la vida de padre e hija. Se
acerca la edad de la jubilación para Lionel mientras que Josephine está a punto de comenzar una
relación sentimental. Gabrielle vive en el mismo edificio y ve en Lionel el hombre con el que quizás
pudiera pasar el resto de su vida. Noe, otro de los vecinos, es un joven inquieto evidentemente
atraído por Josephine. Juntos forman una verdadera familia y comparten su tiempo mientras comen
en sus casas o se reunen en los bares. Sin embargo, parece que ha llegado el momento en el que
Josephine iniciará una nueva vida, y con ella todos los demás.
Premios: Festival de Gijón: Premio Especial del Jurado.
Cinemateca Nacional
La programación regular de la Cinemateca Nacional en la Fundación Celarg presenta sus funciones
regulares a las 3:00 p.m. y 5:00 p.m. y Domingo infantil a las 3:00 p.m.
Lunes 8 de junio
Descenso al averno: representaciones del infierno en el cine
3:00 p.m. La novena puerta. Román Polanski, 1999.
Estrenos de Amazonia films y Villa del cine
5:15 p.m. Favio, la estética de la ternura. Andrés y Luis Rodríguez, 2015.
Martes 9 de junio
Descenso al averno: representaciones del infierno en el cine
3:00 p.m. Constantine. Francis Lawrence, 2005.
Estrenos de Amazonia films y Villa del cine
5:15 p.m. Favio, la estética de la ternura. Andrés y Luis Rodríguez, 2015.
Miércoles 10 de junio
Descenso al averno: representaciones del infierno en el cine
3:00 p.m. Spawn Mark Z. Dippé, 1997.
Estrenos de Amazonia films y Villa del cine
5:00 p.m. Favio, la estética de la ternura. Andrés y Luis Rodríguez, 2015.
Jueves 11 de junio
Descenso al averno: representaciones del infierno en el cine
3:00 p.m. La novena puerta. Román Polanski, 1999.
Estrenos de Amazonia films y Villa del cine
5:15 p.m. Favio, la estética de la ternura. Andrés y Luis Rodríguez, 2015.
Viernes 12 de junio
Descenso al averno: representaciones del infierno en el cine
3:00 p.m. Constantine. Francis Lawrence, 2005.
Cine alemán: Hans - Christian Schmidt
5:15 p.m. Después de las 5 en la selva, 1995.
Sábado 13 de junio
Descenso al averno: representaciones del infierno en el cine
3:00 p.m. la novena puerta. Román Polanski, 1999.
Cine alemán: Hans - Christian Schmidt
5:15 p.m. 23, 1998.
Sala de teatro 2
Entrada general Bs. 10. Estudiantes, tercera edad y lunes popular Bs. 5,00.
Niñas y niños gratis
Ver programación en
http://celarg.gob.ve/Espanol/Cine.htm