1. Ciencia

PORTAFOLIO
El castillo misterioso
de José María Ponce de León
Gran reestreno nacional (2014):
Teatro los Fundadores, Manizales. Junio 16 y 17
XVII Festival Ópera al Parque, Bogotá. 12 y 15 de octubre 2014
Auditorio Mario Laserna, Universidad de los Andes, 21 y 22 de octubre
Teatro Pablo Tobón Uribe, Medellín. Noviembre 26 y 27
Director del proyecto
Rondy Torres
Universidad de los Andes
Elenco
Beatriz Mora (Margarita)
Stephani Cabuya / Laura Gómez (Justina)
Enrique Martínez / Díver Higuita (Cristian)
Héctor Camacho (El Bailío)
Camilo Mendoza / Jacobo Ochoa (Miguel)
Fernando Linares / Lucas Tamayo (Roberto)
Coro de la Universidad de los Andes
Coro del Taller de Ópera - Universidad de
Caldas
Orquesta Sinfónica de Caldas / Orquesta de
la Universidad de los Andes
Dirección escénica: Philippe Legler
Dirección general y musical: Rondy torres
Final del acto 2,
Teatro los Fundadores (Manizales), junio 2014
Argumento
El castillo misterioso se inicia durante una fiesta en honor a la elección del nuevo Bailío,
alcalde de la aldea. Margarita se alista a desposar a Cristian. Pero un crimen perpetuado
en las afueras del castillo viene a perturbar la fiesta. Un lazo rojo, el mismo que
Margarita le había obsequiado a su prometido, es la única huella. Ante tal evidencia,
Margarita accede entonces a casarse con Miguel, sobrino del Bailío, con tal de salvar a
Cristian.
Después de varias peripecias y situaciones inesperadas, se descubre a los verdaderos
malhechores y Cristian, inocente, se casa con Margarita.
Proyección multimedial:
a tormenta con que finaliza el Acto 1.
Rondy Torres
Director General
www.rondytorres.wordpress.com
Rondy Torres realizó sus estudios académicos y musicales en
Francia, donde obtuvo su doctorado en Música y Musicología de la
Universidad Paris 4 (Sorbona). Durante sus estudios universitarios trabajó
sobre la música para piano en Colombia del siglo 20, y su tesis de doctorado
fue sobre la ópera en Colombia en el siglo 19.
Una de sus mayores preocupaciones ha sido asociar la investigación
musicológica a un trabajo de interpretación y divulgación musical. Por tal
razón funda y dirige el ensamble Voces Nuevas en París con quien presenta
varios conciertos relacionados con la ópera en Bogotá y una versión de cámara
de la ópera Ester de Ponce de León (2004-2006). Su labor por rescatar este
repertorio lírico olvidado lo lleva a dirigir la ópera Ester de Ponce de León, tras
más de 130 años de silencio, en el marco del Festival Ópera al Parque en
Bogotá (2007).
Es igualmente diplomado del Conservatorio Nacional Superior de Música de
París CNSMDP en dónde estudió en las clases de Análisis, Cultura Musical y
Escritura Musical. Estudió dirección de Orquesta en la Escuela de Música de
Évry y en la Academia Real de Música de Estocolmo de Suecia. Ha participado
en talleres de dirección de orquesta con la Orquesta Sinfónica de Colombia
(Baldur Bronnimann) y la Orquesta Filarmónica de Bogotá (Lior Shambadal).
Rondy Torres es actualmente Profesor Asistente en el departamento de Música
de la Universidad de los Andes en Bogotá. Dicta las asignaturas de Armonía,
Contrapunto, Morfología, Análisis, Apreciación musical e Historia de la música
en Colombia en el siglo 19. Está realizando una edición musicológica de las
óperas del compositor colombiano Ponce de León, junto a una extensa labor
investigativa sobre este mismo tema. Ha sido ganador de Becas del Ministerio
de Cultura (2013 y 2014) en proyectos relacionados con la difusión de este
repertorio y ha publicado varios artículos en revistas especializadas extranjeras.
Carolina Gamboa Hoyos
Directora del Coro de la Universidad de los Andes
DMA (Doctor of Musical Arts) – Dirección Coral, Indiana University (2010)
MM (Master of Music) – Dirección Coral, Indiana University (2005)
Músico – Cantante, Universidad de los Andes (1998)
Fundadora y Directora del Ensamble de Exploración Vocal de los Andes. Directora del Coro de la Universidad de los Andes. Profesora en las áreas de
Dirección Coral, cursos del ciclo básico del Departamento de Música y cursos del Ciclo Básico Uniandino. Realizó sus estudios de posgrado en Estados
Unidos con una beca Fulbright (2003-2005) y con la beca de mérito musical y académico de la Universidad de Indiana (2005 – 2008). Ha estudiado
Dirección Coral (John Poole, Jan Harrington y Cármen Helena Téllez); Dirección Orquestal (Thomas Baldner e Imre Palló); Canto (Sylvia McNair y
Danaila Hristova); y Clavecín y Bajo continuo (Elizabeth Wright).
En Estados Unidos ha trabajado en la Universidad de Princeton como Directora Asistente del Princeton University Concert Choir, en el Princeton Festival
como Directora del Coro de la Ópera y Directora Asistente de la orquesta. Ha sido Directora invitada del Ensamble Fénix de los Ingenios, ensamble
profesional especializado en música antigua basado en Bloomington (Indiana) y fue Directora del Indianapolis Catholic Choir. Durante su estancia en la
Universidad de Indiana fue Directora del Coro de Cámara especializado en música antigua Pro Arte Singers, del Contemporary Vocal Ensemble, del
University Chorale y del Women’s Chamber Choir y fue profesora de Dirección Coral.
En Colombia ha trabajado como Directora del Coro Infantil y Juvenil de Colombia, del Coro de Cámara de la Escuela de Formación Musical y directora
coral del programa Música en los Templos. Antes de trabajar en la Universidad de los Andes trabajó como directora del Coro Femenino en el
Departamento de Música de la Universidad Javeriana y como profesora de dirección coral, taller coral y materias teóricas en la Universidad Pedagógica
Nacional.
En 2010 lanzó su primer CD con el sello Focus Records titulado “Oy Hasemos Fiesta: Music from 16th-century Guatemala for Voices and Winds”, en el
cual participa como Directora del Ensamble Pro Arte Singers e investigadora musical asociada.
Su repertorio de dirección abarca piezas desde la edad media hasta nuestros días, con un mayor énfasis en tres grandes ejes: Renacimiento y Barroco
europeo y americano; obras del repertorio sinfónico-coral; y repertorio vocal de los siglos XX y XXI. Recientemente ha dirigido laTheresienmesse de Haydn,
el estreno moderno americano de las Vísperas de Nuestra Señora del Pilar de Joseph Ruiz Samaniego, Szenen aus Goethes Faust de Schumann, Meeresstille und
glückliche fahrt de Beethoven, Nänie, Ein Deutsches Requiemy el Op. 104 de Brahms, Litanies BVM K.139 de Mozart, Passio secundum Matthaeum y obras
policorales de Juan Gutiérrez de Padilla, Litanies à la vièrge noir de Rocamadour de Poulenc, Magnificat de Vaughan Williams, Cherubin Song de Penderecki,
y Super flumina Babylonisde Michel-Richard De Lalande.
Ha preparado coros para Messiah y Ariodante de Händel, La Bohème de Puccini, Le nozze di Figaro de Mozart, Elijah de Mendelssohn, Misa en Si
menor y Magnificat de Bach, la Novena Sinfonía de Beethoven, la Segunda Sinfonía de Mahler y participó como directora asistente del estreno mundial de SunDogs de James MacMillan.
Como investigadora, ha centrado su trabajo en dos ejes principales: los repertorios hispánicos y novohispanos de los siglos XVI al XVIII y en la
investigación, promoción y desarrollo de nuevas tendencias y aproximaciones estéticas en los repertorios corales y vocales contemporáneos. Trabajó como
asistente de investigación en el departamento de Manuscritos y Colecciones Especiales de la Biblioteca Firestone de la Universidad de Princeton, y en el
Centro de Música Latinoamericana de la Universidad de Indiana.
Carolina Gamboa Hoyos es miembro activo de la National Collegiate Choral Organization, de The College Music Society y de la American Choral
Directors Association en Estados Unidos. Philippe Legler
Director escénico
http://vimeo.com/12165453
Arquitecto de formación (Universidad de los Andes, École Polytechnique Fédérale de Lausanne y
Institut d´Architecture de Ginebra), tiene una experiencia profesional de más de 15 años, principalmente en las
artes escénicas, como director de arte y constructor de escenografías.
Comenzó muy joven su formación, en un inicio como actor y luego como escenógrafo al lado de su padre
Jacques Legler con quien participó en cerca de 15 montajes con el TPM “Teatro por el Momento”, grupo que
actualmente dirige. De este etapa cabe destacar su participación como asistente de escenografía de Robert
Wilson para las óperas Orfeo y Eurídice y Alcestes y su paso por el Institut del teatre en Barcelona.
En Bogotá ha trabajado, entre otros, con Rolf y Heidi Abderhalden de Mapa teatro; en el Teatro nacional con
Adela Donadio, Fabio Rubiano y Pep Anton Gómez; para el Teatro Colón y el Camarín del Carmen con
Nicolas Deletoille; con Tino Fernandez para la compañía L´explose danza y con Piotr Borowski y Fernando
Montes para el teatro Varasanta. En el Marco del Festival Iberoamericano de teatro de Bogotá y en la Casa del teatro nacional, ha participado
en varios talleres y seminarios de escenografía e iluminación y fue invitado a participar como docente en el
taller de escenotecnía en el año 2010.
Además de su experiencia en teatro, ópera y danza trabajó como director de arte en la última película de
Camila Loboguerrero, Nochebuena. También ha realizado varios proyectos de arquitectura exponencial,
escenografías para conciertos y montajes museográficos.
Actualmente y en paralelo a su trabajo profesional, se desempeña como coordinador pedagógico del programa
“Manufactura Teatral” de la fundación Quinta Porra de Omar Porras y de la Escuela Taller de Bogotá, que
forma técnicos en construcción de escenografías y montaje. A su vez y desde este año dirige el área productiva
de este programa con el cual ha ofrecido junto con estudiantes y egresados servicios de construcción en su
mayoría para el FITB.
En noviembre 2013, puso en escena el recital El castillo misterioso .
Ronald A. Perilla
Asistente de producción
Miembro co-fundador de la Orquesta de la Universidad de los Andes, se desempeñó en la misma como solista y Concertino
(E), finalizó sus estudios de violín como becario bajo la dirección del maestro Gustav Kolbe en la misma universidad. Ha sido Director Musical en la Fundación Quinta Esencia, con quiénes realizó la primera temporada de conciertos didácticos 2013 de la
Orquesta Filarmónica de Bogotá encarnando a Henry Purcell y presentó la Guía Orquestal para la Juventud de Benjamin Britten a todos los
colegios de Bogotá en el Teatro Jorge Eliecer Gaitán con transmisión en vivo por Canal Capital, bajo la batuta de Eduardo Carrizosa. Inició sus estudios musicales en el Conservatorio de Música de la Universidad Nacional de Colombia con Marcelino Prats, dos años después
con Eduardo Berrio, luego con Alexandra Loukianova, Rodrigo Cottier y José Luis Benavides. En 2001 participó en el VII Festival y Escuela Internacional de Música, ha tomado talleres de violín con los maestros Lis García, Erick
Sanches, Miguel Ángel Guevara, Nana Nikolova Petkova, Frank Preuss y Stanley Ritchie, además de clases magistrales con los Soh-Hyum
Park, Ning Mu, Adrián Chamorro, Emil Chudnovsky y Aran Malikiam. También ha estudiado dirección con Jorge Zorro y Miguel Pinto
Campa. Ha tomado talleres de pedagogía musical con la licenciada Adelaida Soriano, Nana Nikolova Petkova y con algunos conferencistas de la
Universidad de los Andes. Hizo parte de la Orquesta Clásica de Colombia para la temporada 2009 bajo la dirección de Adrián Chamorro. Fue
integrante de la Orquesta del Teatro Lírico Nacional de Colombia bajo la dirección del maestro Rey Cantor, con quién tomó clases de
dirección orquestal, también de la Orquesta de la Fundación Arte Lírico para las temporadas 2005, 2006, 2007, 2008, 2009, 2010, 2011, 2012 y
2013.
Se ha desempeñado como Concertino de la Orquesta de la Fundación Lírica Azury Marmolejo para las temporadas 2010, 2011 y 2012, en el
2013 fue invitado a dirigir el espectáculo "Fantasías de la Zarzuela". También fue concertino de la Orquesta Lux Aeterna para las temporadas
2009, 2010 y 2011 bajo la dirección de Markus Meier. Ha trabajado como gestor cultural desde 2006 bajo la tutoría de la Doctora Claudia de
Greiff. Actualmente es integrante de algunas compañías de teatro como "Teatro en Azul" y el T.P.M. (Théâtre Pour le Moment) del Colegio Helvetia.
También ha sido asistente de producción en montajes como "Ester: opera bíblica en tres actos" de José María Ponce de León presentada en el
Auditorio Mario Laserna de la Universidad de los Andes (2012) y en el Teatro Colsubsidio Roberto Arias Pérez (2013).
Hizo parte del Ciclo de Conciertos de Música de Cámara para todos los Públicos 2012 de la Orquesta Filarmónica de Bogotá con una
propuesta artística dirigida al público infantil y juvenil, con la cual ganó el segundo puesto, a finales del mismo año fue invitado a participar en
el concierto-homenaje a Bernardo Hoyos Pérez, ha participado en producciones para radio y televisión, además. Durante el transcurso de
2013 participó en diferentes montajes con la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia: "Un Alemán Universal y un Inglés por descubrir",
"La 5ª de Shostakovich: 40 minutos de aplausos", "Noche Porteña, Tango Sinfónico" (Lanzamiento de CD). Actualmente es miembro de la Orquesta de Cámara del Departamento de música "Mauricio Cristancho" de la Universidad Sergio Arboleda,
también se desempeña como docente de violín y director de una de las orquestas de iniciación en la Fundación Nacional Batuta (centros
orquestales San Rafael y Santa Bibiana), trabaja en uno proyecto didáctico llamado "El abuelo de juguete", orientada a todo tipo de público.
Beatriz Mora
Soprano principal, Margarita
Nacida en Antioquia, recibió el grado de Licenciatura en Canto de la
Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia, en el año 1997. En su
trayectoria artística ha interpretado música de todos los géneros,
incluyendo música colombiana, con la que ganó varios concursos
nacionales. Ha cantado en diferentes ciudades colombianas, bajo la
dirección del Sacerdote Juan José Briceño y directores de orquestas
nacionales. Ha participado en las óperas La Médium y La vuelta de Tuerca,
realizadas por la Universidad de Antioquia. En el año 2005 hizo parte de la
Gala Lírica con motivo del cumpleaños de Bogotá con la Orquesta
Filarmónica de Bogotá. Ha sido solista de oratorios como: Magnificat y
Gloria de Antonio Vivaldi, Misa Brevis en re menor y Misa de Coronación de
Mozart, Misa en Sol Mayor de Schubert, Salmo 42 de F. Mendelssohn, Stabat
Mater de Pergolesi y Stabat Mater de Rossini. Realizó gira de conciertos con
el Banco de la República por diferentes ciudades. Ha grabado los CD
STABAT MATER de Gioacchino Rossini, con el patrocinio de la orquesta
Filarmónica de Bogotá y la fundación Pentalírica y el CD “BEATRIZ
MORA, Lírico”.
Su formación vocal ha estado a cargo de el Maestro Ramón Calzadilla; ha
tomado clases de canto e interpretación con los maestros Will Crutchfield,
Detlef Sholz, Danaila Ilieva, Cesar Gutiérrez y asistió a una Master class
con Renata Scotto.
En 2007 cantó el papel titular en el reestreno de la ópera Ester de Ponce de León, rol que volvió a interpretar
en 2012. Con este montaje, retoma el personaje de Margarita que interpretó parcialmente en el recital “El
castillo misterioso” en noviembre 2013.
Stephani Cabuya
Soprano 2, Justina
Graduada de la Pontifica Universidad Javeriana, con el título de maestra en música con
énfasis en canto.
Inicia su carrera profesional formando parte de diferentes agrupaciones tanto de música
erudita como de música popular en el 2004 e ingresa a la compañía teatral “Edad de Oro
la Giraldilla” dirigida por la maestra cubana Clara Barona. En la Universidad, adicional a
su formación como cantante lírica, ha hecho parte de ensambles de jazz, boleros y música
antigua con el cual tuvo la oportunidad de participar en el “Taller de Música antigua para
nuestros tiempos” organizado por el Banco de la República a cargo de los maestros María
Cristina Kiehr (Argentina), Andreas Scholl (Alemania), Chiara Banchini (Suiza), Nicola
Cumer (Italia) y Carlos Sepulveda (Colombia).
Ha recibido clases con el maestro Ramón Calzadilla, barítono cubano, quien es uno de los
más destacados orientadores del canto y la técnica vocal que existe en Latinoamérica. En
la actualidad está bajo la monitoria de la maestra Beatriz Mora y adelanta estudios de
teatro musical con la escuela de MISI.
Ha participado como soprano dentro en el coro del Teatro de Bellas artes de Bogotá en el
año 2010 participando en el ciclo para toda la familia y en el gran concierto de año nuevo
ediciones 2010, 2011 y 2012. También ha formado parte de la compañía de zarzuela del
maestro Jaime Manzur en alianza con la corporación Carmiña Gallo hasta la actualidad.
Participó en el Concurso Nacional de Canto edición 2011 y 2012 clasifico entre los
semifinalistas en la categoría Juvenil y ha hecho parte del coro de la Ópera de Colombia
en diversos montajes como la Octava sinfonía de Mahler, el Requiem de Britten, Carmina
Burana y Luisa Fernanda con el Teatro real de Madrid. Ha sido solista en el Requiem de
Mozart.
Debuta con el personaje de Justina en esta producción.
Enrique Martínez
Tenor, Cristian
Inició sus estudios musicales en la Academia de música Luis A. Calvo, continuando su
formación musical en la orquesta sinfónica juvenil de Colombia y en la Academia
Superior de Artes de Bogotá ASAB.
Ha realizado estudios de canto lírico con la maestra búlgara Liliana Nikolova y en la
actualidad con la maestra Beatriz Mora. Ha recibido clases magistrales con maestros
como: Raquel Pierotti, Maurizio Picconi, Will Krochfiel, Karolain Dumas, Luis llanesa,
Licio Bruno y César Gutiérrez.
En su repertorio figuran los papeles de Pedrillo en la ópera El rapto en el serrallo de
Mozart, Giuseppe y Gaston en la ópera La Traviata de Verdi, Nemorino en Elixir de
amor de Donizetti, el conde Almaviva en El barbero de Sevilla de Rossini y en la zarzuela
Los gavilanes cantando Gustavo.
Fue finalista seleccionado en el Primer Taller Nacional de Canto de la Orquesta
Filarmónica de Bogotá. Ha cantado con la Banda del conservatorio de la Universidad
Nacional. Ha cantado en los principales teatros del país, como el teatro Jorge Eliecer
Gaitán, Teatro de Bellas artes de Bogotá, Teatro Colon de Bogotá y auditorio León de
Greiff.
Actualmente hace parte de la fundación del maestro Jaime Manzur. Participa en la
temporada de las clásicas del amor, como solista. Esta compañía se presenta en
distintos escenarios del país. Recientemente interpretó el rol del Conde Almaviva del
Barbero de Sevilla en Almería (España).
Representará el papel de Cristian para el reestreno de El castillo misterioso.
Héctor Camacho
Tenor, El Bailío
Nació en 1987 en Bogotá. Inició sus estudios de piano a los tres años.
En marzo del 2011, participó como tenor solista en la temporada de
conciertos de la Orquesta de la Universidad de los Andes. En el mismo
año, participó en la temporada Bogotá Antigua Sacra y Virreinal en el
Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, haciendo parte de un
proyecto dirigido por Gabriel Garrido (Ensamble Elyma) que incluía al
ensamble Ars Humana. Hizo parte de este ensamble nuevamente durante
el IV Encuentro de Música Antigua de Villa de Leyva (2012). En
octubre del mismo año participó en el espectáculo de apertura del
festival Ópera al Parque 2012, en el papel principal de la ópera The
Judgment of Paris de John Eccles. Semifinalista en el Concurso Nacional
de Canto 2013 de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, ha participado en
talleres y clases magistrales con los maestros Andrés Rojas, Lewis
Grenville, Carolina Plata, Angelique Zuluaga, Antonio Santos y
Alejandro Escobar.
Hoy cursa noveno semestre de música con énfasis en canto lírico en la
Universidad de los Andes, bajo la enseñanza del maestro Andrés Silva.
Con este montaje, retoma el personaje de El Bailío, que interpretó
parcialmente en el recital “El castillo misterioso” en noviembre 2013.
Camilo Mendoza
Barítono, Miguel
Durante la temporada 2009, el barítono colombiano Camilo Mendoza ha tenido una exitosa
reaparición en los escenarios estadounidenses, donde recibió las mejores críticas por parte de la prensa y la
crítica especializada después de su participación como Tonio / Pagliacci con la New Opera St. Louis, Missouri y
su aclamado debut en el rol titular de Rigoletto con Opera Seabrook de New Jersey. El diario St. Louis Today
escribió: "Mendoza es joven, pero su voz es consistente, oscura y está dotada del tono amenazante que
demanda Tonio".
Nació en Bogotá. Inició su formación musical en 1992, año en que comenzó sus estudios de flauta traversa y
teoría musical. Posteriormente, en 1997 inicia una labor ininterrumpida en el repertorio vocal que comprende
su paso por las agrupaciones corales más importantes del país y su posterior incursión como solista en oratorio,
ópera y zarzuela que lo ha llevado a posicionarse como una de las grandes figuras del la lírica nacional.
En el 2002 hizo su debut operístico en el papel de Belcore, L’elisir d’amore. Con la Opera de Colombia realizó el
papel de Papageno en Die Zauberflote y Masetto en Don Giovanni de Mozart al igual que Alidoro en La
Cenerentola de Rossini y Schaunard en La Bohéme de Puccini. En el 2004 fue convocado por el compositor
salvadoreño Luís Díaz Herodier para cantar en el estreno mundial de su Réquiem, llevado a cabo en la ciudad de
San Salvador bajo la dirección del maestro Will Crutchficld. En julio del mismo año debutó en EUA, cantando
el papel de Mendo en la premiere estadounidense de Don Chisciotte in Sierra Morena de Francesco Conti en el
marco del Festival de Caramoor 2004 en Nueva York.
En los últimos años ha sido invitado frecuente de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, interpretando el Réquiem
Alemán de J. Brahms (2005), la Novena Sinfonía de Beethoven (2006) bajo la dirección del maestro Irving
Hoffmann, El Mesías de Haendel bajo la batuta del mexicano Félix Carrasco (2007), el Réquiem de Duruflé con
el maestro Ricardo Jaramillo y Oedipus Rex de Stravinsky con el maestro Francisco Rettig (2008). Ha realizado
los roles de Vidal Hernando, Juan el Indiano y Conde Mario en las nuevas producciones de Luisa Fernanda, Los
Gavilanes y La Leyenda del beso en la compañía lírica del maestro Jaime Manzur. Con la misma institución ha
cantado otras célebres páginas del repertorio lírico español, en el espectáculo "Antología de la zarzuela".
Su formación vocal ha estado a cargo de la soprano búlgara Liliana Nikolova y los barítonos Luis Girón May y
Maurizio Picconi. En los últimos años ha continuado sus estudios con el gran tenor colombiano Manuel
Contreras.
Obtuvo el primer lugar en la décima versión del Festival Ópera al Parque (2007), premio que le otorgó la
posibilidad de debutar en la temporada 2008 de la Compañía Opera Seabrook de New Jersey en el papel de
Tonio en Pagliacci de Leoncavallo. Interpretó el rol de Gabriel en el emotivo estreno mundial de la ópera El
Mozote de Luis Díaz Herodier, llevado a cabo en el marco del Festival Ópera al Parque 2008. Ha interpretado
con la Ópera de Colombia aCapulet en Romeo et Juliette de Gounod y Antonio en Le Nozze di Fígaro de Mozart.
Participó en el XII Concurso Internacional de Canto Lírico de Trujillo, Perú, donde su notable desempeño lo
hizo merecedor de una mención de honor y del premio especial "Bella Voce", otorgado por la Ópera de
Cámara de Costa Rica.
Camilo Mendoza interpretará por
primera vez el papel de Miguel en
esta producción.
Fernando Linares
Bajo-barítono, Roberto
Debuta con el personaje de Rodolfo en esta
producción.
Estudiante del programa de Música Instrumental – Canto en el Conservatorio de
Música de la Universidad Nacional de Colombia.
Inicia sus estudios de canto en 2008 en el Programa Básico del Conservatorio con la
maestra Elsa Gutiérrez, luego de lo cual ingresa en 2010 al nivel universitario bajo la
cátedra de la maestra Ángela Simbaqueba. Su debut como solista ocurre en el año
2011 con el papel de David en el estreno nacional de la ópera Atzar del compositor
Albert Guinovart. Interpreta también a Presto en el estreno nacional de la ópera Les
Mamelles de Tiresias de Poulenc.
Como miembro del Coro del Conservatorio de Música ha participado en varios
montajes (Orfeo y Eurídice de Gluck, Amahl and the Night Visitors de Gian Carlo
Menotti y el estreno nacional de la obra ganadora del Premio Nacional de Música en
Composición para coro Requiem de C. Ramírez bajo la dirección del maestro Felipe
Aguirre, así como el estreno nacional de la ópera Una voce in off de Xavier
Montsalvatge.
Participa en la Sociedad Coral Santa Cecilia en el montaje la Sinfonía nº 2
“Resurrección” de Mahler bajo la dirección del maestro Gustavo Dudamel.
Adicionalmente como miembro actual del Coro de la Ópera de Colombia ha
participado en los montajes de Manon de Massenet, Las bodas de Fígaro de Mozart, La
Bohéme de Puccini y Tristán e Isolda de Wagner, entre otros.
Fernando Linares ha recibido clases magistrales de los maestros Cynthia Sanner de
la Juilliard School of New York, Louise Toppin de la North Carolina University,
Enric Martínez-Castignani de la Universidad de Münster, Hernando Gutierrez y
Cristina Zavalloni.
Economista y especialista en Estadística, graduado de la Universidad Nacional,
paralelamente a sus actividades musicales se desempeña como profesor asistente en
el área de economía de la Universidad.
Coro de la Universidad de los Andes
Directora titular: Carolina Gamboa H
http://portafoliocorouniandes.wordpress.com/
El Coro de la Universidad de los Andes fue fundado en 1961. Integrado por estudiantes de pregrado y posgrado de todas las
facultades, fue iniciado por Amaliaaños (1961 – 2003). También han sido directores del Coro: Manuel Cubides Greiffenstein
(2003 – 2004), Juanita Eslava (2005 – 2008) y Roger Díaz Cajamarca (2008). Desde enero de 2009 lo dirige la maestra Carolina
Gamboa Hoyos. El Coro Uniandes ha sido ganador de varios concursos, entre ellos, Primer Premio en el Festival de Neuchatel (Suiza), el Concurso
Nacional de Coros Universitarios en cuatro oportunidades y el premio Centenario Banco de Colombia. Se ha caracterizado por
ser uno de los mayores representantes de la música coral universitaria colombiana y latinoamericana a nivel nacional e
internacional. Desde 1965, año de la primera gira a Estados Unidos, ha cantado numerosas veces en Europa, Israel, Norte y
Sur América. De igual manera, ha cantado en sitios tan importantes como el Lincoln Center de Nueva York, la Catedral
Nacional de Washington, la Basílica de San Pedro en el Vaticano, la sede de la UNESCO en París y el Gran Teatro Nacional de
China en Beijing. También ha participado en festivales de magnitud global como el Festival Internacional de Orquestas
Juveniles y Artes Escénicas (Escocia), el Festival Choral International de Neuchâtel (Suiza), Festival de Cantonigrós (España), el
Festival Internacional Zimriya (Israel), Festival Internacional “San Juan Coral” (Argentina) y América Cantat 7 (Bogotá), entre
muchos otros.
En Colombia, el Coro Uniandes se ha presentado en recintos especializados como la Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel
Arango, el Teatro Colón, el Teatro Colsubsidio Roberto Arias Pérez, la Sala Ernesto Bein del Gimnasio Moderno, el Teatro
Libre de Bogotá, El Teatro Camarín del Cármen, la Sala de Conciertos Skandia, el Museo de Arte Colonial, la Iglesia Museo de
Santa Clara, el Auditorio León de Greiff de la Universidad Nacional, el Auditorio Fabio Lozano, el Auditorio Mario Laserna y
el Centro Cultural William Shakespeare. Durante más de una década fue el coro anfitrión del Festival “Cantemos para que los
sordos puedan oír”. El repertorio del Coro Uniandes comprende música coral a capela y con acompañamiento instrumental desde la Edad Media hasta
nuestros días, incluyendo motetes renacentistas, música coral contemporánea y piezas tradicionales colombianas,
latinoamericanas y de todo el mundo. Las obras maestras del repertorio sinfónico-coral también Samper Gnecco, quien lo
dirigió por más de 40 son un componente importante del repertorio del Coro. Recientemente ha interpretado el Requiem de
W.A. Mozart, el Mesías de G.F. Händel, la Theresienmesse de J. Haydn, el Oratorio de Navidad y el Magnificat de J.S. Bach, la Misa en
Do Mayor de L. van Beethoven, el Requiem de Alfred Schnittke y el Salmo de Johann Hasler.
Orquesta de la Universidad de los Andes
Director titular: Manuel Cubides G.
Desde su inauguración en marzo de 2007, la Orquesta emprendió una labor múltiple tanto de apoyo
a estudiantes de instrumento y a cantantes como a la divulgación de la música. A través de la
organización de una temporada anual de conciertos, ofrece programas diversos con los actúa
en diferentes escenarios tanto para el público general como para el público universitario.
Significativos han sido sus conciertos en el Teatro Libre de Bogotá, en la Asociación de Egresados
de la Universidad de los Andes y en el Auditorio Mario Laserna de la Universidad. Ha contado
con la importante colaboración de conocidos solistas como Mariana Posada y Luis Zea
(Venezuela), y de maestros de la Universidad, entre ellos, Álvaro Huertas, Luis Pulido, Luis
Fernando León, Jaime Arias, Armando Fuentes, Julián Linares, Carlos Rocca y Antonio
Carbonell; también han colaborado los estudiantes de instrumento y canto más aventajados,
entre quienes están John Albert Montañez, Ingrith Delgadillo, Paola Monroy y Natalia
Bohórquez.
Cabe destacar algunos de sus más exitosos programas como la Missa brevis “Kleine Orgelmesse” de
Haydn, el Réquiem de Mozart, Orfeo ed Euridice de Gluck, el Mesías de Händel, el estreno de obras
de jóvenes compositores uniandinos y la realización de una muy concurrida gala operática. A
finales de 2010 participó con gran éxito en el 5to Festival Nacional Sinfónico que se llevó a
cabo en Pereira. En 2012, la Orquesta participó en el estreno de la ópera Ester de Ponce de
León.
CONTACTOS
[email protected]
Rondy TORRES
Director general
[email protected]
318 346 0293
Ronald PERILLA
Asistente de producción
[email protected]
311 514 4560