1. Educación

“EL USO DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA CÓMO ESTRATEGIA EN EL
PREESCOLAR”
PRESENTADO POR:
PAOLA ANDREA ROSERO LEAL
CÓDIGO: 1070552
ANA MARÍA URMENDIZ SÁNCJEZ
CÓDIGO: 1075767
UNIVERSIDAD DE SAN BUENAVENTURA CALI
FACULTAD DE EDUCACIÓN,
LICENCIATURA EN EDUCACIÓN PREESCOLAR
SANTIAGO DE CALI
2011
“EL USO DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA CÓMO ESTRATEGIA EN EL
PREESCOLAR”
PAOLA ANDREA ROSERO LEAL
CÓDIGO:
ANA MARÍA URMENDIZ SÁNCJEZ
CÓDIGO: 1075767
PROYECTO DE GRADO
ASESOR DEL PROYECTO:
CLAUDIA MALLARINO DE PAHDE
DOCENTE UNIVERSITARIA FACULTAD DE EDUCACIÓN
UNIVERSIDAD DE SAN BUENAVENTURA CALI
FACULTAD DE EDUCACIÓN
LICENCIATURA EN EDUCACIÓN PREESCOLAR
SANTIAGO DE CALI
2011
CONTENIDO
1. INTRODUCCION
2. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
2.1. FORMULACIÓN DEL PROBLEMA
3. JUSTIFICACIÓN
4. OBJETIVOS
5. MARCO TEÓRICO
6. METODOLOGÍA
7. BIBLIOGRAFÍA
8. ANEXOS
INTRODUCCIÓN
La motricidad fina y gruesa con sus aplicaciones y ejercicios, es uno de los
grandes temas que se trabajan en los jardines de preescolar y se refiere a la
capacidad de los niños para dominar y expresarse a través de diferentes
habilidades de su cuerpo, según la etapa en la que se encuentren. Su adecuado
desarrollo y estimulación son decisivos para su desempeño posterior. Pero a
menudo es necesario aclarar algunos términos y sus diferencias, ya que esto
facilitará la comprensión de los informes de progreso del niño.
La motricidad fina y gruesa se refiere a todas aquellas acciones que el niño realiza
básicamente con su cuerpo, manos pies etc. A través de coordinaciones óculomanuales, etc. En ella podemos encontrar la pintura, el punzado, pegado,
rasgado, uso de herramientas, coger cosas con la yema de los dedos, coger
cubiertos, amasar, etc.
La motricidad fina incluye movimientos controlados y deliberados que requieren
el desarrollo muscular y la madurez del sistema nervioso central. Aunque los
recién nacidos pueden mover sus manos y brazos, estos movimientos son el
reflejo de que su cuerpo no controla conscientemente sus movimientos. EI
desarrollo de la motricidad fina es decisivo para la habilidad de experimentación y
aprendizaje sobre su entorno, consecuentemente, juega un papel central en el
aumento de la inteligencia. Así como la motricidad gruesa, las habilidades de
motricidad fina se desarrollan en un orden progresivo, pero a un paso desigual que
se caracteriza por progresos acelerados y en otras ocasiones, frustrantes retrasos
que son inofensivos. En muchos casos, la dificultad con ciertas habilidades de
motricidad fina es temporal y no indica problemas serios. Sin embargo, la ayuda
médica pudiera ser requerida si un niño está por debajo de sus compañeros en
muchos aspectos el desarrollo de motricidad fina o si el niño tiene una regresión,
perdiendo así habilidades que antes ya tenía.
PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
La educación artística en el preescolar es representada a través de la Expresión
Plástica (formas, líneas, colores, texturas, entre otros), sabiendo que ésta es una
cualidad que se desarrolla desde los primeros años de vida del ser humano, la
cual sirve como un medio de comunicación de ideas, pensamientos, sentimientos,
deseos, es una de las formas como se refleja el interior del individuo, éste
manifiesta su propio “yo”.
Las actividades de Expresión Gráfico Plástica son esenciales para la construcción
del pensamiento, de la creatividad, del gusto estético y por consiguiente del
desarrollo integral de la personalidad del niño(a). Dichas actividades están
inmersas en una transformación constante y creativa, donde el niño(a) evoluciona
a medida que experimenta, manifestando nuevas necesidades e intereses,
construyendo así su propio conocimiento. (Lowenfeld, 1961).
De acuerdo a Sefchovich y Waisburdel, las artes plásticas en Preescolar o más
ampliamente conocido como componente Expresión Plástica, envuelve un
conjunto de técnicas, estrategias y efectos sobre los niños(as), los cuales se
denominan técnica de dibujo libre, pintura con dedos o dactilopintura, pintura con
pincel, recorte y pegado, modelado con barro, plastilina, masa, esgrafiado,
pespunteado, grabado, collage, entre otras. Sólo que estas técnicas requieren de
un conjunto de equipos y materiales, entre ellos los siguientes: papel blanco o de
colores, lápices y colores, pinturas, pinceles, brochas, papel bond, barro, plastilina,
masa, recipientes plásticos, tijeras, goma, papel periódico, revistas, papeles de
desecho, cartón, cartulina, entre otros, que el niño(a) debe manipular para el
progreso creativo de la actividad artística .
Por ejemplo, si el niño(a) tiene como actividad el usar la plastilina para elaborar
una figura humana, la misma requiere de un conjunto de condiciones para su
realización. Así, por ejemplo el niño (a) debe tener la imagen o representación de
lo que es el cuerpo humano, que por lo menos se divide en cabeza, tronco y
extremidades; que en la cabeza van los ojos, la boca y la nariz, que en las manos
van los dedos. Incluso puede elaborar la figura con vestido o ropa, lo que indica a
su vez tener noción de lo que es una camisa, un pantalón o un vestido. Sin esta
representación mental previa de la figura humana es difícil que el niño (a) trabaje
con la plastilina. No obstante ello es un proceso cognitivo que se produce en los
primeros años de vida del niño(a).
Por otra parte, el niño(a) debe manipular material de plastilina de distintos colores,
el cual utilizará de diversas maneras con la finalidad de ajustarlo a las formas que
él ha predeterminado. Lo cierto es que al manipular se producen efectos que
contribuyen con el desarrollo de la motricidad fina y gruesa; así como se estimula
aspectos cognitivos y socioemocionales, pues el niño(a) por lo general tiende
asociar las imágenes que representa o elabora por la vía del dibujo o la plastilina,
con su familia o adulto significativo. En otras palabras el componente de Expresión
Plástica en preescolar, con la aplicación de las técnicas mencionadas
anteriormente contribuyen de una manera decisiva con el desarrollo integral del
niño(a). (Gamboa, 2007).
De allí, que se requiere que el o la docente de preescolar actúe o establezca las
condiciones más adecuadas para facilitar que el niño(a) pase por estas
experiencias, las cuales se planifican y desarrollan en el rincón, espacio o área
correspondiente.
Es necesario acotar, que las actividades de Expresión Plástica que se le ofrecen a
los infantes no satisfacen las necesidades e intereses de los mismos, debido a
que no son planificadas de acuerdo a su proceso evolutivo, se acostumbra a
ofrecer modelos rígidos (estereotipos) que coartan la espontaneidad, la
creatividad, el pensamiento libre y en consecuencia la expresión plástica; en tal
sentido Gamboa (2007) manifiesta:
Los dibujos que él o la docente realiza para que el niño rellene o complete, son las
formas más frecuentes de estereotipos y es uno de los medios más utilizados;
además de los libros y cuadernillos para colorear. El criterio según el cual aún se
utilizan, pretenden conseguir el dominio de coordinación viso-manual (respetar los
límites de la forma preestablecida), la finalidad es correcta, lo incorrecto es el
método empleado, ya que la mejor coordinación se obtiene cuando el niño realiza
sus trazos con amplitud hasta que domina el movimiento, la dirección o cualquier
otra forma viso manual, según su propio nivel de desarrollo.
El problema planteado en este proyecto consiste en determinar el uso que él o las
maestras dan a la Expresión Plástica, para elaborar propuestas que ayuden a
construir procesos de motricidad fina y gruesa a través de la expresión plástica
dentro de los proyectos de aula que son creados a partir de las necesidades de los
niños y niñas.
FORMULACIÓN DEL PROBLEMA
¿De qué manera ayuda el uso de la expresión plástica en el preescolar para
madurar y optimizar procesos de motricidad fina y gruesa a través de un proyecto
de aula?
JUSTIFICACIÓN
La educación inicial es un elemento fundamental en el desarrollo de los niños y
está inmerso dentro de un proceso educativo. Es importante señalar en este
aspecto que la meta de la educación inicial es lograr el desarrollo de la motricidad
fina y gruesa para obtener del niño una mayor habilidad en cuanto a los
movimientos que él realice.
De esta manera podemos decir que las acciones y los resultados aplicados en
diversas técnicas de expresión plástica analizadas por la maestra pueden
realizarse las destrezas y movimiento del niño. La adquisición de una conciencia
valorativa en los padres por el interés de que sus hijos tengan las habilidades
necesarias para el cumplimiento de sus roles.
Es importante que por medio de este informe se pueda facilitar a él o la maestra
un conjunto de concepciones, técnicas y estrategias en la Expresión Plástica que
lo sensibilicen para reconocer su importancia y de allí la necesidad de su
aplicación en el aula de preescolar, a través del proyecto de aula.
OBJETIVOS
General:
•Elaborar una propuesta dirigida a madurar procesos de motricidad fina y
gruesa, a través de la Expresión Plástica en un proyecto de aula.
Específicos:
• Realizar actividades que sean esenciales para la transformación constante y
creativa del niño(a), a través de diferentes técnicas artísticas.
•Potencializar las estrategias y técnicas que se les brindara a los niños(as), para
contribuir con el desarrollo de la motricidad fina y gruesa, así se estimulará los
aspectos cognitivos y socioemocionales.
• Facilitar que el niño(a) pase por estas experiencias, las cuales se planifican y
desarrollan en el rincón, espacio o área correspondiente.
MARCO TEÓRICO
La fundamentación teórica de este trabajo está constituida por una plataforma
conformada por diversos conceptos referentes a la Expresión Plástica; así como
también a las teorías de Piaget, Bruner y Vygotsky con respecto a la evolución de
la personalidad del niño(a) y dado a la naturaleza de este trabajo se vincula con la
teoría de la creatividad desarrollada por Beetlestone.
La expresión nace con la vida, es la manifestación más natural del ser, esta es un
arte que tiene la finalidad de vincular armónicamente al individuo con la sociedad,
por tal motivo se debe tener claro que sin expresión no existe comunicación, para
que esta ocurra el ser humano se manifiesta por medio del lenguaje oral y escrito,
siendo este el más común, de tal forma que intercambiamos ideas y experiencias
humanas universalmente, puesto que es aceptado en todo el mundo, sin embargo
existen otras formas de expresión y comunicación que es a través de los gestos y
posturas corporales y también por medio de la expresión plástica.
Para efectos de esta investigación nos enfocaremos en la última forma de
expresión mencionada, teniendo en cuenta lo expuesto por el Currícula de
Educación Inicial (2005), respecto al Componente de Expresión Plástica:
“Constituye el desarrollo de habilidades y nociones para observar y manipular los
materiales en forma creativa y comunicar su particular visión de la pintura, el
dibujo, modelado.”(p. 39). Teniendo en cuenta que existe el objetivo de que el
niño(a) del nivel preescolar, logre expresar y crear libremente, poniendo en
práctica su capacidad de imaginar, inventar y transformar los elementos naturales
y artificiales con los que cuenta a su alrededor.
Sefchovich y Waisburd “La expresión plástica; es el dibujo, la pintura, el modelado
o cualquier técnica que sirva para poder experimentar con estructuras, reafirmar y
plasmar vivencias, desahogar angustias y desarrollar la creatividad”. Dicha
expresión plástica tiene su propio lenguaje de líneas, formas, signos, texturas,
matices, colores, entre otros, formando así componentes que representan una
imagen, una emoción, un sentimiento, un pensamiento, una idea o simplemente
un estado de ánimo.
La expresión plástica se considera como un eje expresivo y creativo, basado en un
leguaje plástico que se manifiesta a través de técnicas (pintura, modelado,
escultura, recorte y pegado, modelado con barro, plastilina, masa, esgrafiado,
pespunteado, grabado, collage, entre otras), orientado o enfatizado hacia el
progreso de la autoexpresión y el conocimiento de sí mismo, siendo de esta
manera un aspecto relevante para la adquisición del desarrollo cognoscitivo del
niño en edad preescolar (Gamboa). De manera cierta, la realización de actividades
de expresión plásticas favorecen el desarrollo creativo en los niños(as), puesto
que son placenteras e incitan a imaginar y a crear nuevos pensamientos e ideas.
La expresión plástica es para el niño(a), el primer punto de apoyo para crear y
comunicar, basándose en lo que percibe y oye, logrando de esta forma
representar su imaginación y fantasía, así como el desarrollo de la personalidad.
Es durante las actividades de expresión plástica donde el niño(a) en edad
preescolar, pone en práctica procesos importantes para el desarrollo integral, los
cuales se manifiestan de acuerdo a la edad y al desarrollo madurativo de cada
niño(a), aportando de esta forma gran ayuda en el desarrollo del pensamiento
crítico y creativo. Según Buchheister, estos procesos que ocurren durante la
realización de actividades de expresión plástica.
MOTRICIDAD EN LA INFANCIA
En la etapa de educación infantil los niños hallan en su cuerpo y en el movimiento
las principales vías para entrar en contacto con la realidad que los envuelve y, de
esta manera, adquirir los primeros conocimientos acerca del mundo en el que
están creciendo y desarrollándose. Sin duda, el progresivo descubrimiento del
propio cuerpo como fuente de sensaciones, la exploración de las posibilidades de
acción y funciones corporales, constituirán experiencias necesarias sobre las que
se irá construyendo el pensamiento infantil. Así mismo, las relaciones afectivas
establecidas en situaciones de actividad motriz, y en particular mediante el juego,
serán fundamentales para el crecimiento emocional. Para ello es necesario que
las maestras de este nivel educativo se cuestionen, de forma responsable, las
intenciones y las formas de intervención didáctica en el ámbito motor. Es por ello
que en este artículo recogemos conceptos y supuestos en torno al desarrollo
motor, los contenidos motrices, la expresión corporal, el juego motor y el
planteamiento metodológico y programador de la motricidad en la etapa de
educación infantil.
En 1983 Howard Gardner publica su obra Frames of Mind: The Theory of Multiple
Intelligences, para destacar el número desconocido de capacidades humanas.
Ocho son las inteligencias que Gardner identifica, una de las cuales es la kinésico-
corporal, que tiene dos características fundamentales: el control de los
movimientos del propio cuerpo y la capacidad de manejar objetos muy hábilmente.
Dentro del ámbito del desarrollo motor, la educación infantil, como señalan García
y Berruezo (1999, p. 56), se propone facilitar y afianzar los logros que posibilitan la
maduración referente al control del cuerpo, desde el mantenimiento de la postura y
los movimientos amplios y locomotrices hasta los movimientos precisos que
permiten diversas modificaciones de acción, y al mismo tiempo favorecer el
proceso de representación del cuerpo y de las coordenadas espacio-temporales
en los que se desarrolla la acción.
Por su parte, Piaget (1936) sostiene que mediante la actividad corporal el niño
piensa, aprende, crea y afronta sus problemas, lo que lleva a Arnaiz (1994, pp. 4362) a decir que esta etapa es un período de globalidad irrepetible y que debe ser
aprovechada por planteamientos educativos de tipo psicomotor, debiendo ser
este:
Por esto, nuestra actividad se centrará en el desarrollo o trabajo del equilibrio; la
lateralidad; la coordinación de movimientos; la relajación y la respiración; la
organización espacio-temporal y rítmica; la comunicación gestual postural y tónica;
la relación del niño con los objetos, con sus compañeros y con los adultos; el
desarrollo afectivo y relacional; la sociabilidad a través del movimiento corporal; la
adquisición de valores sociales e individuales; la expresividad corporal, lo que
supone el controlar y expresar su motricidad voluntaria en su contexto relacional
manifestando sus deseos, temores y emociones. Centrándose, por tanto, en el
desarrollo psicomotor del niño y, a su vez, trabajando los diferentes aprendizajes
escolares al utilizar las posibilidades expresivas, creativas y vivenciales del cuerpo
en su conjunto. Un tratamiento global e integrado en donde el cuerpo aparece
desde todas sus dimensiones motrices, que bien articuladas deben de ayudarnos,
y ese es el fin, a que los niños desde la más tierna infancia adquieran una mayor
conciencia de sí mismos, de los demás y del entorno en donde se desenvuelven.
METODOLOGÍA
Tipo de estudio: Paradigma Cualitativo Descriptivo
Método a utilizar: Proyecto de Aula
Este proyecto o estudio se llevara a cabo por medio de una propuesta que permita
la superación de la posible problemática, es decir realizaremos una propuesta
pedagógica para que las o los docentes puedan implementarla en sus aulas de
clase con los niños y niñas inmersos en ésta, la propuesta será un proyecto de
aula, el cual será descrito a continuación:
Proyecto de Aula:
“Explorar el arte”
Fundamentación:
Los niños conocen el mundo a través de las acciones que ejercen sobre los
objetos: tocar, tirar, apretar, mover. Se conocen a sí mismos ensayando diferentes
posibilidades de movimiento en este accionar. Es a partir de esta interacción que
van estableciendo relaciones entre los objetos y sus acciones. Son estas primeras
acciones exploratorias las que formarán las bases para encontrar y desarrollar
diversos modos de hacer. Estos diversos modos de graficar y modelar son los que
les ayudarán a dar sus primeros pasos, para hallar y desarrollar imágenes propias,
otros modos de hacer. Explorar nuevos movimientos y gestos gráficos les
permitirá lograr diferentes tipos de formas, texturas, como también reconocer
diversas calidades de materiales y las posibilidades expresivas que cada uno de
estos materiales y herramientas les brinda.
La intención del nivel inicial no es la formación de niños artistas, sino la de la
ampliación del horizonte de lo posible para todos los niños, al generar
oportunidades para el desarrollo de la capacidad creadora, la sensibilidad, el
pensamiento, la imaginación y la comunicación con otros. Es imprescindible
asumir el compromiso ético de acercar al niño a las diversas manifestaciones
artísticas de su propio contexto cultural y el de otras culturas diversas, que
enriquezcan sus recursos, las oportunidades de comunicación y expresión y de
disfrute estético. Así podrá construir, desde la más temprana edad, una mirada
enriquecida sobre las posibilidades de componer imágenes y de aprender a
observar con detenimiento, comenzar a desarrollar en el niño una mirada crítica,
que ayude a desnaturalizar lo que aparece como “obvio”.
Propósitos:
imagen permitan a los niños avanzar en sus posibilidades de apreciación y
producción.
Propiciar actividades para enriquecer la imaginación, la expresión y la
comunicación de los niños posibilitando la ampliación del universo cultural con el
acercamiento y el intercambio de diversas producciones de la cultura.
ofundizar la capacidad de percibir
imágenes, tanto de la propia producción como de las producidas por otros.
estética individual como la autoestima y el desarrollo personal.
Contenidos:
Organización de espacio y composición
•
El espacio bidimensional: Las imágenes en el espacio en función de lo que
se quiere comunicar.
•
Construcción de formas figurativas y no figurativas en el espacio bi y
tridimensional.
Elementos del lenguaje visual
La forma
•
Formas diversas compuestas a partir de la utilización de los distintos
elementos del lenguaje plástico: línea, color, textura.
Color
•
Los colores de acuerdo con su intencionalidad estética. Mezclas de colores.
Superposición de colores. Opacidad. Transparencia.
•
Características básicas del color.
Textura
•
Texturas para el enriquecimiento de la propia producción en el espacio bi y
tridimensional.
•
Texturas visuales en las producciones de diversos artistas.
•
Texturas propias del soporte.
La interpretación de la imagen
•
Interpretación y análisis de obras de artistas.
•
Análisis de la propia producción y de las producciones producidas por otros
niños.
Posibles actividades:
MOTRICIDAD FINA
Presentar el proyecto a los niños, indagando sus saberes previos acerca
del arte.
Observar láminas de artistas : Quinquela Martín, Paul Klee, Cezzane.
Explorar, comparar y descubrir en dichas láminas detalles de color,
personajes, tamaños, etc.
Conocer el nombre de los artistas y una sencilla reseña sobre sus vidas.
Trabajar libremente con diferentes técnicas
Realizar producciones plásticas utilizando técnicas realizadas por los
pintores
Utilizar elementos como carbonillas, pasteles (corcho quemados, tiza frita)
Identificar en cada obra el valor que en ella se presenta.
Realizar representaciones bi y tridimensionales en
o grupales.
Utilizar varias
convencionales.
herramientas
de
trabajo,
proyectos individuales
convencionales
y
no
Utilizar técnicas: dibujo, pintura, grabado, impresión, collage, figura fondo,
aguada, estarcido, puntillismo, vitral, carbografía, decolorado, etc.
Dibujar con carbonilla oscura sobre una base de témpera aguada.
Realizar composición con papeles de color azul, rojo y amarillo, formando
barcos. Esta será un trabajo inspirado en las obras de Quinquela Martín.
Pintar con anilinas sobre hojas con rodillos.
Pintar un fondo y luego transformarlo usando bolsas plásticas, apoyándolas
sobre la pintura húmeda y levantando la misma, se usará está técnica como
soporte.
Reproducir las obras presentadas utilizando diferentes técnicas grafico
plásticas, luego titular la obra.
Realizar una exposición de las producciones logradas e invitar a las otras
aulas a visitarla y recorrerla.
MOTRICIDAD GRUESA
Dispersar juguetes por el piso y pedirle que los levante, poner música y
cuando la música para el niño debe parar también.
Colgar una cuerda (por ejemplo la de tender la ropa) y de ella distintos
peluches o juguetes que se puedan golpear, o bolsas con papel picado,
agua, etc. el niño deberá golpear con un palo, esto ayudará a desarrollar el
sentido del equilibro, y los músculos de cuello. También podemos
complementarlo con música para hacerlo más divertido aún.
Vaciar el baúl de los juguetes y pedirle que trate de “embocar o encestar”
los juguetes en el baúl, aumentar o disminuir la distancia del niño del baúl,
para aumentar o disminuir la dificultad (cuidado con las frustraciones).
Juegos en el piso como por ejemplo la rayuela.
Subir y bajar escaleras.
CONCLUSIONES
Este proyecto de grado fue un trabajo realizado en equipo que nos ayudó a
reflexionar y actuar sobre la educación para nuestros niños, fue un
proyecto pensado para las necesidades que en algunas instituciones son
muy notables en cuanto a la forma de aprendizaje de los niños, es grato
saber que por nuestras ganas y por nuestro profesionalismo podemos
ayudar a nuestros niños en los contextos educativos.
Las distintas técnicas que implementemos para enseñar arte y lúdica en
todas las áreas educativas, le permitirá a cada niño construir un lenguaje y
un canal para la interiorización y exteriorización de sensaciones, emociones
y sentimientos para satisfacer las necesidades de expresar, comunicar,
crear, e interactuar con los otros. El trabajo que se realice en cada una de
las aulas, es de gran importancia para las conductas motrices, sumadas a
las afectivas en el plano de la interacción con el otro y su entorno. Es
fundamental crear motivaciones, que produzcan la necesidad de aprender
mediante diferentes estilos de metodologías, toda para lograr que el niño
tenga un aprendizaje significativo.
Las propuestas educativas que se proponen desarrollar, dentro de este
proyecto y las capacidades de creación deben contener estos ejes, que
promuevan la percepción y la producción al mismo tiempo, atendiendo a las
etapas de desarrollo correspondientes, en un contexto de juego, teniendo
en cuenta que la expresión significa todo lo que se ha expuesto
anteriormente.
BIBLIOGRAFÍA
•
Documento: la motricidad en la Infancia.
•
PORTILLO CARENAS. La expresión plástica en el preescolar.
Artículo de Revista, páginas 35-38.
•
PAVEY, Don. Juegos de expresión plástica.
•
SIERRA CLEMENTE, Luz Stela. Guía para el desarrollo de la
motricidad fina en la edad de 2-4 años. Tesis.
•
CABANELLAS, Isabel. Las raíces de la expresión plástica.
Artículo de revista, páginas 7-11.
ANEXOS
AUTORES
Elvira Martínez y Juan Delgado en su libro “El origen de la expresión” analizan el
significado de la expresión plástica en el niño desde tres aspectos:
Un medio de expresión y comunicación de sus vivencias, un lenguaje del
pensamiento.
La expresión se vincula a su desarrollo y a su cambio. Por medio del dibujo el niño
cuenta, informa sus impresiones de los objetos a veces de forma más clara que
verbalmente.
Un proceso en el que toma diversos elementos de la experiencia y les otorga un
nuevo significado. Los transforma. Entonces cada experiencia significativa le
aportará nuevos datos que serán vivenciados. Estas experiencias irán modificando
sus esquemas y enriqueciéndolos. Es aquí donde el arte interviene para contribuir
al desarrollo, ya que se producirá aprendizaje en la interacción del niño y el
ambiente.
Víctor Lowenfeld (la importancia del desarrollo de la capacidad creadora del niño)
Como afirma Lowenfeld, el aprendizaje de un niño, tiene lugar en su interacción
con el ambiente que lo rodea. Mucho antes de empezar a trazar las primeras
líneas en una superficie, sus sentidos tienen los primeros contactos con el medio y
reacciona ante experiencias sensoriales como tocar, ver, gustar o escuchar. Es en
esta primera infancia, cuando el niño comienza a establecer pautas de aprendizaje
y actitudes a seguir. Desde tan temprano, el arte tiene gran importancia, ya que
contribuye a desarrollar la sensorialidad y a relacionar el niño con el medio.
Cualquier forma de percibir y de reaccionar frente al medio, es la base para la
producción de formas artísticas.