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EXCELSIOR
Renueva títulos
Viernes 4 de noviembre DE 2016
La publicación de la biografía definitiva de Kafka, el rescate de
la obra completa de la Nobel Svetlana Alexiévich y la traducción hecha por Selma Ancira de la obra cumbre de Kazantzakis, serán algunos de los libros que el sello Acantilado publicará próximamente, explicó Sandra Ollo, directora de la editorial
que dirige desde la muerte de Jaume Vallcorba en 2014. >4
ECO
PÓSTUMO
[email protected]
@Expresiones_Exc
Presentamos un
fragmento del último
título de Umberto Eco,
De la estupidez a la
locura, que recopila
algunos de los artículos
que el autor italiano
—fallecido el 19 de
febrero— publicó durante
los últimos 15 años. >4
SHERIDAN. El escritor
mexicano publica al libro de
ensayos Los idilios salvajes.
Foto: Daniel Betanzos
PREMIO GABO
Star
Wars
lo hizo
escribir
EFE
[email protected]
OCTAVIO PAZ (1914-1998)
SU POESÍA ES
SU BIOGRAFÍA
El Nobel de Literatura 1990 “pensó que el tema
de su vida y de su escritura era el amor”, dice
Guillermo Sheridan en entrevista con Excélsior > 5
BOGOTÁ.— El escritor colombiano Luis Noriega,
que ayer ganó la III edición del Premio Hispanoamericano de Cuento
Gabriel García Márquez
por su libro Razones para
desconfiar de sus vecinos,
confesó que la saga fílmica Star Wars fue su primer
impulso para escribir que
después apuntaló con Cien
años de soledad.
“Yo vi Star Wars a los
cinco años y empecé a
tratar de contar historias
como esa, pero claro, a los
cinco años uno no piensa
en escribir, sino en hacer
algo como un cómic. Esa
fue la influencia más importante en mi ambición
de ser narrador”, confesó Noriega en la rueda de
prensa luego del acto de
entrega del premio.
Y ya en la adolescencia
leyó la obra de García Márquez, que le pareció “deslumbrante” y fue entonces
cuando decidió que sería
escritor. “Recuerdo haber
cargado el libro y haberlo
leído en clases de física o
de religión. Eso no me ha
pasado después”, dijo.
Por todo ello, Noriega
aseguró que el Nobel colombiano le “ha cambiado
la vida dos veces”, la primera cuando buceó por
primera vez en Macondo y
decidió inclinarse a la literatura y ahora que se lleva
un premio que le “cambia
la vida”.
El galardón, dotado con
100 mil dólares, muda por
completo su rutina, porque
“los escritores no tienen
tiempo para escribir”, por
lo que se lo roban “a la vida
cotidiana, al trabajo, a lo
que paga las facturas”.
“Un premio de esta naturaleza es la oportunidad
de dedicarme sólo a escribir durante un tiempo y eso
es impagable para alguien
que quiere escribir. Uno ya
no tiene excusas, antes podía decir: ‘Trabajo, cuidar a
los niños, platos que lavar’
ahora este premio compra
tiempo libre y hay que invertirlo bien”, remató.
El jurado del premio
consideró que el ganador
es un libro que “presenta una realidad versátil y
sorprendente contada con
humor agudo. Es un mundo cotidiano que se mueve hábilmente entre la alta
cultura y la cultura popular
sin perder la frescura”.
2:
EXPRESIONES
Viernes 4 de noviembre DE 2016 : EXCELSIOR
PLANETA DANZA
El arte tras el verbo
JULIA
NEUMANN
[email protected]
Entre tiempo,
amor y arte...
Un hombre estudia piano a unos metros.
Él toca su instrumento... Yo toco el cielo.
T
e escribo desde aquí...
Un hombre estudia piano a unos cuantos
metros de distancia. Él se concentra en sus notas, toca su instrumento... Yo toco el cielo. Vuelo, mientras él hace lo que sabe; saca lo que
lleva adentro volviéndolo música... Él habla, yo entiendo,
nos entendemos a través de eso que le ha venido dando
sentido a mi vida... El arte. Una música tan sofisticada, tendrías que oírla... Sutil y elegante al mismo tiempo, nada pretenciosa, auténtica, pero hermosa... Hermosa por serlo, por
ser auténtica, única... Fluida... Ella, una música muy... Ella.
Los minutos se escurren en sus notas, por ahí viajan mis
emociones hasta convertirse en algo inexplicable... Algo parecido al orgasmo, a ese éxtasis, que por alguna razón no
termina de ser ilimitado, pero que casi alcanza la plenitud
existencial. El hombre roza
apenas su instrumento y, El arte nos
tan sólo por un momento,
el tiempo se hace palpa- seduce,
ble... El tiempo existe de
verdad, no se evapora, sino nos enamora,
va dejando algo. El tiempo
como legado, eso es el arte nos acaricia.
cuando es... Una huella,
una marca, una cicatriz invisible, un tatuaje en el infinito
que queda grabado en la inmensidad, un agujero negro que
ha sido rellenado con miles de tonos de colores, colores etéreos, pero al fin colores... Adoro esa bendición que ha caído sobre nosotros, eso, lo único que nos hace divinos, él es
divino sentado frente a su piano. Sus notas me transportan.
Viajo y vuelo, y ando... Y me muevo y me quedo quieta... Y
viajo de ida y vuelta, y la vida sigue y se va acabando... Y quizá por eso a cada nota, a cada segundo va aumentando su
significado. ¿Qué es lo que llegaría a tu mente si estuvieras
presenciando este concierto, te seduciría? Obviamente.
El arte nos seduce, nos enamora, nos acaricia por dentro,
es el lenguaje de la vida, el arte es eso que decimos mientras
se nos va acabando el tiempo, en eso radica el arte de vivir.
BREVE
Reaparece
retrato de
Kahlo
NUEVA YORK.- Un autorretrato de la pintora mexicana
Frida Kahlo vuelve a ver la luz
después de 35 años en una
exhibición gratuita en la galería Ordovas de Nueva York,
que estará abierta al público hasta el 7 de enero próximo. Autorretrato, pintado en
1940 como parte de un encargo para el ingeniero americano Sigmund Firestone, y
que forma parte de una colección privada, es una pieza
que no se ha expuesto desde 1983 en Estados Unidos,
país donde Kahlo residió durante varios años. (EFE)
Foto: Especial
Unen letras
y cuerpos
La ciudad de Hermosillo fue escenario de uno de los
mayores encuentros de danza en la República
POR ROSARIO MANZANOS
E s p e c ia l
[email protected]
HERMOSILLO, Son.- A Miguel
Mancillas, director de Antares Danza Contemporánea,
le obsesiona la memoria de la
danza en México. Cuando en
2006 su bailarín Isaac Chau
le propuso realizar una suerte de encuentro entre bailarines, coreógrafos, promotores,
músicos, directores de teatro,
productores e investigadores,
entre otros, no imaginó el impacto que tendría la idea.
“Yo quería conocer más
allá de la visión del creador,
me interesaba lo que envuelve el suceso escénico. Darle
al público una serie de herramientas para entender cómo
se genera la obra artística.
Asomarse a lo que deja ver
que la danza es mucho más
que el movimiento. Así lo entendemos en el grupo y nuestra curiosidad por entender
los procesos de otros artistas e
intelectuales nos es vital, dice
Chau a Excélsior.
Así nació Letras y Cuerpos
en 2006. Financiado en su
totalidad por Antares Danza
Contemporánea. En aquella
ocasión se trató de una experiencia sobre la complejidad de ser intérprete y llegar
a una edad donde no puedes
serlo más. El suceso escénico fueron las presentaciones
de los alumnos de la escuela de la compañía, el Núcleo
Antares.
Otra experiencia que resalta fue la de 2010, cuando Gladiola Orozco y Michel
Descombey participaron
dando una conferencia magistral. Abrumado por el cierre
del Ballet Teatro del Espacio,
acaecido en 2009, Descombey lucía un tanto taciturno, a
su lado, Gladiola Orozco tampoco disimulaba su tristeza.
Ambos se sorprendieron con
la recepción excepcional que
se les hizo.
Antares incluyó dentro de
sus actividades paralelas el
festejo del cumpleaños del coreógrafo de la Ópera descuartizada. Hubo gran algarabía y
regocijo.
Días después, durante una
Foto: Cortesía Edith Reyes
LETRAS Y CUERPOS. El encuentro se realiza desde 2006 por Antares Danza Contemporánea.
charla sobre la pertinencia de
hacer un arte social que lograra incorporar a todo tipo de
personas hacia la danza contemporánea, un rejuvenecido Descombey levantó la voz
para hablar de los principios
bajo los cuales había cimentado su obra y su vida. Sus palabras fueron únicas y dejaron
al público asistente sorprendido por la lucidez intelectual de quien fuera director de
la Ópera de París en los años
sesenta.
Ahora, en su sexta edición,
el evento bianual que terminó
hace unos días logró convocar a figuras de muy alto nivel
en la danza mexicana como
Gladiola Orozco, Cora Flores,
Orlando Scheker, Solange Lebourges, Silvia Unzueta, Gerardo Islas, Jessica Sandoval
y Maurice Dejan y Carlos Iturrioz. Una reunión insólita e
impresionante para hablar de
legados artísticos.
“Nuestros alumnos y
muchos jóvenes estaban
azorados de escuchar sobre los legados artísticos
de Guillermina Bravo, Michel Descombey, Raúl Flores Canelo, Gloria Contreras
y Amalia Hernández. Hicimos
un esfuerzo descomunal para
que todos los participantes
convivieran y se reencontraran”, dice Miguel Mancillas,
multipremiado coreógrafo y
creador artístico del Fonca.
“Fue muy difícil, estamos exhaustos, pero si me preguntas
si lo volvería a hacer, lo volvería a hacer siempre”, afirma.
La lógica de Antares sigue siendo su independencia
creativa en una tenaz gestión
ante instituciones nacionales, estatales, del municipio y
empresas que facilitan instalaciones y recursos, pero no
intervienen ni en la planeación ni la organización.
Letras y Cuerpos es un
evento muy complejo, dice
Miguel Mancillas. “Es muy
oneroso, pero considero que
el beneficio es invaluable y
conmovedor.
“Durante una de las cenas Solange Lebourges,
exbailarina del Ballet Teatro
del Espacio, Silvia Unzueta,
exbailarina del Ballet Independiente y Orlando Scheker,
exbailarín del Ballet Nacional
de México, brindaban y reían
por la extraordinaria situación
de coincidir, algo que en vida
de los que fueron sus coreógrafos y maestros hubiese resultado impensable. Hablaron
de sus coincidencias y de la
posibilidad de interactuar de
forma profesional en diversos
rubros.”
El interés en darle voz a
múltiples personalidades
como Mario Lavista, Bruno
Bert, Isabel Hernández, Victoria Camero, Ángeles Martínez, Alicia Sánchez, Michel
Descombey, Gladiola Orozco,
Ema Pulido, Federico Castro,
Rolando Beattie, Cuauhtémoc
Nájera, Cora Flores, Guillermo
Maldonado, Isabel Hernández, Gabriela Medina, Margarita Tortajada, entre otros, no
es poco.
Es decir, que las grabaciones y registros que Antares
posee sobre las múltiples experiencias de las principales
figuras dentro de la creación
y el análisis de la danza, no
los tiene ninguna institución
oficial dedicada a la investigación o estudio teórico de la
danza.
Un tesoro histórico invaluable concebido desde la independencia creativa.
EL RADAR EXPRESIONES
[email protected]
@Expresiones_Exc
RECOMENDACIONES
EFEMÉRIDES
El Libro
Nace Ciro Alegría
Primera entrega de una trilogía fantástica
que desafía las rígidas leyes del tiempo.
AGENDA
Un día como hoy, pero
de 1909, nació en Perú el
escritor y periodista Ciro
Alegría, emblema de la
narrativa indigenista. Sus
obras más destacables
son El mundo es ancho
y ajeno, Los perros
hambrientos y La
serpiente de oro. Murió el
17 de febrero de 1967.
Donación Maples Arce
Hoy cumple
ELGAR HOWARTH
MÚSICO / 80 AÑOS
Trompetista inglés, compone principalmente
para la sección de metales.
Ha trabajado con las
principales orquestas
británicas y de Europa. Ha
dirigido numerosas óperas.
TÍTULO: Las espirales del tiempo
AUTOR: Luis Panini
EDITORIAL: Destino, México, 2016; 504 pp.
Víctor Manuel Torres
Coordinador
Edgar Hernández
Editor
Paola Rodríguez
Coeditora Visual
Tras una donación de
obras de arte de la familia Maples Arce en
1992, y con la renovación del compromiso
en 2015, el Museo Nacional de Arte ofrece al
público en general una
selección de obras que
permiten adentrarnos
en la significativa personalidad del poeta
Mario Palomera
Diseño
literato Manuel Maples Arce. La muestra
está compuesta por
óleos, acuarelas, dibujos o fotografías, impresos y más. Esta
exposición estará hasta febrero, en el Museo Nacional del Arte
ubicado en calle Tacuba 8, Col. Cuauhtémoc
CDMX. Entrada $60.
EXCELSIOR : Viernes 4 de noviembre DE 2016
AJEDREZ
EN ELÉCTRICO DUELO TÁCTICO
BRUZÓN VENCE A JC GONZÁLEZ
La infantería blanca que dirige el gran maestro cubano
Lázaro Bruzón penetra con rapidez al territorio de las
negras que conduce el mexicano Juan Carlos González.
Dueño del espacio y con la perspectiva de abrir columnas
en flanco rey Bruzón triunfa en la partida, una eléctrica
Siciliana Scheveningen en 29 movimientos. El punto
crítico se produce cuando JC González captura 21. ... Axa3.
Blancas: Lázaro Bruzón, Cuba, 2,615.
Negras: Juan Carlos González, México, 2,502.
Defensa Siciliana, V. Scheveningen, B56.
R-5, V Torneo Villahermosa, Tabasco, 30–10–2016.
1.e4 c5 2.Cf3 Cc6 3.d4 cxd4 4.Cxd4 Cf6 5.Cc3 d6
Claustro del Centro
Cultural San Pablo.
FONCA/FAHHO
Exponen
fruto de
apoyos
DE LA REDACCIÓN
[email protected]
Para estimular el desarrollo cultural en Oaxaca, la
Convocatoria de Apoyo
a la Creación de Textiles
Artesanales otorgó en su
primer año apoyos mensuales a nueve grupos de
artesanos para desarrollar
proyectos.
En la evaluación de
resultados de la primera emisión de la Convocatoria impulsada por la
Fundación Alfredo Harp
Helú Oaxaca (FAHHO), se
dijo que los ejes rectores
fueron el intercambio de
conocimientos y la innovación entre los becarios y
los talleristas.
El acto de clausura se
efectuó en el Claustro del
Centro Cultural San Pablo
y asistieron representantes
de los artesanos, informó
la Secretaría de Cultura.
También se contó con
la presencia del titular del
Fonca, Moisés Rosas; el director del Museo Textil de
Oaxaca, Héctor Meneses,
y Erick Chávez, de la Coordinación de Arte Popular y
Proyectos Productivos.
Los grupos beneficiados en esta primera edición fueron la Textilería
Quiavini, Arte Mixe Xoj,
Mujeres Juquilitas, Yuku Titeku, Tamara Rivas, Taller
Textil Jiménez, Yuki Chatuta Ñuu Kunu, Santa Cruz El
Porvenir y el Centro de Arte
Textil Zapoteco Bii Dauu.
Rosas dijo que el programa ha sido exitoso. “Si
de algo se nutre México es
de nuestra cultura, nuestras tradiciones y patrimonio cultural, este programa
tiende a recuperar mucho
de lo que probablemente
se pueda perder”, comentó.
Los apoyos mensuales
fueron de 15 mil a 20 mil
pesos durante 12 meses.
9
GRUPOS
de artesanos fueron
los beneficiarios.
:3
POR ARTURO XICOTÉNCATL
EN LA 5A RONDA DE VILLAHERMOSA, TABASCO
Foto: Cortesía Secretaría de Cultura
EXPRESIONES
6.f3 e6 La variante Scheveningen. 7.Ae3 Ae7 8.Dd2 0–0
9.0–0–0 Cerca de medio millar de partidas magistrales
han llegado a esta estudiada posición de relativa igualdad
en el que el teatro de batalla se escenifica en ambos
flancos con la ofensiva de los peones dirigida hacia los
enroques. Anand-Andreikin 1–0, 2013; Wang-Timofeev,
1–0, 2010; Navara-Movsesian, 0–1, 2010; IvanchukGrischuk, 0–1, 2009. 9...Cxd4 La idea, dentro de un plan
general de las negras, es acelerar el desarrollo y ocupar la
casilla c8 con una de las torres. 10.Axd4 a6 [10...e5 11.Ae3
a6 12.g4 Ae6 13.g5 Ch5+/= 11.g4 b5 12.Rb1 Ab7 13.h4 Las
blancas orquestan la ofensiva hacia el enroque 13...Dc7
14.a3 La alternativa más enérgica es g5, pero las blancas
desean mantener el caballo, en c3 14...Tfd8 15.g5 Cd7
16.h5 d5 Las negras podían elegir Tac8, Ce5 o bien pasar
a la defensiva con Tf8, pero prefieren responder conforme
a los principios de la estrategia al ataque de flanco
con una ofensiva central. Ribka califica el rompimiento
impreciso y concede ventaja evidente a las blancas: el
espacio, los peones en la quinta fila y el A que toca g7,
con la enorme perspectiva de abrir las columnas en el
flanco de rey. 17.g6 Era mucho mejor: 17.exd5 e5 18.Af2
b4 19.axb4 Axb4 20.Th4+ 17...e5 Si 17...dxe4 18.Cxe4 e5
19.gxf7+ Rxf7 20.Ac3 Cc5 21.Ad3±. 18.gxf7+ Rh8 Si 18...
Rxf7 19.Af2 Cf6 20.Dg5 d4 21.Tg1 Tg8=. 19.Dh2 Con Rayos
X sobre la DC7 e impide la captura en d4, pero era un
fuerte movimiento: 19.h6 exd4 20.hxg7+ Rxg7 21.Dh6+
Y las blancas ganan. 21...Rxf7 22.Dxh7+ Re6 23.Df5+
Rd6 24.Th6++–. 19...Tac8 20.h6 g6 21.Af2 Axa3 Una
respuesta enérgica que responde más al espíritu de lucha
que a la delicada posición. Las negras presentan muy
serias debilidades en las casillas de la séptima g7 y f7. No
resulta muy conveniente atacar en posición inferior. Este
comentario es relativo porque los maestros no poseen
módulos que valoren sus partidas. Lo hemos señalado en
reiteradas ocasiones. 22.Ah4 Tf8 La defensa es tardía.
23.Cxd5 Axd5 24.Txd5 Con la clara idea de Txd7 y Af6++.
24...Txf7 25.bxa3 Te8 26.Dd2 Si 26.Ah3 Cf6 27.Td3 b4
28.axb4 Tb8 29.Ae6 Tff8 30.Ab3+–. 26...Cb6 27.Ad8! Db7
28.Axb6 Dxb6 29.Td7 Las negras abandonan.
Posición después de 21. Ad4-f2 Ae7xa3, en uno
de los puntos de inflexión del juego, atractivo
juego que sostuvieron los grandes maestros
Lázaro Bruzón y Juan Carlos González en Villahermosa, Tabasco.
4:
EXPRESIONES
Viernes 4 de noviembre DE 2016 : EXCELSIOR
SANDR A OLLO
ADELANTO EDITORIAL
De la
estupidez
a la locura
POR UMBERTO ECO
Especi a l
[email protected]
en el rechazo a la clonación,
CATÓLICOS ESTILO
al Big Mac, a los transgénicos
LIBRE Y LAICOS
y a la energía nuclear.
SANTURRONES
Una transformación paCuando se habla de las grandes transformaciones espi- recida se ha producido en
rituales que han marcado la oposición entre el munel final del siglo XX, siempre do religioso y el mundo laise cita la crisis de las ideolo- co. Desde hacía milenios, la
gías, que es innegable y ha desconfianza hacia el proprovocado una confusión greso, el rechazo del mundo
de la distinción tradicional y la intransigencia doctrinal
entre derecha e izquierda. se relacionaba con el espíritu
Pero hay que preguntarse religioso; en cambio, el munsi la caída del muro de Ber- do laico contemplaba con
lín fue la causa del hundi- optimismo la transformación
miento, o tan sólo una de sus de la naturaleza, la ductilidad
de los principios éticos y el
consecuencias.
Pensemos en la ciencia: redescubrimiento afable de
se pretendía que tuviera una religiosidades «diferentes» y
ideología neutra, que fuera de pensamientos salvajes.
Desde luego no faltaban
un ideal de progreso tanto
para los liberales como para entre los creyentes las apelos socialistas (sólo cambia- laciones a las "realidades teba la idea de cómo este pro- rrenales", a la historia como
greso debía ser gestionado marcha hacia la redeny a favor de quién, y sigue ción (piénsese en Teilhard
siendo ejemplar el manifies- de Chardin), mientras que
to comunista de 1848, que abundaban los «apocalíptielogiaba con admiración las cos» laicos, las utopías negativas de Orwell
conquistas capiCon
y de Huxley, o la
talistas y acababa
más o menos con autorización ciencia ficción
que nos mostraestas palabras: "Y
del sello
ba los horrores
ahora todo esto lo
Lumen,
de un futuro doqueremos nosopublicamos minado por una
tros"). Era progrealarmante raciosista quien tenía
un
científife en el desarrofragmento nalidad
ca. Ahora bien, en
llo tecnológico,
del libro
último término
y reaccionario
quien predicaba póstumo de correspondía a la
el retorno a la tra- Umberto Eco prédica religiosa
convocarnos al
dición y a la naturaleza incontaminada de momento final de los novílos orígenes. Los casos de simos y a la laica celebrar sus
«revoluciones hacia atrás», himnos a la locomotora.
El reciente congreso de los
como el de los ludistas, que
pretendían destruir las má- papa boys nos muestra, en
quinas, eran episodios mar- cambio, el momento final de
ginales. No incidían a fondo la transformación realizada
en esta división neta entre por Wojtyla: una masa de jóvenes que aceptan la fe, pero
ambas perspectivas.
La división empezó a res- que, a juzgar por las respuesquebrajarse en el sesenta y tas que daban estos días a
ocho, cuando se confundían quienes les entrevistaban, esestalinistas enamorados del tán muy lejos de las neurosis
acero y hippies, operaístas fundamentalistas, dispuestos
que esperaban de la auto- a transigir con las relaciones
matización el rechazo del prematrimoniales, los antitrabajo y profetas de la libe- conceptivos, algunos incluso
ración a través de las dro- con las drogas y todos con las
gas de don Juan. Se rompió discotecas; mientras tanto, el
en el momento en que el mundo laico llora por la conpopulismo tercermundis- taminación sonora y por un
ta se convirtió en bandera espíritu new age que parece
común tanto para la extre- unir a neorrevolucionarios,
ma izquierda como para la seguidores de monseñor Miextrema derecha, y ahora lingo y sibaritas adictos a los
nos encontramos con movi- masajes orientales.
No hemos hecho más que
mientos tipo Seattle, donde
neoludistas, ecologistas ra- empezar, pero seguro que
dicales, exoperaístas, lum- veremos cosas alucinantes.
—— Publicado en el año 2000
pen y vanguardias coinciden
La viuda de Jaume Vallcorba, fundador de la
editorial Acantilado, en entrevista con Excélsior.
Foto: Daniel Betanzos
Acantilado,
misma alma
POR JUAN CARLOS
TALAVERA
[email protected]
La editorial Acantilado prepara la publicación de un ensayo
sobre la cultura china escrito por el historiador holandés
Franz Dikötter, además de la
biografía definitiva de Franz
Kafka de Rainer Stach, que le
llevó diez años de investigación; la nueva traducción de
La última tentación de Cristo,
de Nikos Kazantzakis, realizada por Selma Ancira; y la posible compilación de la obra
completa de la Premio Nobel
de Literatura bielorrusa Svetlana Alexiévich.
Así lo detalló a Excélsior
Sandra Ollo, editora y directora de la editorial Acantilado, que ha encabezado desde
2014 tras la muerte del afamado editor Jaume Vallcorba. “En
el mundo de la edición crecí
con Vallcorba y en lo personal
te aseguro que compartimos la
idea de literatura y de editorial.
Así que el esqueleto de Acantilado seguirá siendo el mismo
y los cambios en puerta serán
de gesto, porque somos dos
personas diferentes... Yo no
soy Jaume”, comentó.
Sin embargo, esto no significa que el catálogo o su
concepto editorial se modifiquen. “La editorial seguirá
siendo la misma en la esencia,
con pequeños cambios que
afectan la manera de trabar
internamente.
“Hacia el futuro Acantilado
"Yo no tengo un programa editorial determinado, sólo
apuesto por los buenos libros”, dice la directora del sello
El esqueleto de
Acantilado seguirá
siendo el mismo
y los cambios
serán de gesto,
pues (Jaume y yo)
somos personas
diferentes.”
SANDRA OLLO
DIRECTORA DE ACANTILADO
no apostará por títulos, sino
por autores y su trayectoria, entendiendo su catálogo
como una heterogeneidad,
donde conviven autores clásicos y contemporáneos,
plumas europeas, ensayos
científicos y tratados filosóficos. Yo no tengo un programa
editorial determinado, sólo
apuesto por los buenos libros”.
Uno de los más importantes será Franz Dikötter, que
llega con un ensayo sobre las
grandes hambrunas de Mao
Tse-Tung.
La línea editorial de Acantilado se sostiene en tres pilares del conocimiento. El
primero es el totalitarismo
nazi y el mundo alemán de la
Segunda Guerra Mundial “sobre lo cual tenemos muchos
libros que van desde el ensayo hasta la ficción”; le sigue el
totalitarismo ruso, donde entran los libros de Alexievich,
y el totalitarismo de la cultura
china, detalló. “Ahora estamos
estudiando el tercer gran totalitarismo del siglo XX, que es
el de China, con lo cual completamos el sentido histórico
de los grandes totalitarismos”.
¿Por qué ocupan el interés
de Acantilado estos tres movimientos?, se le inquiere. “Porque son las grandes heridas
del siglo XX, de las cuales tenemos tantas voces como testimonios que han nacido a la
luz de esta experiencia que es
imposible obviarla”.
¿Cómo enfrenta en este
momento Acantilado el panorama comercial dominado por
los grandes grupos? “Lo que
veo en el mercado es la división cada vez más pronunciada entre los grandes grupos y
las editoriales independientes... y lo va a ser cada vez más”.
Sin embargo, asegura que
Acantilado es una editorial
que se dirige a un lector que
más duro y fiel, “un lector que
que te sigue, te sostiene y te
apoya; mientras que el otro
tipo de lector es más de circunstancia capaz de consumir un volumen importante
en momentos determinados
del año, pero que no sigue el
catálogo de manera continua”.
En síntesis, explica, nos dirigimos a públicos diferentes.
“Y aunque el crecimiento de
los grandes grupos (editoriales) me preocupa porque roza
el monopolio, estoy convencida que nuestros lectores no
son los mismos de los emporios editoriales”.
¿Qué encargó le hizo Jaume Vallcorba antes de morir?
“Te va a sorprender. Jaume
sabía a quién le dejaba el sello
y, contrario a lo que la gente
imagina, Jaume no me adoctrinó durante sus últimos meses de vida. Él sólo me dijo una
cosa: 'No te compares porque
te equivocarás. Ten tu propia
trayectoria'. Fue un consejo
sabio y liberador”.
¿Publicará autores chinos? “No tanto chinos, pero
sí del mundo oriental en su
relación con occidente. Eso
me tiene muy fascinada, pero
aún son semillas y prefiero no
mencionarlos”.
¿Qué hay de Alexiévich?
“Es extraordinaria y me tiene enamorada literariamente
y como personaje. Nosotros
compramos El fin del Homos
sovieticus, porque fue el que
más nos gustó, aunque tampoco tuvimos más opción,
pero no pierdo la esperanza
de publicarla porque su sitio
natural está con nosotros”.
POETA PERUANO DE 89 AÑOS
Premian a Carlos Germán Belli
EFE
[email protected]
LIMA.— El poeta Carlos Germán Belli, de 89 años, fue
elegido ayer ganador del
Premio Nacional de Cultura
2016 de Perú, en la categoría
de trayectoria, mientras que
el maestro Ricardo Dolorier
ganó el galardón en la categoría de Creatividad, informó el
ministerio de Cultura local.
Belli, con una vasta producción poética, fue reconocido por el jurado "por su
originalidad, de la que ha
dado muestras a lo largo de
una rica obra que reúne la intensidad del surrealismo y la
elegancia del Siglo de Oro,
dos influencias que convirtió
en una voz propia, la cual le ha
dado fama en toda la lengua".
En el restante tiempo terrenal: antología (1988), En el
coto de la mente (2006), En
alabanza del bolo alimenticio
(1979) y El alternado paso de
los hados (2006) son algunos
de los títulos de su obra.
El jurado que le otorgó el
galardón está formado por
Carlos Alberto García Bedoya, Marcela Robles, Nieko
Lauer, Jorge Talavera y Ricardo Silva-Santisteban.
El premio, que será entregado en ceremonia el próximo
28 de noviembre, reconoce a
la persona cuya labor y aporte al arte y la cultura peruana y
universal sea un ejemplo para
futuras generaciones.
En la categoría de creatividad fue elegido el maestro Ricardo Dolorier Urbano, quien
"ha demostrado gran creatividad en su labor al rescatar la
oralidad dentro del aprendizaje de la lectura tanto en niños como en adultos, lo que
hace del método que lleva
su nombre una herramienta poderosa e inclusiva para
el desarrollo intercultural de
nuestro país".
El jurado que eligió a Dolorier estuvo formado por los
escritores Luz Guerrero, Ana
María Denegri, Carmen Rosa
Ollé, Mónica Bonifaz y Alejandro Rodríguez.
Asimismo, el ministerio
cultural otorgó el premio en la
categoría de Buenas Prácticas
Institucionales a la fundación
Augusto N. Wiese, creada en
1960, que trabaja en el rescate
y conservación del patrimonio arqueológico, sobre todo
en la región de La Libertad
con el Complejo Arqueológico El Brujo y el Museo de Cao.
La labor de la fundación
también se ha extendido en
otras regiones como el proyecto "Escucha Perú" con comunidades indígenas awajún
y wampís de la región Amazonas; el proyecto de investigación y de conservación del
Complejo Arqueológico "Chavín de Huántar"; así como el
proyecto de desarrollo sostenible del turismo en el Callejón de Conchucos en la región
Ancash.
Foto: Tomada de www.andina.com.pe/
Belli nació en Lima el 15 de septiembre de 1927.
EXCELSIOR : Viernes 4 de noviembre DE 2016
EXPRESIONES
EDITORIAL ERA
:5
MISIVAS DEL POETA A SUS AMANTES
AUTOR. Guillermo
Sheridan (1950) publicó
en 1985 el ensayo Los
Contemporáneos ayer.
EL FERVOR
PURO DE PAZ
Foto: Daniel Betanzos
POR VIRGINIA BAUTISTA
[email protected]
“
Encendidas, quemantes, atribuladas”. Así define el
escritor y ensayista
Guillermo Sheridan
las cartas que le envió el poeta
Octavio Paz (1914-1998) a su
primera esposa, Elena Garro,
en tres momentos diferentes
de su relación.
Mientras que las misivas que el Nobel de Literatura 1990 le dedicó a la italiana
Bona Tibertelli de Pisis, su segundo gran amor, son “sulfurosas, quemantes, jocosas,
encendidas, románticas, felices y a la vez tristes”.
A partir de la lectura, por
primera vez “minuciosa y
profunda”, de la totalidad de
ambas correspondencias y
del análisis de los poemas que
inspiraron en Paz las experiencias amorosas con las dos
creadoras, el estudioso de la
poesía mexicana dio vida al libro de ensayos Los idilios salvajes (Era).
Este título, que evoca el
poema Idilio salvaje del potosino Manuel José Othón (18581906), “que le gustaba mucho
a Paz”, es el tercero de los cuatro volúmenes que integrarán
la ambiciosa biografía literaria del autor de Laberinto de
la soledad que Sheridan se ha
propuesto escribir.
“En las cartas está la experiencia directa, en bruto,
sin escritura, sin reflexión, sin
estética y sin vigilancia moral. Las cartas de escritores
tienen un poderío inaudito,
son fuente de revelaciones.
Son como la obra negra de
los poemas, como la primera instancia, el inventario del
alma”, explica el investigador
en entrevista.
Destaca que la lectura de
estas cartas del poeta y diplomático es una forma anticipatoria de su creación. “Todo
lo que narran se destila después en poemas; sobre todo la
poesía que Paz escribió desde 1935 a 1958, hasta Piedra
de Sol, gira alrededor de las
historias fastas y nefastas con
Elena Garro.
“Piedra de Sol es ya la despedida a Garro y la bienvenida a Bona de Pisis. Pero es,
sobre todo, la bienvenida a la
Guillermo
Sheridan
publica el libro
Los idilios
salvajes,
el tercero de
los cuatro
volúmenes
que integrarán
la ambiciosa
biografía
literaria
del Nobel
mexicano
26
AÑOS
hace que Paz
ganó el Nobel.
conciencia de que se puede en todos los autores de todos
renacer, de que la historia de los lugares. Es una poesía paramor puede acabar en la tris- ticularmente intensa que diateza, pero que puede empe- loga con todos ellos. Discutió
zarse de nuevo”, agrega.
mucho la idea del amor que
“Las cartas de Paz a sus tenían los poetas que más
amantes están escritas con amaba. Para él, poesía y amor
tinta incandescente. Las juve- es lo mismo. Todo surge de
niles, paralelas a su vida indó- ese indescifrable misterio que
mita, redactadas sin cautela, es amar”, indica.
furiosamente libres de decoro o compromiso, del yugo del LA DESCONOCIDA
tiempo y de la prudencia del En el ensayo El llamado y
autor, son puro fervor”, detalla el aprendizaje, narra Sherialudiendo a las cerca de 200 dan en el capítulo Crear a ‘la
misivas que le envió a Garro.
desconocida’”, el viejo OctaLa primera carta que se vio Paz comparte un recuerconserva, añade, está fechada do: de niño escribió una carta
el 21 de julio de 1935; de este de amor en el escritorio de su
año existen unas 34 más, diez abuelo Ireneo Paz, la selló con
en posesión de la Universidad lacre, cortó unas flores y salió a
de Princeton. Desde Mérida le la calle. La carta no tenía nomenvió unas 37, fechadas entre bre de destinataria, estaba
marzo y mayo de
dirigida “a la desco1937, y 20 desde CaOTRO POETA nocida”, y la arrojó
lifornia, entre octu- El poema más cono- en el balcón de una
bre de 1944 y marzo cido del mexicano
casa donde, según
de 1945.
Manuel José Othón, su fantasía, podría
“Tuve acceso a la es Idilio salvaje,
vivir su futuro amor.
totalidad de las car- publicado en 1906.
Lo curioso,
tas que envió a Gacuenta Sheridan,
rro, las que se conservan. No es que con este acto imitó lo
tengo idea dónde están las que hace el protagonista de la
cartas de Garro al joven Paz, novela La piedra del sacrifino se sabe si existen, tal vez cio (1871), de don Ireneo Paz,
ya no existan más. No hay que quien también busca a “mi
perder de vista que eran unos desconocida” en una calle.
muchachos, él tenía 21 años, y
Con esto queda de maniella 20”, señala.
fiesto que, desde niño, Paz
En el caso de las misivas conocía la atracción por las
que el autor de El arco y la lira palabras y estaba conciente
le dedicó a Bona, unas 120 o de que el amor sería el tema
130, Sheridan asegura que las de su vida y de su escritura.
pudo consultar gracias a la
“Para él, Elena Garro era
hija de la artista plástica, que la desconocida presentida,
le permitió verlas unas horas Bona la desconocida revelada
antes de entregarlas como ar- y Marie-Jose Tramini, su terchivo sellado al Instituto de la cer gran amor, la desconocida
Memoria Editorial Contempo- encarnada; es decir, esta últiránea de Francia.
ma ya no era sólo una imagen
“La mujer es la fuente de o una evocación afectiva, sino
energía para Paz y el sentido una realidad”, apunta el nade ésta. Esta herencia ances- rrador nacido en 1950.
tral no es exclusiva de él, está
A través del análisis de las
En las cartas
está la
experiencia
directa, en
bruto, sin
escritura,
sin reflexión,
sin vigilancia
moral.”
“Las cartas
de escritores
tienen un
poderío
inaudito, son
fuente de
revelaciones.”
GUILLERMO
SHERIDAN
ESCRITOR
cartas a sus dos amores y los
poemas que le inspiraron,
Sheridan desentraña los sentimientos, los gustos, las ilusiones, las lecturas, los viajes
y la vida cotidiana, pero también las frustraciones y las
dudas de un Paz enamorado
y de un hombre devorado por
el deseo.
Un poeta que reconoció la
vena creativa y artística tanto de Garro como de Bona. “A
veces lo olvidamos, pero Paz
fue nuestro primer pensador
feminista. Es el hombre que
en 1971, cuando nace la revista
Plural (de Excélsior), le pide a
Elena Poniatowska que escriba un artículo sobre el aborto.
Quien dijo que el gran fenómeno cultural del siglo XX no
ha sido ni el comunismo ni
el sicoanálisis ni la física nuclear, sino la liberación de las
mujeres”.
La mujer y el amor marcarán también el cuarto tomo
de esta serie, que Sheridan
planea publicar en 2018. El
primero, Poeta con paisaje,
apareció en 2004 y, 11 años
después, se lanzó Habitación
con retratos (2015).
Sheridan adelanta que
en el último título de la serie
piensa hacer “la biografía de
un puñado de poemas, cinco u ocho, de la etapa final
de Paz y, desde luego, de la
historia de amor última que
vivió con Tramini. También
me obligará a narrar la forma
como viví esta relación, lo que
supe y aprecié de los últimos
días de Octavio”.
Por lo pronto, narra, participa en un proyecto de revisión de “las quizá miles de
cartas de Paz que poco a poco
van apareciendo, se van reuniendo y se van catalogando.
Estoy seguro de que saldrán
muchos proyectos”, concluye.
6:
EXPRESIONES
La artista
británica
presenta su
primera muestra
monográfica en
México
POR SONIA ÁVILA
[email protected]
Tacita Dean (Canterbury, Inglaterra, 1965) hace de lo efímero algo permanente. De lo
frágil una fortaleza. Lo hace al
conservar decenas de tréboles de cinco, seis o siete hojas; todos intactos. También
en dibujos hechos con gis; ese
polvo blanco que ella inmortaliza sobre madera en negro.
Y con filmaciones en 16 milímetros que rescata del contexto digital.
Es su interés por asimilar la
transición del tiempo y el espacio. Recuperar el pasado.
Comprender su relación con
la naturaleza. Ese ejercicio
reflexivo que requiere meditar su propio transitar. Y que
transforma en pinturas, dibujos, fotografías y películas.
Una producción que obliga
también al espectador a entrar en una meditación. Detenerse para observar.
Esta es la propuesta para
su primera exposición monográfica en México, que lleva
por título el nombre de la artista. En el Museo Tamayo se
despliegan 90 piezas, entre
ellas 11 películas en 16 milímetros. La memoria, el pasado, la naturaleza y el tiempo
son los conceptos que enmarcan obras tan disímiles como
la colección de tréboles o piedras circulares versus los dibujos de nubes o las postales
intervenidas a mano.
Para Dean su atención
está en lo temporal, lo efímero. Aunque dice no saber con
exactitud por qué: “Trabajar
con películas de 16 milímetos
tiene que ver con esa idea del
paso del tiempo, la relación
Viernes 4 de noviembre DE 2016 : EXCELSIOR
TACITA DEAN
Busca conservar
lo frágil y efímero
¿DÓNDE Y
CUÀNDO?
33 Tacita Dean se inaugura mañana, a las 13
horas, en el Museo
Tamayo.
De la serie Concordancia de 50 nubes americanas, de Tacita Dean.
Lo digital se dice que es un
sustituto de lo análogo, y para
mí es importante que no sea
así, estoy tratando de salvar lo
análogo como medio.”
TACITA DEAN
ARTISTA
Fotos: David Hernández con lo físico”, comentó la artista al presentar la exposición
que inaugura mañana. La
muestra se integra por piezas
realizadas a partir de la década de los 90 y algunas obras
las realizó ex profeso para el
museo a partir de su primera
visita a la ciudad.
Es el caso de la fotografía
que tomó a una hormiga sobre
una piedra en Teotihuacán.
Mientras esperaba sentada
debajo de un árbol, registró al
insecto en diferentes ángulos.
La imagen se exhibe intervenida por Dean. También trabajó Tree of life, The Noche
Triste Tree, una foto en gran
formato del árbol de la vida y
que altera con un dibujo.
Más allá de las piezas producidas para el Museo Tamayo, Dean señaló que el
discurso de la exposición
está pensado según la cultura mexicana: traer el pasado
al presente. Y lo hizo al rescatar proyectos tempranos en su
trayectoria como una serie de
imágenes de limones alterados guardados en su acervo,
o la película Purple Steering
Wheel que filmó en 1998 en
Budapest, y trasladó del formato ocho milímetros a 16.
Sus dibujos de nubes con
gis sobre negro son, tal vez,
lo que más atrapa la mirada.
Ese material frágil permanece en soportes de madera o
pizarra en paisajes de cielos
nublados. Se trata de la serie
Concordancia de 50 nubes
americanas. Figuras blancas
sobre fondo negro; elementos fugaces de la naturaleza
que permanecen a través del
trazo de Dean. El mismo material aparece en forma de
bolas, como si fueran pelotas
de golf, sobre un telar oscuro.
Son piedras de gis que la artista adquirió en Madagascar.
Si bien la artista trabaja en
diversos soportes, destaca la
película análoga. Es su lucha
por rescatar la grabación en 16
milímetros de la voracidad de
la tecnología. Dean aseguró
tajante que ella hace películas, no videos. Pues si el siglo
XX se filmó y fotografió en soportes análogos, está convencida de que se debe exhibir en
el mismo medio.
“Quiero retomar la idea de
la película análoga en el discurso de lo digital que dice es
obsoleta. En el discurso de lo
digital se dice que es un sustituto de lo análogo, y para mí
es importante que no sea así,
estoy tratando de salvar lo
análogo como medio, no sólo
tecnología”, explicó.
GOBIERNO DEL ESTADO DE PUEBLA
SECRETARÍA DE FINANZAS Y ADMINISTRACIÓN
SUBSECRETARÍA DE ADMINISTRACIÓN
DIRECCIÓN GENERAL DE ADQUISICIONES Y ADJUDICACIONES DE OBRA PÚBLICA
DIRECCIÓN DE ADQUISICIONES DE BIENES Y SERVICIOS
CONVOCATORIA NO. 034/2016
La Secretaría de Finanzas y Administración, en observancia del artículo 108 de la Constitución Política del Estado Libre y Soberano de Puebla,
así como los artículos 15 fracción I, 16, 78, 79 y demás que resulten aplicables de la Ley de Adquisiciones, Arrendamientos y Servicios del
Sector Público Estatal y Municipal, 48 fracción I de la Ley de Egresos de Estado de Puebla para el ejercicio fiscal 2016, convoca a presentar
libremente proposiciones solventes en idioma español en sobre cerrado, a las personas físicas o morales, de nacionalidad mexicana, en las
licitaciones públicas, cuyas bases contienen los requisitos de participación, los interesados podrán revisar las Bases previamente a su pago, el
cual será requisito para participar en las licitaciones, en Internet: www.licitaciones.puebla.gob.mx, https://compranet.funcionpublica.gob.mx, y
en la Subdirección de Licitaciones y Concursos; no aplican anticipos; tiempo y lugar de entrega según Bases;
No. de Licitación,
Carácter y
Descripción
Volumen a
contratar
GESFAL 122/2016 (Nacional) Suministro de productos químicos básicos (cloro) para el Servicio de Salud del Estado de Puebla
Junta de
aclaraciones
Recepción de
Propuestas y
Apertura Técnica
Apertura de
propuestas
económicas
Fallo
10/nov/2016
13:00 horas
15/nov/2016
12:00 horas
16/nov/2016
13:00 horas
17/nov/2016
12:00 horas
Descripción
Cantidad
Unidad de medida
Adquisición y suministro de hipoclorito de sodio al 13%
Adquisición y suministro de hipoclorito de calcio al 65%
389, 535
41, 580
Litro
Kilo
Visitas a las
instalaciones
Costo de las
Bases
No aplica
$2,800.00
Período para adquirir bases
2 Partidas.
Especificaciones en 04 y 07 de nov de 2016, de 9:00 a 16:00 horas
el Anexo 1 de las
08 nov de 2016, de 9:00 a 14:00 horas
Bases
Partida
1
2
El pago de las bases, previa presentación de la Constancia de no Inhabilitado, vigente, que emite la Secretaría de Contraloría, se realizará en
las Instituciones Bancarias contenidas en la Orden de Cobro, dicha Orden de Cobro podrá ser expedida por la Dirección de Adquisiciones de
Bienes y Servicios, sita en calle 11 Oriente número 2224, colonia Azcárate, Puebla, Puebla, planta baja, Código Postal 72501, en donde
también se celebrarán todos los actos de la licitación, teléfono 01 (222) 229 7000 extensiones 5074 o 5079, de lunes a viernes ó vía correo
electrónico en la dirección especificada en las Bases.
Ninguna de las condiciones contenidas en las bases de las licitaciones, así como en las propuestas presentadas por los licitantes podrá ser
negociada, a excepción de lo que establece el artículo 81 de la Ley en la materia; no podrán participar las personas que se encuentren en los
supuestos del artículo 77 de Ley en la materia; Condiciones de pago: no podrá exceder de cuarenta y cinco días naturales posteriores a la
presentación de la factura respectiva, previa entrega de los bienes o prestación de los servicios en los términos del contrato. Para acreditar la
solvencia económica y financiera, se requiere que se presente pago provisional obligado de Impuestos Federales de septiembre 2016 o
posterior, así como Declaración Anual de Impuestos Federales del ejercicio fiscal de 2015.
CUATRO VECES HEROICA PUEBLA, DE ZARAGOZA A 4 DE NOVIEMBRE DE 2016
ELISEO HERNÁNDEZ REYNA
DIRECTOR GENERAL DE ADQUISICIONES Y ADJUDICACIONES DE OBRA PÚBLICA
EXCELSIOR : Viernes 4 de noviembre DE 2016
EXPRESIONES
CÁNCER. De la serie Testamento, 2014, de Jennifer B. Thoreson.
REGENERATION3
Fotografía
emergente
Colectiva inaugurada en el Centro Nacional de las
Artes que muestra un panorama general de la imagen
POR LUIS CARLOS
SÁNCHEZ
[email protected]
En el idioma shoxa de Sudáfrica, la palabra Umaskhenkethe designa esas
bolsas cuadradas de plástico,
fabricadas en China y vendidas en todo el mundo, sobre
todo en los países subdesarrollados. Para la fotógrafa
Nobukho Nqaba (Sudáfrica,
1992), los sacos recuerdan
innegablemente a su madre,
sobre todo cuando llegaba
cargada con aquellos enormes bultos, después de visitar a sus parientes.
Con esas bolsas, Nqaba ha
elaborado un mundo con el
que quiere simbolizar el viaje. En sus imágenes aparece
ella cargada de bultos, durmiendo en un pequeño cuarto forrado completamente
con el plástico de las bolsas,
duchándose en una regadera cuyo cancel es del mismo
material o cobijada con una
colcha del igual tipo. La fotógrafa reconstruye su mundo
a partir de los patrones que
sigue el diseño de las bolsas
chinas, un patrón que es reconocible por todos.
Las impresiones a tinta de
las imágenes de Nqaba, son
uno de los 50 proyectos que
conforman la exposición reGeneration3, colectiva inaugurada ayer en las Galerías
central y Espacio alterno del
Centro Nacional de las Artes
(Cenart), que busca mostrar
un panorama general de la
imagen internacional emergente. Se trata de un proyecto curado por Lydia Dorner y
organizado por el Musée de
l’Elysée de Lausana, Suiza.
La muestra recoge el trabajo de artistas de 25 nacionalidades y es al mismo
tiempo, un escaparate de las
nuevas formas de entender
la imagen ya no sólo mostrada a través de impresiones sobre los muros, sino de
la interrelación de técnicas y
temáticas que si bien tienen a
la imagen como exploración
principal, esta se muestra a
través de video, instalación,
libros de artista y multimedia.
La exposición está dividida en tres secciones: los Temas documentales, Nuevas
expresiones y La memoria y
la desmaterialización de la
imagen. En la primera, explica la curadora: “se puede ver
la manera de documentar un
Fotos: Cortesía de los artistas
(Sin título), de la serie No hay homosexuales en Irán,
de Laurence Rasti.
DÓNDE Y
CUÁNDO
33 reGeneration3 se exhibe
desde hoy en la Galería
central y el Espacio alternativo del Cenart, que se
ubica en Río Churubusco
79, esq. Calzada de
Tlalpan, col. Country
Club, Coyoacán.
hecho de los fotógrafos pero
se trata de un documentalismo más personal y subjetivo”, en el que casi siempre
se está contando una historia
que afecta de alguna forma al
autor.
En Public Intimacy por
ejemplo, Sinan Tuncay (Turquía, 1986) presenta una serie de collages que mezclan
impresiones a tinta y dibujo
para representar diferentes
espacios públicos de su comunidad. Las piezas están
inspiradas en las miniaturas
que ilustraron los manuscritos otomanos en el siglo
XV y muestran una historia
secuencial en la que aparece primero un baño turco
de mujeres y posteriormente hombres rezando en la
sinagoga.
La historia continúa con
una fiesta de boda y cierra
con una escena donde los invitados esperan expectantes
frente al lecho, a los novios.
Cada uno de los cuadros está
compuesto por pequeñas tomas fotográficas, tomadas
por separado y superpuestas sobre el lienzo para describir diferentes acciones.
Tuncay ha querido mostrar el
fuerte arraigo y sistema patriarcal que su país sigue teniendo a pesar de presumirse
moderno.
reGeneration3 formó parte en 2015 del encuentro Foto
México y se trata de la tercera
edición (las primeras fueron
realizadas en 2005 y 2010)
de un proyecto internacional
que se integra a través de una
convocatoria mundial donde
participan 350 escuelas de
arte y centros de educación
artística, que envían los trabajos de cinco de sus mejores
alumnos.
La exposición también
incluye piezas de artistas de
India, Polonia, República
Checa, Camboya, Nueva Zelanda, Suiza, Estados Unidos
y el Reino Unido; en el Cenart la muestra permanecerá
hasta el 26 de febrero de
2017.
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8:
EXPRESIONES
Viernes 4 de noviembre DE 2016 : EXCELSIOR