1. Art and Diseño

De Nobel. La exposición dedicada al poeta Octavio Paz ha recibido a más de 56 mil personas >7
EXCELSIOR
martes 21 de octubre DE 2014
Rigoletto en
Bellas Artes
EXPRESIONES
[email protected]
El tenor mexicano Arturo ChacónCruz protagonizará en el mes
de noviembre la ópera Rigoletto,
montaje que volverá a la Sala
Principal del Palacio de Bellas
Artes después de no ser montada
por más de un lustro >4
Foto: http://www.arturochaconcruz.com/
@Expresiones_Exc
Roger von Gunten
recibirá la Medalla
Bellas Artes 2014,
premio que lo honra
pero también lo
cuestiona ante la crisis
social y de violencia en
México >5
HOMENAJE,
CASI UNA
VANIDAD
Foto: Archivo
Abre museo de
Gehry en París
El presidente francés Francois Hollande
inauguró ayer un edificio del arquitecto
Frank Gehry, que acogerá la colección de
arte contemporáneo de la Fundación Louis
Vuitton, dentro del parque del Bois de
Bologne, en París >6
ÁLVARO
CHAOS
Foto: AP
La sexualidad femenina es diferente a la masculina. Basta una
fotografía para llevar a un hombre al éxtasis
2
2 : E X P R E S I O N E S martes 2 1 de octubre D E 2 0 1 4 : E X C E L S I O R
HUGH S.
THOMAS
ÁLVARO
CHAOS
HISTORIADOR/ 83 AÑOS
[email protected]
Desde 1994 es miembro de la Real
Academia de la Historia de Madrid.
Así es la nuez
¡GPS para
el punto G!
HISPANISTA INGLÉS
Premian a
grafiteros
COLONIA RENOVACIÓN
Su uso es sencillo y personal, aunque
sí se requiere un ánimo cachondo.
Para María G. G.
A
morosa lectora, si le desespera explicar a su
terca pareja cómo llegar a la boda, al restaurante, a la reunión o a cualquier otro evento,
cuando el susodicho cree que se las sabe de
todas todas y no atina a llegar, supongo que
será un calvario si las indicaciones tratan que
dé con su zona paradisíaca. ¿Cansada de estar instruyendo a
su amante dónde hay que posicionarse para llevarla a la ingravidez? La nueva aplicación, llamada GGPS, para dispositivos
electrónicos móviles, está rompiendo todas las marcas en ventas y haciendo millonarios a sus desarrolladores.
Debido a las descargas masivas, los servidores se han saturado y caído algunas veces, cosa que ya no sucederá, dicen
los administradores. El invento consiste en una base de datos
considerable, un detector metálico, un algoritmo matemático probabilista y un sistema de sintonización sonora.
Su uso es sencillo y personal, aunque sí se requiere un ánimo cachondo. Recostada la fémina boca arriba, se coloca el
teléfono o tableta electrónica sobre el pubis a una distancia
exacta del ombligo. Se toma un anillo, se introduce en la vagina y cuando se haya colocado en el punto G, se dice en voz
alta “allí” —con un grito basta—. En ese momento, la aplicación registra las coordenadas de su interruptor erótico, cual
Google Maps.
Si la señorita es neófita y desconoce dónde posee el suyo,
GGPS puede ayudarla a descubrirlo. El procedimiento es
idéntico, con la excepción
de que el artilugio le indicará dónde posicionar el aro,
La sexualidad
mediante un tono variable
femenina es
en volumen como guía, y
cuáles zonas recorrer según
diferente a la
una base de datos con la posición de miles de puntos G masculina. Basde otras mujeres.
ta una fotograDe esa forma, explorará
fía para llevar
los lugares donde haya mayor probabilidad de encona un hombre
trarlo. En cualquier caso,
una vez registrado su punal éxtasis. Una
to G, bastará que su pareja
descargue GGPS para luego mujer necesita...
mandarle por wifi la dirección del íntimo paraje. Así,
la próxima vez que sienta
cosquillas lujuriosas, nada tendrá que indicar, sexy lectora,
a su cómplice amoroso, él o ella llegarán inequívocamente
al sitio siguiendo el mapa en su aparato —el electrónico—.
Esperemos que no sean de los despistados.
Le ofrezco disculpas miles por haberle mostrado este
anuncio sustraído de un diario que tal vez aparezca hasta
2015. El futuro de la aplicación reposa ahora sobre una base
menos firme, por la noticia reciente en la cual un grupo de
científicos dice haber demostrado la inexistencia del punto G.
La polémica sobre ese sector es añeja. Recibe su nombre
por Ernesto Grafenberg, ginecólogo alemán, quien lo descubrió en los 40. Se trata de una zona de gran sensibilidad erógena, ubicada internamente detrás del pubis, mencionada
por muchas damas; sin embargo, anatómicamente no existe.
Aunque escasos estudios apuntan que sí es posible detectarlo físicamente.
La sexualidad femenina es diferente a la masculina. Basta
una fotografía para llevar a un hombre al éxtasis. Una mujer necesita estimulaciones mentales. Por eso, “bajar lunas y
estrellas” funciona con ellas; mientras que presumir monumentales cuerpos esféricos —que no planetas—, con ellos.
¿Acaso el punto G está en el cerebro? Quizás el enfoque biológico pueda ayudarnos con la disyuntiva. Una característica
ubicua en los seres vivos consiste en la variación. Los individuos de una población no son iguales, varían. Por ejemplo, algunos jaguares y leopardos son totalmente negros por
mostrar un exceso de pigmentación. Ciertos machos de avispas del higo nacen con mandíbulas enormes y otros con alas.
¿Será que dentro de la población de chicas humanas, sólo
algunas poseen este botón de encendido libidinoso?
Estudió en las universidades de
Cambridge y La Sorbona. En 1961 publicó
un libro sobre la Guerra Civil española. Se
ha especializado en la trata de esclavos,
Cuba y la Conquista de México.
Primer lugar, obra
de Boris Rodríguez.
Segundo lugar, grafiti
de Alfonso Valle.
Fotos: Especial
Boris Rodríguez, Alfonso
Valle y Josué Delgado son
los ganadores del Concurso
de Arte Urbano por Bachoco,
organizado por la Delegación
Iztapalapa para rescatar bardas
contaminadas con pintas.
En el certamen participaron
13 artistas, quienes plasmaron
su arte en la barda perimetral de
la empresa Bachoco, ubicada en
Periférico Oriente, en la colonia
Renovación.
En total, fueron grafiteados
78 metros de muros con
imágenes que hacen referencia a
la tolerancia, el respeto, el amor,
la vida y la creación.
Para las autoridades
delegacionales es importante
trabajar con la sociedad y
empresas en busca de mejorar
espacios y construir tejido social.
“Con estas acciones se
contribuye a la prevención
de conductas delictivas y se
pretende mejorar la calidad de
vida a través de la protección,
conservación y aprovechamiento
de los espacios públicos”, explicó
el jefe delegacional, Jesús
Valencia.
<MÉXICO TIENE 50 MIL SITIOS REGISTRADOS>
Vive la arqueología
“momentos críticos”
Los expertos Morrison Lason y Salvador Pulido manifiestan su preocupación
por las afectaciones al patrimonio debido al crecimiento urbano y el saqueo
POR JUAN CARLOS TALAVERA
[email protected]
L
os arqueólogos
Morrison Lason
Limón, director
de Estudios Arqueológicos del
INAH, y Salvador
Pulido, director de Salvamento
Arqueológico del INAH, manifestaron su preocupación por
las afectaciones al patrimonio
arqueológico en México, debido
al crecimiento urbano, las agresivas obras de infraestructura y
el saqueo, y revelaron los daños
que sufrieron las zonas arqueológicas de Xico, en el Estado de
México y de Lagunillas, en Michoacán.
“Considero que si la arqueología mexicana se enfrenta ahora
a momentos críticos es precisamente en este tema de la conservación y la preservación de
contextos arqueológicos en riesgo, debido a la incesante, desordenada, anárquica y brutal
incidencia de obras de infraestructura”, expresó Lason.
Recordó que, según las cifras
del registro público de sitios arqueológicos, México actualmente cuenta con cerca de 50 mil
sitios registrados, es decir, con
acta de nacimiento, de los cuales
El Cerro de
la Mesa se
encuentra
urbanizado
y los vestigios han sido
removidos,
alterados
severamente.”
S. PULIDO
ARQUEÓLOGO
sólo 188 están abiertos a la visita pública, 48 han sido decretados como zonas de monumentos
arqueológicos por el ejecutivo
federal y 11 cuentan con declaratoria de Patrimonio Mundial.
“¿Qué vamos a hacer con el
resto cuando no se distingue entre un tiesto y una Pirámide del
Sol? Todo es patrimonio y ya es
momento de que reflexionemos
sobre eso y demos respuestas
consecuentes”, dijo.
Por su parte, Salvador Pulido
reconoció hace unos días que sobre el tema de protección al patrimonio hay casos registrados
donde existieron daños, como
en Xico, un sitio de ocupación do, pues debido a la cercanía de
mexica del que se ha recuperado, Xico con el Distrito Federal y el
y de Lagunillas, que resultó da- crecimiento de los asentamienñada por los propios habitantes. tos humanos hubo graves conUn primer caso con daños es secuencias a la permanencia de
Xico, compuesto por dos eleva- esta zona prehispánica, reconociones topográficas unidas que ció Pulido.
hoy se conocen como La Mesa y
“En la actualidad, la maLa Joya. El lugar fue ocupado al- yor parte del Cerro de la Mesa
rededor del año 650 a.C. y man- se encuentra urbanizada y los
tuvo presencia humana de forma vestigios han sido removidos,
casi ininterrumpida con grupos alterados y severamente consteotihuacanos, posteotreñidos como resultatihuacanos, toltecas y
do de la construcción
Rescate
mexicas.
de fraccionamientos
Un ejemplo
Según los primeros
habitacionales y todos
es el tendido
levantamientos, se desus añadidos. Es realde la Línea
tectaron restos de plamente una pena obser8 del Metro,
taformas con diversos
var lo sucedido en ese
en la capital,
acabados, montículos,
sitio”, explicó.
donde se
entierros asociados a
Otro caso que el arrediseñó el
sus ofrendas, restos de
queólogo señaló fue el
proyecto
unidades domésticas y
asentamiento conociconstructivo.
esculturas.
do como Lagunillas o
Algunos de los vesLas Lagunillas, locatigios se localizaron al
lizado en las cercanías
pie del cerro, otros en la cima de Uruapan, Michoacán, el cual
y en los montículos artificiales, fue trabajado arqueológicamenconstruidos en el lecho del an- te como un salvamento en varias
tiguo lago de Chalco, incluso se oportunidades con la construcdetectó un espacio relacionado ción de una carretera que comucon la contabilidad del tiempo y nica a Morelia con Uruapan y el
con ejercicios rituales.
puerto de Lázaro Cárdenas.
Sin embargo, a pesar de que el
Dicho asentamiento fue lositio fue intervenido con estudios calizado en las pequeñas proarqueológicos en varias ocasio- minencias topográficas que
nes, muy poco se ha recupera- conforman el lugar.
<SUBASTAN 17 CARTAS INÉDITAS>
Revelan nuevo rostro de Kerouac
NOTIMEX
[email protected]
La correspondencia que el escritor estadunidense Jack Kerouac
mantuvo con uno de sus mejores amigos de infancia, George J.
Apóstolos, y que recientemente fue encontrada por la hija de
éste último, será subastada por
la casa Skinner Boston el próximo 16 de noviembre.
Se trata de un lote con 17 cartas inéditas que revelan un nuevo
rostro del poeta beat, que serán
puestas a la venta con un precio
que podría alcanzar entre 500 y
dos mil dólares.
Entre las misivas destaca un
despacho de la prensa italiana,
en el que se percibe un hombre
enamorado de Jacqueline Sheresky y un futuro escritor, deseoso de mejorar su calidad.
Se sabe que la correspondencia entre Kerouac y Apóstolos
comenzó poco después de que
el escritor dejó su ciudad natal
Víctor Manuel Torres
Coordinador
de Lowell en Massachusetts y se
mudó a Nueva York, primero en
una escuela donde ganó una beca
y posteriormente en la Universidad de Columbia.
Miembro de la generación
“Beat”, Kerouac fue un connotado novelista y poeta, conocido
como el “Rey de los Beats”.
Su estilo ritmado e inmediato, denominado por él mismo
“prosa espontánea”, ha inspirado a numerosos artistas y escritores, entre ellos Bob Dylan.
Sus obras más conocidas
son En el camino (On the Road),
considerado el manifiesto de la
beat generation, Los vagabundos
del Dharma, Big Sur y El viajero
solitario, que narran de manera
ficcional los viajes del autor a
través de Estados Unidos.
Cuentan que la fama acabó
con él; que tenía la costumbre de
presentarse borracho a las entrevistas. Murió el 21 de octubre de
1969, en Saint Petersburg, Florida, a los 47 años,
David Vicenteño, Edgar Hernández, Oliver Flores y Eloísa Domínguez
Editores
Las misivas de Kerouac
serán puestas a la venta
por la casa Skinner Boston.
Foto: Especial
Humberto Dijard Téllez
Editor Visual
Paola Rodríguez
Coeditora Visual
E L P E R I Ó D I C O D E L A V I DA N AC I O N A L
E X P R E S I O N E S : 3
E X C E L S I O R : m a r t es 2 1 d e oc t u b re D E 2 0 1 4 <81 AÑOS>
Falleció Rene Burri,
quien retrató al Che
El artista suizo, quien
capturó al guerrillero fumando un habano,
falleció en Zúrich
EFE
[email protected]
GINEBRA.- Rene Burri, el fotógrafo suizo que inmortalizó al
Che Guevara fumando un habano y mirando al vacío con la mirada perdida, murió ayer a los 81
años, según la agencia Magnum.
Burri murió, tras una larga
enfermedad en su domicilio de
Zúrich, ciudad donde había nacido en 1933.
La agencia Magnum, a la que
el fotógrafo pertenecía como
miembro de pleno derecho desde 1959, señaló que lamentaba la
pérdida del artista.
30
MIL
fotografías donó al Museo del
Elíseo de Lausana
En los años cincuenta, Burri fue fotoperiodista, un trabajo que le llevó a cubrir la
Guerra de Corea, los albores de
la revolución cubana y la Guerra
de Vietnam.
Fue en sus viajes a Cuba donde no sólo fotografió al Che, sino
también a Fidel Castro.
Hace poco Burri depositó
toda su colección de más de 30
mil fotografías en el Museo del
Elíseo de Lausana.
Burri estudió en la Escuela de
Artes Aplicadas de Zúrich, durante el servicio militar comenzó a utilizar la cámara Leica y de
1953 a 1955 trabajó de director de
documentales.
Fue en 1955 cuando entró
como miembro asociado en la
Agencia Magnum y comenzó así
una etapa en la que fue reconocido internacionalmente por uno
de sus primeros reportajes sobre
Rene Burri tomó
el retrato del Che
Guevara en 1963.
Foto: AP
la mutilación infantil: Touch of
Music for the Deaf, publicado en
la revista Life.
En 1956 viajó por toda Europa y por Oriente Medio y más
tarde lo haría por Latinoamérica, donde realizó una serie de fotografías sobre Gauchos que se
publicó en la revista Du en 1959.
Pero Burri también fue conocido por sus fotografías a artistas
del momento como Picasso, Giacometti y Le Corbusier.
En 1959 se convirtió en
miembro de pleno derecho en la
Agencia Magnum y comenzó su
trabajo para el libro Die Deutsche
(Los alemanes, publicado en Suiza en 1962.
Un año más tarde, mientras
trabajaba en Cuba fotografió a
Ernesto Che Guevara durante
una entrevista que le realizaba
un periodista estadunidense.
Una imagen del famoso revolucionario fumando que dio la
vuelta al mundo.
Burri también participó en la
creación de las Películas Magnum
en 1965, y tras este trabajo viajó durante seis meses por China,
donde realizó la película Las dos
caras de China, producida por la
BBC.
En 1998, ganó el premio Dr
Erich Salomon que da la Asociación Alemana de Fotografía
y ya en este siglo la Casa Europea de la Fotografía de París
celebró una exposición retrospectiva de su trabajo, de 20042005.
4 : E X P R E S I O N E S m a r t e s 2 1 d e o c t u b r e DE 2 0 1 4 : E X CE L S I OR
<EN EL PALACIO DE BELLAS ARTES>
Rigoletto regresa en
voz de Chacón-Cruz
El tenor
mexicano, quien
interpretará
al Duque
de Mantua,
también
anunció un
nuevo disco
titulado El
ladrón
¿DÓNDE Y CUÁNDO?
La ópera Rigoletto se presentará los
días 25 y 27 de noviembre y 4 de
diciembre a las 20:00 horas en la
Sala Principal del Palacio de Bellas
Artes. Eje Central y Avenida Juárez,
Centro Histórico.
POR JUAN CARLOS TALAVERA
[email protected]
T
ras cinco años de
ausencia en los
escenarios de la
Ciudad de México, la ópera Rigoletto volverá a
la Sala Principal del Palacio de
Bellas Artes, con tres presentaciones los días 25 y 27 de noviembre y 4 de diciembre, anunció a
Excélsior el tenor mexicano Arturo Chacón-Cruz, quien encarnará al protagónico Duque
de Mantua.
También adelantó que ya trabaja en la grabación de un nuevo disco, que titulará El ladrón,
donde incluirá 11 temas inéditos del compositor mexicano
Edmond Broes y de su propia
autoría. Ganador del concurso
Operalia 2005 y reconocido en
escenarios como Los Angeles
Opera, el Teatro Real de Madrid y la Ópera Estatal de Berlín, Chacón Cruz comentó que a
finales de noviembre participará
en la ópera Florencia en el Amazonas de Daniel Catán, en Los Angeles Opera.
Rigoletto de Giuseppe Verdi es
una ópera difícil, aunque en mi
caso es un caballito de batalla,
reconoce el intérprete sonorense, “pero por alguna razón esta
ópera me queda más fácil que
a la mayoría de los tenores, no
sé la razón, quizá se lo podemos
atribuir a la naturaleza, aunque
hay óperas más difíciles para mí
como La Traviata”, explicó.
El montaje concebido totalmente clásico, será el mismo que
fue presentado en agosto del año
pasado en el Teatro Bicentenario
de León, como parte del programa ópera a los estados, salvo la
participación de la soprano María Katzarava, quien participó en
el papel de Gilda.
La dirección del montaje estará a cargo de Enrique Singer y
contará con la participación de
la Compañía Nacional de Ópera
y la conducción de Srba Dinic. Y
la idea de programar esta ópera
en la ciudad, es para que el público que tenga su primer acercamiento pueda convertirse en
un amante de la ópera, expresó
Chacón Cruz.
“Estoy seguro que al ver esta
producción se van a enamorar de
la ópera. En mi opinión es importante que el montaje sea una
versión tradicional, pues si presentas algo que no esté tan apegado al libreto se corre el riesgo
de confundir al público”, aunque reconoce que cuando se tra-
Por alguna razón esta ópera (Rigoletto)
me queda más
fácil que a la
mayoría de los
tenores, no sé la
razón.”
Quizá se lo podemos atribuir
a la naturaleza,
aunque hay óperas más difíciles
para mí como
La Traviata.”
Quiero poner en
el anzuelo algo
más accesible
para el público.”
ARTURO CHACÓN-CRUZ
TENOR
ta de una ciudad que ofrece tres
versiones del Rigoletto al mismo
tiempo, sí se necesita presentar
una nueva versión al público.
En su experiencia, dicha ópera es una historia bastante real,
donde se muestra el amor de un
padre por su hija y la manera
como la defiende.
“Es una historia imperfecta de amor donde casi siempre
el público sale con el alma ensanchada y lágrimas en los ojos,
aunque lo que me gusta mucho
del duque es que se trata de un
personaje muy honesto, con una
identidad muy clara, que se reafirma, y hasta podríamos decir
que el duque es un personaje muy
mexicano”, detalla.
Durante la entrevista, Arturo Chacón también habló sobre
sus presentaciones en Los Angeles Opera, donde actuó durante
el mes de septiembre en el papel
de Alfredo de la ópera La Traviata, al lado del tenor Plácido
Domingo.
“Este año he tenido la oportunidad de cantar con el maestro Plácido Domingo en muchas
funciones y lo que más me ha
impactado son las críticas, pero
también la experiencia de cantar a su lado. Para mí ha sido un
honor estar en el escenario con
alguien que se entrega al cien por
ciento y te demuestra por qué es
una estrella”, dijo.
Además, consideró relevante observar de cerca la transformación del tenor español en
el escenario, quien se convierte
en un monstruo cuando sube al
escenario.
Sobre la grabación que está
planeando, el intérprete explicó que ya tiene los temas listos y
algunas grabaciones. “Pero esta
vez serán temas inéditos de música mexicana, con una fusión de
estilos con sabor sinfónico y moderno. La idea es llegarle al público más amplio, pues cuando
salió mi anterior disco me percaté que mucha gente piensan que
lo clásico no es para ellos”.
“Quiero poner en el anzuelo
algo más accesible para el público y por eso trabajo con Edmond Broes, para darle un toque
de música internacional y sinfónica porque me gustaría atraer a
ese público que en los próximos
treinta años podría asistir a las
funciones de ópera.”
Por último, habló sobre sus
siguientes trabajos. Primero se
presentará el 22 y 30 de noviembre con la ópera Florencia en el
Amazonas de Daniel Catán, en
la ópera de los Ángeles.
Esta ópera fue escrita por Catán en los años 90, se estrenó en
Houston y ha dado la vuelta al
continente, “y en lo personal es
una ópera mexicana de muy alta
calidad, melódica y accesible al
oído, la cual hace muy poco se
montó con éxito en Washington
y ahora será la segunda vez que
la interpretaré”.
Posteriormente regresará al
Festival Cultural Ortiz Tirado
de 2015 y llevará su Don José de
la ópera Carmen, de Geroges Bizet, al Hamburg State Opera de
Alemania y la Opera de Lyon de
Francia.
Foto: http://www.arturochaconcruz.com/
Se presentará en el Cenart
la africana Sona Jobarteh.
<HOY INICIAN FUNCIONES>
Cenart recibe oferta del FIC
2014
OFERTA
El Cervantino presentará en
el Cenart las agrupaciones:
nn Accordone
El Cervantino tendrá una
extensión en la Ciudad de
México
DE LA REDACCIÓN
[email protected]
Foto: http: Notimex
El virtuosismo de la africana
Sona Jobarteh en la ejecución de
la kora; los sonidos del mundo
creados por músicos de España,
Marruecos, Siria, Líbano, Francia, Egipto, Grecia y Argelia, y
que dan vida a Un Mediterráneo sin Muros; la propuesta de
música antigua de Accordone;
la voz como instrumento central
de Les Cris de Paris, así como
la belleza plasmada en la pieza
coreográfica Aracaladanza llegarán al Centro Nacional de las
Artes (Cenart) como parte de lo
mejor del 42 Festival Interna-
nn Sona Jobarteh
nn Un Mediterráneo sin Muros
nn Les Cris de Paris
nn Aracaladanza
cional Cervantino (FIC).
El Cenart recibirá algunos
de los espectáculos que se presentan como parte del FIC, para
quienes no pudieron viajar a
Guanajuato.
El Auditorio Blas Galindo y
el Teatro de las Artes del Cenart
serán los foros que alberguen diversas presentaciones de música antigua, conciertos de World
Music y piezas coreográficas, entre el 21 y el 28 de octubre. El costo es de 120 y 150 pesos.
La música antigua se hará
presente cuando Accordone
llegue al Blas Galindo, hoy a
las 20:00 horas, para tender un
puente entre el público y el legado del Renacimiento, el Barroco
y la creación contemporánea.
Sona Jobarteh, considerada
la primera mujer virtuosa de la
kora, instrumento africano cuya
interpretación ha sido un arte
dominado por los hombres durante siete siglos, también formará parte de la programación
del FIC que el Cenart recibirá
este año.
La artista gambiana actuará el viernes 24 de octubre a las
20:00 horas, en el Auditorio Blas
Galindo, ocasión en la que incluirá en su repertorio algunas de las
melodías que se desprenden de
su más reciente producción, Fasiya (2011).
Otro de los exponentes de la
llamada “música del mundo”
que llegará el 25 de octubre al
Auditorio Blas Galindo del Cenart es el proyecto multicultural
Un Mediterráneo sin Muros, al
que dan vida músicos de España,
Marruecos, Siria, Líbano, Francia, Egipto, Grecia y Argelia.
La voz es el instrumento central de Les Cris de Paris, proyecto de música antigua fundado
en 1999 por el director Geoffroy
Jourdain, y el cual albergará el
Auditorio Blas Galindo el domingo 26 de octubre, a las 18:00
horas. En su confección colaboran artistas visuales, escritores y
coreógrafos. Los intérpretes, no
sólo son cantantes, sino actores
y bailarines.
En su paso por el Cenart, las
artes escénicas tendrán como
representante a la compañía española Aracaladanza, que dirige
Enrique Cabrera, y que en esta
ocasión presentará la coreografía Nubes.
E X P R E S I O N E S : 5
E X C E L S I O R : m a r t es 2 1 d e oc t u b re D E 2 0 1 4 ROGER VON GUNTEN
POR UN
ARTE
INCLUYENTE
El creador mexicano de origen suizo recibirá el 29 de
octubre la Medalla Bellas Artes, reconocimiento que
halaga al pintor, escultor y dibujante, al mismo tiempo
que lo confronta con la crisis social y de violencia en
México. “El gran problema ahorita en el fondo es que
somos una sociedad que no protege y se autodestruye”,
dice en entrevista con Excélsior
POR SONIA ÁVILA
[email protected]
R
Desnudo.
Es una situación
muy crítica y creo
que una transformación cultural
puede mejorar,
una toma de conciencia del valor de la cultura
como actitud humana frente a la
sociedad.”
sus personajes, su historia, su
cultura, y poco atender hacia el
extranjero no sólo en términos
del arte sino en la vida cotidiana. “No creo que tengamos que
tomar en cuenta ningún lineamiento que no vea desde nosotros, aquí tenemos la raíz.”
ecibir la Medalla
Bellas Artes 2014
es para Roger von
Gunten (Suiza,
1933) casi una
vanidad en medio
de la crisis social y de violencia Creación por ciclos
en México. No por sentir decep- Quien ha participado en más
ción o tristeza hacia el país que de 200 exposiciones nacionaeligió como su segundo hogar en les e internacionales describe
1957, sino por un sentido de aler- su producción a partir de sus
ta ante la pérdida de humanismo propios ciclos personales, desen los ciudadanos.
de su tiempo de estudiante en
“No es fácil generalizar, pero la Kunstgewerbeschule, en Zuel gran problema ahorita en el rich, su llegada a la Ciudad de
fondo es que somos una sociedad México, su ingreso al Sistema
que no protege y se autodestru- Nacional de Creadores hasta los
ye”, lamentó el pintor, escultor tiempos de trance cuando pery dibujante de 81 años de edad, dió un pleito legal con la asociaquien el próximo 29 de octubre ción Promotora Arte Pictórico
recibirá la presea en una ceremo- en 2001.
nia en el Palacio de Bellas Artes.
Pues cada pintura o escultuEn entrevista, Von Gunten ra responden a una experiencia
atribuyó la criminalización del particular, y hacen de vocera de
país, en cualquier de sus ma- sus pensamientos y emociones.
nifestaciones, a la falta de con- Los últimos años, por ejemplo,
ciencia hacia el otro, la pérdida ha producido pintura abstracta
de valores, el desinterés hacia el con referentes directos al conarte y la historia cultutexto del país como los
ral que, aseguró, fue lo
que expuso en la gale¿DÓNDE Y
que más le cautivó de
ría Arte Hoy en 2013
CUÁNDO?
México cuando decicon frases sobre la falta
dió en 1980 naturalide conciencia humana.
El artista
zado mexicano.
Al entender sus
Roger von
Gunten
“Es una situación
obras como fragmenrecibirá la
muy crítica y creo que
tos de su vida, éstas
Medalla Bellas
una transformación
revelan su tránsito por
Artes el 29 de
cultural puede mejola figuración y la absoctubre a las
rar, una toma de contracción, el predominio
19:00 horas en
ciencia del valor de la
de la línea, sus explorala Sala Manuel
cultura como actitud
ciones en técnicas, y el
M. Ponce del
humana frente a la souso de diversos matePalacio de
ciedad, y en cierta forriales como óleo y acríBellas Artes.
ma estas ideas sí están
lico sobre tela, tinta
en mi obra, no de manisobre papel, gouache,
fiesto figurativo pero en el fondo crayón y collage sobre papel.
sí trato de expresarlo.
“Es difícil generalizar mi
“Pero necesitamos una cultu- obra porque he vivido en varios
ra participativa, y el arte es difí- lugares, he vivido diferentes excil decir si sirve para esto porque periencias y esas experiencias
depende de la actitud del artis- forman nuestras mitologías perta sobre la violencia o el crimen, sonales que se van formando con
porque puede ser uno que no el tiempo. Mi trabajo se compopiense o estar aterrado y decir nen de experiencias, son diferenlo que siente sin llevar a una ver- tes estas experiencias y hay que
dadera transformación”, refirió buscarle la manera formal de requien reside en Tepoztlán, Mo- presentarlas.
relos.
“Además me parece imporCon más de 60 años de tra- tante que la obra sea una vivenyectoria estética, el artista de la cia tanto para el pintor como
Generación de la Ruptura apues- para el espectador, que trasmita
ta por volver la mirada hacia la algo, que no sea sólo un especcosmovisión mexicana: sus tra- táculo de virtuosidad, sino que
diciones, sus paisajes naturales, logre dar algo más, es decir que el
Cubo No. Obra
que el artista
realizó en calidad
de protesta
silenciosa.
60
AÑOS
cumple de trayectoria
200
EXPOSICIONES
tiene en su carrera
contenido se manifieste por medio del artista.”
Si bien sus obras, principalmente las pinturas, transitan entre lo figurativo y lo abstracto,
Von Gunten no busca una lectura
única, más bien provocar la mirada. Entonces juega con la geometría, el color, la composición
de figuras y la destrucción de las
mismas; proceso creativo que
tiene origen, dice, en su imaginación motivada por su entorno.
Así define el acto de pintar
como una vivencia, que puede
contener sentimientos, pensamientos, reproches, anhelos.
“Claro hay que aprender el oficio para traducir un experiencia
en un óleo, y quien está del otro
lado tiene que saber mirar. Quizá ahora con tanta velocidad en
la generación de imágenes por la
tecnología sea difícil encontrar la
paz para contemplar una pintura durante un buen rato, y dejar
que una imagen se explique, se
desarrolle en su propio derecho”.
Explicarse por sí misma es
para Von Gunten el máximo deseo de una obra de arte. Por ello
en su pintura, detalla, no caben
los conceptos de abstracto o figurativo, pues prefiere que sus
óleos se expresen por sí mismos.
“La pintura ha tenido la tarea social de documentar visualmente,
pero no es necesario, para eso tenemos la foto”.
Quien prepara una pequeña
exposición en la galería Bodega
19 en Tepoztlán, sin ningún proyecto o invitación para exhibir en
la Ciudad de México, concluye
que ahora trabaja sin preocuparse por la conceptualización de su
obra, si los críticos la ubican en
algún género; sólo busca que ésta
contenga fragmentos de su mundo en los que otros se proyecten.
Estas ideas sí están en mi obra,
no de manifiesto
figurativo, pero
en el fondo sí trato de expresarlo.”
ROGER VON GUNTEN
ARTISTA
Vida tachada.
Minisonotubo: Haz caso
a tu corazón.
Fotos: Cortesía Galería Arte Hoy y Archivo
6 : E X P R E S I O N E S m a r t e s 2 1 d e o c t u b r e DE 2 0 1 4 : E X CE L S I OR
El inmueble tiene
forma de “nave”
o de “iceberg”,
con 46 metros de
altura.
NOTIMEX
[email protected]
P
ARÍS.- El presidente francés
François Hollande inauguró ayer
aquí un espectacular edificio obra
del arquitecto Frank Gehry,
que acogerá la colección de arte
contemporáneo de la Fundación
Louis Vuitton.
El edificio futurista está ubicado en el parque del Bois de
Bologne (Bosque de Bolonia), al
oeste de París, y fue inaugurado
en presencia del presidente de la
marca de lujo Vuitton, Bernard
Arnault, el hombre más rico de
Francia y gran promotor de la
iniciativa.
“Es un proyecto de una inmensa imaginación y de un gran
equipamiento, del siglo XXI”,
declaró el presidente francés sobre el edificio.
El centro de arte contemporáneo, obra del arquitecto estadunidense que también diseñó el
Museo Guggenheim de Bilbao,
España, tiene tres mil 500 metros cuadrados de galerías, en las
que se expondrá la colección del
multimillonario francés.
La colección comprende piezas que Arnault ha adquirido
desde 2006, aconsejado por la
exdirectora del Museo de Arte
Moderno de la Ciudad de París,
Suzanne Pagé, informó la dirección de la fundación.
El inmueble tiene forma de
“nave” o de “iceberg”, de acuerdo a distintos comentarios del
arquitecto, con 46 metros de altura, 150 de largo y 11 mil metros
cuadrados de superficie.
Está formado por 12 velas de
cristal y de madera compuestas
por más de tres mil 800 paneles
serigrafiados y, a decir de destacados arquitectos, es una “proeza de la arquitectura” moderna.
La alcaldesa de París, Anne
Hidalgo, quien participó en la
ceremonia de inauguración,
destacó que el centro no costará
nada en impuestos a los parisinos y que, al contrario, aportará
mucho a la imagen de la capital
francesa, es muestra de que la
urbe “está viva”.
Por su parte, el promotor de la
fundación, el presidente del grupo de lujo LVMH, Bernard Arnault, afirmó que “es obra de un
grupo de mecenazgo, una construcción privada, pero su vocación tiene interés general”.
Se trata de la inauguración
en la materia más importante en
París desde la creación, hace 30
años, de la Fundación Cartier, de
acuerdo a diversas fuentes.
Al acto inaugural acudieron
la ministra francesa de Cultura,
Fleur Pellerin; el actor Alain Delon; y numerosas personalidades
francesas del mundo de la cultura, el cine y la política.
El centro abrirá sus puertas
el próximo viernes, con entrada
libre durante tres días, informó
la dirección del recinto.
La inauguración del centro
Foto: AP
<INAUGURAN LA FUNDACIÓN LOUIS VUITTON>
París es una “urbe viva”
con la obra de Gehry
El presidente francés inauguró ayer el centro de arte contemporáneo diseñado por el famoso
arquitecto estadunidense, formado por 12 velas de cristal y madera en 11 mil metros cuadrados
(El edificio)
es un proyecto de una
inmensa
imaginación
y de un gran
equipamiento, del siglo
XXI.”
FRANÇOIS
HOLLANDE
PRESIDENTE FRANCÉS
Es obra de
un grupo de
mecenazgo,
una construcción privada, pero
su vocación
tiene interés
general.”
BERNARD ARNAULT
PRESIDENTE DEL GRUPO
de arte se ha producido la misma semana en la que tendrá lugar
la reapertura del Museo Picasso
de París, luego de cinco años de
obras de rehabilitación, y del inicio de la Feria de Arte Contemporáneo de París, la FIAC.
Un gran navío
Ghery, nacido en Toronto, en
1929, y considerado como uno
de los más grandes arquitectos
vivos, resaltó que concibió “un
magnífico navío que simboliza
la vocación cultural de Francia”.
El nuevo monumento parisino
está rodeado por un lago artificial del que surge como un enorme velero de vidrio y hormigón,
construido con las últimas tecnologías informáticas, una de las
reconocidas especialidades de la
arquitectura de Gehry, que le dio
fama mundial desde 1997, cuando inauguró el Museo Guggenheim de Bilbao.
Muy diferente de esa ya histórica estructura ondulada de
titanio, la Fundación Vuitton de
París se inspiró en la naturaleza
boscosa que la rodea, en la arquitectura nacional francesa y en
algunos de los monumentos emblemáticos de la ciudad, como
la Torre Eiffel y el Grand Palais.
El respeto por la arquitectura francesa del siglo XIX se une
aquí a las proezas tecnológicas
que apasionan a Gehry.
Hollande muestra su apoyo a McCarthy
>
PARÍS.- El presidente de Francia, François
Hollande, y la alcaldesa de
París, Anne Hidalgo, apoyaron ayer al estadunidense
Paul McCarthy, autor de una
ambigua y polémica escultura instalada en el centro de
París, en la que muchos ven
un juguete sexual verde de
24 metros de altura.
“Francia estará siempre
junto a los artistas, como
yo lo estoy junto a Paul McCarthy”, declaró el jefe del
Estado francés durante la
inauguración oficial de la
Fundación Louis Vuitton.
Antes, la alcaldesa de
París había dejado constancia, en un comunicado, de su
apoyo a la obra y a McCarthy, de 69 años, después de
que tanto el artista como la
escultura fueran agredidos
en los últimos días.
“Aportando mi total apoyo a Paul McCarthy, afirmo
solemnemente que París no
cederá a las amenazas de
quienes, atacando a un artista o a una obra, atacan a
la libertad artística”, declaró Hidalgo.
El presidente Hollande,
ayer con Frank Gehry.
La obra inflable, donde
algunos intuyen un árbol
de Navidad y otros un consolador anal, se titula Tree
(Árbol) y fue instalada por
encargo de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo en la exclusiva Plaza
Vendôme, conocida por sus
lujosas joyerías y hoteles.
El pasado fin de semana,
mientras la polémica in-
cendiaba las redes sociales,
unos individuos aprovecharon un descuido del vigilante
del monumento para cortar
los cables que mantenían la
obra erguida.
El artista, conocido por
sus obras provocadoras, ha
admitido la similitud entre
su instalación y el tapón anal
que sus detractores ven.
—EFE
<UN PROYECTO DE TACO DE OJO>
Los fotógrafos captaron los
gestos y reacciones.
Capturan “golpes de sangre”
El colectivo de fotógrafos
recrea la violencia y hace
una metáfora del crimen
en 43 imágenes a color
POR SONIA ÁVILA
[email protected]
Foto: Cortesía colectivo Taco de Ojo
En un ejercicio por conceptualizar la violencia, entendida como
un “golpe” imprevisto a la estabilidad del hombre, el colectivo
de fotógrafos mexicanos Taco
de Ojo evidencia la reacción de
un grupo de personas al recibir
un balde de agua pintada de rojo
como si se tratara de sangre.
Los gestos y las expresiones
congelados con la cámara se convierten en una representación
metafórica del crimen. De las
43 instantáneas a color, que inte-
gran la serie Rojo, una selección cia, siempre nos genera un shock y
de 25 se exhibirá en el Festival de nunca estamos preparados para
Fotografía en Eslovaquia, junto recibirla”, refirió Meza.
con 27 muestras internacionales,
Para el ejercicio fotográfico,
a partir del 5 de noviembre.
los artistas invitaron a amigos y
El proyecto con el
familiares como refeque participa el corente de las personas
¿DÓNDE Y
lectivo –formado por
vulnerables; sin maCUÁNDO?
Grace Navarro, Luz
yor explicación, lanMontero, Erik Meza y
zaron sobre su rostro
Rojo se
exhibirá a
Patricia Aridjis– refieuna cubeta con el agua
partir del 5 de
re a la violencia como
y registraron las exprenoviembre en
un fenómeno tan habisiones espontáneas.
la galería
tual en el contexto del
El fotógrafo refirió
Michalsky
país que la gente está
que
a pesar de que addvor, en
acostumbrada y son
virtieron a los particiEslovaquia.
pocas las reacciones
pantes que un líquido
en contra.
les sería arrojado, la
“Conceptualizamos la vio- respuesta fue diversa y sorprelencia por medio del agua pin- siva en cada caso. “Como cuando
tada de rojo para simular que a la violencia nos toca. El cuerpo
la gente le cae un golpe de san- y el líquido salieron de su estagre, y así empezamos a reflejar do de contención con formas que
la manera en que llega la violen- sólo la cámara podría congelar”.
Para los integrantes del colectivo, el reto no fue captar los
gestos, sino iniciar el proyecto
desde una misma premisa sobre el fenómeno de la violencia y
la sociedad, pues, al trabajar en
diferentes medios y entornos, la
percepción es diferente.
Desde una misma perspectiva, los cuatro fotógrafos concluyeron que si bien las muertes, el
narcotráfico, las fosas clandestinas y otros sucesos criminales se
informan con una mirada “fría” y
“amarillista”, en realidad puede
ser menos cruda.
En el festival se presentará el
trabajo de fotógrafos de España,
Suecia, Francia, Rusia, y lo mismo refieren a la violencia que a
las relaciones humanas, al paisaje natural, los sucesos históricos
y la propia historia de la fotografía como disciplina artística.
E X P R E S I O N E S : 7
E X C E L S I O R : m a r t es 2 1 d e oc t u b re D E 2 0 1 4 <MUSEO DEL PALACIO DE BELLAS ARTES>
La mirada de Paz
convoca a 56 mil
AJEDREZ
POR ARTURO XICOTÉNCATL
Estudio de Tigran Borishov Gorgiev
Tema Plachutta
La exposición En esto ver aquello... ha sido sido visitada, a un mes de su
apertura, por personas de diversos estados que aprecian el gusto del Nobel
NOTIMEX
[email protected]
A
poco más de un
mes de abierta
en el Palacio de
Bellas Artes, la
muestra En esto
ver aquello. Octavio Paz y el arte, que consta de
228 piezas, ha sido visitada por
más de 56 mil personas de diversas edades y nacionalidades.
César González, investigador
del Museo del Palacio de Bellas
Artes, destacó que para poder
conocer toda la muestra hace falta acudir más de una vez, para
así poder observar a detalle cada
una de las piezas incluidas en el
recorrido.
En declaraciones difundidas
por el INBA, Nínive Salas, estudiante de Antropología Social
en la Universidad Autónoma
Metropolitana, quien es guía en
sala, comentó que lo más importante de la muestra es la relación
que encontró el Nobel de Literatura mexicano con las piezas en
exhibición.
“Es sorprendente ver la diversidad de público que asiste,
desde un grupo de niños que conocen de arte hasta personas que
decidieron entrar aun sin saber lo
mucho que se maravillarían ante
las piezas. Todo México está
aquí, y también mucha gente del
extranjero”, añadió.
Recordó que el equipo del
recinto tuvo una preparación de
tres meses, a lo largo de los cuales vieron proyecciones sobre la
vida del poeta, ensayista y diplomático, asistieron a conferencias
y películas y se les entregó material con la información más relevante de las obras, además de
asesoramiento permanente.
A diario, el Palacio de Bellas
Artes ofrece aproximadamente
40 visitas guiadas, y los fines de
semana unas 100, incluidas las
realizadas a la exposición temporal, a los murales y al Museo
Nacional de Arquitectura.
Una de las obras que más
llama la atención de En esto ver
aquello... es el cuadro que Richard Dadd pintó en el manicomio, después de haber matado a
su padre.
José María Velasco, Diego
Rivera, José Clemente Orozco,
Rufino Tamayo, David Alfaro Siqueiros, José Luis Cuevas y Pedro
Coronel son algunos de los artistas
mexicanos cuya obra se encuentra al lado de la de Pablo Picasso, Marcel Duchamp, Paul Klee
No acuda de inmediato a la solución. Las blancas juegan y ganan. (En
los estudios, siempre, las blancas juegan). Le sugerimos reproducir la
posición del diagrama en un tablero. La composición se debe al artista
chechenio (la mente vuela hacia el río Terek y las cacerías, combates a
muerte, entre rusos y chechenios, en los relatos de Tolstoi) Tigran Borishov Gorgiev. La posición es muy compleja, no obstante, el buen aficionado va a disfrutar de la hermosa lógica ajedrecística inspirada sobre
el tema Plachutta que presentamos ayer. La composición recibió la Primera Mención Honorífica en el concurso de Problemas y Estudios de
Moscú 1935. Cada pieza tiene una función específica y los elementos
de defensa y ataque obedecen al ingenio e inteligencia humana, con lo
que queremos decir que los engines -que por cierto no piensan sino que
calculan y procesan- no son capaces mediante procedimientos lógicos
de resolver este tipo de posiciones. Hay un peón libre blanco a punto de
coronar, otro peón negro amenazante y el rey negro en la banda.
CAMPEONATO PARA MENORES DE 20 AÑOS
ESTRATEGIA CON FINAL
ARTÍSTICO DEL MONARCA
MUNDIAL LU
El Palacio de Bellas
Artes ofrece 40 visitas
guiadas cada día.
228
PIEZAS
integran la colectiva
56
MIL
personas la han disfrutado
Foto: Karina Tejada/Archivo
y Joan Miró, entre muchos más.
ción en varios temas.
Para la profesora María
Hugo Rojas, maestro de FiCristina Morales, visitante de losofía, comentó que les solicila muestra, ésta fue una gran tará a sus alumnos que visiten
oportunidad, pues desla muestra, ya que, tande muy pequeña admira
to por el lado del arte
Abierta
a Octavio Paz y confiesa
como por los textos de
La muestra
que le gusta mucho su
Paz, “es algo que nadie
cuyas obras
ensayo El laberinto de la
debe perderse”.
provienen de
soledad, así que no poEntre las activida97 museos
día faltar.
des académicas paranacionales y
Ruth Dávila y su falelas a la exposición
extranjeros
milia, de Los Cabos,
que aún se realizarán
se exhibirá
Baja California Sur,
figuran conversaciohasta enero
admiraron el Palacio
nes con personalidades
de 2015.
de Bellas Artes en su
como Anthony Stanton,
primera visita a la CiuEduardo Matos Mocdad de México. Dávila
tezuma, Carmen Gaitán,
aseveró que la educación es lo Martí Soler, Adolfo Castañón,
más importante y que la expo- Manuel Felguérez, Brian Nissen,
sición representa una gran lec- Arnaldo Coen y David Huerta.
<CONCLUYE LA FIL DEL ZÓCALO>
Destacan calidad del debate
El secretario de Cultura
capitalino, Eduardo Vázquez, hace un balance del
encuentro librero.
NOTIMEX
[email protected]
Luego de 10 días, a lo largo de
los cuales se realizaron casi
750 actividades, la Feria Internacional del Libro en el Zócalo
concluyó con un balance positivo que, más allá de la numeralia,
destacó por la calidad del debate y la libertad de expresión que
se vivió en los foros.
Al hacer un balance del encuentro, el secretario de Cultura capitalino, Eduardo Vázquez
Martín, se congratuló de la conclusión de esta edición de la feria
que duplicó la cantidad de actividades en su programa respecto
al año anterior.
“Fue una fiesta plural, en la
que se pudo observar un universo de visitantes muy amplio, de
edades muy diversas; hombres,
mujeres, gente de la tercera edad
y niños y adolescentes disfrutando de la programación”, apuntó
La feria duplicó este año su
número de actividades.
Foto: Virginia Bautista
en entrevista previa a la clausura
del encuentro.
Luego de recordar que este
año se contó con la participación de 292 editoriales, que representaron a más de 450 sellos,
y de la presencia de Brasil como
país invitado, Vázquez destacó
los diversos temas abordados a
lo largo de la FIL, como los homenajes a los autores centena-
rios: José Revueltas, Octavio Paz
y Efraín Huerta, y al antipoeta
Nicanor Parra, quien además sigue vivo.
También se dedicó un espacio
a recordar a los escritores recientemente fallecidos, como Gabriel
García Márquez, Juan Gelman,
Emmanuel Carballo, Federico
Campbell y José Emilio Pacheco.
Pero lo más importante,
añadió, es que ésta “no sólo es
una feria del libro a la que acuden las principales editoriales,
sino también un importante
escaparate para las editoriales
independientes, emergentes,
universitarias y de los estados”.
Tras rechazar hacer estimaciones sobre la afluencia de gente a la Feria, consideró que los
llenos en los cinco foros les dice
es que si bien en México hay problemas de lectura, por otra parte
ésta es una ciudad culta y enterada.
La Feria es hoy, dijo el funcionario, “como una gran ágora
donde se está dando una libertad
de expresión ejemplar, y eso se
nota en la afluencia, en los ríos
de gente que ni la lluvia logra dispersar”.
Por eso, concluyó, sin menospreciar la parte cuantitativa, en
la que se estima una afluencia
de decenas de miles de personas, él se queda con la cualitativa, “porque donde quiera que
te acerques hay debate intelectual y eso es un gran estímulo;
ver a gente tan participativa, a
tantos autores tan enamorados;
no queda más que pensar en que
hay mucho futuro”.
El monarca mundial GM Shanglei Lu, de China, expresa profunda comprensión estratégica y sicológica en su partida contra el MI Shardul Gagare. Desarticula peones en flanco dama, sacrifica un alfil a cambio de
dos peones desunidos en sexta y remata, cuando le amenazan mate en
una jugada, como si se tratase de un final artístico. Logró el título con
el decimosexto mejor rating del torneo 2,533 con una performance de
2,726 puntos Elo. Ganó 7 partidas y empató seis, con 10 puntos de 13 posibles, en un torneo desgastante de 13 rondas. Ante adversarios superiores con más de 2,600 puntos logró tres empates ante Gujrathi Vidit
Santos, India (2,635), Jorge Cori, Perú, (2,612); y su compatriota Wei Yi,
de 15 años, que finalizó segundo, (2,641); y derrotó al ruso Vladimir Fedoseev, 2,661.
Blancas: Shanglei Lu, China, 2,533.
Negras: Shardul Gagare, India, 2,419.
Defensa Caro-Kann, B15.
R-3, Campeonato Mundial Junior, Pune, India, 08–10–2014.
1.e4 c6 2.Cc3 d5 3.d4 g6 4.Cf3 Ag7 5.h3 dxe4 6.Cxe4 Cd7 7.Ac4
Cgf6 8.Cxf6+ Cxf6 9.0–0 0–0 Lutikov-Bronstein, 0–1, 1964. GulkoDvoretzky, 1–0, 1969; Browne-Kovacevic, 1–0, 1970; Tal - Kolarov, 1–0,
1970. 10.Te1 Dc7 11.Ce5 Cd5 12.Ab3 b5 13.c3 a5 14.a4 Ab7 Los engines Ribka y Stockfish dan ventaja blanca y sugieren como mejores
opciones los lances e6 o Ae6. El actual monarca mundial detecta de inmediato una debilidad en d7 y un motivo combinatorio 15.Axd5 cxd5
16.axb5 Las blancas han conseguido una pequeña ventaja al desarticular los peones del flanco dama. 16...f6 17.b6 El peón b6 no debe
capturarse por la pérdida de la calidad con Cd7. Shanglei Lu ha observado el peón retrasado de e7 que está bajo los Rayos X de la Te1. 17...Dd6
18.Cd3! e5 19.Cc5 Tf7 [19...Tab8 20.Txa5 Dxb6 21.Cxb7 Dxb7 22.dxe5
d4 23.Dxd4 fxe5 24.Dd5+ con ventaja blanca decisiva.] 20.Db3 Dc6
La Dama toca con mirada letal g2 21.Ae3 e4 22.Ta4 f5 23.c4 Lu siente que puede manejar la posición. Había dos jugadas alternas [23.g3
Af8 24.Tea1 f4 25.gxf4 Ac8 26.Txa5 Tb8 27.Ta6 Axa6 28.Txa6+-; Y 23.Tea1
f4 24.Ad2 con posición ganadora.] 23...f4 24.cxd5 Dc8 25.d6 fxe3
26.fxe3 Df5 27.Cxb7= Df2+ 28.Rh2 Dxe1 29.d7 Af6 [29...Af8 30.Dd5
Rg7 31.Ta1= Dxa1 32.d8D Txd8 33.Cxd8 Tf5 34.Dd7+=] 30.Cd6 Taf8
31.Ta1 Dxa1 32.Cxf7 De1 Un blúnder. Era mejor: [32...a4 33.Dc4 (33.Db4
Rxf7 34.b7 Ae7 35.b8D Axb4 36.Dxb4 Td8=) 33...Txf7 Y ganan negras.]
33.b7 a4 34.De6 Ah4 Demasiado tarde. Shanglei Lu resuelve como
si fuese un final compuesto. 35.Cd8+ Rg7 36.b8D Impide el mate en
uno. 36...Af2 37.De7+ Rg8 [37...Rh6 38.Dxf8+ con mate en tres y en
dos 38...Rh5 (38...Rg5 39.Cf7+ y mate a la siguiente 39...Rf6 40.De5++)
39.g4+ Rg5 40.Ce6+ Rh4 41.Dh6++] 38.Df7+ 1-0. Abandonan. Si 38...
Txf7 39.Ce6+ Tf8 40.Dxf8++.
Las negras, tras
34. De6 Ah4,
en la partida
Shanglei Lu, China
- Shardul Gagarel,
India, amenazan
mate en uno en
una acción muy
tardía. Lu, actual
monarca mundial
en menores de 20
años, remata en
forma brillante.
LA SOLUCIÓN
Algunos elementos que citamos juegan un papel primordial en el Estudio de Gorgiev. El movimiento clave es 1.d7 con el fin de frenar la coronación las negras se valen del siguiente recurso: 1...g2+ Las blancas
están obligadas a capturar con el rey. 2.Rxg2 Te2+ 3.Rf3! Td2 Las negras
alcanzan su objetivo e impiden que el peón corone. 4.Rf4 Con el monarca negro en la banda las blancas amenazan mate en un movimiento. 4...Tc3 Y naturalmente las negras lo impiden. Y ahora se manifiesta
el tema Plachutta: 5.Ad3! Movimiento de interferencia sobre las dos
piezas negras Si: 5...Tcxd3 [5...Tdxd3 6.Th1+ Th3 7.d8D+ Rh5 8.Dg5++]
6.d8D+ Txd8 [6...Rh3 7.Dh8+ Rg2 8.Dh1++] 7.Th1+ Th2 8.Txh2++.
8 : E X P R E S I O N E S m a r t e s 2 1 d e o c t u b r e DE 2 0 1 4 : E X CE L S I OR