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JULIO2016/Patio de las columnas
CÍA Ribalta Teatro VIERNES 22 JULIO/22.00 h
SÁBADO 23 JULIO/22.00 h
LO QUE SÉ DE SHAKESPEARE
Una historia sobre las razones de Shakespeare para abandonar su
pueblo natal, dejar a su familia en él e ir en busca del sueño del teatro
y cómo, para su presentación en el Londres del s. XVII, decidió mejorar
una comedia ya existente para ser representada por una compañía
de teatro que, con mejor o peor fortuna, viajaba por las comarcas
inglesas. Una historia contada por un doctorando, escuchada por
un tribunal que se aburre y representada por unos actores que no
se sabe bien si han sido contratados por el doctorando, están en la
imaginación del tribunal o simplemente es un recurso de la puesta
en escena.
Coordina representación: Teatro Avanti
FICHA ARTÍSTICA
Autor y dirección escénica: Luisma Soriano
Traducción textos de Shakespeare: Ángel Luis Pujante
Reparto: Joaquín Gómez, Joya Haya, Natxo Nuñez,
David Terol, Vanesa Terrés, Irene Verdú.
Escenografía: Rafa Nascimento y Luisma Soriano
Iluminación: Luisma Soriano
Vestuario: Ana D. Penalva
Confección vestuario: Cosecosas
Producción ejecutiva y distribución: Rafael Aznar
Todas las representaciones tendrán lugar en el Patio de las
Columnas del Palacio de Viana y comenzaran a las 22:00
horas. Las entradas, que se pueden adquirir en la taquilla del
Palacio de Viana o en www.palaciodeviana.com.
Precio 10 euros general, 8 euros clientes grupo Kutxabank.
MÁs información
957 496 741
www.palaciodeviana.com
JULIO2016/Patio de las columnas
CÍA TRÁPALA
VIERNES 1 JULIO/22.00 h
SÁBADO 2 JULIO/22.00 h
CÍA TRÁPALA
VIERNES 8 JULIO/22.00 h
SÁBADO 9 JULIO/22.00 h
CÍA FACTORIA TEATRO VIERNES 15 JULIO/22.00 h
SÁBADO 16 JULIO/22.00 h
LA POSADERA de Carlo Goldoni
PICAROS Y CUERNOS
Novelas Ejemplares
La historia sucede en una posada de Florencia. Su dueña, Mirandolina,
es una astuta y atractiva joven, que se encarga de este negocio
con la ayuda de su mozo, Fabricio. Mirandolina es constantemente
cortejada por cada hombre que pasa por la vecindad, y de una forma
muy particular por el marqués de Forlipopoli, un aristócrata que
no posee otra cosa más que su título nobiliario. Mirandolina, como
buena comerciante, no se deja llevar por ninguno de los hombres,
alimentándoles la esperanza de una posible conquista.
Picaros y Cuernos es la propuesta de Trápala, tomando dos piezas
cortas de Miguel de Cervantes, “La guarda cuidadosa” y “La cueva
de Salamanca”. Mediante un proceso de dramaturgia y combinando
ambos entremeses, esta obra recrea los juegos amorosos que una
dama y su criada mantienen con unos pícaros de distintas clases
sociales, burlando de esta manera a su marido y amo. Allanando los
textos, quitándoles cuantos arcaísmos haya en ellos, sin desvirtuar
su verdadero sentido, se consigue con ello llevar a un clásico hasta
todo tipo de público de forma divertida, sin detrimento de la calidad.
Y todo ello acompañado por canciones en directo sobre las letras
de Cervantes, que enriquecen notablemente el espectáculo. Esta
propuesta nace como un divertimento aprovechando un lenguaje
sencillo, una escenografía simple pero atractiva, y un movimiento de
actores dinámico en el que hacen al público participe activo de la
vida de los mismos.
Novelas Ejemplares, de Factoría Teatro, propone un viaje por el
riquísimo imaginario cervantino plasmado en su obra homónima.
Con Novelas Ejemplares pretendemos acercar al público a uno de los
grandes clásicos de nuestra literatura, a través de la inmediatez y el
juego propios del teatro. Al tiempo que constatamos la universalidad
de Cervantes y la cercanía entre el Barroco español y nuestro siglo,
vertemos una nueva mirada sobre las Novelas, centrándonos –si
bien no exclusivamente– en dos de ellas, La española inglesa y Las
dos doncellas. La selección responde a un particular interés por
reconsiderar la visión de la mujer en el Barroco español, sustentado
en la imagen disímil de la mujer en sendas novelas. Por otra parte, las
intrigas, los malentendidos, los romances y el retrato de la época en
las mismas, convierten ambas piezas en un material muy atractivo
para todos los públicos.
La llegada del caballero de Riprafratta, un alto aristócrata misógino,
rompe el equilibrio instaurado en la hostería. Mirandolina, aferrada
a su orgullo femenino y no estando habituada a ser tratada como
una sierva, se propone hacer que el caballero se enamore de ella. En
poco tiempo, vence en su intento. Pero se arrepiente, apenas ve que
su juego se le estaba yendo de las manos: con una hábil estratagema
calma las ansias de los nobles y se casa con quien siempre la ha
amado y, se promete, además no jugar más con el corazón de los
hombres.
Coordina representación: Teatro Avanti
FICHA ARTÍSTICA
FICHA ARTÍSTICA
FICHA ARTÍSTICA
Dirección escénica: Juan Carlos Villanueva
Reparto: Belén Benítez, Juan Carlos Villanueva,
Francisco Montero, Rafael Montero
Diseño escenográfico: Trápala
Ejecución escenografia: Miguel A. Montero
Figurines: Enrique García
Iluminacion: Miguel A. Montero
Espacio sonoro: Francisco Javier de Haro
Producción: Trapala Teatro
Dirección escénica: Juan Carlos Villanueva
Reparto: Belén Benítez, Marina Castro, Juan Carlos
Villanueva, Francisco Montero, Rafael Montero,
Enrique García y Francisco Javier de Haro
Diseño escenográfico: Trápala
Ejecución escenografia: Miguel A. Montero
Figurines: Enrique García
Iluminacion: Miguel A. Montero
Espacio sonoro: Francisco Javier de Haro
Producción: Trapala Teatro
Dirección: Gonzala Martín Scherman
Versión: Diana Luque
Intérpretes: Iván Ugalde, Paloma Vidal y Teresa Espejo.
Escenografía y gráfica: Arturo Martín Burgos
Vestuario y caracterización: Juan Ortega
Asesoría musical y canciones: Marcos León
Asesora de texto: Chelo García (Fuentes de la Voz)
Espacio sonoro: Pepo Scherman
Iluminación: Rosana García
Producción ejecutiva: Salvador Sanz Frías