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resentación
COMFENALCO Antioquia a través de su Departamento de Cultura y Bibliotecas, ha querido
aunar esfuerzos para ofrecerle a la comunidad un catálogo que brinda un panorama de
algunos de los más destacados autores latinoamericanos de literatura infantil y juvenil.
Los veinticinco autores seleccionados aparecen en orden cronológico, desde las figuras más
representativas del siglo XIX, pasando por la primera mitad del siglo XX, hasta los creadores
contemporáneos más recientes.
Educadores, bibliotecarios, promotores de lectura y la comunidad en general, encontrarán en
este catálogo, la significación de los creadores, la representatividad por países, épocas y
tendencias literarias, de manera que puedan acercarse y valorarlo como una posibilidad de
ampliar las expectativas, los fondos literarios en las bibliotecas públicas, escolares y en los
hogares hacia una visión global de la cultura en Latinoamérica.
Divulgar los principales autores y sus obras de literatura infantil y juvenil, que han permitido la
consolidación de un público literario específico en América Latina, es el objetivo que orienta
este proyecto cultural, que está cimentado además, en los principios y pensamientos
bolivarianos, ya en la carta de Jamaica -1885- decía El Libertador:
"Yo deseo más que otro alguno ver formar en América la más grande nación
del mundo, menos por su extensión y riquezas que por su libertad y gloria ...
Seguramente la unión es la que nos falta para completar la obra de nuestra
Regeneración ".
BIBLIOTECA
Héctor
Gonzalez
Mejía
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cronológico
Rafael Pombo (Colombia)
José Martí (Cuba)
Rubén Darío (Nicaragua)
Horacio Quiroga (Uruguay)
Gabriela Mistral (Chile)
Carmen Lyra (Costa Rica)
Monteiro Lobato (Brasil)
Javier Villafañe (Argentina)
Marcela Paz (Chile)
Aquiles Nazoa (Venezuela)
Hilda Perera (Cuba)
Oscar Alfaro (Bolivia)
María Elena Walsh (Argentina)
Jairo Aníbal Niño (Colombia)
Onelio Jorge Cardoso (Cuba)
Ziraldo (Brasil)
Ana María Machado (Brasil)
Eisa Isabel Bormenann (Argentina)
Lygia Bojunga Nunes (Brasil)
Hernán Rodríguez Castelo (Ecuador)
Marina Colasanti (Brasil)
Francisco Hinojosa (México)
Gloria Cecilia Díaz (Colombia)
Ivar Da ColI (Colombia)
Irene Vasco (Colombia)
afael Pamba
El hijo de Rana, Rinrín renacuajo,
salió esta mañana muy tieso y muy majo
con pantalón corto, corbata a la moda,
sombrero encintado y chupa de boda.
Rafael Pombo / El renacuajo paseador(fragmento).
Rafael Pombo nació en Bogotá, el 7 de noviembre de 1833. Estudió ingeniería, para complacer
a su padre, pero desde joven su vocación fue la poesía. Su obra lírica lo convirtió en el
representante máximo del romanticismo en la literatura latinoamericana.
En 1905 recibe un homenaje donde es coronado como el máximo poeta colombiano de su
época. Sus últimos años de vida los pasó recluido en su casa. Murió en Bogotá, el5 de mayo de
1912.
De Pamba se ha escrito que ...
Se acerca a los hogares de siglos para oír unas historias desteñidas que en su día fueron de
lindos colores; cuentos de viejas inglesas para niños ingleses. Los recrea y los hace nuevos,
los pone en castellano fresco, bien pintados.
Germán Arciniegas, ensayista colombiano.
La genialidad de Pombo consiste en que, donde hubiera podido hacer una mera traducción sin
valor ni originalidad, logró realizar una obra con gran personalidad, auténticamente
colombiana, con sabor local.
Rocío Vélez de Piedrahíta, narradora y ensayista colombiana
osé Martí
Sólo es grande el hombre que nunca pierde su corazón de niño.
José Martí, carta a la niña María Mantilla, 2 de febrero de 1895
Poeta, narrador y ensayista cubano. Nació en La Habana, el 28 de enero de 1853. Desde muy
joven se destacó por sus ideas independentistas -por las que fue condenado a presidio político
y, más tarde, deportado a España- y por sus dotes como escritor.
En 1889, durante su exilio en Nueva York, cuando organizaba
la segunda guerra
independentista de Cuba, publica la revista infantil La Edad de Oro, dedicada a todos los niños
de América. Esta "publicación mensual de recreo e instrucción", de la que se editaron cuatro
números, era redactada íntegramente por Martí y contenía poesías, cuentos y artículos sobre
historia, arte, ciencia y técnica.
¡Quién sabe si hay una niña que se parezca a Nené! Un viejito que sabe mucho
dice que todas las niñas son como Nené. A Nené le gusta más jugar a "mamá" o "a
tiendas", o "a hacer dulces" con sus muñecas, que dar la lección de "treses y de
cuatros" con la maestra que le viene a enseñar.
José Martí. "Nené Traviesa", en La Edad de Oro
Martí coloca la literatura infantil al nivel de la mejor literatura de su época. A partir de 1905, La
Edad de Oro se comenzó a publicar en forma de libro. Otras obras de este importante autor son
Versos sencillos, Ismaelillo, Amistad funesta, Amor con amor se paga y Versos libres. José Martí
murió en combate el19 de mayo de 1895, en Dos Ríos, Cuba, luchando por la independencia de
su patria.
ubén Daría
Margarita, está linda la mar
yelviento
lleva esencia sutil de azahar;
yo siento
en el alma una alondra cantar:
tu acento.
Margarita, te voy a contar
un cuento.
Rubén Darío/ Margarita (fragmento).
Escritor nacido en Metapa, Nicaragua, en 1867, considerado el máximo representante de la
poesía modernista en Hispanoamérica. Su verdadero nombre fue Félix Rubén García
Sarmiento. Estudió en un colegio jesuita y comenzó a escribir versos a los 12 años de edad. Se
dedicó a la diplomacia y al periodismo, y vivió en Argentina, España y Francia. Fue un gran
viajero.
En su libro titulado Azul ... (1888), incluyó relatos que, por su tema y ambientación, se
consideran cercanos al mundo de la literatura infantil.
Otros poemas modernistas de Darío que pueden ser entregados a los niños son Sonatina, La
copa de las hadas, Un soneto para Bebé y Balada de la bella niña de Brasil. También publicó
relatos infantiles como El perro del ciego (1888), Las pérdidas de Juan Bueno (1892) y El
nacimiento de la col (1893).
oracio Quiroga
De lo que más me enorgullezco en esta vida
es de mis correrías por el bosque,
en donde he tenido que arreglármelas yo solo.
V, desde luego, son las narraciones del monte
las que me agradan más.
Horacio Quiroga, en una carta a un amigo (1917).
Horacio Quiroga nació el31 de diciembre de 1878 en Salto, Uruguay. Desde muy temprano, su
existencia está marcada por acontecimientos trágicos: cuando cuenta dos meses de edad, su
padre muere en un accidente de caza; más tarde su padrastro se suicida en su presencia.
En 1900 viaja a París, pero al poco tiempo vuelve a Montevideo. Por esa época Quiroga da
muerte, accidentalmente, a un amigo, al disparársele un arma de fuego. Abatido, se traslada a
Buenos Aires, donde trabaja como docente en el Colegio Nacional Central. En esa ciudad
conoce al poeta Leopoldo Lugones, quien lo invita a participar como fotógrafo en una
expedición por la selva de Misiones. El viaje, realizado en 1902, lo deslumbra y a partir de
entonces volverá una y otra vez a la selva, donde encuentra el escenario y los personajes de
muchos de sus cuentos. Allí se va a vivir cuando se casa y allí nacen sus dos hijos Eglé y Darío.
Para ellos publica, en 1918, el libro Cuentos de la selva, considerado un clásico de la literatura
para niños.
En 1922 publica en la revista Mundo argentino dos relatos que tienen como protagonista a un
cazador llamado Dum-Dum. Este personaje será retornado por Quiroga en 1924, cuando
escribe para la revista Billiken diez relatos con el título general El hombre frente a las fieras. Un
año después, difunde en la revista Caras y caretas otra serie de relatos infantiles: De la vida de
nuestros animales. Además, en 1931 publicó un libro de lecturas escolares titulado Suelo natal,
escrito junto con el educador Leonardo Glusberg.
El arte de escribir consiste en hallar, para cada idea, la palabra justa que la expresa.
Horacio Quiroga, en un artículo de 1926.
abriela M istral
De toda creación saldrás con vergüenza,
porque fue inferior a tu sueño.
Gabriela Mistral / Decálogo del artista,
en Desolación.
El 7 de abril de 1889, en la ciudad chilena de Vicuña, situada en el valle de Elqui, nació la niña
Lucila Godoy. Con el tiempo, se convirtió en maestra y en escritora. Para publicar sus primeros
versos, en 1913, escogió el seudónimo con el que se le conoce hoy en todo el mundo: Gabriela
Mistral. Su primer libro, titulado Desolación (1922) incluyó numerosos poemas que tenían a los
niños como tema.
En 1924, en Madrid, aparece Ternura, obra en la que se reúnen las canciones de cuna, rondas y
poemas infantiles de Gabriela Mistral. El gobierno de Chile la nombra cónsul vitalicia y
desempeña dicha función en Guatemala, España, Italia, Estados Unidos y Brasil. Esta obra
tendrá una segunda edición, ampliada, en Buenos Aires, en 1945.
La poesía para niños de Gabriela Mistral es delicada y tierna, recia y majestuosa,
entrega un mensaje de amor, respeto y solidaridad.
Esta madre sin hijos
las flores, la nieve y
una parte de nuestra
Pablo Neruda, poeta
y siempre
parece serio de todos los chilenos. Las piedras y los hombres, los panes y
la poesía han recibido la alabanza de su voz profundísima. Ella misma es
geografía.
chileno.
armen Lyra
Mi tía Panchita era una mujer bajita, menuda, que peinaba
sus cabellos en dos trenzas, con una frente grande y unos
ojos pequeñines y risueños. Iba siempre de luto, y entre la
casa protegía su falda negra con delantales muy blancos.
En sus orejas, engarzados en unos pendientes de oro, se
agitaban dos de mis dentezuelos de leche. Los cuentos de la tía Panchita eran
humildes llaves de hierro que abrían arcas cuyo contenido era un tesoro de ensueños.
¿De dónde los cogió la tía Panchita? Ella les ponía la gracia de su palabra y de su gesto
que se perdió con su vida.
Carmen Lyra.
Carmen Lyra fue el seudónimo escogido por la maestra, periodista y escritora María Isabel Carvajal
Quesada para firmar sus cuentos y artículos periodísticos. Esta autora costarricense nació en San
José, el 15 de enero de 1888. Obtuvo el título de maestra normal en la sección de pedagogía del
Colegio Superior de Señoritas de San José.
En 1921 cuando se estableció la cátedra de literatura infantil en la Escuela Normal de Costa Rica, fue la
primera profesora que impartió dicha asignatura.
Su libro más famoso es Los cuentos de mi tía Panchita, publicado en 1920. En esta obra, recogió
cuentos tradicionales de su país; historias que había oído, durante la infancia, de labios de su tía
Panchita: "la querida viejita que no sabía de Lógicas y Éticas, pero que tenía el don de hacer reír y
soñar a los niños".
Desde su aparición, Los cuentos de mi tía Panchita alcanzó gran éxito y no ha dejado de reeditarse.
Está considerado un clásico de las letras para niños y jóvenes en Centroamérica por su gracia,
picardía y humor. Carmen Lyra publicó otros títulos de narrativa, poesía y teatro para niños como
Rimas, Los ensueños de Juan Silvestre, En una silla de ruedas y Ponerle el cascabel al gato. Fundó la
sala infantil de la Biblioteca Nacional de Costa Rica.
Durante la última etapa de su vida, Carmen Lyra dedicó todas sus energías a su trabajo como miembro
del Partido Comunista Costarricense. A causa de sus ideas políticas tuvo que exiliarse en México,
donde vivió varios años y murió en 1949.
onteiro Lobato
Me arrepiento de todo, pero nunca de haber
escrito para los niños.
Monteiro Lobato
José Benito Monteiro Lobato nació en Brasil, el 18 de abril de 1882, en el. seno de una
aristocrática familia de Sao Paulo. A los 18 años comienza a estudiar Derecho, al mismo tiempo
que colabora en distintos periódicos con artículos que cuestionan la realidad de su país.
El éxito de su primer libro de cuentos, titulado Urupes (1918), lo lleva a fundar la primera
editorial brasileña: Monteiro Lobato & Cía. (anteriormente los libros de autores nacionales se
imprimían en Portugal). Su primera obra infantil, A menina do narizinho arrebitado, se editó en
1921 y tuvo excelente acogida.
En 1931 regresa de un viaje a Estados Unidos de Norteamérica e inicia una intensa labor
encaminada a crear en la sociedad conciencia de la necesidad de modernizar y democratizar a
Brasil. Esa lucha lo dejó en la pobreza y lo llevó a la cárcel.
Hastiado de la incomprensión de los sectores conservadores que no escuchan sus alegatos en
favor de reformas que permitan el surgimiento de un país moderno, decide dedicarse de lleno a
la literatura infantil. En las décadas del 30 y del 40 escribirá más de veinte libros para los niños.
En 1943 funda la Editora Brasiliense para publicar sus obras completas, entre las que
sobresalen La reforma de la naturaleza, Memorias de Emilia, Viaje al cielo, Historias de tía
Anastacia y El sacio
Todos los libros para niños de Monteiro Lobato se desarrollan en el rancho del Pájaro
Carpintero Amarillo, donde viven la abuela Doña Benita, sus nietos Pedrito y Naricita y la
cocinera Anastacia. Alrededor de estos personajes se mueven otros muchos (la muñeca
Emilia, el vizconde de la Mazorca, un burro que habla), protagonistas de un universo en el que
se funden magistralmente lo real y lo fantástico, entre el humor y la crítica social.
Monteiro Lobato fallece en Sao Paulo, víctima de un colapso, el 4 de julio de 1948. De él se
afirma que es el iniciador de la literatura infantil moderna de Brasil.
avier Villafañe
Javier, venga con su teatro y sus títeres. Enséñeme ese oficio maravilloso. Así el
día que me muera y vaya al cielo pueda entretener y divertir a los ángeles.
Carta de Gabriela Mistral
El titiritero, poeta y narrador Javier Villafañe nació en el barrio de Almagro, en Buenos Aires, el
24 de junio de 1909 y desde muy niño -con una sábana blanca a modo de retablo y como títeres
una media en cada mano- jugó a hacer teatro.
A los 24 años, con un amigo que había conocido en la secundaria, sale en la carreta La
Andariega a dar funciones de títeres por toda Argentina y luego por países vecinos como Chile,
Uruguay, Paraguay y Bolivia. En esa época escribe sus primeras obras de teatro para muñecos,
entre ellas La calle de los fantasmas, conocida y representada en decenas de países. También
cultiva el cuento (Los sueños del sapo), la poesía (El gallo pinto) y la novela (Don Juan el Zorro).
En 1967, Villafañe se traslada a Venezuela y allí, en la Universidad de los Andes, crea una
cátedra de títeres. Publica Los cuentos que me contaron (1970) y La gallina que se volvió
serpiente (1977) recopilaciones de las historias que escuchó de boca de los niños venezolanos
que asistían a sus funciones.
Actúa en Perú, Colombia, Rumanía, Suiza, Francia, Italia, Bélgica, y Jamaica, entre otros
países. En los años 80 reside en Zaragoza, España y decide realizar el recorrido de don Quijote,
haciendo títeres por los pueblos de la Mancha. De esa experiencia surgen los libros Maese
Trotamundos por el camino del Quijote (1983) y Los cuentos que me contaron por el camino de don
Quijote (1987).
Villafañe falleció en Buenos Aires, en 1995. Siete años antes había sido invitado a hacer títeres
en el Salón Dorado del Teatro Colón, reservado para las más grandes figuras del arte.
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arcela paz
El 29 de febrero de 1902 nace en Santiago de Chile una niña llamada Ester Huneeus Salas, que
con el tiempo cambiaría su nombre por el de Marcela Paz para firmar los numerosos libros
infantiles que la hicieron merecedora, en 1982, del Premio Nacional de Literatura de su país.
En su juventud pinta y escribe con diferentes seudónimos: Paula de la Sierra, Luki, Retse, P.
Neka, Juanita Godoy, Picadilly ... En 1933 publica un libro de cuentos para adultos: Tiempo,
papel y lápiz. Dos años después publica su primera obra para niños: Soy Calorina.
En 1935 contrae m?trimonio Y entre los regalos que le hace su esposo está una agenda con
dibujos infantiles. El la estimula a escribir en ese cuaderno el diario de un niño. Surge así
Papelucho, clásico de la literatura de Chile, que años después ganará el premio de honor del
concurso Rapa Nui en 1947. La autora no consigue explicarse el éxito fulminante de esa obra.
"Si no he hecho nada ... Escribí recordando las cosas que pensaba cuando chica", explica ante
la avalancha de cartas y críticas elogiosas.
Marcela Paz fundó la revista infantil Pandilla en 1959. En 1964, organizó la sección chilena de
IBBY. Falleció el12 de junio de 1985. En la actualidad, la serie Papelucho sigue reeditándose de
año en año, con renovada aceptación.
Yo escribo siempre sin plan. Si conociera la situación de antemano, escribir no tendría ninguna
gracia para mí. Escribo para entretenerme.
Ahora lo llaman terapia. Pero antes era
sencillamente hacer algo rico, darse un gusto, en especial de noche.
MarcelaPaz
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quiles Nazoa
Hace ya bastantes años,
doscientos años tal vez,
por escapar de los gatos
y de las trampas también,
unos buenos ratoncitos
-secolaron en un tren
ya los campos se marcharon
para nunca más volver.
Aquiles Nazoa / Fábula de la ratoncita presumida (fragmento).
Poeta lírico y satírico, periodista, narrador, crítico, conductor de programas de televisión,
dramaturgo, guionista de cine, coleccionista de muñecas de trapo, todo eso y más fue el
venezolano Aquiles Nazoa. Por eso alguien, con acierto, llamó a este creador polifacético e
inclasificable "el último juglar". Nació en Caracas en 1920 y falleció en un accidente
automovilístico en 1976.
Aquiles Nazoa dio a conocer muchos libros durante su existencia; entre ellos: Aniversario del
color (1943), Poesía para colorear (1958), Caballo de manteca (1960), Los poemas (1961), Humor
y amor (1970) y Vida privada de las muñecas de trapo (1975). Si bien esas obras no fueron
publicadas pensando en los niños y jóvenes como destinatarios, en muchas de ellas hay versos
y narraciones que se han convertido en favoritos de esos lectores y han hecho de Nazoa una de
las figuras más importantes de la literatura infantil de América Latina.
No es mío ese avión que cruza el cielo de la tarde, pero la emoción de verlo pasar
me pertenece por entero.
Aquiles Nazoa, fragmento de un guión de televisión.
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¡Ida Perera
-¿Tú eres mi mamá?
La madre supo que había llegado la temida hora
de las palabras. Pero nunca pensó que al decirlas
sentiría tanto miedo.
-Mira, Mai -dijo-o Hay hijas de aquí.
y tomando en las suyas la pequeña mano de Mai, la colocó sobre su vientre. Luego,
se tocó el corazón y dijo:
-Ydeaquí.
Vaciló un instante:
-Tú eres mi hijita ... del corazón. ¿Comprendes? Los hijos del corazón se escogen,
se buscan, se esperan mucho.
Hilda Perera / Mai (1983).
En 1947, una joven escritora cubana da a conocer su primer libro: Cuentos de Apolo. Apolo, el
protagonista de esta colección de relatos, es un niño negro de siete años de edad que vive con su
humilde familia en un bohío en un pueblo cercano a La Habana. Por la belleza de su lenguaje y su
capacidad de testimoniar una época, Cuentos de Apolo ha sido considerado por la crítica como el
texto más importante de la narrativa infantil de Cuba en la primera mitad del siglo xx.
El segundo libro para niños de Hilda Perera, Cuentos de Adli y Luas, aparece en 1960. A principios
de los años sesenta, la autora emigra a Miami, Estados Unidos de Norteamérica, donde reside en la
actualidad.
Con Cuentos para chicos y grandes obtuvo el Premio Lazarillo 1975, uno de los galardones más
importantes que se conceden en España en el campo de la literatura infantil. Tres años más tarde,
vuelve a alcanzar esa distinción con la obra Podría ser que una vez. Fue finalista del Primer
concurso A la orilla del viento con la novela Perdído, publicada en 1994.
El tema del exilio se reitera en varias de sus mejores obras. En Mai (1983), una niña vietnamita llega
a los Estados Unidos de Norteamérica por causa de la guerra y es acogida en el hogar de unos
emigrados cubanos. Kike (1984) refiere la historia de dos niños cubanos que son enviados por sus
padres a Estados Unidos de Norteamérica y que viven experiencias muy diversas antes de que la
familia se reúna nuevamente.
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scar Alfaro
En su patria, Bolivia, Oscar Alfaro es conocido como "el poeta de los niños". Este maestro de
escuela y periodista, nacido en Tarija el 5 de septiembre de 1921 y fallecido en La Paz el 24 de
diciembre de 1963, formó parte del grupo literario conocido como Geste Bárbara (segunda
generación) que renovó la literatura boliviana a mediados de los años 40. Fue además, un gran
impulsor de la literatura infantil, hasta entonces, poco cultivada en su país por autores de
prestigio.
En 1949, Alfaro publicó su primer cuaderno de versos para niños: Cajita de música. A ese título
seguirían Alfabeto de estrellas (1950), Cien poemas para niños (1955) y La escuela de fiesta
(1963). Fundó la revista infantil Tricolory el programa de radio La república de los niños.
Después de su muerte, su viuda Fanny Mendizábal, con el apoyo de sus hijos Sandra y Oscar,
se dan a la tarea de editar la amplia obra inédita de Alfaro y aparecen nuevos títulos de poesía y
narrativa como El circo de papel (1970), El sapo que quería ser estrella (1980), Sueño de azúcar
(1985), Don Quijote en el siglo XX (1985), Cuentos para niños (1986), El pájaro de fuego y otros
cuentos (1990) y El mundo blanco y otros cuentos (1993).
Sus versos han sido traducidos al inglés, francés, portugués, esperanto y a lenguas nativas
bolivianas como el quechua y el aymará. En 1984 se publicó en Rusia su libro El cuento de las
estrellas.
Sus cuentos han perdurado y se consideran clásicos dentro de la literatura infantil boliviana. Es
preciso leer estos cuentos finos que tienen el perfume del viento que sopla en el altiplano y la
profundidad humana de un poeta sudamericano que ha sido llamado maestro elemental de la
ternura.
Manuel Peña Muñoz, crítico y escritor chileno.
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aría Elena Walsh
La poesía es el elemento más importante que tenemos para hacer de nuestros
niños ni robots ni muñecos conformistas, sino para ayudarlos a ser lo que deben
ser: auténticos seres humanos.
María Elena Walsh, conferencia (1964).
Hija de padre inglés y madre argentina, María Elena Walsh nace en Ramos Mejía, provincia de
Buenos Aires, el1 o de febrero de 1930. A los 17 años gana un importante premio con el libro de
versos Otoño imprescindible.
Surgió como un meteoro que encandiló al más exigente grupo poético de
Buenos Aires. Como un nuevo Rimbaud iluminado.
Alfredo A. Roggiano / Diccionario de la literatura latinoamericana (Washington,
1960).
En 1952, María Elena viaja a París. Allí integra un dúo con Leda Valladares y durante varios
años interpretan canciones del folclor argentino en teatros y cafés parisinos. Es durante esa
época que escribe sus primeros poemas para niños. Al volver a Argentina los da a conocer en el
libro Tutú Marambá (1960).
En los años 60 da a conocer sus principales libros para niños: El reino del revés y Zoo loco
(poesía), Dailan Kifki (novela) y Cuentopos de Gulubú (relatos).
A juicio de muchos especialistas, la producción de María Elena
del arte para niños en su país. Su manejo magistral de
espontaneidad
y la voluntad de apartarse de todo tipo de
convierten en un modelo que abre las puertas a una concepción
literaria para niños.
15
Walsh divide en dos la historia
lo lúdico y del absurdo, su
estereotipos y moralejas, la
moderna y libre de la creación
airo Aníbal Niño
El gato
es una gota
de tigre.
Jairo Aníbal Niño / Preguntario (1989).
Narrador, poeta y dramaturgo colombiano nacido en Moniquirá, Boyacá, en 1941. Ha sido
profesor en diversas universidades colombianas y director de grupos teatrales universitarios.
Vinculado inicialmente al grupo de pintores La Mancha, se alejó de las artes plásticas para
dedicarse al teatro y a la literatura.
Su producción literaria dirigida al público infantil se inicia en el decenio del 60, cuando escribe
obras de teatro como El gorrión y el sargento Carabina (1962), La historia de Girasol Rodríguez
(1963) y La noche pecosa (1967).
En 1977 participa en la primera convocatoria del Premio Enka y resulta ganador con su novela
Zoro. Su bibliografía incluye otras obras narrativas como Dalia y Zazir (1983), De las alas
caracolí (1985), Aviador Santiago (1990), Razzgo, Indo y Zas (1991), El músico del aire (1991) y
El cuentadistancias (1994).
Ha publicado, además, libros de poesía como La alegría de querer (1986) y Preguntario (Lista
de Honor de IBBY 1992). Para él, "El mejor poema es el que le deja a uno en la memoria un
inconfundible sabor a helado de fresa".
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nelio Jorge Cardoso
La poesía en los cuentos hay que usarla como la sal. Un toquecito.
Onelio Jorge Cardoso, en una entrevista.
Narrador cubano nacido en Calabazar de Sagua, el 11 de mayo de 1914. Es considerado el
"Cuentero Mayor" de su país. Se graduó de bachiller en Ciencias y Letras en el Instituto de Santa
Clara. Fue aprendiz de fotógrafo, vendedor ambulante, maestro rural y guionista de radio,
televisión y cine. En 1945 obtuvo el premio nacional de cuento Hernández Catá. Ejerció el
periodismo en numerosas publicaciones. Publicó diversos libros de narraciones breves, como
Taita, diga usted como, El cuentero, El caballo de coral, Iba caminando, y Abrir y cerrar los ojos.
Su primer relato para los lectores infantiles, titulado La lechuza ambiciosa se publicó en 1960.
Luego da a conocer las obras Tres cuentos para niños (1968), Caballito blanco (1974), Negrita
(Premio La Rosa Blanca, 1984), Los indocubanos (1986), y Dos ranas y una flor (1987), que lo
convierten en un maestro de la literatura infantil del continente. Durante los años 1967-68
laboró como jefe de redacción del semanario infantil Pionero.
Uno de sus cuentos más populares es El canto de la cigarra, traducido a diversos idiomas y
adaptado al teatro, el cine y la televisión.
Caballito blanco fue escogido en una encuesta en la que tomaron parte 40 críticos y
especialistas cubanos en literatura infantil, como el libro para niños más importante publicado
en la isla durante el período 1959-1985.
17
¡ralda
Ziraldo Alves Pinto, escritor, ilustrador y caricaturista brasileño, nació en
Minas Gerais, en 1932. Desde muy temprano experimentó gran atracción
por el dibujo. En las páginas de Folha da Minas, diario de Belo Horizonte,
publica a la edad de seis años su primera colaboración gráfica.
A 10517 años se instala en Rio de Janeiro, donde comienza su labor profesional como caricaturista.
Fue el primer artista plástico latinoamericano invitado por UNICEF a crear un cartel para dicha
entidad. En 1969, para complacer a un amigo editor, creó su primer álbum para niños, titulado Flicts.
Sin embargo, la aparición en 1980 de O menino maluquinho, lo convirtió en un auténtico autor infantil.
De esta obra (traducida como El pelao pilas) se han vendido cerca de dos millones de ejemplares y
se realizó una versión cinematográfica de dibujos animados. Su éxito proviene de que el pequeño
héroe del libro dista mucho de ser un modelo de conducta: es un niño travieso y amigo de hacer
diabluras.
Entre 105 numerosos títulos publicados por Ziraldo se destacan Más allá del río, El planeta Lila y El
niño más bonito del mundo. Es autor, además, de varias series de libros, como las dedicadas a las
vocales, a las letras del abecedario y al gusanito de la manzana. Su obra se ha publicado en diversos
países.
Para 105lectores jóvenes publicó en 19871a novela Vito Grandam.
Había decidido llorar y hasta ahora no lo he hecho. ¿Para quién voy a llorar? Pienso
que la gente no llora cuando no tiene a alguien cerca. Un día abrí la alcoba de mamá y
la encontré llorando solita en el cuarto. Sin embargo, había más gente en la casa, yo
podía abrir la puerta de su habitación y descubrir sus lágrimas. Por eso lloraba: había
la posibilidad de que alguien descubriera que estaba sufriendo y ella lo necesitaba.
¿No serán las lágrimas una forma de mensaje?
Ziraldo / Vito Grandam (1987).
Por la originalidad de sus historias, en la que 105lenguajes literario y gráfico se entrelazan de manera
muy eficaz, el brasileño Ziraldo ha sido candidato al Premio Andersen.
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Isa Isabel Bornemann
Niña del cuento, te pido ayuda;
no me abandones con esta duda:
¿Andabas tan encaperuzada
que -a causa de eso- no veías nada?
¿Cómo es posible -Caperucitaque confundieras a tu abuelita?
¿Tal vez tenía cara de loba?
¿Era taaan rara? (¿Otú eras boba?)
Eisa Bornemann / Disparatario (1983)
Si existe la literatura es porque hay una voluntad de que el trabajo con la palabra
produzca algo en el otro: una sensación muy cercana a la que nos puede dar un
juego.
Eisa Bornemann.
Poetisa y narradora argentina. Nació en Buenos Aires, el20 de febrero de1952. Ha ejercido la docencia
en todos los niveles: desde la enseñanza preescolar hasta la universitaria. Estudió Letras en la
Universidad Nacional de Buenos Aires. Su primer libro para niños, titulado Tinke Tinke, lo publicó a los
18 años. Ha recibido distinciones como la Faja de Honor de la Sociedad Argentina de Escritores (1972),
el premio San Francisco de Asís (1977) y el premio Alicia Moreau de Justo (1985). Sus obras han sido
recomendadas por instituciones como el Banco del Libro de Venezuela y la Biblioteca Internacional de
la Juventud de Munich. En 1976 publicó la investigación Estudio y antología de la poesía infantil. Además
de escritora, es compositora musical.
Esta autora se concibe como una "vocera de la infancia, algo así como un despertador de las
conciencias adultas con respecto a las necesidades de los chicos". En su amplia producción ha
abordado temas tan diferentes como el descubrimiento del amor, la rebelión ante la injusticia, los
estereotipos de la vida contemporánea y, últimamente, historias terroríficas y de monstruos.
19
na María Machado
Vivo inventando historias. Algunas de ellas, las escribo. Y de esas que escribo,
algunas se convierten en libros. En su mayoría, libros infantiles, es decir, libros
que un niño también puede leer. Adoro mi trabajo.
Ana María Machado
Nacida en Río de Janeiro, Brasil, en 1941, Ana María Machado estudió pintura en su
adolescencia y el amor por el color, la forma y el volumen nunca la ha abandonado. Fue
profesora y periodista, y en 1969 empezó a escribir relatos para los niños en la revista Recreio.
En 1980 fundó la librería infantil Malasartes y un año después ganó el premio internacional
Casa de las Américas con la novela De olho nas penas; otros de de sus libros publicados son:
Niña bonita (1994), Un deseo loco (1998), Eso no me lo quita nadie (1998). En 1978 fue elegida
miembro del jurado del Premio Andersen y en 1986, presidenta de dicho jurado, Por el conjunto
de su obra para niños y jóvenes, en el año 2000 recibe el Premio Andersen que otorga la
International Board or Book forYoung People.
Esta creadora ha abordado los más diversos temas: desde el derecho a la fantasía y al juego
hasta la problemática de los niños que crecen en el exilio, pasando por la crítica a las
dictaduras, la advertencia ante los peligros de la carrera armamentista y el cuestionamiento a
las verdades impuestas y a los estereotipos. El crítico Edmir Perroti afirma que su obra es una
prueba de que "es posible hacer arte mayor para cualquier público; para ello, basta el talento" .
...Y entonces se casaron, tuvieron una hija tan linda como un rayo de sol y
vivieron felices para siempre ...
Hay muchos cuentos que terminan así. Pero éste es el comienzo del nuestro. Es
decir, si hay que comenzar en algún lugar, muy bien puede ser por ahí. Va a ser la
historia de la hija de ésos que se casaron y vivieron felices para siempre.
Ana María Machado / Historia medio al revés (1979).
20
ygia Bojunga Nunes
Mis personajes hablan por mí, buscan respuestas para mí, comparten conmigo
sus dudas y sus sueños.
Lygia Bojunga Nunes, en una entrevista
Nació en la ciudad de Pelotas, al sur de Brasil, el26 de agosto de 1932. Vivió sus primeros años
en una finca, en contacto directo con la naturaleza, hasta que a los ocho años se trasladó con
su familia a Río de Janeiro. De joven, parece inclinarse al estudio de la medicina, pero se
presenta a una prueba para estudiar arte dramático e inicia su carrera como actriz. Más tarde
actúa en la radio y la televisión y comienza a escribir guiones para esos medios.
En 1964 va a vivir con su esposo Peter a las montañas del estado de Río. Juntos crearon y
mantuvieron durante cinco años una pequeña escuela rural llamada Toca.
En 1971 escribe su primer libro, titulado Los compañeros, dirigido al público infantil. A este
seguirían otras obras, ganadoras de importantes premios en Brasil, como Angélica (1975), El
bolso amarillo (1976), La cuerda floja (1979), El sofá estampado (1980), Adiós (1985) y Mi amigo el
pintor (1987).
En 1982, por el conjunto de su obra para niños y jóvenes, recibe el Premio Andersen que otorga
la International Board on Book for Young People. Es el primer y único autor de América Latina
que ha recibido este importante galardón, considerado el Nobel de la literatura infantil.
-Dime una cosa: ¿qué animal eres tú?
-Una cigüeña.
-¿y las cigüeñas tienen nombre?
-No sé si todas tienen, pero yo sí. Me llamo Angélica.
Lygia Bojunga Nunes/ Angélica (fragmento)
21
ernán Rodríguez Castelo
En el caso de la literatura infantil, calidad incluye interés; interés sólido, vivo,
sostenido, creciente. Si no hay interés, algo está fallando.
Hernán Rodríguez Castelo
Narrador y crítico de literatura infantil nacido en Quito, en 1933. Cursó estudios de literatura,
filosofía y teología en Ecuador y en España. Ha desarrollado, además, una relevante labor
como lingüísta, crítico de arte e historiador de la literatura ecuatoriana. Es miembro de la
Academia Ecuatoriana de la Lengua.
Su producción narrativa dirigida a niños y jóvenes incluye títulos como la colección de cuentos
El grillito del trigal (1979), donde se incluye "Rumi Guagua, el niño de los Andes··, relato ganador
del concurso iberoamericano de cuentos infantiles Doncel, realizado en España. Ha dado a
conocer también las novelas Caperucito azul (1975), El fantasmita de las gafas verdes (1978),
Tontoburro (1983), Memorias de Gris, El gato sin amo (1987) e Historia del niño que era rey y
quería casarse con la niña que no era reina (1994).
En el terreno de la teoría, Rodríguez Castelo ha publicado Un niño quiere leer (1963), Claves y
secretos de la literatura infantil. Poética, estética, retórica y ética (1981) Y Literatura infantil,
violencia y medios de comunicación. Problemática de América Latina (1993). En 1988 dio a
conocer los dos volúmenes de El camino del lector. Guía de lecturas, obra dedicada a la
promoción y orientación de la lectura. También creó las revistas infantiles Caperucito, en
Guayaquil, y La ronda del sol, en Quito. Recientemente tradujo al español los cuentos de
Charles Perrault.
22
arina Colasanti
Para las hadas, el fin del siglo XX es igual al comienzo del XII. Las hadas están fuera del
tiempo. O mejor, las hadas están en el tiempo del inconsciente, un tiempo mucho
mayor que nuestro pequeño tiempo cronológico.
Marina Colasanti, en una entrevista.
No soy una profesora. Soy una alimentadora de la imaginación. Una acariciadora del
alma. Si lo que escribí no conmueve al lector, si no le sugiere nada, si él necesita
preguntarme a mí en vez de preguntar al libro o a sí mismo, entonces yo fallé ..
Marina Colasanti
Periodista, presentadora de programas de televisión, artista plástica, la autora brasileña Marina
Colasanti llegó por azar al mundo de la literatura infantil y se sintió tan a gusto en él que decidió
habitarlo para siempre. Su primer libro dedicado a los niños, Una idea toda azul (1979), obtuvo un gran
éxito.
En su primer libro y en otros como Los doce reyes y fa muchacha en el laberinto del viento y Entre fa
espada y la rosa, Marina Colasanti recrea los cuentos de hadas. Sus relatos tienen el sabor de lo
antiguo y la sabiduría de lo contemporáneo; con un lenguaje sintético y depurado, nos hablan de
problemas eternos del ser humano, de temas universales como el amor, la muerte, la libertad, la
fidelidad.
Sus historias han sido traducidas a distintos idiomas y han obtenido importantes premios nacionales e
internacionales. En 1994, con su cuento Ef rey y fa muerte, ganó el Concurso Latinoamericano de
Cuentos para Niños FUNCEC/UNICEF. En 1996 recibió el Premio Latinoamericano de Literatura
Infantil y Juvenil Norma-Fundalectura por el libro Lejos como mi querer.
Marina Colasanti nació en 1937 en Asmara, Etiopía, en el seno de una familia italiana. Vivió algunos
años de su niñez en Italia y luego emigró a Brasil, donde ha desarrollado su carrera como escritora de
narraciones para niños y de ensayos, poemas y relatos para adultos. La editorial Edilux ha publicado
sus obras La mano en fa masa y otros cuentos, y Ana Z. ¿dónde vas?
23
rancisco Hinojosa
En el norte de Turambul, había una vez una señora que era la peor señora del
mundo. Era gorda como un hipopótamo, fumaba puro y tenía dos colmillos
puntiagudos y brillantes. Además, usaba botas de pico y tenía unas uñas
grandes y filosas con las que le gustaba rasguñar a la gente.
A sus diez hijos les pegaba cuando sacaban malas calificaciones en la escuela, y
también cuando sacaban dieces. Los castigaba cuando se portaban bien y
cuando se portaban mal.
Francisco Hinojosa / La peor señora del mundo
El escritor Francisco Hinojosa es uno de los creadores más populares de la literatura infantil
mexicana. Nació el28 de febrero de 1954, en Ciudad de México.
Tiene tres hijos: Emilio, Sofía, y Jimena. Le gustan los computadores, el baile, cocinar y cultivar
una huerta donde tiene sembrado lechugas, albahaca, romero, menta, toronjil y maíz. Juega al
baloncesto todos los días.Colecciona libros, periódicos, revistas, etiquetas, c1ips,recortes de
noticias interesantes, música, y cartas y dibujos de niños.
Su primer libro infantil fue El sol, la luna y las estrellas (1981), adaptación de una leyenda
indígena. Posteriormente dió a conocer otras narraciones, como La vieja que comia gente
(1981), A golpe de calcetín (1982) Cuando los ratones se daban la gran vida (1986) y Joaquín y
Maclovia se quieren casar (1987).
La colección A la orilla del viento, del Fondo de Cultura Económica, ha editado en los años
noventa sus libros La fórmula del doctor Funes, Amadís de Anís ... Amadís de codorniz (1993),
Aníbal y Melquiades (1991) Y La peor señora del mundo (1992), su título más exitoso.
24
loria Cecilia Díaz
,
Desde niña he amado a Andersen. Las mil páginas de El señor de los anillos, de
Tolkien, se me hicieron demasiado cortas. Me encanta Daniel Pennac y he leído
varias veces Matílda, de Roald Dahl.
Gloria Cecilia Díaz.
Poetisa y narradora nacida en Calarcá, Ouindío, el 21 de septiembre de 1951. Vive en París,
Francia, desde principios de los años 80, y tiene una preciosa niña llamada Marianne.
Cursó estudios de Lenguas Modernas en la Universidad del Ouindío y se desempeñó como
profesora en la Universidad Externado de Colombia. Obtuvo un doctorado en la Universidad de
la Sorbona, París, con una tesis sobre la literatura infantil colombiana.
En 1985 ganó el Premio El barco de vapor, en España, con su novela El valle de los Cocuyos. En
1991 su obra El sol de los venados resultó finalista en ese mismo certamen internacional.
Nos quedamos sentados en la acera mirando el cielo, que poco a poco se ponía
rojo, como si hubiera un incendio allá arriba. Sentí como si tuviese una música
en el pecho. Era tan hermoso ese cielo ... Ismael tenía los ojos brillantes como si
fuera a llorar. No dije nada. Mire hacia mi casa y vi que mamá miraba el cielo a
través de la ventana entreabierta. Mamá me había dicho una vez que los poetas
llamaban a ese cielo "el sol de los venados", pero ella no sabía por qué. Mamá
sabe muchas cosas, aunque no conoce los porqués. Ella dice que a veces el
porqué no importa.
El sol se perdió a lo lejos y la noche fue llegando despacito, como de puntillas".
Gloria Cecilia Díaz / El sol de los venados.
25
var Da Coll
Es un tipo muy alto, sospechosamente tímido (lo cual puede hacerlo pasar por
antipático), cuya imagen externa no encaja para nada con los libros que publica.
Es alguien que, en la medida de lo posible, trata de hacer solamente lo que le
gusta; alguien que no tiene interés en teorizar mucho sobre la literatura infantil,
porque le da miedo que, en un momento dado, ese conocimiento pueda hacerle
perder la frescura, la espontaneidad.
Ivar Da ColI visto por Ivar Da Coll.
Hijo de padre italiano y madre hija de suecos, Ivar Da ColI nace en Bogotá el 13 de marzo de
1962. A los 12 años se convierte en titiritero, guiado por la profesora y dramaturga Julia
Rodríguez, con quien más tarde trabajará en el grupo de títeres Cocoliche. A principios de los
años 80 comienza a ilustrar libros escolares. Es en 1986 cuando debuta como autor e ilustrador
de libros para niños al publicar el libro de imágenes La granja.
Con la serie Chigüiro, hace un aporte valioso a la literatura infantil de Colombia. Las sencillas
peripecias de este personaje tienen excelente acogida entre los niños más pequeños y sortean
el reto de narrar apelando sólo al dibujo.
Ivar Da ColI vive con las gatas Flor y Rosita, y con su perra Quica. Estos amigos -junto con su
nunca olvidada gata Sara- le han servido de inspiración para crear a los protagonistas de sus
historias.
Luego da a conocer la trilogía Historias de Eusebio, integrada por obras de excelente calidad:
Tengo miedo (Lista de Honor de IBBY 1990), Torta de cumpleaños (Premio ACLlJ al mejor libro
infantil colombiano de 1990) y Garabato (Premio a la mejor carátula en el concurso de la Cámara
del Libro, 1992), No, no fui yo (1998), Colección Torre de Cartón. Norma (1999)
26
rene Vasco
A mí los libros me apasionan. Me encanta verlos, tocarlos, olerlos, abrirlos,
acariciarlos y, claro, leerlos.
Irene Vasco, en una ponencia leída en Medellín.
Nació en Bogotá en 1952, y ha vivido en Venezuela y Estados Unidos. Trabajó con Gian Calvi en
su taller Casa de la Creación. Fue coordinadora de programas infantiles de la Fundación Rafael
Pombo cuando esta entidad surgió, en 1986. En 1988 fundó la librería Espantapájaros,
especializada en libros para niños y jóvenes. Es codirectora, junto con Yolanda Reyes, de
Espantapájaros Taller.
Publicó su primer libro para niños, titulado Don Salomón y la peluquera, en 1989. Dos años más
tarde da a conocer Conjuros y sortilegios, obra que fue seleccionada en 1991 como una de las
mejores del año por el Banco del Libro de Venezuela. También ganó el Premio al mejor libro
infantil colombiano, otorgado por Fundalectura en 1992. Sus ilustraciones, realizadas por
Cristina López, obtuvieron una mención en el concurso Noma, de Japón.
Algunas de sus novelas breves son: Como todos los dias (1996), Paso a paso (1995) y la
colección de cuentos Cambio de voz (1998). Sus más recientes libros publicados son: Alejandro
López, a la medida de lo imposible (1998) y Pedro Nel Gómez, mitos, minas y montañas (2000).
Mi mamá dice que si Catalina hubiera estado ese día, seguro que la habrían matado. Yo no creo
que sea para tanto. Catalina llora por todo, pero a la hora de la verdad es la más valiente de
todos nosotros. De pronto, si Catalina hubiera estado ese día, los secuestradores no habrían
podido llevarse a mi papá.
Irene Vasco / Paso a paso (fragmento)
27
abriela Mistral Carmen Lyra Monteiro Laboto Javie
illafañe Marcela Paz Aquiles Nazoa Hilda Perea Osca
Ifaro María Elena Walsh Jairo Aníbal Niño Onelio Jorg
rvardoso
Ziraldo
Eisa Isabel Bornemann
Ana Marí
[Machado Lygia Bojunga Nunes Hernán Rodríguez Castel
, arina Colasanti Francisco Hinojosa Gloria Cecilia Día
var Da ColI Irene Vasco Rafael Pamba José Martí Rubé
Daría Horacio Quiroga
Gabriela Mistral Carmen Lyr
Monteiro Laboto Javier Villafañe Marcela Paz Aquile
Nazoa Hilda Perea Oscar Alfaro María Elena Walsh Jair
níbal Niño Onelio Jorge Cardoso Ziraldo Eisa Isab
Bornemann Ana María Machado
Lygia Bojunga Nune
,Hernán Rodríguez Castelo
Marina Colasanti
Francisc
Hinojosa Gloria Cecilia Díaz Ivar Da ColI Irene Vasco Rafa
ambo José Martí Rubén Daría Horacio Quiroga Gabriel
istral Carmen Lyra Monteiro Laboto Javier Villafañ
Marcela Paz Aquiles Nazoa Hilda Perea Oscar Alfaro Marí
Elena Walsh Jairo Ar'· ~ ....Onelio Jorge Cardos
Zir~ldo Eisa Isabel B?r1 ~~~ 11~~~1111111~ María Ma~hado Lygi
BOJungaNunes Hernan ~
Bstelo Marina Colasan
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